文/胡凱 范佳佳 吳欣宇

戲曲作為中華民族的瑰寶，蘊(yùn)涵著豐富的文化內(nèi)涵，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。隨著新媒介技術(shù)日新月異的發(fā)展，給戲曲影視發(fā)展帶來了機(jī)遇，使戲曲和電視劇、電影、電視節(jié)目、短視頻等多樣化的傳播方式發(fā)生碰撞，推動了戲曲文化的傳承與發(fā)展。影視戲曲具有獨(dú)特的創(chuàng)作規(guī)律，有別于傳統(tǒng)的舞臺表演，但也和一般意義上的影視作品明顯不同。戲曲傳播發(fā)展至今呈現(xiàn)媒介豐富、樣態(tài)多元，傳播策略分散的特征。戲曲藝術(shù)在媒介化的生產(chǎn)變遷中直面影視傳播的變革，不斷探索在新時代媒體融合語境下對話的可能性。

一、媒體融合視域下戲曲影視傳播的現(xiàn)狀

隨著大眾文化愈趨娛樂化發(fā)展，傳統(tǒng)戲曲也在優(yōu)化傳播機(jī)制，在數(shù)字化進(jìn)程中做出許多嘗試。戲曲影視以不同于戲劇舞臺的多樣化特點(diǎn)，通過蒙太奇等剪輯技巧的加入為其提供了更為廣闊的調(diào)度空間，凸顯人物表現(xiàn)神態(tài)。影視化的燈光、道具豐富了戲曲藝術(shù)的畫面表達(dá)，多樣化的互動體驗使得戲曲藝術(shù)跨圈層傳播，受眾面更廣。

影視化的戲曲在呈現(xiàn)原有戲曲音樂基調(diào)的同時，調(diào)動影視手段翻新花樣——在真實(shí)空間中布景拍攝，既有內(nèi)景也有外景，戲曲表達(dá)從形象動作再到語言，全面貼近生活化且故事性更強(qiáng)。戲曲影視化有效消弭了夸張臉譜與不真實(shí)屬性等戲曲表演的品性，突破舞臺表演的局限，具有趣味化、曲折化、緊湊化、生活化的特征，并擺脫了程式化的框架。

媒體融合延展了戲曲藝術(shù)的傳播，從現(xiàn)代技術(shù)與戲曲舞臺的融合，到戲曲美學(xué)的交匯革新，再到戲曲模式的重塑，戲曲審美在發(fā)展過程中持續(xù)再創(chuàng)造，演進(jìn)過程起到了連鎖反應(yīng)。因此，現(xiàn)代傳播媒介在“+戲曲”的過程中，所充當(dāng)?shù)牟粌H是傳播載體的功用，改變的也不僅是戲曲的傳播渠道，更為深刻而隱形的影響是，現(xiàn)代媒介技術(shù)滿足了人們對于審美的便捷追求，并作用于人的視聽感官促成審美傾向的轉(zhuǎn)變。

二、媒體融合視域下戲曲影視傳播的價值

戲曲寫意性的表演和影視綜合藝術(shù)的視聽相結(jié)合，印證了社會審美追求的不斷更迭，其抽象式的舞臺美學(xué)適應(yīng)了熒屏審美的日常性又存留了傳統(tǒng)戲曲的文化意境。尤其是通過日常生活使用度極高的數(shù)字媒體作為傳播媒介，使得戲曲影視順勢具備生活化和集體化的特性，隨時隨地俘獲各年齡段的戲迷。深化拓展后的戲曲影視日漸成為相對獨(dú)立的藝術(shù)門類，多元媒介化的戲曲影視助推戲曲藝術(shù)傳播創(chuàng)新，用影視技術(shù)打破禁錮，在戲曲藝術(shù)的母體上施展特色藝術(shù)樣式。

戲曲是具有濃郁中國特色的文化產(chǎn)品。在中國傳統(tǒng)文化的對外傳播中，專有的戲曲動作程式及唱腔對國外觀眾的吸引力是別具一格的，通過各式媒介搭建橋梁，戲曲能用優(yōu)異的表現(xiàn)力和感染力向世界展示中華文化的魅力。隨著中國在國際社會中地位的上升，戲曲影視也逐步作為一個推介的支點(diǎn)吸引外界關(guān)注。全世界的觀眾在欣賞過程中能感受戲曲文化別具一格的藝術(shù)熏陶，刷新對中華藝術(shù)的認(rèn)知，更全面地弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化，豐富戲曲藝術(shù)生態(tài)創(chuàng)新的維度。

