本刊記者/柳蘇凌

葉小綱，中央音樂學(xué)院作曲教授、音樂教育家，現(xiàn)任中國(guó)人民政治協(xié)商會(huì)議全國(guó)委員會(huì)常務(wù)委員會(huì)委員、中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)副主席、中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)主席、美國(guó)藝術(shù)與科學(xué)院院士、星海音樂學(xué)院特聘教授、上海音樂學(xué)院特聘教授、烏克蘭國(guó)立柴可夫斯基音樂學(xué)院名譽(yù)教授、英國(guó)北方皇家音樂學(xué)院國(guó)際作曲教授。他同時(shí)擔(dān)任北京現(xiàn)代音樂節(jié)、深圳一帶一路國(guó)際音樂季、青島海洋國(guó)際音樂季、粵港澳大灣區(qū)國(guó)際音樂季藝術(shù)總監(jiān)，以及哈爾濱音樂比賽藝委會(huì)主任。他是中宣部首屆“四個(gè)一批”人才入選者、享受國(guó)務(wù)院特殊津貼專家。

葉小綱是中國(guó)當(dāng)代音樂創(chuàng)作的代表人物，是我國(guó)當(dāng)代著名作曲家。主要作品包括交響樂、室內(nèi)樂、歌劇、舞劇、影視音樂等多體裁的大量音樂作品。其代表作有《地平線》《最后的樂園》《喜馬拉雅之光》《魯迅》《林泉》《澳門新娘》《永樂》等。其影視音樂《玉觀音》《大國(guó)崛起》等廣受好評(píng)。2008年北京奧運(yùn)會(huì)開幕式上，全球共計(jì)有30億觀眾聆聽了由郎朗演奏、葉小綱創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《星光》。從1995年起，他的作品被世界著名的音樂出版公司Schott所出版和代理。

其作品在世界各地被眾多樂團(tuán)廣泛演出，包括紐約愛樂、費(fèi)城交響樂團(tuán)、底特律交響樂團(tuán)、克利夫蘭交響樂團(tuán)、英國(guó)皇家愛樂樂團(tuán)、皇家蘇格蘭國(guó)家管弦樂團(tuán)、愛爾蘭國(guó)家交響樂團(tuán)、新西蘭交響樂團(tuán)、柏林德意志交響樂團(tuán)、班貝格交響樂團(tuán)、慕尼黑愛樂樂團(tuán)、漢堡愛樂樂團(tuán)、赫爾辛基愛樂樂團(tuán)、意大利斯卡拉愛樂樂團(tuán)、俄羅斯國(guó)家交響樂團(tuán)、東京交響樂團(tuán)、新加坡交響樂團(tuán)、香港管弦樂團(tuán)、澳門樂團(tuán)、中國(guó)愛樂樂團(tuán)、中國(guó)交響樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)等。

2013年9月 葉小綱在林肯中心廣告牌下面留影

葉小綱曾在美國(guó)紐約林肯中心、德國(guó)柏林、薩布呂肯和慕尼黑、英國(guó)倫敦、愛丁堡和格拉斯哥、法國(guó)南特、俄羅斯莫斯科、印度加爾各答、哥斯達(dá)黎加圣何塞、秘魯利馬、愛爾蘭都柏林、波蘭比得哥什等地舉辦《中國(guó)故事》系列專場(chǎng)音樂會(huì)，為中國(guó)當(dāng)代音樂在國(guó)際上的展示和傳播做出了積極的嘗試，獲得極大成功。

葉小綱榮獲過眾多國(guó)內(nèi)外獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)，包括中宣部“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)、文化部 “文華音樂獎(jiǎng)”、中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)“金鐘獎(jiǎng)”一等獎(jiǎng)、2012年美國(guó)古根海姆基金作曲家大獎(jiǎng)、2013年“中華藝文獎(jiǎng)”等。其電影音樂《驚濤駭浪》獲中國(guó)電影華表獎(jiǎng)“最佳音樂獎(jiǎng)”，《刮痧》《太行山上》和《開羅宣言》榮獲中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)“最佳音樂獎(jiǎng)”，《人約黃昏》獲上海國(guó)際電影節(jié)“最佳音樂獎(jiǎng)”。葉小綱本人還獲得過上海國(guó)際電影節(jié)頒發(fā)的“杰出電影音樂貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”。

在全國(guó)政協(xié)常委會(huì)上，他積極參政議政，并多次在常委會(huì)上做過以社會(huì)主義文化自信和繁榮發(fā)展文藝事業(yè)的正式發(fā)言。

