鄧潔冰 （西京學(xué)院，陜西 西安 710123）

當(dāng)代漆畫創(chuàng)作是在中國傳統(tǒng)漆藝基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，也是傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。傳統(tǒng)漆畫作品中的“紅黑金”具有穩(wěn)重而神秘的特點(diǎn)，是中華民族傳統(tǒng)漆藝色彩中主要的呈現(xiàn)形式，體現(xiàn)了中華民族千年來特有的審美文化歷程，黑與紅這兩種簡單又熱烈的顏色也是極具民族元素的色彩。

一、傳承之美

漆畫技藝早期依附于民間傳統(tǒng)手工漆藝，傳統(tǒng)漆器創(chuàng)作主要通過髹飾技法來表現(xiàn)?！恩埏椾洝穼⒑邝?、朱髹、黃髹描述為：“黑漆之美，退光要古樸敦厚，推光要黑滑瑩亮；朱漆之美，退光顯得樸雅，推光如珊瑚般鮮艷；金漆之美，鮮明光滑、色如蒸熟的栗子為好。”[4]大漆中的黑、紅、金三色既是傳統(tǒng)漆藝?yán)L畫中最具表現(xiàn)力的三種顏色，也是當(dāng)代漆畫家所青睞的色彩。

“尚黑”的審美理念自商周至漢代一直主導(dǎo)著傳統(tǒng)漆器色彩，“黑色”的樸素?zé)o華以及色彩的穩(wěn)定性與調(diào)和性兼具的藝術(shù)特質(zhì)，歷來為我國當(dāng)代漆畫色彩所研究和推崇。黑色又可稱玄色，這種深黑色具有一定層次的色彩美感，古代漆器有“凡漆不言色者皆黑”之說，它是傳統(tǒng)漆藝的文化底蘊(yùn)。因此，在某種特定程度的意義上，也可以說漆藝術(shù)是黑色的繪畫藝術(shù)。

漆畫中寓意深遠(yuǎn)的朱紅色，是極具民族文化精神性的特殊色彩。它通常由純天然礦石和漆精心調(diào)制而成，色彩純正鮮艷、沉穩(wěn)而質(zhì)樸且持久永恒。藝術(shù)家們擅長巧妙地利用大量的朱紅色來渲染畫面鮮艷熱烈的氛圍，它蘊(yùn)含著一種任何色彩均無法取代的強(qiáng)大視覺感染力和獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力，是西方乃至當(dāng)代漆畫藝術(shù)色彩的經(jīng)典表現(xiàn)。

圖1 湯志義《香遠(yuǎn)-紅蓮》120 cm×120 cm 2006年

“金色”的介入為漆語言注入了一種新的語言活力。金色被漆畫家用作黃色，與其他顏色調(diào)和在一起產(chǎn)生不同光澤的彩漆。同時(shí)金色與黑色形成鮮明對比，產(chǎn)生獨(dú)特的色彩藝術(shù)效果。漆畫藝術(shù)家也通常會觀察漆畫技法里有沒有紅黑金三種經(jīng)典顏色，來判斷作品是否具有漆性。紅黑金作為當(dāng)代漆畫作品中的代表性特點(diǎn)，長期以來也是漆畫藝術(shù)家追求的視覺語言藝術(shù)與繪畫美感有機(jī)結(jié)合的表現(xiàn)形式的特征之一。例如湯志義的作品《香遠(yuǎn)紅蓮》（圖2），以鮮艷熱烈的紅色為背景，以沉重濃郁的黑色作桌面，金色的蓮葉與黑金色相間的小罐子相呼應(yīng)。這些簡單的個(gè)體通過藝術(shù)家的構(gòu)思，組合成完整生動的畫面。特別是金色的荷葉與紅黑相間的蓮蓬彰顯個(gè)性，統(tǒng)一中而又各具特色，充滿和諧統(tǒng)一的意境律動與和諧之美。

二、漆色之美

（一）以色造境

漆畫的審美意境追求的應(yīng)是形與質(zhì)、情與理、意與境之間的和諧統(tǒng)一，是畫面中形式與內(nèi)容有機(jī)融合的體現(xiàn)。漆畫作品中所呈現(xiàn)的意境之美是潛藏于作品之內(nèi)而又迥超畫面之外的內(nèi)在意蘊(yùn)之美。