三、媒體融合視域下戲曲影視傳播的創(chuàng)新

在媒體融合的時代背景下，戲曲影視藝術(shù)的視聽傳播內(nèi)容更飽滿，形式更為多樣化，結(jié)合短視頻、電影、電視劇、綜藝節(jié)目等多元傳播方式，運(yùn)用數(shù)字化技術(shù)手段賦能影視視聽語言，不斷推動新的戲曲影視作品出圈，突破了傳統(tǒng)受眾圈層，使戲曲影視藝術(shù)的視聽傳播達(dá)到創(chuàng)新高峰。

1．創(chuàng)新手段，推動戲曲短視頻傳播。在短視頻火爆的今天，戲曲傳播者紛紛順應(yīng)時代開始創(chuàng)作戲曲相關(guān)的原創(chuàng)短視頻作品。戲曲與短視頻的有機(jī)結(jié)合，使得作品著力于新媒體平臺投放，突破傳播形式的局限性，使受眾獲得嶄新的審美體驗。

新意十足的原創(chuàng)短視頻作品在視覺上以豎屏畫幅為主、景別以中近景為主，平臺自帶的貼紙、濾鏡、特效、字幕等功能以及多樣性的改編和創(chuàng)作，都給受眾帶來了不同以往的戲曲視聽體驗。視頻創(chuàng)作者不局限于專業(yè)影視行業(yè)人員，具體拍攝也不過分依賴技巧，拍攝過程不必遵循影視作品的制作規(guī)律，剪輯自主性強(qiáng)。對于拍攝和剪輯，通常一部手機(jī)即可進(jìn)行操作。

戲曲與短視頻相結(jié)合可以在抖音、快手等平臺，對原先的長段戲曲作品進(jìn)行凝練，選擇高潮、經(jīng)典的部分，十幾秒至幾分鐘的精彩選段將觀眾情緒快速渲染并引起共鳴。例如，講述瓊劇起源和發(fā)展的海南戲曲原創(chuàng)動畫片《漫話瓊劇》整部共十集，海南省群眾藝術(shù)館在短視頻平臺剪輯上映預(yù)告和精彩片段吸引觀眾；精簡后的內(nèi)容感染力十足，通過二度創(chuàng)作對動畫片進(jìn)行包裝和重塑，以片段式傳播增加視頻趣味性，在短時間內(nèi)有效提升了關(guān)注度和粉絲量。

2．利用數(shù)字技術(shù)，增強(qiáng)戲曲電影體驗。我國電影誕生的標(biāo)志《定軍山》足以論證戲曲與電影之間關(guān)系的緊密，國粹京劇和電影的結(jié)合使得這部作品具有鮮明的民族特色，老生譚鑫培由此成為第一位電影演員。戲曲與電影的深厚淵源經(jīng)過多代人的打磨，使得二者之間早已默契十足。電影工作者通過對戲曲表現(xiàn)形式的追求及戲曲內(nèi)涵的“再創(chuàng)作”，運(yùn)用電影化的視聽傳播手段和藝術(shù)特點(diǎn)來重塑戲曲藝術(shù)，從而達(dá)到兩種藝術(shù)門類的完美結(jié)合。

融合了多種藝術(shù)門類的戲曲電影，將戲曲表演的寫意性和視聽藝術(shù)呈現(xiàn)的寫實(shí)性平衡銜接起來。如今超高清畫面已能實(shí)現(xiàn)沉浸式裸眼3D的視覺效果，通過模擬還原全景空間并用5G智慧化功能提供技術(shù)支持，助力戲曲電影內(nèi)容產(chǎn)業(yè)升級，順應(yīng)時代加速戲曲電影創(chuàng)編縱深發(fā)展。

視覺效果精美化使得戲曲影視在藝術(shù)效果方面增添了不少華彩，視聽語言技巧高度還原戲曲的思想感情。戲曲文藝作品在高速發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng)、5G等技術(shù)的影響下也緊跟時代發(fā)展、緊扣百姓需求，將戲曲電影技術(shù)化對于戲曲藝術(shù)創(chuàng)作再生產(chǎn)具有重要發(fā)展意義。瓊劇電影《喜團(tuán)圓》作為海南首部4K戲曲電影亦是全國第二部4K戲曲電影，為瓊劇藝術(shù)的傳播與發(fā)展提供了重要的借鑒參考。《喜團(tuán)圓》講述的是海南母親孫淑琳歷經(jīng)千辛萬苦尋找至親，終得一家團(tuán)聚的故事，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中的孝道。這是繼1962年瓊劇黑白電影《紅葉題詩》后時隔55年，海南瓊劇再次搬上電影大銀幕，通過鏡頭和場景的切換完成時空的調(diào)度，最后呈現(xiàn)出的效果將電影中的視聽語言和戲曲表演有機(jī)結(jié)合且快慢得當(dāng)。電影有意識避開了戲曲傳統(tǒng)舞臺表演的寫意部分，場景搭建貼切現(xiàn)實(shí)，用不同景別、不同運(yùn)動拍攝手段使鏡頭內(nèi)容真切細(xì)膩，承擔(dān)敘事功能的同時也起到了延伸時間與拓展空間的作用，鏡頭調(diào)度更為靈活。

