王逸軒 郭 玉
曼海姆樂(lè)派處于由后巴洛克音樂(lè)時(shí)期向古典主義音樂(lè)時(shí)期過(guò)渡的階段,其領(lǐng)軍人物斯塔米茨家族為古典主義時(shí)期音樂(lè)的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn),而其為單簧管所進(jìn)行創(chuàng)作的一系列作品,不僅提高了單簧管在當(dāng)時(shí)管弦樂(lè)隊(duì)中的地位,更開創(chuàng)了單簧管古典主義協(xié)奏曲之先河。
18 世紀(jì)的歐洲社會(huì)正在發(fā)生深刻變革,單一的帝國(guó)逐漸瓦解,取而代之的是以民族為主體的國(guó)家。此時(shí)期創(chuàng)作的音樂(lè)作品,架起了后巴洛克時(shí)期通向古典主義音樂(lè)時(shí)期的“橋梁”。此外,在創(chuàng)作風(fēng)格特征上儼然反映出其受到當(dāng)時(shí)社會(huì)政治、藝術(shù)以及文化等諸多因素的影響。這是一個(gè)富有創(chuàng)造力的時(shí)代,在這時(shí)期內(nèi)極少有成為自由音樂(lè)家身份的作曲家,除此之外的絕大多數(shù)音樂(lè)家,依然生活在各大王侯的宮廷中進(jìn)行音樂(lè)的創(chuàng)作,以此來(lái)服務(wù)于貴族王侯的娛樂(lè)消遣生活。曼海姆是位于德國(guó)西南部地區(qū)的一座城市,1720 年,查爾斯三世·菲利普(Charles III Philip)將他的宮殿由海德堡遷至曼海姆,在此大興土木,不僅設(shè)立了博物館、美術(shù)館、歌劇院等大型建筑,還重金聘請(qǐng)來(lái)自德國(guó)、意大利、奧地利等地的音樂(lè)家,組成了當(dāng)時(shí)規(guī)模最大的宮廷管弦樂(lè)團(tuán),一時(shí)間名聲大噪,且音樂(lè)家們?cè)谄渲行纬闪俗约邯?dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格及特征,成為18 世紀(jì)最受矚目的宮廷管弦樂(lè)團(tuán),曼海姆樂(lè)派便由此誕生。
1742 年,曼海姆在音樂(lè)領(lǐng)域達(dá)到了空前的繁榮,他們不僅擁有完整的管弦樂(lè)隊(duì),且在弦樂(lè)與管樂(lè)二者的聲部之間可以做到均衡分配;廢除了通奏低音,采用明確記譜法以及總譜來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。《音樂(lè)美學(xué)概論》中曾記載了德國(guó)作曲家舒巴特關(guān)于曼海姆樂(lè)團(tuán)的形容:“在這個(gè)世界上沒(méi)有其他樂(lè)團(tuán)在演出方面可以超越曼海姆樂(lè)團(tuán)!它的音量轟如雷鳴,漸強(qiáng)時(shí)似泉水飛瀑,減弱時(shí)像是朝遠(yuǎn)方緩緩流淌的小溪,小聲時(shí)又像春光中漫天彌漫的花香。”[1]曼海姆樂(lè)派在創(chuàng)作手法上采用的一些大幅度的漸強(qiáng)、漸弱力度記號(hào),增加了音樂(lè)的張力,使得音樂(lè)具有強(qiáng)烈的對(duì)比性與戲劇性,因此也被稱為“曼海姆火箭”。同時(shí),不再具有數(shù)字低音的概念,而是采用明確記譜法,使主旋律控制一切。除此之外,交響曲也開始脫離歌劇序曲的角色,不再是歌劇的附屬品而是成為獨(dú)立的作品,并且還在意大利序曲的“快—慢—快”三樂(lè)章的基礎(chǔ)之上插入了小步舞曲,形成了四樂(lè)章結(jié)構(gòu),從而進(jìn)一步奠定了古典交響曲的基本框架結(jié)構(gòu),為后續(xù)維也納古典主義樂(lè)派的交響曲創(chuàng)作形成一定的影響。這一系列特有的音樂(lè)創(chuàng)作特征,使得其形成了獨(dú)樹一幟的“曼海姆樂(lè)派”。