2007年 與指揮家小澤征爾合作

2013年，葉小綱為中國(guó)藝術(shù)家在世界影響力上開啟了一條新路。帶著他的音樂和展示中國(guó)當(dāng)代音樂家風(fēng)貌的強(qiáng)烈愿望，歷時(shí)多年，完成了這場(chǎng)橫貫中西方文明的藝術(shù)之旅，不得不說這是一項(xiàng)前無古人的音樂文化傳播工程。從美國(guó)紐約林肯中心，再到西方音樂象征的德國(guó)柏林，以及薩布呂肯和慕尼黑、英國(guó)倫敦、愛丁堡和格拉斯哥、俄羅斯莫斯科、印度加爾各答、哥斯達(dá)黎加圣何塞、秘魯利馬、法國(guó)南特、愛爾蘭都柏林、波蘭比得哥什等世界各地著名的文化殿堂，葉小綱的《中國(guó)故事》系列音樂會(huì)為中國(guó)當(dāng)代音樂在國(guó)際上的展示和傳播做出了一次積極的嘗試，在國(guó)際樂壇上獲得了極大的反響和成功。

20世紀(jì)早期，一批早期音樂教育的先驅(qū)們?yōu)榱酥袊?guó)的“新音樂”事業(yè)，不斷向海外求學(xué)，走上了中國(guó)近代音樂“西學(xué)東漸”之路。彈指一揮間，回望中國(guó)音樂事業(yè)發(fā)展的百年之路，已經(jīng)取得了令人矚目的成績(jī)。中國(guó)音樂家代表人物葉小剛帶著他的“中國(guó)故事”行走在橫貫中西的世界舞臺(tái)上，或許是冥冥之中，或許也是歷史必然，這段“中國(guó)故事”的音樂之旅似乎是對(duì)這段百年中國(guó)“新音樂”發(fā)展歷程的一次巡禮，也是與百年中國(guó)音樂歷史，穿越時(shí)空的遙相呼應(yīng)。

2011年 獲得伊斯曼音樂學(xué)院杰出校友獎(jiǎng)

正如中國(guó)當(dāng)代音樂博士，中央音樂學(xué)院研究員項(xiàng)筱剛在《葉小綱片論》一文中寫道：毫無疑問，面對(duì)葉小綱的諸成績(jī)，大多數(shù)人看到的是海內(nèi)外音樂界和社會(huì)對(duì)他的肯定，而筆者卻能夠從中聽到“葉氏風(fēng)格”、看到一個(gè)音樂流派雛形的初建。在這篇文章中，項(xiàng)筱剛對(duì)這個(gè)音樂流派雛形有這樣的描述：“葉氏風(fēng)格”還有具象地說即——“用器樂化思維來歌唱”“游走于傳統(tǒng)與現(xiàn)代手法之間”“融中西音樂形式于一爐”“勇于開拓、挑戰(zhàn)自我”“充滿著人文精神”……

2022年正值《樂器》雜志創(chuàng)刊50周年，應(yīng)雜志邀請(qǐng)，香港中文大學(xué)（深圳）音樂學(xué)院院長(zhǎng)、中央音樂學(xué)院作曲教授、博士生導(dǎo)師、音樂教育家，現(xiàn)任中國(guó)人民政治協(xié)商會(huì)議全國(guó)委員會(huì)常務(wù)委員會(huì)委員、中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)副主席、中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)主席葉小綱做客雜志，暢談了他對(duì)中國(guó)音樂事業(yè)未來的發(fā)展之路。

語錄：

中國(guó)藝術(shù)家的每一點(diǎn)努力，都是為中國(guó)文化影響力作出的一點(diǎn)微不足道的工作。

好作品用時(shí)間證明

葉小綱在談到中國(guó)音樂發(fā)展現(xiàn)狀時(shí)說道，中國(guó)音樂對(duì)世界的影響力，起始于中國(guó)改革開放后。源于中國(guó)的音樂教育和世界專業(yè)音樂教育接軌，發(fā)展到今日中國(guó)音樂學(xué)院和世界音樂學(xué)院硬件條件相差不多，資訊方面已經(jīng)十分發(fā)達(dá)。但不同的是，中國(guó)音樂家創(chuàng)作的狀態(tài)，還沒有達(dá)到外國(guó)音樂家那么自由奔放，音樂家們要么受傳統(tǒng)觀念、傳統(tǒng)音樂，或者受到“音樂必須為大多數(shù)人服務(wù)”等等我國(guó)文化環(huán)境下的觀念束縛。

