郭 書(shū),李書(shū)春
(東北師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,吉林 長(zhǎng)春 130117)
微觀造型是一門獨(dú)特的藝術(shù)。它的創(chuàng)作載體微小,以精致為審美標(biāo)準(zhǔn),以“微不失真、微不失韻”為創(chuàng)作要求,以“小中見(jiàn)大、微中見(jiàn)宏”為藝術(shù)特征,其常見(jiàn)的表現(xiàn)形式有微雕、微畫(huà)、微型建筑與微縮景觀等。與其他藝術(shù)形式相比,微觀造型藝術(shù)因作品尺寸的“小”,導(dǎo)致其展示性較弱,其受眾群體也較為單一。但值得一提的是,盡管微觀造型藝術(shù)的受眾有限,但這有限的受眾卻大多是這門藝術(shù)的忠實(shí)擁躉和重復(fù)購(gòu)買者。可見(jiàn),微觀造型藝術(shù)特有的審美特征既成為限制其引人注意的藩籬,也是讓人愛(ài)不釋手的理由。那么,影響微觀造型藝術(shù)審美接受的心理原因,或者說(shuō)這門藝術(shù)的美感來(lái)源于什么?對(duì)其審美心理、藝術(shù)欣賞過(guò)程中審美愉悅產(chǎn)生的原因及方式做深入考察就顯得尤為重要。
美的形態(tài)多種多樣,英國(guó)哲學(xué)家布拉德雷曾將美分為“小巧、秀雅、優(yōu)美、巨大、崇高”五種,英國(guó)美學(xué)家鮑??麑⒚婪譃椤捌揭椎拿篮推D難的美”,但無(wú)論在哪種分類中,“人們都可以分別出具有不同狀態(tài)、面貌和特征的兩種美的形態(tài)。例如高山峻嶺或山明水秀的景色;工地上勞動(dòng)大軍的形象或幼兒園兒童游戲的情景;屈原、杜甫的慷慨悲壯的長(zhǎng)篇巨著與王維、柳宗元的短小雋雅的輞川小詩(shī)、永州八記;貝多芬與莫扎特、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾等的作品;他們作為審美對(duì)象,其美學(xué)的特征是有所不同的,給人們的審美感受也是不相同的”(1)王朝聞:《美學(xué)概論》,北京:人民出版社,1981年,第49頁(yè)。。前者的美感往往是由大型物體帶來(lái)的,而后者是由“小”所產(chǎn)生,“小之美”不僅是陰柔之美、精細(xì)之美,微小的形式中也蘊(yùn)含著區(qū)別于大型藝術(shù)的獨(dú)特韻味。
第一,大型藝術(shù)使人“崇拜”,而小型藝術(shù)令人“喜愛(ài)”??档抡J(rèn)為,美可以分為“崇高”和“優(yōu)美”,而“崇高的性質(zhì)激發(fā)人們的尊敬,優(yōu)美的性質(zhì)則激發(fā)人們的愛(ài)慕……崇高的情操要比優(yōu)美的情操更為強(qiáng)而有力,只不過(guò)沒(méi)有優(yōu)美情操來(lái)替換和伴隨,崇高的情操就會(huì)使人厭倦而不能長(zhǎng)久地感到滿足”(2)康德:《論優(yōu)美感和崇高感》,何兆武譯,北京:商務(wù)印書(shū)館,2001年,第6—7頁(yè)。??梢?jiàn),優(yōu)美與崇高這兩種審美體驗(yàn)互相依存、同等重要。而與其他大型造型藝術(shù)不同的是,“優(yōu)美”之美更多地體現(xiàn)在微觀造型藝術(shù)之中,對(duì)于微觀造型藝術(shù)的接受心理也通常是從喜愛(ài)出發(fā)。這與欣賞不同大小體量的藝術(shù)形式所采用的方式有關(guān)。首先,觀者靠近大型建筑,自然會(huì)感到自我的渺小和巨大建筑帶來(lái)的心理壓力。其次,為了看得清楚,觀者不得不與審美客體保持一定距離,這種下意識(shí)的敬畏之舉,也影響觀看時(shí)的心理狀況。但面對(duì)微觀造型藝術(shù)則不會(huì)存在壓力,觀者為了欣賞到微小的作品細(xì)節(jié),往往希望能夠?qū)⑵浞旁谑种?,仔?xì)賞玩,而這時(shí)更多的是喜愛(ài)之情。例如,我們置身于圓明園遺址公園的斷壁殘?jiān)g,面對(duì)曾經(jīng)的萬(wàn)園之園,“喜愛(ài)”這種情感是很難與這些巨大的石雕、石塊聯(lián)系在一起的,更多的是崇敬之情。而在欣賞上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目“建筑微雕”傳承人闞三喜創(chuàng)作的微雕作品《全景微雕圓明園》時(shí),喜悅之情油然而生。作品遠(yuǎn)看氣勢(shì)恢宏,細(xì)致欣賞時(shí)趣味盎然。