漆畫在色彩上雖然飽和度、表現(xiàn)力不如其他畫種，但漆天然的色彩屬性是很難用其他畫種來表現(xiàn)的。如漆畫中所表現(xiàn)的意境為暖色系，色調(diào)傾向便更為和諧，繪制在漆木板上的圖案若隱若現(xiàn)，形成漆畫獨(dú)有的視覺語言。

談到漆畫如何能夠以色造境，以喬十光先生創(chuàng)作的兩幅作品為例，《太行月色》（圖3）的原始素材為水墨寫生，橫臥矗立著的水壩與遠(yuǎn)處連綿的山巒使原始素材中的天空、水庫和水渠在畫面中形成三個(gè)擬實(shí)虛空間，畫面色彩構(gòu)成中利用了大漆色既濃黑又明亮的特點(diǎn)，將畫面處理成夜色，增加了畫面情調(diào)。喬十光先生受山水畫皴法的啟示，先以快干黑漆厚涂“勾”出山石紋理，使其皺，半干時(shí)，使用刀進(jìn)行刮刻，從而使黑漆留下的紋理更加自然。然后在整個(gè)畫面上鋪鋁箔粉，山石的黑色紋理也被鋁箔粉掩埋起來，再在鋁箔粉上罩染藍(lán)色透明漆，干透后需再進(jìn)行打磨，因打磨輕重不一而呈現(xiàn)色澤的濃淡變化，使得畫面自然和諧，意境深遠(yuǎn)[2]。

再以白色為例，《小橋流水人家》（圖4）也同樣有中國水墨畫的意境。漆畫風(fēng)景中的白墻都是用蛋殼鑲嵌的，蛋殼溫和樸雅的龜裂紋，為畫面增添了一絲獨(dú)特和諧之美，黑（黑瓦）、白（白墻）、灰（銀色的天和水）表現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)的情調(diào)[1]。喬十光先生運(yùn)用漆畫的材料和技法，發(fā)揮了漆畫語言的優(yōu)勢，用漆畫色彩中的黑與白營造出中國山水畫的意境。

圖2 湯志義《香遠(yuǎn)-紅蓮》120 cm×90 cm 2008年

圖3 喬十光《太行月色》 60 cm×60 cm 1977年

（二）以色傳情

色彩是直接反映漆畫作品視覺效果的主要元素，它不僅能夠直觀地顯現(xiàn)作品內(nèi)在豐富的精神內(nèi)涵。同時(shí)，它也承載著創(chuàng)作者的情感，折射出創(chuàng)作者的一種思想情懷與追求。通過各種層次的色彩表達(dá)，讓觀者從圖像視覺、藝術(shù)表達(dá)乃至情感語言等方面來感知藝術(shù)家所傳達(dá)的作品理念和象征意味。

在漆畫創(chuàng)作過程中，由于每個(gè)人的情感表現(xiàn)都是不同的，因此在創(chuàng)作中所表現(xiàn)的畫面也是不同的。創(chuàng)作者要用內(nèi)心去描繪畫面，如此才能表現(xiàn)自己的內(nèi)心世界和情感，對于色彩的運(yùn)用要有自己的理解和觀點(diǎn)，方可創(chuàng)作出屬于自己風(fēng)格的藝術(shù)作品。

色彩情感源于藝術(shù)家本能的藝術(shù)需求，把自己的感情與色彩融合在一起，把對自然色彩的感受以及生活的感悟通過不同的藝術(shù)手法去表達(dá)。在漆畫創(chuàng)作過程中，由色彩衍生出來的情感是出自對畫面意境層次的深入研究，漆畫的色彩情感是通過嵌入的材質(zhì)物性轉(zhuǎn)化而來的。

例如吳嘉詮的《高原紅》（圖5），作者在寫實(shí)的物象中隱寄情感，通過粗銀、細(xì)鋁多層次的交錯(cuò)磨繪，表現(xiàn)一位手撫念珠的藏族少女。作品被籠罩在深沉、靜逸的銀灰色調(diào)中，畫面中的少女凝望著前方，滿眼閃爍著虔誠，沉重的畫境流露出雪域姑娘對未來的期盼；朱色圍巾與朱色腰帶組成一條鮮明、美麗的弧線，畫面中透露著一絲絲傷感情懷，將創(chuàng)作者的心境與視角投射到畫面中，讓觀者在作品中深深感受到創(chuàng)作者的思緒和情感的傳達(dá)。