據(jù)史料記載,單簧管作為獨(dú)立聲部第一次出現(xiàn)于宮廷管弦樂(lè)團(tuán)木管聲部當(dāng)中的時(shí)間最早可追溯至1758年曼海姆宮廷管弦樂(lè)團(tuán)的一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中。而在當(dāng)時(shí)擔(dān)任曼海姆宮廷樂(lè)隊(duì)的小提琴手、指揮和樂(lè)隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)約翰·斯塔米茨,是第一位將現(xiàn)代單簧管加入管弦樂(lè)團(tuán)的作曲家。約翰·斯塔米茨(Johann Wenzel Anton Stamitz),波希米亞籍作曲家、指揮家、小提琴家。作為曼海姆樂(lè)派的靈魂人物,據(jù)記載他一生共創(chuàng)作了58首交響曲,開創(chuàng)了交響曲經(jīng)典四樂(lè)章的布局結(jié)構(gòu),擴(kuò)大了管弦樂(lè)隊(duì)的編制,并且他還是西方音樂(lè)史中第一位明確力度符號(hào)標(biāo)記的作曲家,直接影響了古典主義時(shí)期交響曲的發(fā)展進(jìn)程。約翰的音樂(lè)風(fēng)格同曼海姆樂(lè)派所處的時(shí)期相同,介乎于巴洛克與古典之間,但他在創(chuàng)作手法上做出了許多新的嘗試,譬如重視木管聲部在管弦樂(lè)隊(duì)當(dāng)中的作用,尤其是善于在創(chuàng)作當(dāng)中將具有大幅度強(qiáng)弱對(duì)比旋律以及歌唱性的樂(lè)句交由單簧管來(lái)進(jìn)行演奏,使得單簧管在當(dāng)時(shí)曼海姆宮廷管弦樂(lè)隊(duì)中具有不可或缺的地位??梢哉f(shuō)當(dāng)時(shí)包括莫扎特在內(nèi)的大多數(shù)作曲家,在曼海姆樂(lè)派中第一次感受到了單簧管所具有的魅力,繼而便有了為之創(chuàng)作的欲望。
倘若將約翰·斯塔米茨比喻為一座燈塔,照亮了單簧管這一當(dāng)時(shí)新型樂(lè)器的創(chuàng)作道路,那么他的兒子卡爾·斯塔米茨即是這條道路上的“開墾者”??枴に顾状模–arl philipp Stamitz)是老約翰的長(zhǎng)子,自幼跟隨父親學(xué)習(xí)小提琴和作曲,年輕時(shí)不僅在曼海姆宮廷樂(lè)團(tuán)中擔(dān)任小提琴手,并且還是一位優(yōu)秀的中提琴演奏家。卡爾一生共創(chuàng)作了50 多部交響曲、60 多首器樂(lè)協(xié)奏曲以及眾多的室內(nèi)樂(lè)作品,是曼海姆樂(lè)派第二代中最為杰出的代表人物。
1770 年,在樂(lè)團(tuán)待了八年之久的卡爾與弟弟安東一同開始了他們歐洲巡演的演奏家生活。在1772年,卡爾受到法國(guó)國(guó)王路易十五的邀請(qǐng),前往法國(guó)凡爾賽宮,并在此時(shí)創(chuàng)作了他的第一部交響曲《皇家大道巡禮》。在卡爾旅居法國(guó)期間,同樣結(jié)識(shí)了一位單簧管演奏家,波希米亞籍的約瑟夫·比爾(Joseph Beer)。據(jù)記載,至少有一部卡爾的單簧管協(xié)奏曲(降E 大調(diào)第六協(xié)奏曲)是卡爾與比爾兩者共同完成的。二人通力合作,相輔相成,為斯塔米茨家族單簧管協(xié)奏曲的創(chuàng)作留下濃墨重彩的一筆。