金碧輝煌、造型復(fù)雜的宮殿掩映在名石雕刻的青山綠水之中,微型建筑中門窗全部采用榫卯結(jié)構(gòu),都可開(kāi)合(3)臧鵬、劉呂紅:《論中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的民族特性及其傳承機(jī)制——從民俗·藝術(shù)·規(guī)約三維度立論》,《福建師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版)》2022年第2期,第129頁(yè)。。西式建筑前的噴泉可噴水,最小的噴泉口徑僅為0.2毫米。庭院中,眾多人物穿插其中,最小的僅有0.6毫米,他們穿著打扮各不相同,年齡不一,神態(tài)各異,栩栩如生。再仔細(xì)觀看,宮殿上的微型瓦片清晰可見(jiàn),每棵樹(shù)上的樹(shù)葉炳如觀火,河流湖泊采用綠檀木雕刻出水波紋,側(cè)耳傾聽(tīng)仿佛還可聽(tīng)見(jiàn)水流潺潺之音,令人情不自禁地想要伸手觸碰。如此精致、細(xì)膩的微雕藝術(shù),看上去賞心悅目,喜愛(ài)的心理感受油然而生。
圖1 《全景微雕圓明園》局部 闞三喜
第二,微觀造型藝術(shù)是美好而脆弱的藝術(shù)。一件物品放大以后,瑕疵也就更加明顯,所以也有“小型品是大型品的安全島”(4)約翰·馬克:《微縮世界中的未知之力》,王心潔等譯,廣州:南方日?qǐng)?bào)出版社,2011年,第80頁(yè)。這一說(shuō)法。微觀造型藝術(shù)因其物理體積的微小,導(dǎo)致精致、美觀、悅目娛心的特征尤為突出,但同時(shí)脆弱的本質(zhì)也更加明顯。微型書(shū)籍收藏家路易斯·邦迪曾經(jīng)描述過(guò)這樣一次經(jīng)歷:“最近,我有一次頗為恐怖的經(jīng)歷。買來(lái)的微型書(shū)都被存放在一個(gè)盒子里,我不過(guò)就是對(duì)著盒子呼吸了一下,這三部曲中其中的一本居然就像灰塵一樣飄了出去。我能找到它并將它歸于原位,完全就是奇跡?!?5)約翰·馬克:《微縮世界中的未知之力》,第18頁(yè)。盡管像灰塵一樣微小的書(shū)籍,聽(tīng)上去有些夸張,但路易斯所描述的這種體驗(yàn)卻是微觀造型藝術(shù)愛(ài)好者再熟悉不過(guò)的。南京市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目“南京微雕”代表性傳承人羅蘭也曾經(jīng)講述過(guò)一件她創(chuàng)作時(shí)發(fā)生的軼事。一次,她正在創(chuàng)作一件微雕作品,在芝麻大小的象牙片上雕刻唐代詩(shī)人劉禹錫的名作《石頭城》。剛剛完工,羅蘭起身去拿收藏的盒子,返回工作臺(tái)時(shí)發(fā)現(xiàn)桌上的微雕作品不見(jiàn)了?!皷|西那么小,呼口氣都能把它吹跑。結(jié)果,我趴在地上找了半天,最后才發(fā)現(xiàn)掉到鞋子里了?!?6)南方日?qǐng)?bào):《1顆米粒18羅漢:放大鏡下的微觀藝術(shù)》,http://finance.sina.com.cn/money/collection/rollnews/20090527/14256279761.shtml.可見(jiàn),微觀造型藝術(shù)的受眾一邊沉浸于小體積作品帶來(lái)的精巧之美,一邊小心翼翼地承受著提心在口的緊張。這種精致而脆弱的藝術(shù)常常使我們意識(shí)到無(wú)論其制作材料如何堅(jiān)硬,還是有可能被其他大型事物(通常是我們自己)所毀壞,而這種脆弱也成為微觀造型藝術(shù)受眾心中所特有的美好。
不能否認(rèn),受眾對(duì)于微觀造型藝術(shù)的認(rèn)可,一方面來(lái)自作品本身的美的感受,另一方面與其他造型藝術(shù)美感產(chǎn)生方式尤為不同的是,微觀造型藝術(shù)的審美接受和觀賞者意識(shí)到創(chuàng)作這件作品的難度緊密相關(guān)。簡(jiǎn)而言之,一件微觀造型藝術(shù)作品其創(chuàng)作過(guò)程越困難、越復(fù)雜,觀賞者對(duì)于這件作品的認(rèn)同程度就越高。從這一角度來(lái)說(shuō),受眾對(duì)于微觀造型藝術(shù)的接受不僅僅來(lái)自作品本身,對(duì)于作品創(chuàng)作過(guò)程的理解也影響其作品接受??梢哉f(shuō),微觀造型藝術(shù)作品難于登天的創(chuàng)作過(guò)程,滿足了觀者的“期待視野”(7)“期待視野”是姚斯文學(xué)史理論中的一個(gè)重要概念。