蘇 琳
(陜西學(xué)前師范學(xué)院音樂學(xué)院,陜西 西安 710000)
隨著基礎(chǔ)音樂教育改革的不斷深入,我國高等音樂師范院校對(duì)音樂學(xué)專業(yè)也提出了更高的要求,畢業(yè)設(shè)計(jì)在原有畢業(yè)論文寫作形式的基礎(chǔ)上增加了畢業(yè)音樂會(huì)的舞臺(tái)表演形式。這對(duì)于學(xué)生綜合能力的提升提供了更廣闊的展現(xiàn)空間,也為他們畢業(yè)后從事教學(xué)工作和藝術(shù)實(shí)踐提供了極大的便利和充分的準(zhǔn)備。畢業(yè)音樂會(huì)包括音樂會(huì)舞臺(tái)表演和撰寫音樂會(huì)畢業(yè)設(shè)計(jì)兩個(gè)環(huán)節(jié),改變了以往只是通過論文寫作的單一形式,為了更好體現(xiàn)專業(yè)特色,結(jié)合專業(yè)特點(diǎn),培養(yǎng)出符合音樂人才要求的畢業(yè)生,畢業(yè)音樂會(huì)不僅能夠檢驗(yàn)學(xué)生專業(yè)能力和科研寫作的綜合水平,在舞臺(tái)實(shí)踐中激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在潛能,獲得更多的藝術(shù)體驗(yàn)和審美感受,從而產(chǎn)生對(duì)音樂教育事業(yè)的熱愛和對(duì)未來走向工作崗位的憧憬和信心。
以陜西學(xué)前師范學(xué)院音樂學(xué)院為例,從2020年開始實(shí)施畢業(yè)音樂會(huì)設(shè)計(jì)的改革與創(chuàng)新,也在不斷實(shí)踐和完善的過程中,為了能夠更好調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和學(xué)習(xí)熱情,鼓勵(lì)一部分專業(yè)課成績較高的學(xué)生大膽參與舞臺(tái)表演的實(shí)踐鍛煉,通過對(duì)整場音樂會(huì)的策劃和準(zhǔn)備能夠更加全面地展示自我,挖掘自身潛能,在體驗(yàn)舞臺(tái)表演過程中不斷成長和成熟。
在音樂會(huì)籌備的過程中,曲目的選定是最重要的一個(gè)環(huán)節(jié),對(duì)于一名表演者來說,對(duì)自身要有一個(gè)清晰而全面的評(píng)估,能夠彰顯自身音樂技巧與表現(xiàn)力的優(yōu)勢,并選取自己擅長和喜愛的藝術(shù)作品,更能體現(xiàn)表演者的音樂水準(zhǔn)和藝術(shù)品位。在聽取導(dǎo)師建議的同時(shí),對(duì)四年專業(yè)學(xué)習(xí)做一整體的梳理和歸納并整合曲目,在體現(xiàn)導(dǎo)師教學(xué)目標(biāo)的同時(shí)關(guān)注近年來專業(yè)比賽中演唱與演奏的中外音樂創(chuàng)新作品,曲目選擇要均衡合理,古典與現(xiàn)代作品,中國與外國作品,也可側(cè)重同一風(fēng)格獨(dú)立完整且涵蓋不同結(jié)構(gòu)和曲式,內(nèi)容豐富的大型音樂作品。要完成一場成功的音樂會(huì),需要反復(fù)斟酌考量,曲目的設(shè)計(jì)是核心。作品安排的前后順序,要根據(jù)作品的創(chuàng)作背景,創(chuàng)作風(fēng)格和音樂內(nèi)涵以及演奏風(fēng)格進(jìn)行分析與了解,只有選定曲目之后才能有計(jì)劃有目的地投入到練習(xí)之中。
在整場音樂會(huì)的準(zhǔn)備過程中,時(shí)間安排要科學(xué)有效。首先每天應(yīng)保持一定的練習(xí)時(shí)間和練習(xí)量,才能保證整場音樂會(huì)的體能支持。其次,注重基礎(chǔ)技能的訓(xùn)練,任何一首音樂作品都離不開過硬的技能技巧,完美的音樂表現(xiàn)背后一定有著嫻熟的表演技術(shù)。最后就是對(duì)于音樂作品的細(xì)節(jié)掌控,音樂會(huì)完整演繹整場作品還不夠,只有真正打動(dòng)聽眾,感染聽眾,音樂深入內(nèi)心,讓聽眾與表演者同呼吸,從而體驗(yàn)美好的音樂感受。因此,對(duì)于每一首作品的細(xì)節(jié)處理進(jìn)行反復(fù)思考和不斷嘗試,力求達(dá)到最終符合作曲家的創(chuàng)作意圖和愿望的音樂詮釋。
將自己準(zhǔn)備的作品完整呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,是令人激動(dòng)與興奮的。不僅是對(duì)學(xué)生大學(xué)四年學(xué)習(xí)成果的展示,更是面向未來對(duì)自己的一次全新的挑戰(zhàn)與創(chuàng)造。無論從心理、身體、心態(tài)都要做好充分的準(zhǔn)備。音樂會(huì)每一首曲目的銜接要緊湊而有序,表演者應(yīng)全心投入,專注于作品之中,冷靜理性而情感表達(dá)充沛,在表演的過程中不斷調(diào)整自己的狀態(tài),對(duì)于現(xiàn)場的環(huán)境做到提前熟悉和現(xiàn)場反應(yīng)的掌控力。舞臺(tái)表演中心理素質(zhì)的培養(yǎng)與訓(xùn)練尤為重要,除了平時(shí)循序漸進(jìn)的練習(xí)以外,一定要加強(qiáng)自信心和膽量的心理建設(shè),沒有一個(gè)強(qiáng)大的內(nèi)心,即使準(zhǔn)備得再充分,在舞臺(tái)中央受到一些突發(fā)因素的影響和干擾時(shí)還是會(huì)無法專于表演之中。因此,充分的準(zhǔn)備和強(qiáng)大的自信是圓滿完成音樂會(huì)的重要保障。
