曹馨予
雙鋼琴?gòu)恼Q生到現(xiàn)在有幾百年的歷史,在長(zhǎng)期發(fā)展中形成了獨(dú)特的演奏風(fēng)格與技巧。長(zhǎng)期以來(lái),雙鋼琴作品的創(chuàng)作以西方國(guó)家為主,形成諸多技法。但隨著雙鋼琴在中國(guó)的普及與應(yīng)用,雙鋼琴作品也得到中國(guó)人的喜愛(ài),并在創(chuàng)作時(shí)將傳統(tǒng)文化元素與西方技法相融合,在豐富雙鋼琴創(chuàng)作的同時(shí),也能實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。中華傳統(tǒng)民族音樂(lè)豐富多彩,蘊(yùn)含著群眾的智慧,體現(xiàn)著中華民族精神與內(nèi)涵,雙鋼琴作品創(chuàng)作中通過(guò)多種手段,實(shí)現(xiàn)西方技法與民族文化元素的融合,讓雙鋼琴作品更能體現(xiàn)時(shí)代性與民族性,展現(xiàn)出民族文化的內(nèi)涵與特色。
中國(guó)雙鋼琴創(chuàng)作始于1964年,第一部雙鋼琴作品為《農(nóng)村新歌》,至此雙鋼琴作品開(kāi)始在中國(guó)發(fā)展,并與中國(guó)風(fēng)格相融合。雙鋼琴作品在中國(guó)的發(fā)展充滿坎坷,尤其是在特殊時(shí)期幾乎處于停滯狀態(tài)。但在改革開(kāi)放之后,中國(guó)與西方文化藝術(shù)交流日益頻繁,雙鋼琴藝術(shù)逐漸得到國(guó)人的喜愛(ài),在作品創(chuàng)作中將民族文化元素與西方技法相結(jié)合,并形成富有中國(guó)特色的雙鋼琴作品。進(jìn)入21世紀(jì),我國(guó)與全球之間的交流日益頻繁,雙鋼琴作品也基本形成三大類,分別為改編、創(chuàng)編與創(chuàng)作。
雙鋼琴在國(guó)外作品的基礎(chǔ)上,結(jié)合雙鋼琴的特點(diǎn)改編曲目,加入了趣味性元素,形成《紅旗頌》《八山璇讀》等作品。創(chuàng)編作品主要有《京韻》與《四季歌》等,將中國(guó)風(fēng)格融入雙鋼琴創(chuàng)作中。同時(shí)在雙鋼琴作品創(chuàng)作中,創(chuàng)作者嘗試將西方技法與中華傳統(tǒng)文化元素相融合,讓中西合璧的創(chuàng)作理念與風(fēng)格成為主流。雙鋼琴作品在中國(guó)的發(fā)展雖然前期有阻礙與坎坷,但隨著改革開(kāi)放以及全球化的到來(lái),西方技法與傳統(tǒng)文化元素的融合成為主流,且得到人們的喜愛(ài)。
第一,對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)曲式結(jié)構(gòu)的借鑒。與西方音樂(lè)曲式結(jié)構(gòu)不同,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)曲式為“散—慢—中—快—散”,在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)以中西合璧為視角,借鑒這種創(chuàng)作手法,呈現(xiàn)出富有中國(guó)風(fēng)格的雙鋼琴作品,代表作有《趕山》《晨雪》等。
第二,民歌的呈現(xiàn)。在雙鋼琴作品中將西方技法與中國(guó)傳統(tǒng)元素相結(jié)合,能讓民歌元素完美呈現(xiàn)出來(lái),比如《稚趣》《數(shù)蛤蟆》等,寫法為自由變奏與交替拍子。
第三,地域風(fēng)情的描寫。雙鋼琴作品創(chuàng)作中西方技法與傳統(tǒng)元素的結(jié)合,對(duì)地域風(fēng)情的表述也十分常見(jiàn),這類作品的代表為《四季歌》,采取變奏曲式,將姑娘和小伙歡快歌舞的熱鬧場(chǎng)面描繪出來(lái)。