在H.R.姚斯和R.C.霍拉勃所著《接受美學(xué)與接受理論》的出版者前言中指出:“這里所謂的期待視野,包括人們的思想觀念、道德情操、審美趣味,同時(shí)也包括人們的直覺(jué)能力和接受水平等等。”。首先,挑戰(zhàn)極限。希臘故事中,有一個(gè)關(guān)于藝術(shù)家彼此較勁兒想要畫(huà)出更細(xì)線條的故事。畫(huà)家阿佩利斯去看望畫(huà)家朋友普若特吉尼斯,在普若特吉尼斯的畫(huà)作上畫(huà)了一條極細(xì)的線條,證明自己的到訪。普若特吉尼斯看到后,在阿佩利斯所畫(huà)線條的內(nèi)部又畫(huà)了一條更細(xì)的線。阿佩利斯知道后,暗自尷尬,于是又畫(huà)了一條已經(jīng)細(xì)得看不清楚的線。盡管此故事的歷史真實(shí)性已經(jīng)無(wú)從考證,但縱觀世界藝術(shù)史,藝術(shù)家對(duì)于探索視覺(jué)和精巧技藝極限的這一事實(shí)是不容忽視的。微觀造型對(duì)于“更微小”的藝術(shù)追求始終不曾間斷,這與其長(zhǎng)期以來(lái)的審美習(xí)慣有關(guān)——那就是在更小的單位面積上創(chuàng)作更多的物象,而這種“逐小思維”一直影響其藝術(shù)接受。其實(shí),不難發(fā)現(xiàn),與其說(shuō)“逐小思維”是在單純地追求物理體積的小,不如說(shuō)是在追求創(chuàng)作過(guò)程的艱難和復(fù)雜。
在權(quán)威統(tǒng)計(jì)方式誕生之前,“百子圖”“百駿圖”“百虎圖”“水滸一百零八將”等這一類的題材是彰顯微觀造型藝術(shù)家精湛技藝的主要方式,因此在創(chuàng)作史上也是長(zhǎng)盛不衰。近些年,隨著吉尼斯世界紀(jì)錄在中國(guó)的知名度和社會(huì)影響力的提升,微觀造型藝術(shù)家們挑戰(zhàn)極限的世界紀(jì)錄更是屢見(jiàn)不鮮。浙江省工藝美術(shù)大師馮耀忠,多年來(lái)致力于挑戰(zhàn)微雕創(chuàng)作的極限,目前是10項(xiàng)吉尼斯世界紀(jì)錄創(chuàng)造者和保持者。其中2011年,他歷時(shí)三年創(chuàng)作的《佛牙》,是在整支象牙上微雕佛經(jīng)28部,總字?jǐn)?shù)近13萬(wàn)字,吉尼斯認(rèn)證其為世界上微雕字?jǐn)?shù)最多的整只象牙微雕。2012年,馮耀忠繼續(xù)挑戰(zhàn),創(chuàng)作作品《大悲咒》,打破了自己的整支象牙微雕書(shū)法字?jǐn)?shù)之最。2015年,作品《一粒芝麻12首唐詩(shī)》,在不到6平方毫米的象牙片上雕刻12首唐詩(shī),共245個(gè)字,獲“世界最小微雕書(shū)法作品”稱號(hào)。中國(guó)工藝美術(shù)大師周信興,1999年創(chuàng)作微雕作品《金剛經(jīng)》,在5平方厘米的紫竹毛筆桿上微雕5520個(gè)繁體漢字,創(chuàng)“世界吉尼斯首創(chuàng)紫竹微雕藝術(shù)之最”;2000年,其共20萬(wàn)字的微雕作品《百年恩來(lái)》又一次獲得“世界吉尼斯首創(chuàng)木簡(jiǎn)微雕藝術(shù)世界之最”。此外,陳健全的發(fā)絲微刻作品《岳陽(yáng)樓記》,在9.5厘米長(zhǎng)的發(fā)絲上刻415字,創(chuàng)“毛發(fā)微刻文字?jǐn)?shù)量之最”;常世琪在2厘米的頭發(fā)上刻下308個(gè)字母,破世界紀(jì)錄;馬志剛創(chuàng)作的紫砂微雕《萬(wàn)眾一心》,在長(zhǎng)2米、寬0.75米、高0.56米的枯樹(shù)上,共捏塑螞蟻6666只,每只僅為6毫米,創(chuàng)世界紀(jì)錄;等等。微觀造型藝術(shù)對(duì)于微觀極限的追求一方面與藝術(shù)家不斷精進(jìn)技藝的自我要求有關(guān),另一方面也與受眾的接受心理相關(guān)。往往一件微觀作品被冠以“最”字,則意味著藝術(shù)家的技巧卓然超群,是對(duì)作品技術(shù)層面上的認(rèn)可。因此,受眾的接受程度也就越高。
圖3 《一粒芝麻12首唐詩(shī)》 馮耀忠
