《中國曲藝藝術(shù)概論》(以下簡稱《概論》)作為“全國高等院校曲藝本科系列教材”之一,其梳理聚集并概略論述曲藝藝術(shù)基本知識可圈可點,以經(jīng)典滋養(yǎng)并引領(lǐng)當代表演、編寫、研究等曲藝后學值得稱道。筆者通讀全文,感觸良多,現(xiàn)不揣淺陋,以求教方家。
《概論》之前近40年中4部曲藝概論著作①其意義和貢獻依次大約為:開曲藝門類理論研究之先河,補充修整曲藝知識體系,鞭辟入里地探究曲藝學理,廣收博采地再作深化與拓展。前兩本書更適合普通讀者,后兩本書則更利于研究人員。它們搭建起曲藝理論基本框架,為后續(xù)研究奠定了基礎(chǔ)。不過,就知識組成與繁簡程度而言,此類著作難以滿足當今高校曲藝教學之需。有鑒于此,多位曲藝學者當仁不讓,合作編寫,《概論》終于橫空出世,這為高校曲藝專業(yè)設(shè)置和曲藝本科教學打造了一塊重要基石。
本書理論架構(gòu)與內(nèi)容闡述,如曲藝本質(zhì)和特征的解釋、曲藝形式類型的描述、創(chuàng)作規(guī)律的洞察、觀眾類型的分析、形象塑造和情節(jié)設(shè)置等寫作經(jīng)驗的歸納、表演屬性的提煉和演員素養(yǎng)的提示、曲種音樂類型的梳理和音樂體式以及伴奏與創(chuàng)作的論說、曲藝美學基本問題的追問等,可謂章節(jié)安排合理,內(nèi)容設(shè)置均衡,知識前后照應,繁簡深淺適中。其知識點展示和理論體系呈現(xiàn)具備提綱挈領(lǐng)之優(yōu)長,這為老師依序施教和學生按圖索驥提供了四梁八柱式的課程教學藍圖,并讓獲得理想教學效果有了更多可能。
書中形態(tài)描述具體而清晰:“曲藝形式”章節(jié)對11類曲種的概括是曲藝樣式的鳥瞰景觀;“曲藝作品”章節(jié)對主題的提煉、形象和性格的塑造、情節(jié)的設(shè)置、結(jié)構(gòu)的搭建、語言的運用方面進行講解,為曲本編創(chuàng)指路領(lǐng)航;“曲藝音樂”章節(jié)對語言與音樂的結(jié)合、曲種音樂類型的演變軌跡和唱奏特點、音樂結(jié)構(gòu)的歷史脈絡和連接方式、伴奏樂器和演奏技法、音樂設(shè)計和創(chuàng)腔規(guī)律等的說明和解釋為藝術(shù)實踐以及相關(guān)學理認識解疑釋惑并給出遵循,如此等等,該書盡力展現(xiàn)曲藝藝術(shù)的本體結(jié)構(gòu)和獨特樣態(tài)。文化闡釋深刻而高遠:其剖析曲藝創(chuàng)作(一度、二度)的特性、心理、過程,解釋曲藝審美中內(nèi)容、形式、手段、韻味、情理等因素,使人理解曲藝本體文化猶如撥云見日;而論述曲藝對戲曲、小說、敘事詩的影響揭示了曲藝在文學藝術(shù)中的地位,證實曲藝與民族文化心理、中華美學傳統(tǒng)的關(guān)系,則讓人在整體文化語境中對曲藝有諸多領(lǐng)悟。藝術(shù)學各門類的理論建設(shè),在形態(tài)研究方面有較多積累和良好傳統(tǒng),而近年來隨著文化人類學對各領(lǐng)域的滲透與影響,各藝術(shù)門類研究在注重本體形態(tài)描述的同時,更多地將目光拓展到更廣的族人生活方式和社會文化背景,于此《概論》也做出許多有益探索。這也印證了薛寶琨先生之斷言:“曲藝帶給觀眾的不僅是喜劇的美學,還有民俗學、民族學、人類學和文化學等諸多方面極為寶貴的內(nèi)容?!雹谙嘈胚@會開闊曲藝人的視野和胸襟,也與當下人文科學發(fā)展總體趨勢相協(xié)調(diào)。
《概論》在知識點講解或?qū)W理闡釋中不時舉出名家名段名著,它們在有力支撐論點的同時,也展示了曲藝藝術(shù)多類型、多層次的經(jīng)典,這對業(yè)界后學大有裨益。
表演設(shè)計與其技巧展示的杰出例證為學生提供了演練范式。如京韻大鼓寫意傳神的表演,“駱玉笙演唱《丑末寅初》,當唱到‘漁翁出艙解開纜,拿起了篙,駕起了小航,飄飄搖搖,晃里晃蕩’時,創(chuàng)造了洗練輕盈的表演身段,將腳步輕輕抬起,仿佛邁出船艙,兩手交叉內(nèi)旋,做出解開纜繩的動作,再把鼓槌往肩上一擔,象征著駕起小船,身體略微傾斜,給人一種動勢?!雹塾秩缣K州彈詞“起腳色”,藝人徐云志表演《祝枝山寫春聯(lián)》時,“先用左掌心在額角上輕輕一拍,然后一抹,隨著手掌徐徐下落,面部形態(tài)頃刻隨之變化:兩眼呈‘斗雞’狀,下嘴唇貼上嘴唇下面,成薄嘴模樣,左手捻須,右手輕搖紙扇,同時嘴里用假聲哼出帶有音樂旋律的‘6—i—6—5—3’的五個‘唔’聲,點頭晃腦,悠閑自得,把祝枝山這個人物形象活脫脫地呈現(xiàn)在聽眾面前?!雹苓@些絕妙表演與文字描述會使學生或演員從中獲益,若循其指引再觀看相關(guān)視頻,學演效果將更可期待。
