□ 張利娟

藝術(shù)批評是建立在藝術(shù)理論和藝術(shù)史基礎(chǔ)之上的關(guān)于藝術(shù)作品的話語實踐，以增進對藝術(shù)作品的理解為目的。這里的藝術(shù)作品涵蓋所有的藝術(shù)門類，話語實踐包括書面和口頭、獨白和對話等形式。[1]藝術(shù)批評在理論和作品之間起著橋梁作用，讓兩者相互促進、相互發(fā)展。當(dāng)電影被列入藝術(shù)行列后，電影批評的各種角度和方法也隨之發(fā)展起來，為電影行業(yè)蓬勃發(fā)展做出了巨大貢獻。其中被稱之為“意識形態(tài)批評”的電影理論與批評實踐，是產(chǎn)生于20世紀(jì)60年代的最重要也是最富于活力的電影理論與批評路徑之一。[2]每個文本都有意識形態(tài)，意識形態(tài)就是通過不同的文本傳達出來的，不管是作者的還是社會的，它們都在影響著受眾的判斷。電影文本從誕生起就承擔(dān)著意識形態(tài)的表達，在當(dāng)代意識形態(tài)如何能夠更好的傳達是我們要研究的重點問題。本文通過《我和我的祖國》這部影片為切入點，探討國家主流意識形態(tài)怎樣才能得到更好的表達，在弘揚文化自信的當(dāng)下，電影文本中的意識形態(tài)應(yīng)該怎樣更好地建構(gòu)和表達。

電影意識形態(tài)批評概論

所謂意識形態(tài)批評，是指對某種事物背后的意識形態(tài)進行解碼和祛魅，從而揭開其隱藏的權(quán)力結(jié)構(gòu)和利益關(guān)系。[3]電影意識形態(tài)批評就是要解構(gòu)影片，解讀影像背后的隱藏含義，揭示其與所處的社會環(huán)境或當(dāng)時的主流思想的關(guān)系。它的理論基礎(chǔ)主要是阿爾都塞關(guān)于意識形態(tài)國家機器的研究，主要集中在八種專門的機構(gòu)中，即宗教、教育、家庭、法律、政治、工會、傳媒、文化八個機構(gòu)，以意識方式發(fā)揮作用，傳達國家的意識形態(tài)。在此理論基礎(chǔ)上，本文采用狹義的意識形態(tài)批評，通過對影片進行意識形態(tài)分析，來找出其所要表達的意義。阿爾都塞關(guān)于意識形態(tài)的理論中，出現(xiàn)“癥候”——空白、沉默，這些空白與沉默都是為表現(xiàn)意識形態(tài)而設(shè)計的。陳吉德在意識形態(tài)批評及其對電影的研究價值中提到“在場中的不在場”指的就是文本背后的意義，雖然不能通過表面淺顯地表現(xiàn)出來，但是這種背后的深層含義本身是存在的。電影是通過集體觀看大銀幕的方式傳播的，這就意味著電影理所當(dāng)然地承擔(dān)著向受眾傳遞深層含義的責(zé)任，通過文本所展示的能指使受眾接收到所指。電影意識形態(tài)批評確立的標(biāo)志，是法國重要電影刊物《電影手冊》編輯部集體撰寫的長篇論文《約翰·福特的〈少年林肯〉》，從此電影意識形態(tài)批評被廣泛運用。在我國，每個年代都有獨特的方式來表達意識形態(tài)。近幾年，新主流電影成為大趨勢，新主流電影講述中國故事，傳遞中國精神之類的隱藏意義也被大眾所賞識和認(rèn)可。

電影意識形態(tài)的建構(gòu)