其次,“與呼吸同步,在心跳時(shí)落筆”的苛刻藝術(shù)帶給觀者美的想象。當(dāng)我們凝視一件微觀造型藝術(shù)作品時(shí),深深知道這樣的作品并不是藝術(shù)家一時(shí)靈感迸發(fā)的產(chǎn)物。它需要極其精密的細(xì)致安排、布局和高超的技巧,其創(chuàng)作過(guò)程是一種對(duì)秩序的絕對(duì)追求,因?yàn)橐粋€(gè)微小失誤,都會(huì)導(dǎo)致即將完工的作品功虧一簣。藝術(shù)史學(xué)家拉爾夫·拉格奧夫曾經(jīng)這樣形容微觀造型藝術(shù)作品的創(chuàng)作歷程:“藝術(shù)家必須很有耐心,這樣的耐心滲透在他的每一根手指里面,使得每一個(gè)細(xì)胞都產(chǎn)生深刻的響應(yīng)。在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中起作用的不單單是他的雙手,他還必須學(xué)會(huì)讓每一步?jīng)Q定性的動(dòng)作在呼吸間,甚至是在心跳之間完成。他必須忍受修道士般的孤獨(dú),在夜一般靜謐的狹小且潔凈的工作間里工作?!?8)約翰·馬克:《微縮世界中的未知之力》,第30—31頁(yè)。也正是因?yàn)槲⒂^造型藝術(shù)創(chuàng)作技巧的難度高,導(dǎo)致很長(zhǎng)一段時(shí)間里,外界對(duì)于它的創(chuàng)作過(guò)程充滿了好奇,并將其進(jìn)行神秘化渲染。但熟悉微觀造型藝術(shù)的受眾清楚了解,成就如此非凡技藝沒(méi)有什么捷徑,唯需要兩個(gè)條件:一是耐心,二是持之以恒的訓(xùn)練。微觀造型技藝的學(xué)習(xí)需要較長(zhǎng)時(shí)間,特別是要鍛煉身、心、眼、手的協(xié)調(diào)能力,旨在能夠達(dá)成心手合一的“意念創(chuàng)作”。即使是頗有天分的學(xué)徒也需要長(zhǎng)期訓(xùn)練,同時(shí)還要始終保持旺盛的創(chuàng)作激情與不斷進(jìn)取的精神,而這是常人無(wú)法忍受的苦旅,沒(méi)有遨游藝海的樂(lè)趣很難堅(jiān)持。因此,當(dāng)一件精巧美觀、動(dòng)人心魄的微觀造型藝術(shù)作品呈現(xiàn)在眼前時(shí),我們清楚意識(shí)到藝術(shù)家面臨的創(chuàng)作難度,而這種創(chuàng)作過(guò)程越復(fù)雜,越超出觀者的想象,其結(jié)果就越令人滿意,作品的審美接受度也就越高。
英國(guó)藝術(shù)評(píng)論家約翰·伯格曾說(shuō):“觀看先于語(yǔ)言。兒童先觀看,后辨認(rèn),再說(shuō)話。正是觀看確立了我們?cè)谥車澜绲牡匚?;我們用語(yǔ)言解釋那個(gè)世界,可是語(yǔ)言并不能抹殺我們處于該世界包圍之中這一事實(shí)。”(9)約翰·伯格:《觀看之道》,戴行鉞譯,桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2015年,第4頁(yè)。的確,人類對(duì)于世界的認(rèn)識(shí)始于觀看,但這種觀看并非我們的眼睛對(duì)外界刺激所做出的機(jī)械反映,更多是一種主觀選擇(10)龍曉瑩:《“生涯”系列繪畫(huà)的圖像敘事學(xué)研究》,《江漢學(xué)術(shù)》2021年第1期,第88頁(yè)。。長(zhǎng)期以來(lái),西方學(xué)界對(duì)于“觀看方式”“看與被看”等一系列研究對(duì)象報(bào)以較高的熱情,不同學(xué)派對(duì)其表達(dá)了不同的認(rèn)識(shí)和看法。但不約而同且不能否認(rèn)的是,觀看方式對(duì)影像或藝術(shù)作品的鑒賞有著較大影響,這種影響也作用于受眾對(duì)于藝術(shù)作品的接受。就微觀造型藝術(shù)來(lái)看,尤為特別的欣賞方式構(gòu)成其審美過(guò)程,可以說(shuō)“看見(jiàn)的條件和看見(jiàn)的經(jīng)歷”對(duì)微觀造型藝術(shù)的審美接受至關(guān)重要。
首先,微觀造型藝術(shù)的“小視界”及其“窺視快感”。當(dāng)代藝術(shù)中“看的方式”發(fā)生了巨大變革。伴隨視覺(jué)文化的轉(zhuǎn)向,各種各樣的視覺(jué)藝術(shù)充斥于我們周圍,牽引著我們的視線:電影、電視、廣告、形象設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)、建筑藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)等等。藝術(shù)不再被置于高高的殿堂之上,走入日常生活的藝術(shù)令我們的視線是如此忙碌,原來(lái)需要屏氣凝神欣賞的藝術(shù)作品被大量復(fù)制,我們的眼睛停留在一件作品上的時(shí)間也越來(lái)越短,人們過(guò)去對(duì)藝術(shù)的欣賞方式已不再成為主流。然而,這種大范圍改變世界的欣賞方式對(duì)微觀造型藝術(shù)卻影響甚微,主要原因在于微觀造型藝術(shù)欣賞的“小視界”。