第四,少數(shù)民族樂(lè)器與民間歌舞場(chǎng)景的表現(xiàn)。具有代表性的作品為《得波錯(cuò)》《“其多列”隨想》,《得波錯(cuò)》雙鋼琴作品中對(duì)少數(shù)民族的樂(lè)器進(jìn)行模仿,全曲貫穿小二度。
雙鋼琴的創(chuàng)作與表達(dá),在中國(guó)需體現(xiàn)中國(guó)意境與民族文化內(nèi)涵,要求創(chuàng)作者能通過(guò)雙鋼琴作品中西方技法與民族文化元素的融合,呈現(xiàn)出獨(dú)特的中國(guó)民族內(nèi)涵與意境。比如在作品《童年的正午》中,在創(chuàng)作時(shí)突出音響的造型性,讓“人”“秋千”等造型性音響呈現(xiàn)出來(lái),所使用的技法為現(xiàn)代作曲技法。第一鋼琴先進(jìn)入“秋千”型,第二鋼琴要踩下踏板,兩架鋼琴同時(shí)產(chǎn)生共鳴效果。
意境屬于美學(xué)范疇,雙鋼琴作品在創(chuàng)作過(guò)程中通過(guò)民族文化元素的融入,讓作品產(chǎn)生中國(guó)式“意境”。意境在中國(guó)是主觀與客觀的統(tǒng)一,是有別于西方藝術(shù)特色的顯著標(biāo)志。中國(guó)雙鋼琴創(chuàng)作更關(guān)注意境,并在西方技法與民族文化元素的結(jié)合下,使雙鋼琴作品更能打動(dòng)聽(tīng)眾,展現(xiàn)中華民族的內(nèi)涵與意境。林品晶在創(chuàng)作《春曉》時(shí),通過(guò)漸變式結(jié)構(gòu)布局,分為五個(gè)段落,分別為散步、入調(diào)、入憬、復(fù)起、尾部,五個(gè)段落之間相互承接,渾然一體①?gòu)堟茫骸朵撉俳逃械奈幕嘤u(píng)〈漫游黑白鍵:西方鋼琴作品解析與詮釋〉》,《中國(guó)教育學(xué)刊》2020年第4期。。
《春曉》中由散拍子開(kāi)始,節(jié)奏比較自由,然后音樂(lè)開(kāi)始發(fā)展為二聲部、三聲部,并在相互接替的兩架鋼琴中,第一個(gè)短促的高潮出現(xiàn),可將初春萬(wàn)物蘇醒的質(zhì)感表現(xiàn)出來(lái)。在“入調(diào)”中,音樂(lè)開(kāi)始變?yōu)殚L(zhǎng)線條旋律,在兩架鋼琴之間傳遞氣息悠長(zhǎng)的旋律?!叭脬健钡幕A(chǔ)為五度,可讓兩架鋼琴表現(xiàn)出竊竊私語(yǔ)的對(duì)話感,然后情感的激動(dòng)與熱烈繼續(xù)了對(duì)話的六個(gè)“回合”②孟巫娜:《上野健兩部鋼琴作品分析及演奏詮釋——多文化鋼琴音樂(lè)研究系列之二》,《武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》2019年第1期。。
音樂(lè)的魅力就在于沒(méi)有國(guó)界與民族的限制,只要是優(yōu)美的音樂(lè),都能得到人們的喜愛(ài),讓聽(tīng)眾產(chǎn)生共鳴。鋼琴在20世紀(jì)上半葉傳入中國(guó),極大地促進(jìn)了中國(guó)音樂(lè)文化事業(yè)的發(fā)展與繁榮。雙鋼琴在中國(guó)有眾多創(chuàng)作者與愛(ài)好者,通過(guò)西方技法與民族文化元素的融合,形成具有中華民族特色的雙鋼琴作品。下面就對(duì)民族文化元素及西方技法的融合策略進(jìn)行介紹。