相比于浪漫主義音樂(lè)時(shí)期作曲家所注重的個(gè)體與自我情感且時(shí)而激情澎湃、時(shí)而憂傷沉醉的表達(dá)方式,處于巴洛克與早期古典主義音樂(lè)時(shí)期的斯塔米茨家族,在創(chuàng)作手法與風(fēng)格上則與前者大相徑庭[2]。雖處于時(shí)代的分岔路口,但在作品風(fēng)格上,斯塔米茨家族所進(jìn)行創(chuàng)作的單簧管協(xié)奏曲已然體現(xiàn)出鮮明的早期古典主義音樂(lè)特征。
時(shí)至今日有很多朋友不了解巴洛克藝術(shù)的特點(diǎn),將巴洛克與古典主義混為一談。古典主義藝術(shù)要求情感的表達(dá)永遠(yuǎn)要規(guī)范在理性的約束之下,表達(dá)任何情緒都需有所節(jié)制,理智與情感必須在合適的范圍當(dāng)中時(shí)時(shí)刻刻保持平衡,且不能出現(xiàn)任何毫無(wú)節(jié)制、漫長(zhǎng)以及夸張的表達(dá)。作曲家會(huì)事先在譜面上寫清楚所需要演奏的一切,包括華彩樂(lè)段。任何隨心所欲的表達(dá)都被禁止,這就是古典主義。反之,巴洛克則是與其完全不同的風(fēng)格表達(dá)?!鞍吐蹇恕币辉~的誕生晚于其時(shí)代大約100 年,在當(dāng)時(shí)是具有貶義性的詞語(yǔ),來(lái)源于葡萄牙語(yǔ),意為“不規(guī)則的珍珠”。然而在巴洛克音樂(lè)當(dāng)中,我們聽(tīng)到的是夸張的對(duì)比、自由和即興的演奏、雄心勃勃的形式堆砌以及無(wú)所不用其極的創(chuàng)作手法。
在斯塔米茨家族所創(chuàng)作的單簧管作品當(dāng)中,我們幾乎很難在其中發(fā)現(xiàn)上述所具有的巴洛克音樂(lè)特征,無(wú)論是從樂(lè)思的構(gòu)想、樂(lè)句的發(fā)展、音樂(lè)整體的結(jié)構(gòu)以及表達(dá)方式,都具有合理的走向與處理。在總體音樂(lè)風(fēng)格上類似于海頓中期和莫扎特的中晚期特色。清晰的曲式規(guī)律且旋律明亮,大體上反映出了曼海姆樂(lè)派的所有手法,包括對(duì)于樂(lè)團(tuán)的和諧處理、主音音樂(lè)的交織方式以及基于主題的對(duì)比性。
斯塔米茨家族所創(chuàng)作的協(xié)奏曲風(fēng)格清晰明亮,曲式結(jié)構(gòu)規(guī)律嚴(yán)謹(jǐn)且旋律輕快等特點(diǎn)幾乎包含了曼海姆樂(lè)派創(chuàng)作的所有手法,例如:音樂(lè)主題的對(duì)比性、鮮明的曼海姆樂(lè)派旋律以及對(duì)于音樂(lè)和諧圓潤(rùn)的處理等。其中極少帶有憂傷、神秘主義的色彩,更多的則是接近于前古典主義時(shí)期嚴(yán)謹(jǐn)且規(guī)整的音樂(lè)風(fēng)格。以《降E大調(diào)第八協(xié)奏曲》第一樂(lè)章為例,其中單簧管在主旋律之后,立刻采用了以三個(gè)八度的F音為主往上推進(jìn)的“曼海姆火箭音型”,并且在強(qiáng)弱上與之形成鮮明對(duì)比。(如譜例1)
譜例1 《降E大調(diào)第八協(xié)奏曲》第一樂(lè)章(片段)