圖5 《百美圖》 顧群
人類眼睛捕捉大型影像毫不費(fèi)力,甚至有時(shí)大型藝術(shù)以一種強(qiáng)勢(shì)姿態(tài)侵入我們的視野,例如建筑藝術(shù),生活在其周圍的人們很難忽略它的存在。而微觀造型藝術(shù)不同,它被放置在一個(gè)精巧的盒子中,欣賞者須將這個(gè)微小精美的作品小心翼翼地拿在手里,湊近觀看。顯然,匆匆一瞥不是微觀造型藝術(shù)的觀看之道,面對(duì)這樣微小的作品,單單一次細(xì)心凝視都不能獲取作品全部細(xì)節(jié),因此反復(fù)地、屏氣凝神地欣賞才是微觀造型藝術(shù)的欣賞方式。此外,如果形容大型藝術(shù)的觀賞方式是“一對(duì)多”,那么對(duì)微觀造型藝術(shù)則必定是“一對(duì)一”的飽覽。觀賞者將作品置于眼睛近處,有時(shí)甚至需要借助放大鏡的幫助,這時(shí)他的注意力高度集中于微觀作品的欣賞中,將外界環(huán)境排除在外,這樣就會(huì)產(chǎn)生一種感覺(jué):只有他享有欣賞這件作品的特權(quán),而這種體驗(yàn)既私密又緊張。正如波德萊爾形容的:“貪婪地眼睛……黏在了體視鏡的窺孔上,就像他們是無(wú)限的天窗一樣。”(11)約翰·馬克:《微縮世界中的未知之力》,第257頁(yè)??梢哉f(shuō),由微觀造型藝術(shù)獨(dú)特的“小視界”欣賞方式帶來(lái)的是窺視快感。那么,也就不難理解為何微觀造型藝術(shù)尤為偏愛(ài)女性題材,《百美圖》《仕女圖》成為微觀造型藝術(shù)家的經(jīng)典創(chuàng)作選題,古往今來(lái),眾多大師創(chuàng)作了無(wú)數(shù)精品。冀派內(nèi)畫(huà)大師,同時(shí)也是中國(guó)工藝美術(shù)大師的張汝財(cái)多年來(lái)致力于仕女題材創(chuàng)作,其代表作《史湘云醉眠芍藥茵》描繪的就是一個(gè)偷窺場(chǎng)景。畫(huà)面主體呈現(xiàn)的是酣醉仰臥于花間石凳上的史湘云和結(jié)伴前來(lái)觀看的寶玉、黛玉等青年男女十余人。史湘云“滿頭臉衣襟上皆是紅香散亂”,天真、爛漫、婀娜、嬌憨的形象甚是可愛(ài),而眾人望著酣睡的美人,有的笑,有的竊竊私語(yǔ),儼然一幅《美人春睡圖》。弗洛伊德認(rèn)為,窺視的欲望普遍存在于每個(gè)人的潛意識(shí)中,它是人性與生俱來(lái)的,人類對(duì)性和隱私的窺視一直保持濃厚的興趣。而微觀造型藝術(shù)由于其獨(dú)特的“小視界”的欣賞方式,使在畫(huà)外的欣賞者始終享受著窺視的樂(lè)趣和快感,而這也是影響微觀造型藝術(shù)審美接受的重要原因。
其次,微觀造型藝術(shù)的“小世界”及其審美移情。透過(guò)微觀造型藝術(shù)的“小視界”,摒棄外界環(huán)境的干擾,觀賞者在欣賞的過(guò)程中仿佛走進(jìn)了一個(gè)由作品營(yíng)造的“小世界”。而“外面的世界,充斥著紛繁、意外和欲望;里面的世界,只有靈魂的升華、回憶和安寧”(12)約翰·馬克:《微縮世界中的未知之力》,第112頁(yè)。。這樣一種欣賞體驗(yàn)因人而異、因作品而異,但總的來(lái)看與移情作用相關(guān),并且直接影響著微觀造型藝術(shù)的接受。
西方移情說(shuō)的研究熱潮出現(xiàn)在19世紀(jì)末,并延續(xù)至今?!八^移情,是指人在觀照外界事物時(shí),把沒(méi)有生命的東西看成是有生命的即有感覺(jué)乃至有思想、情感、意志的東西。同時(shí),人自己也受到對(duì)事物的這種錯(cuò)覺(jué)的影響,多少和事物發(fā)生同情和共鳴?!?13)朱光潛:《西方美學(xué)史》,北京:人民文學(xué)出版社,1983年,第597頁(yè)。中國(guó)畫(huà)論對(duì)于藝術(shù)作品欣賞過(guò)程中產(chǎn)生的移情也早有論述?!吨芤住は獭ゅ柁o》中有“觀其所感,而萬(wàn)物之情可見(jiàn)矣”,劉勰在《文心雕龍· 詮賦》中也提到“物以情觀”和“情以物興”。可見(jiàn),審美移情普遍存在于藝術(shù)欣賞過(guò)程中,微觀造型藝術(shù)則更加突出,其產(chǎn)生方式與觀賞者個(gè)人的審美經(jīng)驗(yàn)密切相關(guān)。