在現(xiàn)有音樂(lè)作品基礎(chǔ)上進(jìn)行改編,并將民族文化元素融入其中,形成不一樣的作品,這在中國(guó)是雙鋼琴作品創(chuàng)作中西方技法與民族文化元素相融合的重要途徑之一,改編的代表作品有《紅旗頌》《黃河》等?!都t旗頌》作品中將國(guó)歌情感進(jìn)行延續(xù),并讓聽(tīng)眾能感受到人民從此站起來(lái)的不易,在作品中由于民族文化元素的融入,更能體現(xiàn)民族特色。聲部關(guān)系處理時(shí)采用的方法為西方雙鋼琴,大量的大三和弦織體的應(yīng)用進(jìn)行協(xié)作,將英雄氣氛烘托出來(lái)。同時(shí)《紅旗頌》也對(duì)原作的旋律結(jié)構(gòu)、多線條復(fù)調(diào)性等技法特征進(jìn)行了體現(xiàn),讓作品更好地表達(dá)了民族主題。
以《黃河》為例進(jìn)行研究,《黃河》是殷承宗與儲(chǔ)望華等音樂(lè)家合作完成的作品,在改編過(guò)程中,將西方技法與民族文化元素融合在一起,實(shí)現(xiàn)風(fēng)格創(chuàng)新?!饵S河》可分為四個(gè)樂(lè)章,分別為《黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河憤》與《保衛(wèi)黃河》,將中華民族的氣節(jié)與民族情懷融入作品中,表達(dá)了我國(guó)人民抵御外侵絕不服輸?shù)臍鈩?shì)。
《黃河》在改編期間形成獨(dú)特的音樂(lè)元素,運(yùn)用了西方音節(jié)體系中的半音階與復(fù)調(diào)卡農(nóng)式手法。在西方十二平均律制下半音階是一個(gè)均分,音的排列為固定的。在《黃河》中的第一樂(lè)章《黃河船夫曲》中的1-15小節(jié),就加入了西方的半音階形式。在第四樂(lè)章《保衛(wèi)黃河》中的330-345小節(jié),使用復(fù)調(diào)卡農(nóng)式手法進(jìn)行創(chuàng)造。
民族文化元素的運(yùn)用讓《黃河》更能體現(xiàn)中華民族特色,也能淋漓盡致地展現(xiàn)中國(guó)人民堅(jiān)貞不屈的品質(zhì)。在改編中加入陜北民歌元素,讓作品具有地域特色。勞動(dòng)號(hào)子是民間歌曲的重要組成部分,黃河船夫號(hào)子具有高亢緊張的特點(diǎn),將其融入作品中,在體現(xiàn)地方特色的同時(shí),也能營(yíng)造出獨(dú)特的氛圍感。陜北名歌《騎白馬》融入第四樂(lè)章《保衛(wèi)黃河》中,不僅能展現(xiàn)出樸實(shí)的旋律,還能讓聽(tīng)眾在聽(tīng)的過(guò)程中看到勝利與希望。同時(shí)也有對(duì)古箏樂(lè)器的模仿,比如在第三樂(lè)章的《黃河憤》中,就加入古箏元素的刮奏,將黃河的波濤洶涌展現(xiàn)出來(lái)。在雙鋼琴改編作品中《黃河》是成功的,在創(chuàng)作中西方技法與民族文化元素完美融合在一起,將作品的情感、氣勢(shì)表達(dá)出來(lái),極大地促進(jìn)雙鋼琴作品的創(chuàng)新以及在中國(guó)的傳播。
有很多雙鋼琴作品都是采用民族民間音樂(lè)為素材創(chuàng)作而成的,這類作品被稱之為創(chuàng)編作品。以彝族民間元素為創(chuàng)作素材的雙鋼琴作品《跳月》就是典型代表③張麗華:《音樂(lè)教學(xué)中的二胡演奏技法論述——評(píng)〈民族器樂(lè)演奏技法及教學(xué)研究〉》,《江西社會(huì)科學(xué)》2018年第5期。。《跳月》是彝族傳統(tǒng)民族文化的重要組成部分,主旋律與主旋律伴奏分別在兩架鋼琴上進(jìn)行,在《跳月》雙鋼琴作品中,使用西方的對(duì)話式聲部關(guān)系,不僅將《跳月》原作品中男女對(duì)答時(shí)的聲部線條表現(xiàn)出來(lái),而且能讓聽(tīng)眾感受到作品中愉悅的對(duì)歌與熱情的對(duì)舞。