任英歌

鈞窯位于中國河南省禹州市，是北方著名瓷窯。因禹州境內(nèi)在宋代以前就有聞名于世的古鈞臺，北宋時期，古鈞臺附近設(shè)立官窯燒造的瓷器因地得名，故窯名“鈞窯”，瓷名“鈞瓷”。鈞窯燒造規(guī)模大，傳世瓷品豐富，質(zhì)量精美，因而與定窯、耀州窯、磁州窯共同組成了北方四大窯系。鈞瓷以釉具五色、艷麗絕倫、端莊雄渾的藝術(shù)造詣成為我國宋代五大名瓷之一。

鈞瓷的造型與裝飾追求的是具有中國民族精神的美學意蘊。它在不同的時代有不同的內(nèi)容、不同的美學蘊含。鈞瓷的造型千姿百態(tài)，變化多端，由古至今，鈞瓷造型的過程就是不斷創(chuàng)造美的過程。

《藝術(shù)哲學》中指出：“藝術(shù)產(chǎn)生是與時代精神與周圍風俗情況同時出現(xiàn)、同時消滅的。自然界有它的氣候，氣候的變化決定某種植物的出現(xiàn)，精神方面也有它的氣候，精神氣候的變化決定著某種藝術(shù)的出現(xiàn)?！盵1]倘若把鈞瓷誕生、發(fā)展、繁榮、變化及衰落的各種不同時代精神指出來，我們將能夠確定鈞瓷藝術(shù)的生存條件，對于鈞瓷的造型藝術(shù)會有一個更深入的理解。

鈞瓷起始于唐，興盛于宋。由于花釉瓷的窯變特征與鈞窯的窯變藝術(shù)有密切的淵源關(guān)系，當?shù)厝速x予它另外一個名字“唐鈞”，“唐鈞”的創(chuàng)造為鈞瓷窯變藝術(shù)的逐漸成熟奠定了基礎(chǔ)。

《現(xiàn)代山出云》

“宋代的工藝美術(shù)具有典雅平易的藝術(shù)風格，不論是陶瓷、漆藝、金屬還是家具都以樸質(zhì)的造型取勝，很少有繁縟的裝飾，使人感到一種清淡美，和唐代相比正好形成不同的特色。如果把唐代工藝美術(shù)概括為‘情’，宋代則可概括為‘理’。唐代華麗，宋代幽雅，唐代開闊恢宏，宋代嚴謹含蓄，從美學角度來看，它的藝術(shù)格調(diào)是高雅的?！盵2]宋代是中國陶瓷藝術(shù)的鼎盛時期，陶瓷藝術(shù)至此達到了爐火純青的地步，其藝術(shù)品味也達到了極致?！八未恰傻臅r代’ ，人們簡稱它為‘宋瓷’?！盵3]宋瓷的美學風格是典雅溫潤，還有某種程度上的質(zhì)樸。除了器物的渾樸，不過多堆飾外，均在釉色上下功夫，定窯的乳白、汝窯的蔥綠、官窯的淡青、鈞窯的天藍月白以及如晚霞的渾樸窯變效果均屬淡雅一類。

宋代官鈞窯器物在造型形制方面重視器物構(gòu)造。通過曲直的線形對比，構(gòu)成形態(tài)的變化，使器物在藝術(shù)上加強形體的統(tǒng)一和完整，在功能上也顯得更為簡潔、質(zhì)樸和實用。宋代官鈞窯鼓釘洗，它圓口外翻，頸下束收，呈圓潤曲線，底部飾有云頭三足，將器物懸空，通過虛空間巧妙地協(xié)調(diào)了器物的整體造型，既精巧別致，又不失端莊典雅。加之窯變色彩絢麗，配以鼓釘裝飾，古樸莊重。宋代官鈞窯器物在造型與裝飾中體現(xiàn)一種法度嚴謹、古樸端莊、線條簡潔的特點。官鈞窯注重工藝性，以儒家的工藝美學思想作主導，以人倫為中心，工整嚴謹、莊重高雅，追求氣質(zhì)脫俗超凡。”[4]

宋代鈞瓷有官窯和民窯之分，正統(tǒng)的官方審美情趣與民間的大眾審美情趣之間的區(qū)別形成了兩種不同的精神內(nèi)涵。作為數(shù)量巨大的民窯，它體現(xiàn)著普通民眾的審美情趣和人生理想，瓷器樸實拙雅，富有生活情趣和生命力，是官窯所不能代替的。

到了金元時期，統(tǒng)治者很不重視對陶瓷的使用和欣賞，鈞瓷再次從宮廷走向民間，然而改朝換代的浩劫，從“官窯”到“民窯”性質(zhì)的轉(zhuǎn)變，并沒有對鈞瓷的生產(chǎn)產(chǎn)生影響。元代鈞瓷雖有明顯的蒙古族文化的印痕，但是幾乎所有的傳統(tǒng)工藝方法都被保存下來，有不少品種風格依然是對唐宋的繼承，并且在新的歷史條件下，在文化大交流、民族大融合這一社會趨勢的帶動下，元代鈞瓷藝術(shù)成就輝煌。此時，鈞窯爐火烽起，遍及北方四省十二縣，形成了規(guī)模龐大的鈞窯系。