觀賞者作為主體,其經(jīng)歷和體驗(yàn)與作為欣賞客體的微觀藝術(shù)作品所呈現(xiàn)出的性情志趣及所生發(fā)的藝術(shù)趣味相互映現(xiàn)、相互浸染。在此基礎(chǔ)上,主體將“自我”移情至客體情境中,美感由此產(chǎn)生。正如19 世紀(jì)德國(guó)心理學(xué)家利普斯所說(shuō):“審美快感的特征就在于此:它是對(duì)于一個(gè)對(duì)象的欣賞,這個(gè)對(duì)象就其為欣賞的對(duì)象來(lái)說(shuō),卻不是一個(gè)對(duì)象而是我自己?;騽t換個(gè)方式說(shuō),它是對(duì)于自我的欣賞,這個(gè)自我就其受到審美的欣賞來(lái)說(shuō),卻不是我自己,而是客觀的自我?!?14)馬奇:《西方美學(xué)史資料選編》下卷,上海:上海人民出版社,1987年,第45頁(yè)。利普斯所謂的“客觀的自我”也可以理解為“客觀化”的自我,是“同情心積極參與的結(jié)果”(15)伏爾蓋特:《美學(xué)體系》,轉(zhuǎn)引自蔣孔陽(yáng)等:《十九世紀(jì)西方美學(xué)名著選》,上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,1990年,第589頁(yè)。。在微觀造型藝術(shù)欣賞過(guò)程中,受“小視界”欣賞方式影響,觀賞者更加容易走進(jìn)作品情境中去,將理想的自我投射到作品中,審美移情由此產(chǎn)生。也正因此,田園牧歌題材一直以來(lái)受到廣大微觀藝術(shù)家和擁躉的喜愛(ài),內(nèi)畫(huà)大師王習(xí)三在其近六十年的藝術(shù)生涯中就不止一次創(chuàng)作了《牧牛圖》。幾件作品都以童子牧牛為主題,畫(huà)風(fēng)生動(dòng)古樸,特別是1977年創(chuàng)作的《牧牛圖》之牧童橫笛,牧童強(qiáng)拉韁繩,牛雖回首,但仍就不肯下水,二者相持不下,甚是有趣。從古至今,遠(yuǎn)離喧囂、安然自樂(lè)的生活一直為很多文人雅士的精神所向往。當(dāng)觀賞者手中捧著這樣的作品,注意力集中于畫(huà)面之上,仿佛已經(jīng)跟隨作品走進(jìn)了閑適恬靜的自然之中,悠然自得,喜不自勝。正是由于微觀造型藝術(shù)的“小視界”將觀者帶入自我的“小世界”中,這種物我之間的關(guān)系也是藝術(shù)審美接受的原因。
早在古代,藝術(shù)活動(dòng)中就已經(jīng)產(chǎn)生了經(jīng)濟(jì)問(wèn)題。藝術(shù)活動(dòng)需要經(jīng)濟(jì)的扶持,經(jīng)濟(jì)發(fā)展也直接影響藝術(shù)活動(dòng)的空間,藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)的聯(lián)系是客觀規(guī)律(16)李杰:《文化產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的應(yīng)變與求變》,《北京聯(lián)合大學(xué)學(xué)報(bào)(人文社會(huì)科學(xué)版)》2021年第4期,第26頁(yè)。。馬克思曾說(shuō):“在非物質(zhì)生產(chǎn)中,甚至當(dāng)這種生產(chǎn)純粹為交換而進(jìn)行,因而純粹生產(chǎn)商品的時(shí)候,也可能有兩種情況:(1)生產(chǎn)的結(jié)果是商品,是使用價(jià)值,它們具有離開(kāi)生產(chǎn)者和消費(fèi)者而獨(dú)立的形式,因而能在生產(chǎn)和消費(fèi)之間的一段時(shí)間內(nèi)存在,并能在這段時(shí)間內(nèi)作為可以出賣的商品而流通,如書(shū)、畫(huà)以及一切脫離藝術(shù)家的藝術(shù)活動(dòng)而單獨(dú)存在的藝術(shù)作品……(2)產(chǎn)品同生產(chǎn)行為不能分離,如一切表演藝術(shù)家、演說(shuō)家、演員、教員、醫(yī)生、牧師等等的情況?!?17)卡爾·馬克思:《馬克思恩格斯全集》26卷1,中央編譯局譯,北京:人民出版社,1972年,第442—443頁(yè)。其實(shí),隨著電影、電視技術(shù)的發(fā)展,表演藝術(shù)也已經(jīng)成為可以脫離藝術(shù)家而單獨(dú)存在的藝術(shù)作品。由此可見(jiàn),藝術(shù)生產(chǎn)只是一種特殊的生產(chǎn)方式,它仍受生產(chǎn)規(guī)律的支配,藝術(shù)作品也是一種特殊的商品。