3．豐富視聽語言，提升戲曲電視劇效果。我國戲曲與電視的融合可以追溯到20世紀(jì)中期，這種全新的藝術(shù)形式使其相對獨(dú)立但又具有子集和母集的關(guān)系。電視劇作為連續(xù)劇對于戲曲文化的輸出是持續(xù)性的，可以通過懸念設(shè)置激發(fā)觀眾的好奇心理，驅(qū)使觀眾想要連續(xù)觀看并重復(fù)欣賞精彩橋段。幾十年來，已有數(shù)百部戲曲電視劇播出，類型以越劇、京劇及黃梅戲居多。以越劇電視劇《桃子風(fēng)波》《孟麗君》為代表的戲曲電視劇，大多以方言為基礎(chǔ)進(jìn)行演繹，對不熟悉其語言結(jié)構(gòu)的觀眾而言，需花費(fèi)時間適應(yīng)唱詞，在一定程度上可能影響觀看流暢感。但由于其唱腔優(yōu)美、曲調(diào)悠長，也易吸引觀眾，使其觀感余味無窮。

戲曲電視劇和傳統(tǒng)的舞臺演出有很大區(qū)別，如京劇電視連續(xù)劇《風(fēng)雨同仁堂》，戲曲電視劇中演員不刻意營造臉譜化，妝容更清淡，行頭穿戴也相應(yīng)削減。近景、特寫等景別的運(yùn)用使舞臺中一些不易察覺到的細(xì)節(jié)以及演員的姿態(tài)與式樣被放大，因而人物選擇上更為嚴(yán)苛，這與電視劇的寫實(shí)主義是分不開的。

戲曲電視劇使用蒙太奇的剪輯技巧，打破了一直以來恪守的三一律法則，從單線程描述情節(jié)演變?yōu)槎嗑€平行或交叉并進(jìn)的方式，更張弛有度地掌握整體節(jié)奏。平行蒙太奇、表現(xiàn)蒙太奇、對比蒙太奇等突破原有限制，將單個鏡頭組接，具有敘事及表現(xiàn)的多重含義。越劇電視劇《紅樓夢》的寶玉祭奠晴雯一節(jié)，當(dāng)寶玉唱《芙蓉女兒誄》最后一句時，畫面出現(xiàn)了被重重云霧遮住僅剩一絲余暉的落日——通過隱喻蒙太奇對晴雯的死表示哀婉，渲染悲劇底色又暗喻著榮國府終將走向沒落，點(diǎn)明全劇主題并擁有獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。

4．突破受眾圈層，探索戲曲節(jié)目創(chuàng)新。在媒體融合的趨勢下，戲曲藝術(shù)想要提升影響力、擴(kuò)大粉絲群體，娛樂化的形式和精巧的制作更受時下觀眾的青睞。電視戲曲節(jié)目要堅持內(nèi)容創(chuàng)新和雅俗共賞，堅守戲曲文化初心的同時提升節(jié)目的科教功能，通過融入電視綜藝、真人秀、動畫等多種形式，在傳播戲曲知識的同時形成節(jié)目特色，打造具有中國本土特色的電視戲曲品牌與節(jié)目風(fēng)格。

20世紀(jì)90年代，《九州戲苑》《梨園春》等膾炙人口的電視戲曲節(jié)目應(yīng)運(yùn)而生，為戲曲藝術(shù)的發(fā)展提供了新舞臺，成為戲曲傳播的新模式。進(jìn)入到新媒體時代，戲曲的體裁要貼近當(dāng)代生活，嘗試更豐富的元素穿插在其中，抓住當(dāng)代青年的視線。海南近年推出的《群文視界》戲曲節(jié)目，是繼戲曲選秀類節(jié)目《呀喏噠嘀》后又一廣受群眾喜愛的文化藝術(shù)類電視節(jié)目。該節(jié)目在《呀喏噠嘀》的基礎(chǔ)上運(yùn)用了更為現(xiàn)代化的拍攝手段，例如，電影鏡頭的運(yùn)用和更精細(xì)的選景，都遠(yuǎn)超以往的攝制標(biāo)準(zhǔn)?！度何囊暯纭返靡嬗谇擅畹那楣?jié)設(shè)計和適當(dāng)?shù)墓?jié)目長度，使其更為適應(yīng)當(dāng)代青年人的觀看習(xí)慣，因此吸引了大批年輕觀眾，幫助大家了解瓊劇藝術(shù)的同時還提升了藝術(shù)鑒賞能力。