意識形態(tài)就是隱藏在每個影片中的深層話語。意識形態(tài)涉及到各個題材的影片，每個影片都傳達出不同的言外之意。電影意識形態(tài)以電影這個藝術(shù)形式為表現(xiàn)形式，闡釋影片中或者創(chuàng)作該影片時的社會環(huán)境、經(jīng)濟發(fā)展?fàn)顩r、政治生活觀點以及主流思想。這些內(nèi)在含義通過不同形式的文化產(chǎn)品灌輸給大眾，大眾自覺接受所傳達出來的國家意識形態(tài)。電影意識形態(tài)作為大眾傳媒時代主流意識形態(tài)傳播的重要組成內(nèi)容，能夠反映某一特定歷史時期的社會經(jīng)濟和政治思想，并將它們通過互動的形式傳達給受眾。在中國電影110余年的發(fā)展歷史里，電影更多的是以文化藝術(shù)、政治宣教的身份存在，向大眾傳達我國積極向上、團結(jié)一致、家國一體的意識形態(tài)。中國電影歷經(jīng)初創(chuàng)、商業(yè)探索、左翼電影、戰(zhàn)時電影、戰(zhàn)后電影這五個時期，每個時期的影片都會反映當(dāng)時的思想，如十七年電影時期（特指1949年新中國成立后至1966年“文化大革命”前這一段時期大陸的電影），我國出現(xiàn)了一大批主旋律影片如《南征北戰(zhàn)》《林則徐》，用這些影片來弘揚英雄、民族團結(jié)的意識形態(tài)。從以上可以看出，我國主旋律電影以政治宣教為目的，主要通過主旋律影片來向大眾傳達主流意識形態(tài)，意識形態(tài)的宣傳方式十分生硬，完全忽略了所謂的“在場中的不在場”，但是從阿爾都塞的觀點看，電影更側(cè)重于創(chuàng)作電影所處的社會歷史背景。當(dāng)代新主流電影響應(yīng)國家號召，逐漸融入了“以人為本”的元素，讓“主旋律”三字不再是一種被迫的、強制性的接受，而是以一種潤物細無聲方式傳達給大眾。

電影意識形態(tài)的發(fā)展與創(chuàng)新

電影意識形態(tài)是電影的所指，是主流文化的表達。我國意識形態(tài)的表達隨著社會的發(fā)展而出現(xiàn)不同的方式，不同的方式都在傳達我國的主流文化和主流意識形態(tài)。發(fā)展至今，大眾對意識形態(tài)的接受和理解不再是抵觸的態(tài)度，更多的是欣賞和認(rèn)可。從票房一路高漲這一事實就可以看到大眾對獻禮片和主流影片的喜歡，這些都得益于創(chuàng)作者不斷的嘗試和創(chuàng)新。創(chuàng)作者大膽吸收商業(yè)片和類型電影的特點，讓主旋律影片不僅可以傳達主流價值觀，而且能夠贏得更多觀眾的喜愛和認(rèn)可。《我和我的祖國》作為主旋律影片，通過小人物的塑造、內(nèi)容的創(chuàng)新以及符號元素的豐富，使得家國情懷、個人服從集體、奉獻精神等意識形態(tài)更深入人心。

關(guān)注人物命運，講好中國故事。在約翰·菲斯克看來，角色和人物形象正是文化傳播和文化爭奪的對象，在社會的意義產(chǎn)生過程中充當(dāng)著“催化劑”的角色。[4]這表示用人物去講好中國故事，傳達意識形態(tài)是關(guān)鍵。從人物層面來考慮，主旋律影片《彭大將軍》《焦裕祿》《離開雷鋒的日子》《周恩來外交風(fēng)云》等都是以描述大英雄來構(gòu)建故事主體，但對于大眾而言，雖然對這些英雄人物的可貴精神感到敬佩，但畢竟這些英雄事跡離觀眾太遙遠，導(dǎo)致他們并不能感同身受。這類影片雖然被后人貼上了“宣教功能太重”的標(biāo)簽，但主旋律電影還是為電影界提供了一個類型，時至今日發(fā)展為新主流電影。同樣以弘揚奉獻精神、英雄精神的主旋律電影《長津湖》《八佰》等，還有獻禮片《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》《我和我的父輩》等均在人物設(shè)計方面發(fā)生重大變化，從“我”和“我的”的關(guān)系上聚焦當(dāng)下的社會生活，深入挖掘“我”的重要性，“我”就是祖國重要的一部分。自此以后的故事構(gòu)建都開始將個人與國家緊密地聯(lián)系到一起，讓觀眾有了作為祖國組成部分的參與感，每個人在自己的崗位上也可以奉獻，為社會和祖國做貢獻。

