中國(guó)曲藝牡丹獎(jiǎng)獲得者、中國(guó)唱片金唱片獎(jiǎng)獲得者,開(kāi)廣東曲藝演員在國(guó)內(nèi)多地舉辦個(gè)人演唱會(huì)先河,陳玲玉創(chuàng)造了廣東曲藝的許多個(gè)“第一”。多年來(lái),盡管諸多光環(huán)加諸在她身上,然而,演唱、演奏、創(chuàng)作、研究、教學(xué)、參與社會(huì)活動(dòng),她從來(lái)沒(méi)有停下腳步……
陳玲玉自小就喜歡唱歌跳舞,展示出不凡的藝術(shù)天賦。當(dāng)年,廣東音樂(lè)曲藝團(tuán)的白燕仔和呂錦蘭幾位老師來(lái)學(xué)校招生,覺(jué)得她能彈能唱很難得,因此立馬錄取了她。自此,小玲玉踏進(jìn)了廣東音樂(lè)曲藝的藝術(shù)殿堂,開(kāi)始她藝海無(wú)涯的一生跋涉。
學(xué)藝入門(mén)有良師,事半功倍。如何運(yùn)氣發(fā)聲是演唱最基礎(chǔ)也是最根本的問(wèn)題,唱民歌都是用真嗓,而唱粵劇唱子喉則要用假嗓,因此陳玲玉一直謹(jǐn)記白燕仔老師的叮囑——“要練聲”。轉(zhuǎn)益多師,勞艷娟老師教她用徐柳仙的《夢(mèng)覺(jué)紅樓》里面的一句【二黃首板】“霜鐘破曉,侵羅帳”作為發(fā)聲練習(xí)的“工具”。這一句雖然只有7個(gè)字,但卻既包含了粵曲演唱中咬字發(fā)聲的平仄,又包括了演唱時(shí)運(yùn)氣的吞吐,能在拉腔的同時(shí)練習(xí)氣息。傳統(tǒng)的方法、新派的手段,每個(gè)老師的方法都不同,譚佩儀老師教學(xué)時(shí)則主要用鋼琴?;浨莩?,除了運(yùn)氣發(fā)聲,咬字也很關(guān)鍵。關(guān)楚梅老師則帶大家通過(guò)念“急口令”來(lái)練“口鉗”(咬字)。
學(xué)藝非一朝一夕之功。自13歲學(xué)琵琶,16歲進(jìn)入廣東音樂(lè)曲藝團(tuán),陳玲玉扎實(shí)的演奏演唱功底源于她的好學(xué)、刻苦。自學(xué)琵琶以來(lái),每天清晨5點(diǎn)開(kāi)始對(duì)壁練習(xí),練不到技巧不罷休。
回憶起當(dāng)年的學(xué)藝時(shí)光,陳玲玉歷歷在目:“剛進(jìn)團(tuán)時(shí),我主要唱民歌,根本不會(huì)唱粵曲,但因?yàn)閷W(xué)過(guò)琵琶,于是選擇跟隨琵琶彈唱名家李丹紅老師學(xué)藝,師從大喉白燕仔學(xué)習(xí)平喉。平喉演唱對(duì)我而言,難度特別大。我本身的音域并非適合平喉的女中音,音比較薄,所以一開(kāi)始有些人不看好我。不過(guò),既然選擇了這條路,我就要堅(jiān)定走下去。既然是琵琶彈唱,除了口唱,還得手練。為了不影響別人,我就在琵琶里塞一塊布,這樣琵琶發(fā)出的聲音就非常小。還記得,那時(shí)每天天不亮,我就站在廣州曲藝團(tuán)的天臺(tái)上練習(xí),從未間斷。”
半年后,在廣州市文化局舉辦的曲藝比賽中,初次登臺(tái)的陳玲玉彈奏技巧嫻熟、運(yùn)腔自如流暢、音色圓潤(rùn)清亮,驚呆了臺(tái)下的評(píng)委老師。一年后,陳玲玉進(jìn)步飛快,憑著一股不服輸?shù)亩分?,一躍成為同齡人中的尖子。