首先以調(diào)性為例,斯塔米茨父子所創(chuàng)作的協(xié)奏曲絕大多數(shù)都以大調(diào)為主。如:《F 大調(diào)第一協(xié)奏曲》《降B 大調(diào)第二號(hào)協(xié)奏曲》《降E 大調(diào)第六號(hào)協(xié)奏曲》等,突出極具古典主義的風(fēng)格特點(diǎn)。其次,在協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)布局上,通常都采用了經(jīng)典的三樂(lè)章(快—慢—快)結(jié)構(gòu),有時(shí)會(huì)按照“浪漫”的形式安排(通常為ABA、ABA’等)。或許與在法國(guó)旅居有關(guān),卡爾·斯塔米茨在第三樂(lè)章通常都采用法國(guó)回旋曲式結(jié)構(gòu),這種具有輕巧優(yōu)雅的舞曲風(fēng)格配合著簡(jiǎn)單的節(jié)奏型以及傳統(tǒng)和聲進(jìn)行,符合當(dāng)時(shí)貴族宮廷們的審美旨趣,也從一定程度上反映了當(dāng)時(shí)音樂(lè)服務(wù)于宮廷王宮貴族的狀態(tài)。
華彩樂(lè)段,是幻想曲寫作中最主要的特點(diǎn),它包含了一種總體而又具體可用的意識(shí)[3]。大部分華彩樂(lè)段都由8分、16分或32分音符延長(zhǎng)標(biāo)記的基本結(jié)構(gòu)來(lái)組成,它的演奏是自由且隨意的。而在斯塔米茨家族所創(chuàng)作的協(xié)奏曲中,不乏會(huì)發(fā)現(xiàn)一些華彩樂(lè)段,不同于在幻想曲中包含樂(lè)曲主題,復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和變化音以及連接每一段變奏的作用,其協(xié)奏曲當(dāng)中的華彩樂(lè)段要較為簡(jiǎn)單得多。以《F大調(diào)第一協(xié)奏曲》第二樂(lè)章為例,其中的華彩片段采用了上下行分解和弦的織體結(jié)構(gòu)來(lái)進(jìn)行,形態(tài)規(guī)整統(tǒng)一且采用變化音來(lái)增添音樂(lè)前進(jìn)的動(dòng)力性,具有一定發(fā)展力,充分體現(xiàn)了單簧管這件木管樂(lè)器的輕巧和靈動(dòng)的特點(diǎn)。(如譜例2)
譜例2 《F大調(diào)第一協(xié)奏曲》第二樂(lè)章(片段)
斯塔米茨家族對(duì)于單簧管在歐洲宮廷管弦樂(lè)團(tuán)應(yīng)用以及推廣起到了積極影響,不僅確立了單簧管在交響樂(lè)團(tuán)木管聲部的位置,還為后世留下了一系列經(jīng)典的單簧管協(xié)奏曲,成為后續(xù)古典主義作曲家創(chuàng)作的源泉,充實(shí)了單簧管的發(fā)展歷史。
注釋:
[1]鄒元鵬、毛雅南:《18世紀(jì)曼海姆樂(lè)派約翰·斯塔米茨交響曲研究——以“小步舞曲”樂(lè)章為例》,《贛南師范大學(xué)學(xué)報(bào)》2020年第5期,第113—119頁(yè)。
[2]齊雪峰:《曼海姆樂(lè)派交響樂(lè)作品的管弦樂(lè)法特征探究》,《中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》2019年第1期,第110—132頁(yè)。
[3]李大海:《用音樂(lè)思維詮釋〈思想道德修養(yǎng)〉課——〈思想道德修養(yǎng)〉課的改革與創(chuàng)新(三)》,《音樂(lè)生活》2018年第3期,第36—37頁(yè)。