為更好地營(yíng)造男女對(duì)歌時(shí)的氛圍,在演奏時(shí)將兩架鋼琴擺放出男女對(duì)話的感覺(jué)。而且西方對(duì)話式的演奏技巧,與莫扎特的K488作品類似,兩架作品分別表現(xiàn)深沉緩慢與熱情活潑之感,在這樣的鮮明對(duì)比下,可使作品中的情感表達(dá)更加細(xì)膩?!短隆愤€使用了琶音型織體,在雙鋼琴演奏中琶音型織體以伴奏的形式出現(xiàn),呈現(xiàn)出上下起伏、流動(dòng)的特點(diǎn),同時(shí)將中華民族文化融入其中,表現(xiàn)出中國(guó)民間節(jié)日中男女青年的歡樂(lè)喜慶。
雙鋼琴作品《“其多列”隨想》也是創(chuàng)編類作品,哈尼族民歌《其多列》是音樂(lè)素材來(lái)源,使用了無(wú)聲羽調(diào)式。作品創(chuàng)作于2003年,將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化與西洋作曲技法結(jié)合在一起,對(duì)原作品中哈尼族兒童熱愛(ài)生活與勞動(dòng)的活潑性格表現(xiàn)出來(lái)。作品中增四度、增五度等不協(xié)和音程的應(yīng)用比較常見(jiàn),能將一個(gè)古樸神秘的世外桃源營(yíng)造出來(lái)。第1-17小節(jié)屬于引子,演奏形式為自由式,位于大字一組的低音由第一鋼琴演奏出,位于小字二組的單線條山歌式旋律由第一鋼琴演奏。
創(chuàng)作類作品就是雙鋼琴原創(chuàng)作品,在中國(guó)雙鋼琴作品中原創(chuàng)類占比較大,創(chuàng)作基礎(chǔ)為西方近現(xiàn)代創(chuàng)作技法,并與中國(guó)意境相結(jié)合。比如作曲家高為杰的《童趣》就屬于創(chuàng)作類作品。《童趣》在演奏時(shí),在觸鍵的明亮色彩下,讓輕盈與優(yōu)美的主題形象呈現(xiàn)在人們的腦海中?!锻ぁ返那白嗪椭鞑繉儆贏大調(diào),從19小節(jié)開(kāi)始逐漸導(dǎo)入降E大調(diào),開(kāi)始進(jìn)入副部。作品呈現(xiàn)出的框架為奏鳴式,第一鋼琴聲部獨(dú)奏出三聲賦格段落,三聲賦格音樂(lè)出現(xiàn)時(shí),將音樂(lè)的主題材料插入曲子中,復(fù)調(diào)音樂(lè)在第143小節(jié)的“rubato”再現(xiàn),可表達(dá)出作者所要表達(dá)的情感,讓惋惜與感嘆之情表現(xiàn)出來(lái)。在西方創(chuàng)作技法中主要使用的是對(duì)話式、卡農(nóng)等,使用的和聲為五聲旋律與半音化和聲,在中國(guó)式曲調(diào)中五聲與和聲可對(duì)情感與意境進(jìn)行表達(dá),讓作品的情感更加飽滿①閔小敏、董智淵:《模仿,提煉,融合:現(xiàn)代鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中民族音樂(lè)元素的運(yùn)用解析》,《貴州民族研究》2019年第1期。。在《晨雪》中所使用的段落結(jié)構(gòu)為中國(guó)民族的模糊段落結(jié)構(gòu),段落標(biāo)題有八個(gè),對(duì)雪花的各種形態(tài)與景色變化進(jìn)行描繪。為呈現(xiàn)出中國(guó)古典音樂(lè)的內(nèi)涵,在引子彈奏時(shí)所運(yùn)用的是中國(guó)音樂(lè)的散板,觸鍵的“輕”“慢”將遙遠(yuǎn)與安靜之感表現(xiàn)出來(lái)。