為達(dá)到臺網(wǎng)聯(lián)動效果并運(yùn)用多平臺協(xié)同傳播，戲曲節(jié)目拓寬傳播渠道，在不同平臺打造多種欄目群，從內(nèi)容和形式上相互補(bǔ)充，播出時間也貼合覆蓋，跨媒介、跨平臺地提升傳播效果，增強(qiáng)受眾對于傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感。例如，《梨園周刊》作為央視在媒體融合環(huán)境下推出的電視戲曲節(jié)目，以雜志體為結(jié)構(gòu)，分多模塊進(jìn)行戲曲信息傳播，為電視戲曲節(jié)目的創(chuàng)新發(fā)展提供了成功范例。

5．利用科技賦能，豐富戲曲節(jié)目形態(tài)。戲曲傳播的發(fā)展離不開科技手段的助力，隨著VR、AR、直播等新興數(shù)字媒介傳播技術(shù)的出現(xiàn)，戲曲影視節(jié)目以全新形式出現(xiàn)在大眾視野，除了傳統(tǒng)媒介之外，與游戲、動漫、虛擬沉浸式體驗等進(jìn)行創(chuàng)新融合，成為當(dāng)下戲曲文化的流行傳承方式。

在我國游戲公司制作發(fā)行的開放世界冒險游戲《原神》中，出現(xiàn)了原創(chuàng)戲曲唱段《神女劈觀》，這是一曲“京歌”類型的京劇?！对瘛分谱鲌F(tuán)隊參考了中國戲曲里花木蘭、穆桂英、梁紅玉這類角色，為游戲中的角色云堇設(shè)計了戲曲化的裝扮，并作為人物背景故事設(shè)置在游戲情節(jié)之中，讓玩家在游戲過程中能接觸到戲曲文化。該片段在國內(nèi)火爆的同時驚艷了許多國外玩家，獲得熱烈反響，還掀起了一陣翻唱熱潮。通過戲曲與虛擬人物的結(jié)合，讓戲曲更加貼近年輕群體，以創(chuàng)新方式增強(qiáng)戲曲影視藝術(shù)的視聽體驗。該公司旗下音樂團(tuán)隊還舉辦了《原神》交響音樂會特別篇“映春華章”，借助AR技術(shù)將音樂與游戲畫面串聯(lián)起來，為觀眾帶來更為奇妙的視聽體驗。

VR版京劇《春日宴》是科技融合戲曲藝術(shù)的一次探索創(chuàng)新?！洞喝昭纭凡捎脧?qiáng)氧科技旗下第三代VR全景攝制系統(tǒng)，以4K高清為觀眾打造VR版京劇的虛擬現(xiàn)實(shí)體驗。通過搭載M43大尺寸傳感器，對現(xiàn)場360度無死角拍攝，讓觀眾獲得戲曲舞臺中身臨其境的感覺。《春日宴》劇組還借助增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)的AR技術(shù)，用全息投影形式呈現(xiàn)京劇主人公形象，營造3D交互式體驗帶來的奇幻效果。

將戲曲與現(xiàn)代虛擬技術(shù)相結(jié)合的例子越來越多，河南衛(wèi)視《梨園春》作為持續(xù)播出時間最長的中國電視戲曲節(jié)目，將AR技術(shù)創(chuàng)新運(yùn)用于舞臺，配合唱白讓演唱者構(gòu)成一幅絕美畫卷，不僅創(chuàng)造出精彩的視聽體驗，也獲得了可觀的播放量。傳統(tǒng)戲曲和科技創(chuàng)新的碰撞總能迸發(fā)出不一樣的火花，這既是機(jī)遇也是挑戰(zhàn)，有助于將中國寶貴的戲曲藝術(shù)用全新方式呈現(xiàn)，用科技手段推動戲曲文化的傳承與發(fā)展。

四、結(jié)語

戲曲影視具有很高的文化價值和藝術(shù)地位，擁有巨大的創(chuàng)新發(fā)展?jié)摿?。戲曲影視傳播?yīng)結(jié)合現(xiàn)代影視技術(shù)與時俱進(jìn)、不斷創(chuàng)新——既保留積淀千年的傳統(tǒng)精華，尊重其核心的創(chuàng)作和具有民族特色的精粹，更要探尋戲曲影視在媒體融合趨勢下的新時代傳播規(guī)律，以更好地振興戲曲藝術(shù)并講好中國故事。