王俊杰　徐文生

摘要：目的：文章分析梁楷繪畫對大道至簡理念的體現(xiàn)，從大道至簡的視角探究梁楷繪畫的特點。中國人物畫歷史悠久，梁楷以獨特大膽的風(fēng)格開創(chuàng)了人物畫的新局面。其作品風(fēng)格具有簡明與復(fù)雜交織的特點，既能為觀者帶來美學(xué)和視覺享受，亦能夠喚起觀者的想象。方法：采用文獻研究法、案例分析法分析梁楷《潑墨仙人圖》對大道至簡藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)。梁楷通過自己的作品完成了對寫意人物的改革，對后世產(chǎn)生了深遠影響。他的潑墨人物畫風(fēng)格獨特，用筆墨變化展現(xiàn)人物特色，突出了中國傳統(tǒng)繪畫的精髓。結(jié)果：“萬物之始，大道至簡，衍化至繁。”世界名家在融會貫通多種技法后往往以最簡單的技巧作畫，將自己深切的感悟融入畫中。梁楷也不例外，他后期放棄以精工細畫表現(xiàn)畫面美感，轉(zhuǎn)而選用簡率的筆法抓住一瞬的靈感火花，傳遞作品的深刻意蘊及清新美感，這與大道至簡的理念不謀而合。結(jié)論：文章總結(jié)梁楷繪畫中大道至簡的藝術(shù)風(fēng)格，認為梁楷創(chuàng)作的人物畫融入了寫意、留白和狂禪等元素，引發(fā)了人物畫藝術(shù)的一次重大變革。梁楷大膽挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，以勇氣和創(chuàng)新精神，在中國繪畫史上留下了濃墨重彩的一筆。憑借在繪畫領(lǐng)域取得的卓越成就，梁楷成為繪畫史上一位不可或缺的人物。

關(guān)鍵詞：梁楷；水墨人物；大道至簡；藝術(shù)風(fēng)格；? 《潑墨仙人圖》

中圖分類號：J212 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）24-0-03

梁楷，南宋畫院待詔，山東東平人，是南宋著名的人物畫家，具有非常獨特的創(chuàng)新才能?！秷D繪寶鑒》稱梁楷“善畫人物、山水、釋道、鬼神。師賈師古，描寫飄逸，青過于藍。嘉泰年畫院待詔，賜金帶，楷不受，掛于院內(nèi)，嗜酒自樂，號曰‘梁風(fēng)（瘋）子。院人見其精妙之筆，無不敬伏，但傳于世者皆草草，謂之減筆”［1］。梁楷善繪畫，師于賈師古。賈師古學(xué)李公麟，善白描人物。梁楷受其影響，畫技不凡，通過自己的作品完成了對寫意人物的改革。

1 梁楷生平

梁楷嗜酒成狂，性情疏野，不拘小節(jié)。與他同時期的高僧釋居簡在《贈御前梁宮干》一詩中寫道：“梁楷惜墨如惜金，醉來亦復(fù)成漓淋。”［2］惜墨如金說的是他極簡的寫意風(fēng)格，醉后作畫則是說他不拘禮法的性情。因性情可反映藝術(shù)風(fēng)格，其繪畫自然也超逸不凡。

黃賓虹先生在《古畫微》中提到梁楷：“人但知其筆勢遒勁，謂為師法李公麟，而要醞釀于王右丞、李將軍二家。用力既深，由繁而簡，獨出心裁。”［3］黃賓虹先生指出，梁楷的藝術(shù)觀不僅僅源于李公麟一派，還受到了王維和李思訓(xùn)兩家的影響。梁楷畫路很廣，佛道、人物、山水、花鳥俱能。就繪畫技巧而言，工筆和寫意結(jié)合得恰到好處，并以水墨寫意為最受人贊賞的表現(xiàn)方式。前輩們因此總結(jié)出了“畫法始從梁楷變”的經(jīng)驗。