《我和我的祖國》作為獻禮片的同時也是主旋律題材影片，影片分為7個段落進行講述，無論是出租出司機，還是為保證大家能夠看女排比賽而留下遺憾扶天線的小男孩，這些就是影片的主人公，不是以往獻禮片中的英雄視角，而是貼近平凡生活的普通小人物，通過講述小人物和國家之間的平凡故事，傳達在面對國家利益和集體利益時樂于奉獻、互幫互助的精神。如在《北京你好》單元中，小男孩和出租車司機張北京之間的門票爭奪構(gòu)成這一單元的故事。通過這個有血有肉貼近現(xiàn)實生活的平凡小人物的視角進行敘事，在張北京和男孩的追逐中讓人們看到了2008年的北京的社會面貌，大事件與小人物的結(jié)合把觀眾帶進影片，讓觀眾感受到北京奧運會熱血沸騰、舉國歡慶的情景，同時也體會到人間的溫暖。影片就是通過這種以小見大的表現(xiàn)手法，將大時代融入到小故事中，傳達個人和祖國不可分割的緊密關(guān)系的意識形態(tài)。

精心設(shè)計的人物，對講好中國故事、傳達國家意識有很重要的作用。觀眾在體會影片人物的悲歡離合的同時，也可以領(lǐng)悟到內(nèi)在的隱藏含義，不論是張北京和小男孩的互相成就，還是《相遇》中科研工作者高遠的舍小救大的精神，都讓影片中的小人物充當(dāng)“催化劑”，將這些潛藏的意識形態(tài)傳達給受眾。

致力敘事創(chuàng)新，表達中國精神。戴錦華在對影片《少年林肯》的意識形態(tài)批評研究中認(rèn)為，意識形態(tài)批評不同于關(guān)于文本的歷史背景時代特色分析的“內(nèi)容研究”，意識形態(tài)批評不僅關(guān)心文本的“內(nèi)容”：它講述了怎樣的故事，而且關(guān)注其“形式”——如何講述。[5]講故事的形式至關(guān)重要，不同的方式會讓受眾產(chǎn)生不同的反響，造成不同的結(jié)果。獻禮片《我和我的祖國》本身就是一個主旋律影片，長達2個小時的觀影時間，倘若故事是枯燥無味的老套形式，觀眾也很難有耐心看完影片，所以這個時候選擇合適的形式就非常重要。采用不同的方式講述故事可以吸引受眾更加深入地觀看影片，接受影片所傳達的熱愛祖國的意識形態(tài)。

意識形態(tài)批評要多關(guān)注創(chuàng)作影片的社會背景，該片上映于2019年國慶節(jié)——新中國成立70周年的背景下，這部主旋律影片承載的使命不言而喻，影片傳遞著我國希望人民團結(jié)、熱愛祖國的美好愿望，展現(xiàn)中華民族不懈奮斗與矚目成就的意識形態(tài)。創(chuàng)作者打破常規(guī)的敘事手法，創(chuàng)新敘事手法，采用板塊式段落結(jié)構(gòu)。影片由7個小故事組成，分別取材新中國成立70周年以來我國經(jīng)歷的無數(shù)個歷史性的經(jīng)典瞬間，講述普通人與國家之間息息相關(guān)、密不可分的動人故事。7個小故事按照時間順序，選取重大歷史事件，在這些重大事件發(fā)生時以普通人為出發(fā)點，展示有血有肉的平凡生活?！肚耙埂分v述的是1949年開國大典的背后故事?！断嘤觥分v述的是1964年科研人員高遠犧牲自己，確保我國第一顆原子彈成功爆發(fā)的故事。除此之外，還有以女排奪冠、香港的回歸、北京奧運會開幕式、神舟十一號飛船順利返回艙著陸、抗戰(zhàn)勝利70周年閱兵儀式為主題的單元故事。通過這7個重大歷史事件見證祖國的壯大發(fā)展，一改傳統(tǒng)的敘事結(jié)構(gòu)，采用獨特的敘事結(jié)構(gòu)將影片串聯(lián)起來，去傳達文本背后的愛國情懷。