他說道：“我們藝術(shù)上的獨(dú)立、創(chuàng)新還是不夠的。雖然中國(guó)藝術(shù)家都有自由表達(dá)的機(jī)會(huì)，比如學(xué)術(shù)性音樂會(huì)等等，但是受到社會(huì)、大眾傳媒的限制，中國(guó)音樂家還是一種相對(duì)保守的狀態(tài)。所以我從2013把‘中國(guó)故事’推到國(guó)際上去，我其實(shí)最樸素的想法是，中國(guó)作曲家不比國(guó)外的差，觀念一點(diǎn)比不那些西方作曲家們差。但至于是不是留下了震驚世界的新觀念、新精神，我不敢說，坦率地說我還在不斷尋找，不斷證明之中。比如我的《大地之歌》剛出現(xiàn)的時(shí)候，西方觀眾就是鼓鼓掌，但現(xiàn)在成為了一個(gè)劃時(shí)代的作品。有影響力的作品是需要等10年、15年后才能看出來的，比方我的《長(zhǎng)城交響樂》，從創(chuàng)作至今，曾經(jīng)偃旗息鼓了20年，但現(xiàn)在拿出來再看，發(fā)現(xiàn)這部作品有了當(dāng)初沒有看到的藝術(shù)分量，有了更高的藝術(shù)價(jià)值，所以說藝術(shù)價(jià)值需要時(shí)間沉淀，用時(shí)間來證明的?！?/p>

2012年 與波蘭作曲前輩潘德列斯基先生合影

語錄：

恐怕我們中國(guó)音樂家的影響力，我們作品的受重視程度，還要再過十年八年，才能在世界樂壇上得到應(yīng)有的地位。借用一句話：革命尚未成功，同志仍需努力。

中國(guó)音樂對(duì)世界文化的影響力

在采訪過程中，體會(huì)到葉小綱對(duì)中國(guó)音樂、對(duì)中國(guó)音樂的現(xiàn)狀表現(xiàn)出來的喜憂參半。作為行走在世界舞臺(tái)上的中國(guó)音樂領(lǐng)軍人物，他對(duì)中國(guó)音樂事業(yè)的觀察和體會(huì)是十分全面和有深刻內(nèi)涵的。

“我想用我余生的時(shí)間，把中國(guó)作品作為中國(guó)文化的一種現(xiàn)象推向世界舞臺(tái)，要推動(dòng)一些有影響后世文化，對(duì)世界文化有影響力的中國(guó)作品走向世界，沒有這樣的作品，真的不成?！?/p>

如今，葉小綱依然有著旺盛的創(chuàng)作欲望。他說道：“每個(gè)人都有各自的創(chuàng)作階段，年青的人喜歡突破，喜歡做別人沒有做過的事情，幾十年創(chuàng)作下來，內(nèi)心可能對(duì)于新形勢(shì)的探索有些往回退，我已經(jīng)不是銳意進(jìn)取的年齡，我考慮更多的是更大程度地讓大眾接受，讓普通音樂愛好者更能聆聽我的音樂，我做到了。讓大家一聽，就知道這是廣東音樂，一出來就知道這是‘葉小綱’。比如我創(chuàng)作的《納木錯(cuò)》《落花天》這兩首中國(guó)鋼琴作品中間是有時(shí)間距離的，《納木錯(cuò)》和聲語言走的比較遠(yuǎn)一些，在當(dāng)時(shí)算是比較新派的，可能會(huì)想到遙遠(yuǎn)的國(guó)度，而這部作品對(duì)于西藏音響的描繪也是我自己想象出來的。而今年創(chuàng)作的《落花天》，其旋律就來自民間，但我通過技術(shù)處理，將民間音樂用鋼琴語言轉(zhuǎn)化得更好。民族風(fēng)格更加濃郁，運(yùn)用了中國(guó)的五聲音階，我在調(diào)性、演奏技法、和聲語言上想了很多辦法，始終沒有脫離廣東音樂的特色。現(xiàn)在來聽兩首作品，我更喜歡《落花天》，對(duì)這兩首作品有不同的期待?！?/p>