廣東曲藝琵琶彈唱,開(kāi)山于陳玲玉的師父李丹紅?;仡檹V東曲藝的歷史,過(guò)去琵琶這一樂(lè)器多是以樂(lè)隊(duì)伴奏的形式出現(xiàn)的,自李丹紅開(kāi)始,彈唱并重的琵琶彈唱表演形式才正式出現(xiàn)。陳玲玉提起李丹紅老師時(shí),總充滿著敬意。她說(shuō),師父是一個(gè)很有想法的演員,敢于大膽創(chuàng)新,所以在業(yè)內(nèi)有“沙膽紅”的昵稱。
琵琶彈唱的學(xué)習(xí)比一般的曲藝表演要多付出兩到三倍努力,其難度在于,彈唱時(shí),既要兼顧到彈奏,又要在聲音的塑造上完滿、圓滑,因此只能通過(guò)苦練手上功夫,長(zhǎng)期刻苦練習(xí)形成肌肉記憶,這樣才能將更多的精力放在演唱上。對(duì)于彈唱演員而言,首先要求琵琶的彈奏要過(guò)關(guān),這需要苦練,只有演奏嫻熟才能將彈和唱結(jié)合起來(lái)。
常言道,一心不能二用。要兼顧彈和唱確實(shí)很難,但反過(guò)來(lái),彈和唱之間是否有互相促進(jìn)的一面呢?陳玲玉的琵琶彈唱,總給人一種人聲與琵琶和諧共奏,“人琴合一”的感覺(jué),這其中必然有技巧。陳玲玉認(rèn)為,彈和唱配合得好,是可以相得益彰、互相襯托的。琵琶,不再是陳玲玉的伴奏樂(lè)器,而是她的演出搭檔,兩者之間是有感情交流的?!皬棾獣r(shí),我有時(shí)會(huì)望著我的琴,把它當(dāng)作我的另一半,和它傾訴;琵琶則作為人聲的補(bǔ)充,與我的演唱互相呼應(yīng),形成對(duì)答。有時(shí)候琵琶彈奏和我的演唱同時(shí)進(jìn)行,則起到推動(dòng)唱腔和烘托情感的作用。我不是粵劇演員,而是一個(gè)曲藝演員,所以在舞臺(tái)上不能有太多的動(dòng)作,但是我可以將一些情緒的發(fā)泄與投入通過(guò)琵琶表演出來(lái),同時(shí),琴音也能帶動(dòng)我的演唱情緒,達(dá)到情感疊加的作用。此外,琵琶還起到一個(gè)連接的作用,我可以自己彈奏過(guò)門(mén),情緒不會(huì)因?yàn)檠莩臅和6袛??!标惲嵊襁@樣細(xì)細(xì)剖析。
陳玲玉的琵琶彈唱具有鮮明的舞臺(tái)造型感,非常獨(dú)特。她習(xí)慣坐一張高凳并將琵琶放在架高的單腿上,身體姿態(tài)非常優(yōu)美。實(shí)際上,過(guò)去琵琶彈唱的演員只是坐在普通的椅子上,琵琶也是放在身體中間。到了陳玲玉這里,她改為使用特制高凳并側(cè)抱琵琶來(lái)彈唱,以完成更加高的造型要求。通過(guò)將表演者的全身線條墊高提升,以提升演員的舞臺(tái)形象。因陳玲玉琵琶演唱時(shí)姿勢(shì)優(yōu)美,所以模仿者趨之若鶩,這種半坐半倚的姿勢(shì)使得演唱者的氣息暢通利于演唱,同時(shí)增加了表演的氣勢(shì),強(qiáng)化了舞臺(tái)演出的藝術(shù)效果。
琵琶彈唱是綜合彈、唱、演的表演方式,琵琶彈唱的藝術(shù)之路,陳玲玉最初是從模仿老師李丹紅開(kāi)始的,演唱《悲歌滿江紅》也走雄渾悲壯的路子。但后來(lái)她覺(jué)得自己身上有更多女性柔的一面,反而想將之表現(xiàn)出來(lái),便逐漸在演唱曲風(fēng)和著裝上形成了自己的風(fēng)格。
回望從藝之路,陳玲玉本著對(duì)藝術(shù)“不知足”的初衷,因而有了很多老師;后來(lái)漸漸“知不足”,所以現(xiàn)在依然還在不斷學(xué)習(xí),為的是技藝上的精益求精。最初,她雖以琵琶彈唱獲得觀眾認(rèn)可,但從未降低對(duì)藝術(shù)上的追求,希望能不斷開(kāi)闊眼界閱歷。
