編輯/采訪：柴仁緣 圖：Cyberbose

繪畫？攝影？夢境？再現(xiàn)記憶深處的溫馨與不安

2022 年被稱為“AI（人工智能）繪圖元年”，雖然目前的 AI 繪畫普遍具有明顯“拼湊感”，但每幅作品都呈現(xiàn)出迥異的主題與風(fēng)格。當(dāng)AI 繪畫遇上千禧年中式記憶，會產(chǎn)生怎樣的奇妙反應(yīng)？

什么是夢核 （Dreamcore）？

引用 FANDOM 百科對“夢核”一詞的解釋：夢核是一種超現(xiàn)實主義美學(xué)，它使用通常與夢、白日夢或噩夢相關(guān)的主題，通過圖像、視頻等媒體營造出一種似曾相識又難以描述的熟悉感與怪誕感。夢核的確切起源尚不清楚，但是在 2020年年初，夢核美學(xué)以短視頻的形式走進大眾視野，迅速成長為新的互聯(lián)網(wǎng)先鋒藝術(shù)。

現(xiàn)在網(wǎng)上的夢核照片，通常以歐美視角下的日常生活碎片創(chuàng)建或編輯，因其傳播場域的限制性，很難在中文互聯(lián)網(wǎng)世界掀起波瀾。然而，中國的千禧一代生來享受豐富的物質(zhì)文化生活，“夢核” 中對童年記憶的追尋準(zhǔn)確戳中了他們的集體心理， “閾限空間”等“核類美學(xué)”概念也在各種中式的、國人生活的日常場景中得到呼應(yīng)。從表意的含蓄和對“氛圍”的重視來看，“夢核”美學(xué)是天然貼合“中式恐怖”含蓄綿長、具備歷史文化厚重性、對個體采取心靈壓制而非物理壓制的基本特征的。依據(jù)這些情感共振，概念藝術(shù)家 Cyberbose 借助 AI 繪圖軟件，創(chuàng)作出獨特又迷人的“中式夢核”數(shù)字作品。在他的作品中，既有傳統(tǒng)封建禮教和紅白民俗的壓迫感，也有朦朧熟悉的兒時記憶，讓看過的網(wǎng)友驚呼：喚醒了記憶深處的溫馨與不安。

Tips

何為“核”？

“core”一詞來自法語單詞“coeur”，意思是心。然而，核心作為后綴的使用來自短語“硬核”，這個詞來自 20世紀(jì)30 年代，意思是“不可還原的核心或殘渣，也是頑固或不屈不撓的少數(shù)群體”。在那些以“-core”結(jié)尾的美學(xué)中，后綴啟發(fā)了一個定義特征?！昂祟惷缹W(xué)”主要受到 20 世紀(jì)90 年代末至 21 世紀(jì) 20 年代初的互聯(lián)網(wǎng)共享藝術(shù)的強烈影響而誕生，如今，“核”文化又再次廣泛地流行于互聯(lián)網(wǎng)之上。以“夢核”為代表的“核類美學(xué)”，是一種超現(xiàn)實的迷幻視覺風(fēng)格，是一種偏好低保真低像素的平面設(shè)計概念，宏觀來說是一種隱藏的圖像式敘事，一種屬于 21 世紀(jì)初的青年“懷舊”圖景。

“當(dāng) AI 掌握人類的夢境密碼，沉溺于虛擬多巴胺的我們何去何從?！?/p>

你的 ID 是 Cyberbose，這個詞的含義是什么？

Cyberbose 的含義源自概念藝術(shù)設(shè)計師 Maciej Kuciara 為《攻殼機動隊》真人版電影繪制的一張概念圖，內(nèi)容是一堆僧侶圍坐在機器周邊進行意識共享。后來我就把自己的昵稱設(shè)定為 Cyberbose 了，bose在日語里有僧侶的意思。

《中式夢核》系列的創(chuàng)作靈感來自哪里？

因為我自己是一名概念設(shè)計師，之前也嘗試在自己的數(shù)字作品中加入夢核的風(fēng)格，還收到挺多人的評論和喜歡的。慢慢地我發(fā)現(xiàn)因創(chuàng)作者文化不同，國外一些夢核作品在中國會“水土不服”，于是我想要創(chuàng)作對于國內(nèi)的愛好者代入感更強的夢核作品，加入一些我潛意識夢境中會出現(xiàn)的場景。在今年8月，也是AI創(chuàng)作被廣泛討論的時候，中式夢核系列就問世了。