《我和我的祖國》影片文本通過獨一無二的方式去講主旋律的故事，使電影更貼近觀眾、貼近生活，鼓舞觀眾熱愛祖國，弘揚了正能量，展現(xiàn)國家穩(wěn)定、人民團結(jié)的愛國精神。

豐富符號元素，增強家國意識。當(dāng)觀眾希望通過電影來認(rèn)識生活與社會時，他們實際上已經(jīng)承認(rèn)和接受了電影創(chuàng)造出的生活與社會。顯然，電影同其他意識形態(tài)方式一樣，把個體變?yōu)橹黧w，也就是把個體同化，以進行社會形態(tài)再生產(chǎn)。[6]在意識形態(tài)批評理論中，影片的功能是將個體召喚為主體，所謂個體就是人本身，主體就是經(jīng)過國家意識形態(tài)的影響，詢喚成這個社會中所處恰當(dāng)位置的主體。而電影本身就是一種意識形態(tài)傳達的機器，可以不斷地將個體詢喚為主體，向主體傳達國家的意識形態(tài)。電影通過符號元素來實現(xiàn)這一過程，讓主體不斷明確自己的位置，從而增強家國情懷的意識形態(tài)。

英國電影符號學(xué)家彼特·沃倫將符號分為三種類型：象形符號、指示符號和象征符號。象形符號建立在能指與所指的類似性上，指示符號根據(jù)能指與所指的因果關(guān)系而起作用，象征符號是符號與所代表的對象按照社會習(xí)慣所形成的關(guān)系，如鴿子象征和平或是希望。[7]《我和我的祖國》這部影片中采用了五星紅旗這一象征符號，五星紅旗象征著國家和中國。通過五星紅旗這一符號將觀眾個體詢喚為中國公民，從而傳達深層的家國情懷、集體榮譽的意識形態(tài)。影片《我和我的祖國》致力于探索“我”這個個體和祖國之間的關(guān)系，所以五星紅旗就作為符號代表著國家和“我”發(fā)生故事?！肚耙埂分苯又v述國旗的故事，林治遠戰(zhàn)勝困難，使國旗在開國大典上順利升起。為了造出裝置，呼吁群眾捐金屬物品，市民也是為了五星紅旗能夠順利升起而積極捐出自己的金屬物品，這里，五星紅旗這個符號將一個個老百姓詢喚成中國國民并激起民眾的國家情懷。還有《相遇》中當(dāng)原子彈爆發(fā)成功時，群眾高舉五星紅旗在大街上慶祝，這就是一個個中國人在為自己的國家感到自豪和驕傲?！秺Z冠》時女排取得勝利弄堂里五星紅旗飄揚；《回歸》中五星紅旗在香港升起時候產(chǎn)生的榮譽感；《北京你好》中奧運會開幕式里一片飛揚的五星紅旗；《白晝流星》中接回鄉(xiāng)人時，在沙漠中飄揚的五星紅旗；《護航》中飛機旁顯眼的五星紅旗。這些五星紅旗出現(xiàn)在每一個片段中代表著國家，發(fā)揮著將個體詢喚成主體的作用，并將影片中個人和國家的情懷展現(xiàn)得淋漓盡致，鼓舞著國民的愛國心，傳達著影片深層的集體榮譽的意識形態(tài)。

結(jié)語

本文基于藝術(shù)批評理論，采用意識形態(tài)批評的方法對電影《我和我的祖國》中的意識形態(tài)進行研究，了解到意識形態(tài)傳達不只可以通過紅色影片，也可以通過與不同類型電影相結(jié)合的方式，將國家的主流思想潛移默化地傳達給觀眾。影片可以通過在人物、敘事、符號元素方面的創(chuàng)新，增加傳達意識形態(tài)更好的方法和途徑。從大眾文化新主流電影實現(xiàn)發(fā)展到堅定文化自信，電影人應(yīng)該扛起重任為時代發(fā)音，為電影創(chuàng)造更好的輝煌。我們這一代的確站在了巨人的肩膀上，所以更應(yīng)該拼搏奮斗，在民族語境下發(fā)展電影使得中國電影在世界上有更大的話語權(quán)。