1991年,陳玲玉代表廣東曲藝界赴天津參加首屆中國(guó)曲藝節(jié)演出,以一曲《琵琶壯烈歌》引起同行的關(guān)注,并得到京韻大鼓表演藝術(shù)家駱玉笙的賞識(shí)。1995年,她拜駱玉笙為師,研習(xí)曲藝。在跟隨駱玉笙學(xué)習(xí)中,陳玲玉把北方大鼓和江南小曲的音樂(lè)素材糅進(jìn)粵曲演唱,在發(fā)聲、唱腔等技巧上的掌握更進(jìn)一步。
2008年,陳玲玉又拜于粵劇“風(fēng)腔”創(chuàng)始人陳笑風(fēng)門(mén)下,調(diào)整傳統(tǒng)粵曲演唱的行腔節(jié)奏。拜師第二年,陳玲玉以琵琶彈唱的形式演唱了陳笑風(fēng)的名曲《朱弁回朝》之“招魂”。陳笑風(fēng)收徒后認(rèn)認(rèn)真真教學(xué),師徒二人每年都一起向觀眾交一份答卷,以表示這種師徒關(guān)系不是徒有虛名。琵琶彈唱《招魂》的效果很好。第二年,師父提出這次要用風(fēng)腔演出陳玲玉的經(jīng)典曲目,于是《悲歌滿江紅》里面融入了風(fēng)腔,再次得到很多聽(tīng)眾的認(rèn)可,甚至開(kāi)玩笑地把這種融合的新腔稱為“風(fēng)玲腔”。由此可見(jiàn),二陳的一段師生緣分,是一種真摯的探索藝術(shù)世界時(shí)的互相扶持與促進(jìn),顯得難能可貴。原來(lái)有些人不理解,陳玲玉這樣一個(gè)已經(jīng)成名的曲藝演員為什么會(huì)去拜一個(gè)粵劇演員為師,但陳玲玉的拜師,不是單純學(xué)習(xí)風(fēng)腔,而是將風(fēng)腔的藝術(shù)融入她自己的藝術(shù)中,并作出新的變化。
陳玲玉對(duì)藝術(shù)虔誠(chéng)和執(zhí)著,努力實(shí)現(xiàn)著自身的進(jìn)步與超越,她還不斷嘗試挑戰(zhàn),豐富自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。在粵曲四大平喉唱腔中,星腔抒情悅耳,對(duì)音域的要求不高,多數(shù)只在一個(gè)八度內(nèi)回旋,因此,唱女平喉的有90%都是唱星腔。而柳仙腔比較難唱,其曲目都要跨越兩個(gè)八度。
陳玲玉選擇柳仙腔,一是因?yàn)樗穆曇艉托炝杀容^吻合,比較亮;二是她認(rèn)識(shí)了一位曾經(jīng)和徐柳仙交往密切的香港朋友,他認(rèn)為陳玲玉的聲音很適合唱柳仙腔,建議她嘗試演唱。在這位朋友的鼓動(dòng)下,陳玲玉潛心于研習(xí)徐柳仙的名曲,重新演繹了“柳仙腔”的傳統(tǒng)曲目《再折長(zhǎng)亭柳》《魂斷藍(lán)橋》。其實(shí),這樣的嘗試是有風(fēng)險(xiǎn)的,因?yàn)殛惲嵊竦某辉缫焉钊肴诵模魏胃淖兌己芸赡軙?huì)被質(zhì)疑。但陳玲玉沒(méi)有因此止步,她還記得第一次演繹《再折長(zhǎng)亭柳》的時(shí)候,“當(dāng)我唱到那一句‘西飛燕’,整個(gè)【禾蟲(chóng)滾花】都還沒(méi)唱完的時(shí)候,全場(chǎng)就已經(jīng)響起了熱烈的掌聲。這是很少見(jiàn)的,也令我很感動(dòng)。我心里也明白,香港觀眾的掌聲,并不完全是因?yàn)樗麄冇X(jué)得陳玲玉唱得好,有一部分原因是我的演唱勾起了他們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)、對(duì)柳仙腔這個(gè)流派的懷念,引起了他們的共鳴。因?yàn)樾炝衫蠋煯?dāng)時(shí)已經(jīng)過(guò)世了,而且在過(guò)世前她也很久沒(méi)有出現(xiàn)在公眾面前了?!?/p>