再以吳嘉詮《凝》（圖6）為例，同樣以人物為主，但人物在畫面中的呈現(xiàn)若有若無，這種表現(xiàn)方式顛覆了傳統(tǒng)意義上背景圍繞人物的慣例，在很大程度上削弱了畫面客觀的視覺表象。并在其傳統(tǒng)色彩基礎(chǔ)上，使用傳統(tǒng)材料把客觀形態(tài)轉(zhuǎn)換成意象形態(tài)，多元素的混合，呈現(xiàn)了既凝重又具有跳躍感的色彩表現(xiàn)力，超越了漆本身特有的藝術(shù)魅力，借助色彩相互調(diào)和的融合效果，傳達(dá)其作品承載的精神內(nèi)涵，以及畫家在經(jīng)歷生活沉淀之后的精神感悟。

1.圖4 喬十光《小橋流水人家》60.6 cm×50 cm 1989年

2.圖5 吳嘉詮《高原紅》120 cm×120 cm 2005年

3.圖6 吳嘉詮《凝》120 cm×90 cm 2007年

三、創(chuàng)新之美

在新時(shí)代的語境下，傳統(tǒng)大漆與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)生碰撞，現(xiàn)當(dāng)代漆畫在借鑒傳統(tǒng)髹漆工藝、技法、材質(zhì)之外，又順應(yīng)了藝術(shù)規(guī)律，加上現(xiàn)代藝術(shù)和材料的引入與應(yīng)用，使傳統(tǒng)的漆畫語言獲得了新生。漆畫以漆為媒介，以天然大漆為主要材料，新材料的嘗試與創(chuàng)新，不僅僅是對漆色的不斷豐富，同時(shí)也是促進(jìn)漆畫色彩表現(xiàn)力提升的關(guān)鍵所在。

漆畫除了漆本身的色彩之外，還可以用各種材料入畫。如螺鈿的斑斕絢麗豐富了漆畫的色彩表現(xiàn)力，是其他畫種難以達(dá)到的效果；麻布、紙張等現(xiàn)成物的色彩是顏料本身無法替代和實(shí)現(xiàn)的；鋁箔、銀箔以及蛋殼等材料，在畫面中主要起到提亮的作用，用來彌補(bǔ)漆畫中亮色的缺失。

在漆色與材料本身固有色結(jié)合后，配合以罩漆、研磨等手段表現(xiàn)出豐富的色彩肌理，共同營造畫面中色彩的空間關(guān)系，豐富了漆畫色彩語言的表現(xiàn)形式和風(fēng)格，使其呈現(xiàn)多元化、個(gè)性化的發(fā)展趨勢。

現(xiàn)當(dāng)代漆畫創(chuàng)作者將綜合材料引入大漆藝術(shù)創(chuàng)作，發(fā)掘并彰顯大漆本身的物質(zhì)特性，將瓦灰、苧麻、紙箱和金屬箔等各種非傳統(tǒng)漆藝材料引入大漆藝術(shù)的創(chuàng)作中，使大漆這種材料本身成為審美的對象，并賦予其獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值，呈現(xiàn)大漆在這些基底材料上的奇異狀態(tài)，利用材料本身特有的色彩，為畫面增添和諧感與美感。隨著新材料的加入以及藝術(shù)家的不斷探索，漆畫材料的色彩語言將永遠(yuǎn)保持一種不斷豐富的狀態(tài)。

四、結(jié)語

筆者認(rèn)為，色彩是傳遞作者感情的媒介，承載著作者的思想和表達(dá)的需要，當(dāng)代漆畫作品要求創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中要把內(nèi)心情感旋律通過畫面表達(dá)出來。漆畫藝術(shù)同時(shí)也是精神藝術(shù)，缺乏情感傳達(dá)和對人文眷注的作品必然是單調(diào)的，無法打動觀者的，唯有藝術(shù)家對創(chuàng)作過程充滿了感情，并在漆技藝的輔助下，所創(chuàng)作出來的作品才會變得更有內(nèi)容、有趣味、有感染力。