梁楷有兩種畫風(fēng)：一為精妙之筆，一為草草之狀。其人物畫包括精妙之筆與減筆兩種極端風(fēng)格。他在宮廷畫院任職時所畫《出山釋迦圖》刻畫了釋迦牟尼發(fā)心悟道后走出深山的場景。畫中，釋迦的表情顯得十分沉重，生動地展現(xiàn)了他因苦行不得成果的茫然無措。此時，釋迦已達到院體畫精細寫實的標(biāo)準(zhǔn)。與此同時，梁楷不再滿足于“形似”，更重視呈現(xiàn)人物的內(nèi)心狀態(tài)?！稘娔扇藞D》用豪放的筆觸勾勒出人物醉酒的形態(tài)，使仙人形象躍然紙上，既超凡脫俗又有幽默詼諧之感。“出山釋迦”和“潑墨仙人”都是梁楷自己的內(nèi)心寫照，二者雖形式截然不同，但其內(nèi)在精神存在緊密聯(lián)系。

梁楷后期的減筆人物絕非隨意涂抹、恣意揮灑與任意變形，而是以草草數(shù)筆抓住人物精髓，舍棄其他不足以體現(xiàn)人物特質(zhì)及精神內(nèi)涵的旁枝末節(jié)。

五代就已有寫意人物的名家，五代石恪《二祖調(diào)心圖》簡潔幽默，郭若虛在《圖畫見聞志》中說他的人物畫“筆墨縱逸，不專規(guī)矩”［4］。石恪以粗獷的筆觸打破了傳統(tǒng)繪畫的束縛，開創(chuàng)了寫意格體的新篇章。然而，他的寫意風(fēng)范仍需進一步豐富和發(fā)展。

北宋早期，人物畫延續(xù)了唐代以來的傳統(tǒng)，并引入了一種新的表現(xiàn)手法，即白描畫法。白描畫法對梁楷的粗筆寫意風(fēng)格產(chǎn)生了深遠影響，為其簡筆人物畫中線條的變化帶來了啟發(fā)。

宋初寫意人物尚未成氣候，至南宋，梁楷在藝術(shù)創(chuàng)作方面不斷發(fā)展，尤其在筆墨表現(xiàn)上有所創(chuàng)新。他的畫作既有筆意，也有墨色，不僅豐富了中國畫的表現(xiàn)手法，也使人們對中國畫的藝術(shù)語言體系有了更深層次的認識。

梁楷似乎完全沉迷于寫意之中，以至于“掛金帶”被逐出宮廷，但他也從此獲得了創(chuàng)作自由。筆墨寫意的激情充盈于他天真的本我之中，敦促他放大寫意的藝術(shù)快感。梁楷雖以驚世駭俗的舉動顛覆了社會的陳規(guī)，但其畫作仍保持著文人畫的精神內(nèi)核，正如李成所說：“吾本儒生，雖游心藝事，然適意而已。”筆墨對梁楷而言只是一種語言，畫面的最終所指是其所思所想和所感所悟，而非畫面本身，更非畫面的美感。

2 大道至簡

老子在《道德經(jīng)》中說：“萬物之始，大道至簡，衍化至繁?！保?］這是說萬物開始的時候，一切都是最簡單的，一兩句話就能解釋清楚，但經(jīng)過衍化后就變得復(fù)雜了?？v觀世界名家，大多在前期追尋繁復(fù)的作畫技法，而后逐漸趨于簡約。在融會貫通多種技法的基礎(chǔ)上，以最簡單的技巧作畫，將自己深切的領(lǐng)悟融入畫中，既不會給人高深莫測之感，又不會流于淺薄，細究還能發(fā)現(xiàn)其豐富的內(nèi)涵。大道至簡大抵與作畫之道是共通的。

《周易·系辭》曰：“乾以易知，坤以簡能；易則易知，簡則易從；易知則有親，易從則有功；有親則可久，有功則可大。”［6］其蘊含大道至簡的精神內(nèi)涵。在宇宙誕生之初，萬物處于最基本、最樸素的狀態(tài)，大道理（基本原理、方法和規(guī)律）是極其簡單的，簡單到一兩句話就能說明白?！洞蟠鞫Y記·小辨》中就有類似的思想，“夫小辨破言，小言破義，小義破道，道小不通，信道必簡”［7］“精于心，簡于形”，去繁至簡，用最簡單的文本詮釋道理，正如畫者運用簡筆勾勒畫境。大道至簡意味著博采眾長、融會貫通，在進行整合創(chuàng)新時，除了跳出固有框架之外，還需要注重精益求精，突出關(guān)鍵和核心要素，并剔除可有可無的非本質(zhì)因素。