“應(yīng)該說現(xiàn)代作曲家是很幸福的，比如西方古典時(shí)期的門德爾松、莫扎特，這些作曲家的壽命不長(zhǎng)，所以他們的音樂都是一種風(fēng)格。而現(xiàn)在作曲家壽命長(zhǎng)，可以嘗試各種風(fēng)格，自己想要在不同的時(shí)間表達(dá)不同的自我感受，對(duì)不同世界觀的訴求都可以反應(yīng)在自己的作品中，年齡越大，作曲家表達(dá)的可能就越來越純粹。你知道我現(xiàn)在要做什么嗎？我現(xiàn)在就要寫一部《十二首鋼琴前奏曲》。斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、肖邦、肖斯塔科維奇都創(chuàng)作過鋼琴前奏曲，沒有標(biāo)題的純音樂的創(chuàng)作，對(duì)作曲家來說更富挑戰(zhàn)?！?/p>

葉小綱說道：“中國(guó)鋼琴音樂的歷史不過百年，我們的中國(guó)音樂家已經(jīng)創(chuàng)作了不少的優(yōu)秀中國(guó)鋼琴作品，在不同的時(shí)代，中國(guó)鋼琴作品也有不同的表現(xiàn)。有些更接近傳統(tǒng)，是鋼琴化的民族音樂，還有一些探索型的音樂家，在和聲語言、作曲技法、演奏技術(shù)上進(jìn)行創(chuàng)新。而中國(guó)鋼琴作品多樣化是在20世紀(jì)80年代，比如鋼琴作品中的《多耶》《長(zhǎng)短組合》《納木錯(cuò)》等等，對(duì)中國(guó)鋼琴音樂有巨大的突破，而且不是幾個(gè)作曲家的幾部作品，而是一批批音樂家不斷地探索，形成了一股影響世界的影響力。作為這批作曲家，他們首先都有著個(gè)人化的表達(dá)，在不同程度上的對(duì)傳統(tǒng)的突破，成為代表中國(guó)音樂走向世界舞臺(tái)的集中體現(xiàn)，這些作品有著深厚的中國(guó)文化的背景，但又烙印著屬于作曲家的個(gè)性，并且能夠在世界舞臺(tái)上綻放出光彩”。

語錄：

在不同程度上的對(duì)傳統(tǒng)的突破，成為代表中國(guó)音樂走向世界舞臺(tái)的集中體現(xiàn)，這些作品有著深厚的中國(guó)文化的背景，屬于作曲家的個(gè)性，并且能夠在世界舞臺(tái)上綻放出光彩”

用音樂講述“中國(guó)故事”

葉小綱的音樂修養(yǎng)和扎實(shí)的功底，跟家庭有關(guān)。他的父親葉純之是一位既在中國(guó)音樂理論，又在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域同時(shí)占有一席之地的音樂名家，在良好的家學(xué)影響下，葉小綱的音樂創(chuàng)作之路也能游刃有余地穿梭在“前沿音樂”和“影視作品”兩個(gè)截然不同的音樂領(lǐng)域，并同時(shí)在這兩個(gè)領(lǐng)域里做出了突出的成績(jī)?；厥兹~小綱的創(chuàng)作之路，少年時(shí)候他海外求學(xué)，尋找一種屬于自己的發(fā)聲方式；人到中年后，褪去了少年時(shí)“語不驚人死不休”的銳氣，反而轉(zhuǎn)向鑄造自己心中的中國(guó)化音樂語言體系，充滿著對(duì)音響創(chuàng)造力的渴望；步入“耳順”之年后，葉小綱的創(chuàng)作走向精神的回歸，藝術(shù)家往往都是在“歷盡千帆”后的藝術(shù)創(chuàng)作便進(jìn)入到一種全新的狀態(tài)，更加注重情感的純粹和精神訴求的回歸，更加突出和豐富地詮釋了“葉氏風(fēng)格”。

底特律交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)倫納德?斯拉金及樂團(tuán)總裁安妮帕森斯向葉小綱與胡詠言贈(zèng)送祝賀禮品

胡詠言與葉小綱、米莎在林肯中心走臺(tái)

眾所周知，中國(guó)是鋼琴大國(guó)，但距離鋼琴?gòu)?qiáng)國(guó)還有很長(zhǎng)一段路要走，對(duì)于中國(guó)鋼琴作品的呼吁，恐怕也是這么多年中國(guó)音樂家們最有代表性的呼聲。他本人格外重視鋼琴作品創(chuàng)作，而且他也是一位鋼琴演奏高手。他曾經(jīng)說道：“在中國(guó)優(yōu)秀作品的篩選面上要盡可能擴(kuò)大，不僅注重作品的作曲技術(shù)，和演奏技術(shù)性，更重要的是要兼具作品的‘可聽性’‘可彈性’，要篩選出經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)，挖掘更多中國(guó)鋼琴‘精品’的潛力之作。要成為傳世的作品恐怕還需要時(shí)間來逐步沉淀的。現(xiàn)在需要中國(guó)鋼琴音樂的突破，在呈現(xiàn)出個(gè)人化的音樂風(fēng)格，在以自我民族語言文化藝術(shù)為底色下，形成自己的藝術(shù)風(fēng)格，從而走向世界舞臺(tái)，并形成世界性廣泛關(guān)注的音樂風(fēng)格?！?/p>