記憶擁有力量,藝術(shù)需要傳承,而陳玲玉也做到了對(duì)徐柳仙唱腔的“復(fù)盤(pán)”。但是,這絕不僅僅是模仿,她在彈唱徐柳仙的這些名曲時(shí),做的是“柳仙曲新唱”,因?yàn)闀r(shí)代在變化,很多流派唱腔都有了適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展。就好像星腔,小明星的聲音是一點(diǎn)都不滄桑的,但是現(xiàn)在唱星腔,聲音則要厚,要憂郁而有滄桑感。徐柳仙的音域很闊,唱腔有一點(diǎn)“狗仔腔”,一跳一跳的,如果陳玲玉照足她的唱法,觀眾不一定接受,所以她刪繁就簡(jiǎn),保留了其中的精髓,尤其是富有特色的唱腔,然后與自己原來(lái)唱法進(jìn)行融合。如果用潺潺流水來(lái)比喻小明星的曲,那么,徐柳仙的曲就是高山流水,跌宕起伏,有“班味”(指戲劇性沖突感)。
1995年,陳玲玉參加第二屆中國(guó)曲藝節(jié),以一曲《悲歌廣陵散》獲得中國(guó)曲藝“牡丹表演獎(jiǎng)”及“音樂(lè)唱腔設(shè)計(jì)獎(jiǎng)”;2002年、2005年分別以一曲《秋聲醒國(guó)魂》《祥林嫂》,代表廣東省參加全國(guó)第四屆和第五屆曲藝節(jié)。1996年,陳玲玉完成了京、津、滬、穗、港、澳粵曲巡回演唱會(huì),開(kāi)創(chuàng)了廣東曲藝演員在國(guó)內(nèi)多地舉辦個(gè)人演唱會(huì)的先河。
好的藝術(shù)家從來(lái)不會(huì)故步自封,陳玲玉也是如此,總是期望超越自己。在參加第二屆中國(guó)曲藝節(jié)時(shí),陳玲玉從單純的模仿到開(kāi)始自己嘗試做唱腔設(shè)計(jì)。曲藝演員是最終演繹作品的人,每首曲到手后,都需要根據(jù)實(shí)際演繹的情況做設(shè)計(jì)。同時(shí),每個(gè)演員的聲音條件、對(duì)曲目的理解也有所不同,不能滿足于單純的模仿。
于唱腔設(shè)計(jì)而言,首先要考慮到演唱者唱起來(lái)是否舒服。陳玲玉的《悲歌廣陵散》是蔡衍棻創(chuàng)作的,前后改了6稿。其中一個(gè)原因就是曲子前面是乙反調(diào)式,后面一轉(zhuǎn)就轉(zhuǎn)了士工調(diào)式,演唱時(shí)很不舒服,因此作了調(diào)整。二是根據(jù)情感抒發(fā)的需要去設(shè)計(jì)唱腔。在最后“廣陵散”的“散”字拉了一個(gè)很高的長(zhǎng)腔,而最后一句“鐵肝烈膽于世間”,也改變了原來(lái)以短腔爽快唱的唱法,在“世”字拉了一個(gè)腔,到“間”字再用一個(gè)短腔很干凈地收住。這兩個(gè)臨時(shí)重新設(shè)計(jì)的腔,在充分發(fā)揮陳玲玉聲音條件優(yōu)勢(shì)的同時(shí),更加注重音樂(lè)唱腔感情抒發(fā)得真切與到位,將嵇康的悲憤之情抒發(fā)得淋漓盡致,贏得了觀眾如雷般的掌聲。第三是考慮字音。以《昭君怨》為例,雖然都是一樣的音高,但是長(zhǎng)音可以拉得長(zhǎng)又高,比如“夜露冷冷意凄涼”一句,在最后的拉腔用了一點(diǎn)花腔,最后的“此身入朔方,思故鄉(xiāng)”的“思”字,也用一個(gè)長(zhǎng)腔去表現(xiàn)王昭君的思鄉(xiāng)之情。