進(jìn)入21世紀(jì),隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)快速增長(zhǎng),中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)活力加大,藝術(shù)品消費(fèi)持續(xù)增長(zhǎng)。據(jù)2018年雅昌藝術(shù)網(wǎng)的調(diào)查顯示,截至2017年底,中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)總體規(guī)模已近4 000億元,拍賣市場(chǎng)總體規(guī)模也基本穩(wěn)定在600億元,2017年中國(guó)藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)成交額全球第一(18)劉曉丹:《國(guó)內(nèi)藝術(shù)品價(jià)格研究的困境與突破方向》,《北京聯(lián)合大學(xué)學(xué)報(bào)(人文社會(huì)科學(xué)版)》2021年第2期,第62頁(yè)。。受整體藝術(shù)品消費(fèi)趨勢(shì)影響,微觀造型藝術(shù)的消費(fèi)也日益火熱,而藝術(shù)作品呈現(xiàn)出的藝術(shù)經(jīng)濟(jì)價(jià)值也成為影響微觀造型藝術(shù)接受的重要因素。
圖7 2010—2017年中國(guó)藝術(shù)金融市場(chǎng)、拍賣市場(chǎng)、市場(chǎng)總成交規(guī)模變遷
首先,收藏與投資。過(guò)去10年,中國(guó)藝術(shù)品收藏與投資的主要群體發(fā)生了顯著變化,藝術(shù)品收藏不再是少數(shù)極富人群的特殊愛(ài)好。隨著中國(guó)財(cái)富人群的迅速增長(zhǎng),大量中產(chǎn)階層加入藝術(shù)消費(fèi)的行列中來(lái)。搜狐網(wǎng)在2013年針對(duì)中國(guó)中產(chǎn)階層收藏人群展開(kāi)調(diào)查,“89%的受調(diào)查者表示準(zhǔn)備在近期購(gòu)買至少1件藝術(shù)品,68%的人愿意花費(fèi)收入的10%購(gòu)買藝術(shù)品,其中有8%甚至愿意將收入的30%用于收藏”(19)藝術(shù)與設(shè)計(jì)網(wǎng):《從2014〈全球藝術(shù)品市場(chǎng)報(bào)告〉看中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)》,http://www.artdesign.org.cn/?p=14621。。而微觀造型藝術(shù)相較于書(shū)畫(huà)、瓷器等藏品,在雜項(xiàng)列中,收藏門檻相對(duì)較低,因此受到很多藏家的青睞。總的來(lái)看,在微觀造型藝術(shù)的收藏與投資中,主要有三個(gè)因素影響作品的接受。第一,作品是否出自名家。從近些年微觀造型藝術(shù)成交記錄來(lái)看,清晚及民國(guó)時(shí)期藝術(shù)家作品收藏價(jià)格最高,其次為當(dāng)代中國(guó)工藝美術(shù)大師作品,最后為其弟子作品。以微畫(huà)為例,清末時(shí)期代表藝術(shù)家,特別是以清宮造辦處為代表的宮廷作品受關(guān)注程度最高,如目前鼻煙壺拍賣價(jià)格最高的“乾隆款御制銅胎畫(huà)琺瑯彩歐式仕女圖鼻煙壺”,在2011年中國(guó)嘉德秋拍中以782萬(wàn)元成交。此外,清末內(nèi)畫(huà)鼻煙壺的代表藝術(shù)家周樂(lè)園、馬少宣、葉仲三等的作品價(jià)格漲幅也較大。當(dāng)代微畫(huà)藝術(shù)家中,中國(guó)工藝美術(shù)大師王習(xí)三、李克昌、劉守本、張廣慶、張鐵山等作品也備受關(guān)注,王習(xí)三作品《百蝶圖》在2009年中國(guó)翰海春季拍賣會(huì)上以59.6萬(wàn)元成交,成為當(dāng)代內(nèi)畫(huà)鼻煙壺拍賣最高紀(jì)錄。第二,作品選用材質(zhì)的高低。其中,高檔天然材質(zhì)通常受到收藏市場(chǎng)的歡迎,如玉石、壽山石、象牙、珊瑚、瑪瑙等材料通常為微雕藝術(shù)中的高檔材料。