雙鋼琴演奏中兩位演奏家要對(duì)總譜共同進(jìn)行研究,通過(guò)樂(lè)譜分析和了解其情感內(nèi)涵表達(dá),并能對(duì)句法、結(jié)構(gòu)等進(jìn)行仔細(xì)研究,要求從思想上達(dá)成一致。兩位演奏家要熟悉作品,在此基礎(chǔ)上,能創(chuàng)造輕松愉悅的合作氛圍。同時(shí)也要制訂練習(xí)計(jì)劃,兩位演奏者需確保各自的聲部練習(xí),然后按照實(shí)際情況制訂練習(xí)計(jì)劃。將樂(lè)段分解為小段,在合作時(shí)逐步進(jìn)行,并記錄好難點(diǎn),然后多次練習(xí),相互磨合。兩位演奏者需統(tǒng)一速度,同時(shí)在練習(xí)過(guò)程中要多聽(tīng)對(duì)方的演奏,多熟悉對(duì)方的旋律與呼吸口。
聲部配合在雙鋼琴演奏中十分重要,演奏者要對(duì)自己與對(duì)方的聲部十分熟悉,保證交流與配合的有效性。比如雙方在配合演奏《梁山伯與祝英臺(tái)》時(shí),就要對(duì)聲部配合予以了解與熟悉。不同的聲部結(jié)構(gòu)貫穿于作品始終,在兩架鋼琴之間旋律主題來(lái)回切換,兩架鋼琴相互映襯,形成良好的音響效果。在《梁山伯與祝英臺(tái)》中,聲部結(jié)構(gòu)可分為三種,分別為旋律加伴奏式結(jié)構(gòu)、齊奏式結(jié)構(gòu)、對(duì)話式結(jié)構(gòu)。以旋律加伴奏式結(jié)構(gòu)為例,由于在作品中這樣的結(jié)構(gòu)出現(xiàn)次數(shù)較多,在愛(ài)情主題的12-30小結(jié),全部是旋律加伴奏式結(jié)構(gòu)。所以在演奏期間,要對(duì)主題的歌唱性、旋律起伏、音量控制等多加注意與練習(xí)。
雙鋼琴演奏過(guò)程中技術(shù)配合是重點(diǎn),同時(shí)還要注意情緒與力度的配合。情緒是作品的靈魂,只有保證兩架鋼琴在情緒上保持統(tǒng)一,才能更好地傳達(dá)作品的內(nèi)涵。同時(shí),也需注意速度與節(jié)奏的配合,在雙鋼琴作品演奏中,要通過(guò)速度與結(jié)構(gòu)的合理變化,將作品所要傳達(dá)的價(jià)值與內(nèi)涵體現(xiàn)出來(lái),讓情緒有一個(gè)大的變化與起伏。演奏者需要大量練習(xí)與磨合,加強(qiáng)交流,形成速度、節(jié)奏的統(tǒng)一。
演奏雙鋼琴作品時(shí),兩位演奏者要確保情感到位,深刻理解作品的情感與內(nèi)涵,讓二者在演奏時(shí)能更好地表現(xiàn)情感與情緒。通過(guò)力度、速度與節(jié)奏等的和諧處理,在演奏過(guò)程中能將作品所要傳達(dá)的內(nèi)涵呈現(xiàn)出來(lái)。雙鋼琴作品的民族元素有多種主題類型,比如愛(ài)情、愛(ài)國(guó)、鄉(xiāng)愁、童趣等,無(wú)論何種類型都要求演奏者能合理把握情感,并能在演奏過(guò)程中深度配合,讓聽(tīng)眾體會(huì)到作品所要表達(dá)的情感。
我國(guó)雙鋼琴作品中的民族文化元素與西方技法的融合,是時(shí)代發(fā)展的必然要求,也是傳承與發(fā)揚(yáng)民族傳統(tǒng)音樂(lè)、創(chuàng)新雙鋼琴創(chuàng)作方式的關(guān)鍵所在。我國(guó)雙鋼琴的發(fā)展時(shí)間較短,但也產(chǎn)生了諸多優(yōu)秀作品,這些作品通過(guò)西方技法與民族文化元素的融合,呈現(xiàn)出富有中國(guó)特色與內(nèi)涵的作品。未來(lái)我們要深度挖掘民族文化元素,合理實(shí)現(xiàn)與西方技法的融合,從而創(chuàng)作出符合時(shí)代發(fā)展的雙鋼琴作品。