由此可見(jiàn),演員的二度創(chuàng)作,實(shí)際上對(duì)于一首粵曲的演繹也是尤為重要的。曲藝演員中會(huì)自己度腔的并非沒(méi)有,但能自己獨(dú)立完成唱腔設(shè)計(jì)的就鳳毛麟角,自己能撰曲的更是少之又少。但陳玲玉不一樣,她除了舞臺(tái)表演、唱腔設(shè)計(jì),還親自撰曲,直接參與創(chuàng)作并首演的就有《阮玲玉》《悲歌廣陵散》《潯陽(yáng)月夜聽(tīng)琵琶》《祥林嫂》《秋聲醒國(guó)魂》《海緣》《豪唱大江東》《星?!S河》等曲目。1992年,陳玲玉第一次在廣州舉辦演唱會(huì)時(shí),就為自己寫(xiě)了一首《潯陽(yáng)夜月聽(tīng)琵琶》。這首曲子后來(lái)獲得中國(guó)唱片金獎(jiǎng)。而《張學(xué)良》則是在陳玲玉的京津滬演唱會(huì)上首唱的。這兩首曲后來(lái)被編入《廣東省粵曲新作100首》一書(shū)中。此外,她重新編排并參與唱腔設(shè)計(jì)的琵琶彈唱《九天九夜》也獲中國(guó)曲藝牡丹獎(jiǎng)。
陳玲玉的粵曲創(chuàng)作之路,主要是通過(guò)看書(shū)自學(xué)撰曲開(kāi)始的?;浨木涓瘛迨?、曲牌有它的規(guī)范,但是也有較大的靈活性,因此撰曲的時(shí)候,首先是要注意落音,固定了唱腔的落音之后,就可以在中間設(shè)計(jì)一些變化。她曾經(jīng)設(shè)計(jì)試過(guò)根據(jù)人物情緒的變化,在一首曲里面轉(zhuǎn)了四個(gè)調(diào),結(jié)果效果非常好?;浨逃械哪切┏淌奖容^單調(diào),而陳玲玉就比較大膽、敢創(chuàng)新,只要守住它最基本的格式,落音準(zhǔn),其他部分就進(jìn)行自由發(fā)揮創(chuàng)作。
在粵曲創(chuàng)作之路上,陳玲玉越發(fā)有勁,她大膽根據(jù)自己的氣質(zhì)和唱腔特色,為自己量體裁衣設(shè)計(jì)曲目,第一首是《花木蘭》,后來(lái)有《阮玲玉》,接著是《祥林嫂》《秋瑾》等,都是表現(xiàn)女性的。在形式上,她遵循了中國(guó)曲藝作為敘事體的特點(diǎn),有時(shí)用第三人稱,有時(shí)用第一人稱,隨時(shí)跳進(jìn)跳出。在音樂(lè)上,她發(fā)揮自身長(zhǎng)期彈奏琵琶、對(duì)音樂(lè)比較敏感的優(yōu)勢(shì),拓展了曲調(diào)使用的豐富性,既有傳統(tǒng)的梆子、二黃,也融入了昆曲高腔、民間小調(diào),甚至是新編小曲。
陳玲玉對(duì)粵曲“專情”,矢志不渝,將繼承和弘揚(yáng)曲藝文化作為畢生追求的目標(biāo)。20世紀(jì)90年代初,她抗住了改唱流行曲、轉(zhuǎn)行等壓力,選擇了對(duì)曲藝求“?!?。長(zhǎng)期的壓力及過(guò)度勞累,使得陳玲玉的身體出現(xiàn)了問(wèn)題,但那魂?duì)繅?mèng)縈的舞臺(tái)、無(wú)法割舍的粵曲,使她在一次又一次的病痛面前堅(jiān)持了下來(lái)。有一次在新加坡演出,演出前已經(jīng)出現(xiàn)心絞痛的癥狀,她仍以驚人的毅力一直堅(jiān)持彈奏到最后一個(gè)音節(jié);在幕布剛拉上的那刻,她暈倒在地,被緊急送進(jìn)了醫(yī)院。還有一次,在香港參加公開(kāi)慈善演出前,她因?yàn)樯眢w不適已經(jīng)到了失聲的狀態(tài),醫(yī)生也判斷她可能以后都不能唱歌了。面對(duì)如此大的打擊,陳玲玉為了不失約,仍堅(jiān)持拿著琵琶上臺(tái),結(jié)果當(dāng)音樂(lè)聲一響,強(qiáng)大的精神動(dòng)力推動(dòng)著她又唱出了聲音。每一場(chǎng)演出,每一次出場(chǎng),陳玲玉都將藝術(shù)與生命融為一體,用生命在演唱,用生命在傳承。