微畫(huà)藝術(shù)中,天然水晶、瑪瑙、琥珀多為高檔材料,人造水晶、光學(xué)玻璃為中檔材料,采用普通玻璃、樹(shù)脂等材料的作品大多不能成為收藏品。第三,工藝技巧的高下。評(píng)價(jià)一件微觀造型藝術(shù)作品好壞的主要因素還是在于作品的精美程度,而這也是由藝術(shù)家工藝技巧決定的。藝術(shù)家依靠深厚的文化底蘊(yùn)和敏銳的藝術(shù)嗅覺(jué),憑借精湛的書(shū)法、雕刻、繪畫(huà)技藝,所作人物、動(dòng)物生動(dòng)傳神,意蘊(yùn)雋永,這樣的藝術(shù)作品往往價(jià)值千金。所以,當(dāng)一件作品既出自名家之手,又采用高檔材料并且工藝精湛,往往能夠吸引更多以收藏為目的的微觀造型藝術(shù)受眾。
圖8 《百蝶圖》 王習(xí)三
其次,大眾藝術(shù)品中的消費(fèi)品。如果以日常藝術(shù)消費(fèi)為主要目的,那么吸引微觀造型藝術(shù)受眾的因素則相對(duì)簡(jiǎn)單,主要受藝術(shù)創(chuàng)作題材、藝術(shù)作品的實(shí)用價(jià)值和作品價(jià)格三個(gè)因素制約。第一,受眾往往選擇和自身生活更為接近的題材,這類題材也最易引起受眾的共鳴。收藏類微觀造型藝術(shù)作品的題材往往更加追求傳統(tǒng)藝術(shù)的風(fēng)雅,體現(xiàn)文人的審美和喜好,甚至更多地表現(xiàn)為傳統(tǒng)題材的老三樣:福祿壽佛、花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)、美女孩童。而作為大眾日常藝術(shù)消費(fèi)的作品,其題材則更加貼近百姓生活,如臺(tái)灣微縮藝術(shù)家林靜宜創(chuàng)作的《士林夜市》。作品將臺(tái)北夜市中最為普通的生活場(chǎng)景濃縮在一個(gè)逾一米見(jiàn)方的狹小空間里,盡管事物繁多,但細(xì)節(jié)逼真,濃濃地?zé)熁饸庀涿娑鴣?lái),受到廣大微觀造型藝術(shù)迷的喜愛(ài)。第二,除觀賞性外,能夠附加一定實(shí)用價(jià)值的作品往往更加受到受眾歡迎。例如將金屬浮雕技法應(yīng)用于打火機(jī)、男士皮帶、手表,將內(nèi)畫(huà)藝術(shù)應(yīng)用于首飾制作,將微雕藝術(shù)應(yīng)用于小型吊墜等形式。總之,將微觀造型藝術(shù)與日常生活聯(lián)系起來(lái),更加受到大眾的歡迎。第三,藝術(shù)作品價(jià)格相對(duì)較低,千元之內(nèi)更加容易被受眾接受。和收藏投資用的微觀造型藝術(shù)作品不同,作為大眾藝術(shù)消費(fèi)品,定價(jià)不能過(guò)高。因?yàn)檫@類受眾通常對(duì)于日常藝術(shù)消費(fèi)有一定的心理預(yù)期,對(duì)價(jià)格也更加敏感。相對(duì)地,他們對(duì)于作品的材質(zhì)、技法和創(chuàng)作作品的藝術(shù)家地位也能夠給予一定的寬容。
每一門藝術(shù)在其創(chuàng)作內(nèi)容、藝術(shù)手法和表達(dá)上都有其鮮明特征,用以區(qū)別于其他藝術(shù)類型。微觀造型藝術(shù)美學(xué)的基本特征,其視覺(jué)美的辯證之法以及其特有的小尺寸、創(chuàng)作工藝技法的困難、獨(dú)特的欣賞方式和卓越的藝術(shù)經(jīng)濟(jì)價(jià)值都構(gòu)成了它獨(dú)有的魅力。當(dāng)然,藝術(shù)受眾的審美接受動(dòng)機(jī)不是一成不變的。當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作突破原有界限,使得受眾的期待視野發(fā)生變化時(shí),受眾的藝術(shù)接受過(guò)程也會(huì)與新作品相適應(yīng)。當(dāng)代中國(guó)的微觀造型藝術(shù)正處于高速發(fā)展之中。未來(lái),隨著其藝術(shù)形態(tài)的拓展,藝術(shù)風(fēng)格和工藝技法的創(chuàng)新,受眾的審美接受心理也會(huì)有所改變,但微觀造型藝術(shù)美的本質(zhì)不會(huì)改變,微觀之美的藝術(shù)感染力不會(huì)消失,受眾對(duì)于藝術(shù)作品的期待不會(huì)減少,而這些因素都將促進(jìn)中國(guó)微觀造型藝術(shù)更快、更好地向前發(fā)展。
東北師大學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版)2023年1期