葉小綱對(duì)于中國(guó)鋼琴作品的呼吁體現(xiàn)了他“葉氏風(fēng)格”對(duì)當(dāng)代音樂作品統(tǒng)一且直指核心的內(nèi)在要求?！拔覀兯坪跻呀?jīng)習(xí)以為常中國(guó)鋼琴作品中的現(xiàn)代作曲技法的運(yùn)用，對(duì)于年輕作曲家樂于挑戰(zhàn)技術(shù)極限，展示藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性是無可厚非的，但是真正能在鋼琴界、音樂廳、藝術(shù)界具備傳播性，還要把握聽眾的耳朵和情感共鳴，以及作品的民族性和作曲家的真情實(shí)感的流露。眾所周知，著名鋼琴詩人肖邦的《夜曲》是公認(rèn)的技術(shù)與藝術(shù)高度結(jié)合的作品，他的難度與情感的表達(dá)融為一體，讓人過耳不忘，成為鋼琴藝術(shù)中不朽的經(jīng)典?！?/p>

中國(guó)作品對(duì)世界文化的影響力，首先解決的是中國(guó)作品問題，對(duì)于這一點(diǎn)葉院長(zhǎng)有著清醒的認(rèn)知。正如他近幾年的創(chuàng)作上，不斷挖掘傳統(tǒng)音樂文化中的素材，他的作品中有著濃郁的“中國(guó)口音”“中國(guó)烙印”，而不是再去極力地證明中國(guó)音樂家技術(shù)的高下，或者是對(duì)世界音樂發(fā)展前沿的膜拜。從這點(diǎn)來說，無疑體現(xiàn)了葉小綱對(duì)于中國(guó)文化發(fā)自內(nèi)心的自信，也代表了一大批中國(guó)音樂家正在用這種文化自信創(chuàng)造出更多的作品，或許這就是形成中國(guó)文化影響力最核心的關(guān)鍵。

葉小綱，目前擔(dān)任香港中文大學(xué)（深圳）音樂學(xué)院院長(zhǎng)。作為輻射粵港澳大灣區(qū)1500公里半徑內(nèi)最大規(guī)模的綜合類藝術(shù)學(xué)院，葉小綱用他尖銳的眼光和獨(dú)特的教學(xué)理念，讓這里正在成為粵港澳大灣區(qū)藝術(shù)教育的核心地帶，并與國(guó)內(nèi)十幾所藝術(shù)高校形成了有效的呼應(yīng)和互補(bǔ)。

他說道“香港中文大學(xué)（深圳）音樂學(xué)院的定位是立足大灣區(qū)，面向全中國(guó)，放眼全世界，我們這里一覽全世界知名音樂家，我很欣慰，招生逐年遞增，規(guī)模越來越大。只要我還能堅(jiān)持就要好好干，同時(shí)不耽誤自己的創(chuàng)作。我在這里接觸了人和事，也影響我的創(chuàng)作，所以我想通過作品把我的感受表達(dá)出來?！?/p>

現(xiàn)在的葉小綱處在藝術(shù)家最好的時(shí)刻，有著一份熱愛的教育事業(yè)，同時(shí)還能兼顧自我藝術(shù)創(chuàng)作，也祝福葉院長(zhǎng)藝術(shù)常青，帶領(lǐng)更多的中國(guó)音樂家、中國(guó)作品登上世界的舞臺(tái)，為中國(guó)培養(yǎng)更多更優(yōu)秀的藝術(shù)家，推動(dòng)中國(guó)文化事業(yè)在21世紀(jì)大步向前。

祝賀《樂器》雜志創(chuàng)刊50周年，望新的一年《樂器》雜志越辦越好。同時(shí)也呼吁我們的中國(guó)藝術(shù)家們能創(chuàng)作出更豐富的，對(duì)世界文化產(chǎn)生巨大影響力的中國(guó)藝術(shù)作品。世界舞臺(tái)上綻放出中國(guó)音樂藝術(shù)的光彩！

——葉小綱