陳玲玉嗓音圓潤(rùn)、自然,行腔獨(dú)具特色、流水行云,琵琶彈唱獨(dú)步曲壇,通過(guò)氣勢(shì)磅礴、婉轉(zhuǎn)低徊的對(duì)比演繹,絲絲入扣,人聲與琵琶渾然天成的契合,充分展現(xiàn)了粵曲平喉演唱的精髓??赡苌儆腥酥?,這精湛而“全能”的技藝,是她用異于常人的刻苦努力和鍥而不舍的學(xué)習(xí)精神換來(lái)的?,F(xiàn)在她最希望的是能把自己所學(xué)傳承下去。
這些年來(lái),陳玲玉一共收了黃秀冰、蕭詩(shī)琳、莫倩雯和王文4個(gè)徒弟。雖然徒弟不多,但她們都很爭(zhēng)氣,大弟子黃秀冰獲得中國(guó)曲藝牡丹獎(jiǎng)新人獎(jiǎng)、廣東省曲藝大賽金獎(jiǎng)第一名等多項(xiàng)大獎(jiǎng),詩(shī)琳和莫倩文也獲得過(guò)中國(guó)群星獎(jiǎng)金獎(jiǎng)以及廣東省曲藝大賽、“南山杯”全國(guó)新人新作大賽等比賽的金獎(jiǎng)。陳玲玉對(duì)徒弟是很嚴(yán)格的,學(xué)藝之初,每天都讓她們?cè)缙鸬跎ぷ樱⒏嬖V她們:等你將來(lái)有了成就時(shí),就會(huì)明白一分耕耘一分收獲的道理。平時(shí),她也注重在排練、錄音的過(guò)程中,從分析曲目,到演唱發(fā)聲,到每個(gè)字音每個(gè)腔的跌宕、強(qiáng)弱,再到琵琶的彈奏,彈唱的結(jié)合,一字一句地示范、引導(dǎo)她們。
對(duì)于粵曲在當(dāng)下的傳承問(wèn)題,陳玲玉一直都記掛在心上。從藝多年,無(wú)論在海內(nèi)海外演出,她都會(huì)舉辦各種形式的講座,宣傳普及粵曲的藝術(shù)文化知識(shí)。她也一直提倡粵曲要進(jìn)校園,讓大學(xué)生們了解并喜愛(ài)這種傳統(tǒng)藝術(shù)。她曾多次在廣東省政協(xié)會(huì)議上做提案,希望將粵曲納入到中小學(xué)的課程里。陳玲玉更是身體力行,2009年受香港公開(kāi)大學(xué)邀請(qǐng),擔(dān)任網(wǎng)上粵曲課程顧問(wèn)和導(dǎo)師,編寫(xiě)及錄制了《怎樣唱好粵曲》課程。她還受大學(xué)邀請(qǐng)到校講課,增強(qiáng)年輕一輩對(duì)粵曲的興趣,讓愛(ài)好者學(xué)習(xí)有所依從?;泟∏嚩际强趥魃硎冢蓭煾笌降?,一代代傳承下去。因?yàn)槲幕潭鹊脑?,很多理論的東西未能通過(guò)文字表達(dá)、記錄下來(lái)。為此,陳玲玉從做基礎(chǔ)的訓(xùn)練開(kāi)始,分析各個(gè)流派的特點(diǎn),受到師生們的普遍歡迎。
從藝40年來(lái),陳玲玉始終堅(jiān)守曲藝陣地不動(dòng)搖,一心彈唱粵曲,精益求精,收徒授業(yè),憑借超群的技藝,令人矚目的成績(jī),成為當(dāng)今曲壇頗具影響力的粵曲曲藝家?;仨鴱棾呀?jīng)年,藝海無(wú)涯行且遠(yuǎn)。
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