書中引用作品原文片段不少,提及作品名稱則更多,加之有分析和評論,這讓曲本編創(chuàng)有路可尋?!扒囎髌贰闭抡劦阶髌菲鹗家捌鸬每⌒恪?,便歸納出提綱、景物、人物、朝代等四種起法并逐一給出名段唱詞例證來說明如何達到俊秀。同章“主題的提煉”述及李文彬從地攤買的《繪圖楊乃武奇案》,“1911年冬,浙江籍彈詞藝人李文彬經(jīng)歷洞悉、思辨、判識過程后確立題材、體裁和主題,收集整理當年接觸過本案的朝廷官員、在野文人的零星記錄、野史筆記,慘淡經(jīng)營、苦心構(gòu)撰成長篇彈詞《楊乃武與小白菜》……”⑤這種實例敘述對曲本創(chuàng)作極具啟示性。
《概論》所關(guān)聯(lián)大量學術(shù)文獻是曲藝研究的寶貴財富和重要范式,本來是學人的案頭必備,它們使相關(guān)立論更加厚重,也為學生延伸閱讀指明路徑。書末列出參考文獻36條,其中“曲藝志”“論叢”均為多卷,實算達80余部,這些核心文獻本身即是曲藝理論框架的書目呈現(xiàn)。各章專題式研究中以腳注方式顯示的著述則更具針對性且數(shù)量更加可觀,如果要研究一個具體問題,書中引述材料都可提供有效幫助。比如有意探討曲藝音樂伴奏,那么“曲藝音樂”章引用于《曲藝音樂概論》對過門和托奏音樂織體的總結(jié)就很值得借鑒,循此進一步閱讀原著則會收獲更多。學術(shù)歷練中的閱讀是有選擇的,如何確定重要文獻,《概論》已經(jīng)做出篩選,無論是綜觀整體還是細察局部,這種篩選都是后學的重要參照。研究方法往往通過揣摩學術(shù)范作而逐漸感悟?qū)さ?,本書梳理材料、引述文獻、解析得失、形成觀點的論證策略也大都值得學習參考。“曲藝創(chuàng)作”章節(jié)對由表及里、自內(nèi)而外、左顧右盼等的闡述,思路清晰且高屋建瓴,閱讀中學生既認識創(chuàng)作過程,又學習研究范式,可謂一舉兩得。
概論類著作一般把對象橫向劃分成若干部分并以此組織內(nèi)容,其中包括了縱向發(fā)展部分?!陡耪摗肺丛O(shè)“曲藝歷史”章節(jié),或因“系列教材”中已有《中國曲藝發(fā)展簡史》,且書中“曲藝是一種民族的說唱藝術(shù)”等幾處已有與其主旨相關(guān)歷史回顧。然而筆者認為,認識事物必須具有歷史觀念,曲藝歷史與其他章節(jié)關(guān)系緊密,歷史內(nèi)容的缺失有損一書或一課的完整性,未留歷史章節(jié)位置未必不是遺憾,如果聯(lián)系下文重復現(xiàn)象作綜合考慮,則減彼而增此,歷史章設(shè)立愈加必要。
筆者見到參考文獻幾處文字舛誤,經(jīng)核查原文獻,有的屬于明顯差錯,有的則還需再作商榷。筆者認為,參考文獻具有重要的參考價值,準確標注參考文獻有助于提高曲藝教材質(zhì)量。
本書立足本科教學,優(yōu)化知識結(jié)構(gòu),為曲藝學建設(shè)和課程體系設(shè)置作出重要貢獻。曲藝藝術(shù)是一個龐雜的系統(tǒng),從理論上進行梳理歸納永無止境。筆者淺見,只要通力合作,不斷攀登,《概論》質(zhì)量還將更上一層樓。
注釋:
①侯寶林、汪景壽、薛寶琨:《曲藝概論》,北京大學出版社,1980年7月;汪景壽:《中國曲藝藝術(shù)論》,北京大學出版社,1994年9月;吳文科:《中國曲藝藝術(shù)論》,山西教育出版社,2000年8月;姜昆、戴宏森主編:《中國曲藝概論》,人民文學出版社, 2005年11月。
②選自薛寶琨《薛寶琨說唱藝術(shù)論集》,中國民間文藝出版社,1989年11月,第37頁,3處文字略有區(qū)別,此處以《概論》第79頁為準。
③中國曲藝家協(xié)會、遼寧科技大學組織編寫:《中國曲藝藝術(shù)概論》,高等教育出版社,2018年3月,第142頁。
④轉(zhuǎn)引自《中國曲藝志·江蘇卷》編輯委員會編:《中國曲藝志·江蘇卷》,中國ISBN中心,1996年,第456頁。
⑤中國曲藝家協(xié)會、遼寧科技大學組織編寫:《中國曲藝藝術(shù)概論》,高等教育出版社,2018年3月,第97頁。
參考文獻:
[1]中國曲藝家協(xié)會、遼寧科技大學組織編寫:《中國曲藝藝術(shù)概論》,高等教育出版社,2018年3月。
(作者:中國曲協(xié)曲藝教育與學科建設(shè)委員會委員,溫州大學曲藝研究所所長、教授)(責任編輯/陳琪穎)