“形隨筆立，筆寓于形”，筆之“簡”在于說明它是對物象本體的描繪，既精練又深刻。精描細畫就是為了描摹表象嗎？“形”的實質(zhì)是物質(zhì)的內(nèi)在本質(zhì)和道德真理的體現(xiàn)，而非單純描摹表象。因此，在呈現(xiàn)“真形”時，繪畫語言需要高度謹慎，不可肆意揮灑?！昂啞碧N含深奧玄妙的大道至簡的哲理，即畫家需要借助道的眼光來塑造筆觸，用筆展現(xiàn)道的真諦。這并非指筆跡寡少，惲向認為：“以筆之寡少為簡，非也。”這說明了畫家在使用筆觸時的指導(dǎo)原則，即使用精致的筆觸來繪制事物的本質(zhì)，讓其意義無盡。

用筆精妙，則每一筆都可顯現(xiàn)人物的精氣與生機，精準(zhǔn)表現(xiàn)人物特性。有“簡之至者縟之至也”的意味，體現(xiàn)了大道至簡的精神內(nèi)涵。“不得多筆，又不得一筆”這句話的意思是使用筆的技藝必須精湛，而且必須“以其一筆能藏萬筆也”。這種看似簡單的書寫技巧實際上蘊含著“直直數(shù)筆，奈何無所取之”的意蘊，展現(xiàn)出深刻的哲學(xué)思考［8］。正因“玄妙”，中國古代畫家一直注重“簡潔”之美，其中“簡筆”之法尤難以掌握。簡潔的用筆可以展現(xiàn)出無窮的生動意境，這正是對至簡之筆功效的闡釋，也是對大道至簡的一種回應(yīng)。為了表現(xiàn)這種簡潔的用筆精神，畫家需要不斷“煉筆”，以確保每一筆都能準(zhǔn)確表達其意。

3 《潑墨仙人圖》

兩宋時期繪畫發(fā)達，題材風(fēng)格多樣，人物畫得到全面發(fā)展。梁楷的《潑墨仙人圖》就是這個時期著名的人物畫代表作品。《潑墨仙人圖》是中國現(xiàn)存最早的潑墨寫意人物畫，是對傳統(tǒng)線型經(jīng)典語言的背離，是墨象語言真正獨立的標(biāo)志。

《潑墨仙人圖》是梁楷對筆墨進行深刻思索的結(jié)果。這幅畫不僅在減筆畫的基礎(chǔ)上有了進一步的發(fā)展，是他減筆風(fēng)格的再次創(chuàng)新，也是目前為止最早、最典型的潑墨寫意人物畫之一。梁楷以瀟灑的水墨畫風(fēng)，表現(xiàn)仙人步履蹣跚的醉態(tài)，并以輕盈簡潔的線條勾勒出其沉醉神情。所畫仙人，寬袍大肚，袒胸露乳，憨態(tài)可掬，在蒼黃發(fā)黑的畫卷上，如同御風(fēng)而行，走在觀者面前。仙人眉眼口鼻聚在一起，額頭高舉頂天，一臉笑容，心醉神迷，難得糊涂。衣袍用淡墨潑涂而成，以一條輕靈的線條表現(xiàn)其胸前起伏，重墨腰帶剛好兜住。全畫巧妙突出了水墨在宣紙上暈染的效果，仙人步履矯健，雙肩高聳，仿佛抖掉了塵世俗物，自得其樂、豁然大度的風(fēng)采神態(tài)躍然紙上，妙不可言。這幅作品充分展現(xiàn)了中國畫筆墨的表現(xiàn)力。

這幅畫曾被乾隆皇帝賜題一首詩：“地行不識名和姓，大似高陽一酒徒。應(yīng)是瓊臺仙宴罷，淋漓襟袖尚模糊。”潑墨的酣暢，逸筆草草的快意，自由才是梁楷的醉格。“但求神似悅影”，畫作充盈著豁然頓悟的意趣，表現(xiàn)出一種前所未有的自由逸格。