您有哪些喜歡的藝術(shù)家？

概念藝術(shù)家馬捷（Jie ma），數(shù)字藝術(shù)家 kefan404 和 3D 藝術(shù)家張以得 （Mark Chang）。

創(chuàng)作一幅中式夢核數(shù)字作品需要做哪些工作，過程又是怎樣？

我這套系列作品是通過AI軟件DreamStudio 進行創(chuàng)作的，輸入關(guān)鍵詞指令A(yù)I就可以在幾秒鐘的時間內(nèi)繪制出你所描述的畫面，之前也使用過其他 AI 例如Midjourney，發(fā)現(xiàn)一張作品需要等很久，都沒有它有效率。下面以全球知名的 CG 大師 Craig Mullins 舉例，只需要在對話框中輸入“AKIRA”“by Craig Mullins”“matte painting trending on artstation HQ”，AI幾秒鐘之內(nèi)就會得出由 Craig Mullins 個人風(fēng)格進行創(chuàng)作的《阿基拉》的概念圖。

你是如何理解夢核文化和中式夢核的？中式夢核有哪些鮮明的特征？如何準(zhǔn)確地捕捉這些特征并加入到作品里？

在我看來，夢核文化本身是一種有能量的創(chuàng)作，夢核創(chuàng)作表達內(nèi)容并不僅是作者的自我表達，而是能通過營造夢境一樣的氛圍，折射出觀看者潛意識的東西，這種互動讓我感覺到很有趣。

創(chuàng)作中式夢核時，我的本意是創(chuàng)作更能被身邊人“消化”的夢核，所以選擇了可能是一些我自己童年，或者 20 世紀(jì) 80、90年代中國的一些場景，我相信可能這個時代每個人的記憶中都有方塊樣式褪色的居民樓，被錯雜的電線割裂的天空，橫幅或者標(biāo)語，而并非一些更形式上的“國風(fēng)”。

《中式夢核》系列作品很受追捧，你認為背后原因是什么？在你看來這些作品的魅力又是什么？

中式夢核系列會受到追捧應(yīng)該說我有一定的預(yù)感，因為在創(chuàng)作這些作品的過程中我本身確實也感受到了和其他夢核作品的區(qū)別。目前我能夠看到很多夢核其實是由國外網(wǎng)友制作的，它能夠給國內(nèi)的觀看者帶來的代入感很有限。中式夢核系列有著更接地氣的一些場景或者元素。這些東西能給國人帶來夢境重現(xiàn)的熟悉的元素，從而才能帶來了溫暖、恐懼等情感。

中式夢核關(guān)鍵詞： 80 年代、中國、樓房、飯店、街道、招牌、商場、游戲廳、紅燈籠……

“似曾相識”是我經(jīng)常能在這個系列作品下面看到的一句評論，這是我覺得為什么它們能受到一些追捧。一種潛意識的共鳴，可能遠遠比美麗新鮮的視覺信息來得更加直接。

關(guān)于作者

Cyberbose

概念藝術(shù)設(shè)計師

相較于傳統(tǒng)繪畫和攝影，AI藝術(shù)創(chuàng)作有什么特點和優(yōu)勢？

首先，在接觸 AI 創(chuàng)作前期，我甚至有點沉迷于這種創(chuàng)作，因為它的效率可以說是非常高，能在短時間內(nèi)帶來大量作品進行反饋，目前我發(fā)表的這些作品可能只是我用 AI創(chuàng)作的極小一部分。同時，在夢核這種藝術(shù)形式創(chuàng)作上，AI 作品由于生成得不完善，反而增加了令人感到違和與不安的一部分，比如扭曲的字體和若隱若現(xiàn)的人影，奇怪的打光方式，這些都是 AI 創(chuàng)作的一些特點。

AI 繪畫是目前的熱點話題，作為從業(yè)者，你如何看待 AI 繪畫的現(xiàn)狀和未來？

在工作中，其實 AI 應(yīng)用給我?guī)淼母嗍潜憷?。我是做概念設(shè)計工作的，AI的使用對于提升前期開拓靈感和整合素材效率非常有用。AI 繪畫如果作為一種輔助個人進行創(chuàng)作的工具，前景很大，只是目前可能一些方面不是很完善。作為我個人來說，我還是挺看好 AI 創(chuàng)作發(fā)展與應(yīng)用的。

近兩年來，怪核、夢核、閾限空間等超現(xiàn)實藝術(shù)概念不斷被提及，逐漸成為新的互聯(lián)網(wǎng)先鋒藝術(shù)。你如何看待這種現(xiàn)象？這種現(xiàn)象背后又是什么？

這幾年明顯感覺到身邊的同齡人生活大多都很疲倦，信息爆炸的時代太多新事物產(chǎn)生的新鮮感，其實對人的沖擊已經(jīng)不是那么大了，選擇在虛擬的恍惚的夢境中尋找出路、尋找安寧，或許是另一個新的流行方向。