“與中國歷史上一切巨大的動亂相同，元時蒙古人的征服在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)不會不留下印記，成吉思汗斗士們的烈馬旋風般地掠過中華大地后，蒙古人的文化習俗也灑遍了所過之處，融合著多種民族精神的陶瓷作品在這種新的環(huán)境下誕生了?！盵5]元鈞非常注重釉面裝飾，其方法有兩種，一是含銅較高的釉藥不規(guī)則地涂在器物上，經(jīng)高溫還原后，呈現(xiàn)紅色斑塊；另外一種方法是堆貼鏤雕，圖案主要有蓮花、獸面紋、鋪首和獸形足等，一般裝飾在器物肩部或腹部，此裝飾手法是元代鈞瓷所特有的。

明清時期制瓷中心南移，北方諸窯衰退，鈞窯全部停燒。馮先銘在《有關(guān)鈞窯諸問題》中說：“正當北方鈞窯系瓷窯逐漸趨于衰落的同時，江南地區(qū)摹仿鈞窯的瓷窯開始出現(xiàn)。及至明清兩代，仿鈞之風日趨興盛?！盵6]景德鎮(zhèn)御窯廠仿鈞成功地實驗出了銅紅釉。

明清兩代御窯廠的建立，使景德鎮(zhèn)的陶瓷業(yè)得到了空前的發(fā)展，無論是以生產(chǎn)規(guī)模還是從產(chǎn)品質(zhì)量上看，都達到了前所未有的高度。雍正時期仿宋鈞釉造型，釉面力求逼真，與真品極似，具有較高的水平。這些瓷器雖然是在距京城遙遠的景德鎮(zhèn)制作的，但是真正的設(shè)計師和督造者則是深居紫禁城的雍正皇帝。雍正時期仿鈞造型的藝術(shù)風格柔美娟秀。這種美體現(xiàn)在兩個方面：一是形體玲瓏俊秀，纖巧嬌麗；二是形體之輪廓線以曲線為主、直線為輔，器物各部分之間的過渡比較柔和，沒有生硬的轉(zhuǎn)折，線性的起伏和收放，透著舒適和含蓄，盡顯雍容典雅之風貌。

鈞瓷經(jīng)過由極盛到衰落的艱難歷程，到了20世紀，則隨著中國社會歷史的重大變革，又逐漸由衰而興，進入一個新的歷史階段。1949年之后，鈞瓷生產(chǎn)得到了恢復和快速發(fā)展。特別是20世紀80年代以后，在市場經(jīng)濟大潮的影響下，鈞瓷事業(yè)呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的繁榮局面。而鈞瓷造型藝術(shù)作為鈞瓷制作的重要組成部分，也隨著人的物質(zhì)和精神的需要而發(fā)生變化，與整個社會歷史步伐、文化狀況基本對應。鈞瓷造型藝術(shù)具有明顯的時代風格，唐代的渾圓飽滿，宋代的莊重典雅，元代的粗獷豪放，明清的俊秀，如今在國富民安的太平盛世展示的是它造型藝術(shù)的多元化。

《元代香爐》

《宋代鼓釘沈》

隨著改革開放的不斷深入，不同文化的相互影響越來越深刻，隨著生活方式和審美趣味逐漸多樣化，加之陶瓷材料和創(chuàng)作技巧的發(fā)展，鈞瓷審美呈現(xiàn)出新的局面。與對傳統(tǒng)鈞瓷藝術(shù)繼承相互輝映的是充滿現(xiàn)代意識的創(chuàng)新鈞瓷藝術(shù)品的出現(xiàn)。個性化的當代鈞瓷完全打破了傳統(tǒng)的造型規(guī)范，不再追求對稱、均衡、圓滿、嚴謹、規(guī)整等古代鈞瓷著力追求的效果，更是注重表現(xiàn)人的主觀感受和個人情感，強調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)和創(chuàng)造作用，而非再現(xiàn)和模仿。當代鈞瓷藝術(shù)家們提倡表現(xiàn)自我和自由發(fā)揮，刻意用抽象、夸張、變形等藝術(shù)手法來表現(xiàn)作品的本質(zhì)。在這些作品中，除了原料、工藝、釉色還留有鈞瓷的痕跡以外，在造型上基本顛覆了傳統(tǒng)鈞瓷的造型模式。

鈞瓷造型藝術(shù)的創(chuàng)新決定于時代變遷、審美趣味與理念的轉(zhuǎn)變。盛唐的唐鈞渾圓飽滿，華麗浪漫；宋代的宋鈞端莊優(yōu)雅，質(zhì)樸含蓄；元代的元鈞厚重粗獷；以及清代線條柔美的仿鈞。歷代的鈞瓷藝術(shù)從造型至釉色的流變，都與整個社會歷史、文化狀況有緊密的對應關(guān)系，這包括物質(zhì)生活的水平、科學技術(shù)發(fā)展的程度、對原材料的開發(fā)和利用的可能、文化的發(fā)展和人的意識以及審美觀念的發(fā)展等。鈞瓷作為一種物質(zhì)文化和精神文化的載體，它隨著人的物質(zhì)和精神需要的不斷變化發(fā)展，它無時不反映出一個時代的審美標準與審美情趣。時至今日，鈞瓷藝術(shù)不再是簡單地制作，而是被視為創(chuàng)作，藝術(shù)家利用現(xiàn)代鈞瓷原料作為創(chuàng)作材料，竭力去體現(xiàn)自己的藝術(shù)觀念。當藝術(shù)家明確地以藝術(shù)來定位自己的鈞瓷作品時，這將為鈞瓷藝術(shù)打開新的極大的發(fā)展空間。