中國傳統(tǒng)繪畫語言中，線條演繹多涉及勾、點、皴、染等形式，但在這幅畫中，梁楷拋棄了經(jīng)典的中國畫語言，幾乎不用線條，只有耳朵、鼻子、嘴巴、眼睛、胸脯處有極少的線條。畫中深淺不一的墨痕，側(cè)面印證了畫家作畫時瀟灑自由、揮墨淋漓的狀態(tài)。畫家?guī)缀鹾翢o計劃，隨性運筆，每一筆都極具偶然性，猶入無人之境，重視瞬間的靈感。

《潑墨仙人圖》通過墨色變化及墨色渲染來造形，表現(xiàn)物象凹凸不平的表面，包括明暗、輕重、質(zhì)感等。墨色相對于線條來說，是一種更為模糊的語言，營造出一種撲朔迷離的效果，甚至某種無限的感覺。為了達到抒寫的效果，整個畫面幾乎沒有對人物進行精細刻畫。相反，潑灑的水墨被大量使用，使畫面渾重而清秀，粗闊而含蓄，也使描繪的人物顯得自然、瀟灑、神秘，生動展現(xiàn)了仙人既洞察世事，又不計世俗的獨特個性。

梁楷簡化了精筆細描的傳統(tǒng)藝術(shù)模式，致力于尋求新的表現(xiàn)方式。他將筆墨作為形式語言，表達人物畫追求的目標(biāo)——“神”。梁楷追求粗放的減筆技法，由此立于形，“筆簡形具”將其畫風(fēng)總結(jié)得恰到好處。

《潑墨仙人圖》用墨多于用筆，線條與筆墨皆簡化，以表現(xiàn)畫者心境。周京新描繪了這位神秘仙人所穿的一身墨裝。那些原本活靈活現(xiàn)的體態(tài)衣褶上的線條，被筆筋粗大、墨色濃郁的寬毛筆所覆蓋，呈現(xiàn)出深淺相間、半虛半實的肌骨輪廓。這些自然流暢的線條，顯露了畫家的獨特書風(fēng)和勁道筆力。看似隨意搭配的腰間絲絳、褲腳和麻履，也經(jīng)過運筆成形，每一筆都清晰可辨，顯示出畫家嫻熟的技巧。

《潑墨仙人圖》的筆墨表達相較于對物象本體的描繪更顯簡潔，卻能深刻地刻畫形象。這種簡潔之道有以一生二，二生三，三生萬物，即以一化繁的能力。梁楷“運筆如飛，妙不可言，一氣呵成”，在眾多筆畫間取得完美的平衡，無拘無束地表達無盡的筆意，看似寥寥數(shù)筆，卻往往無法直取。梁楷《潑墨仙人圖》一氣呵成，直直數(shù)筆，雖未精工細描表達畫面細節(jié)，但極簡的線條和墨色傳達了畫家不拘禮法的個性。其用極盡簡單的筆墨傳達用筆之簡的精神，透過簡單的筆墨直擊觀者內(nèi)心深處。

4 結(jié)語

梁楷是一位極具創(chuàng)新精神的南宋人物畫家，開中國寫意水墨人物畫的先河，他的作品引領(lǐng)了寫意人物的改革，對后世產(chǎn)生了深遠影響。大道至簡，簡于象而非簡于意也，筆簡意遠，“簡”不僅有簡單之意，還蘊含大道至簡的哲理，具有豐富的內(nèi)涵。梁楷的簡筆畫法不僅推動了中國繪畫的革命性轉(zhuǎn)折，更實現(xiàn)了通過繪畫表達心境的又一突破。梁楷以獨特大膽的風(fēng)格開創(chuàng)了人物畫的新局面，其作品具有簡明與復(fù)雜交織的風(fēng)格特點，既能夠為觀者帶來視覺上的享受，又能夠喚起觀者的想象，具有一定的美學(xué)價值。

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作者簡介：王俊杰（1999—），女，河南周口人，碩士在讀，研究方向：中國畫。

徐文生（1966—），男，山東青島人，學(xué)士，教授，研究方

向：中國書畫。