從籌備整場音樂會(huì)到現(xiàn)場表演的過程中,不僅在專業(yè)上有一個(gè)大的飛躍,對(duì)于學(xué)生全方位的能力都有所鍛煉和提升。在圓滿完成音樂會(huì)之后,一定會(huì)有頗多感慨,情緒激動(dòng)興奮,不斷回放舞臺(tái)場景。在與導(dǎo)師回顧表演當(dāng)中的一些細(xì)節(jié)和感受,再進(jìn)行反思和總結(jié),定會(huì)獲得人生當(dāng)中難得的經(jīng)驗(yàn)和寶貴財(cái)富,為之后走上工作崗位奠定了扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)知識(shí)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),具有重要的意義。
音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)音樂會(huì)是一種非常有意義的畢業(yè)設(shè)計(jì)呈現(xiàn)形式,基于音樂專業(yè)的特殊性,為了能夠充分體現(xiàn)專業(yè)特色和音樂實(shí)踐與理論的結(jié)合。讓學(xué)生更好地展示自我,發(fā)掘自身潛能,發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢,注重舞臺(tái)實(shí)踐,鍛煉全面能力和專業(yè)水平,這也正是21世紀(jì)人才培養(yǎng)的歷史要求,塑造全面具有教育教學(xué)能力,能彈唱,通樂論,能表演,懂理論的合格的音樂基礎(chǔ)教育師資。
通過這次音樂會(huì)的準(zhǔn)備,目的在于讓我在音樂作品的理解與演繹上均有更大的提高。并且這次音樂會(huì)的舉辦也為我的大學(xué)生活畫上了一個(gè)圓滿的句號(hào)!為通過這次音樂會(huì)使我在作品的演奏技巧和情緒處理上得到很大的提升,充分地展現(xiàn)了自己的風(fēng)格同時(shí)檢驗(yàn)自己大學(xué)四年的學(xué)習(xí)成績,使之更深入地了解自己,找出自身的優(yōu)缺點(diǎn)。
4.2.1 格林卡《夜鶯》
格林卡的《夜鶯》是根據(jù)俄羅斯作曲家阿里亞比耶夫創(chuàng)作的女聲獨(dú)唱作品《夜鶯》進(jìn)行改編的。阿里亞比耶夫曾受到遭受著身體和精神上的雙重打擊和折磨,后來他又得知自己心愛的人要結(jié)婚的消息,這一打擊讓阿里亞比耶夫非常傷心。懷著對(duì)戀人的無限思念和愛戀,阿里亞比耶夫做出了非常著名的聲樂作品《夜鶯》,表達(dá)了作者內(nèi)心對(duì)于愛情的渴望,保持一顆積極樂觀的心態(tài),勇往直前無所畏懼的精神,十分令人欽佩。
音樂史上的浪漫主義時(shí)期大概生產(chǎn)與18世紀(jì)末到20世紀(jì)初,19世紀(jì)上半葉到達(dá)了最繁華時(shí)期,也正逢格林卡年幼,所以深受浪漫主義思想的環(huán)繞影響,被其左右,引導(dǎo)著格林卡在浪漫主義的道路上創(chuàng)作。在浪漫主義時(shí)期的音樂家們,大多都是對(duì)自己本土文化進(jìn)行研究創(chuàng)作。格林卡在自己的鋼琴變奏曲《夜鶯》中,運(yùn)用了多種變化和線,進(jìn)行對(duì)比,渲染了美輪美奐的氣氛,生動(dòng)美麗,讓人心曠神怡,非常具有浪漫主義色彩。
格林卡的變奏曲《夜鶯》在音樂形式上變化的風(fēng)格很多,所以在很多地方需要用不同的演奏技巧進(jìn)行各種變化,適應(yīng)著各種風(fēng)格,聽起來也十分享受,這種音響效果的控制也是需要鋼琴的演奏水平的。
在演繹這首作品的時(shí)候,要注意作品中觸鍵技巧的把握與延音踏板的運(yùn)用。
4.2.2 莫扎特奏鳴曲k330
K.330是莫扎特創(chuàng)作中期的奏鳴曲中的一首在這個(gè)時(shí)期,受到當(dāng)時(shí)時(shí)局的影響,莫扎特遭受了一系列的打擊,他的母親也在這一期間不幸離世,經(jīng)濟(jì)的拮據(jù)和時(shí)局的變動(dòng)讓莫扎特整體的創(chuàng)作更加成熟和富有深度。他完成了四部鋼琴奏鳴曲(K310,K330,K331,K332),這四部奏鳴曲顯示出莫扎特的創(chuàng)作水平日趨成熟,原有的天真爛漫轉(zhuǎn)向嚴(yán)肅,這首奏鳴曲整體來說是溫和明亮的,但也不時(shí)會(huì)被陰影籠罩其中。
在音樂分析中,呈示部中的第1-8小節(jié)是主部主題,十分清新明朗,開篇以中強(qiáng)的力度將音樂展開。第19-30小節(jié)是此樂章的副部主題,由C大調(diào)轉(zhuǎn)向G大調(diào),與主部主題形成對(duì)比,融入了回旋的創(chuàng)作設(shè)計(jì),而后的第43-58小節(jié)是一個(gè)結(jié)束呈示部且連接展開部的部分,也是采用了回旋設(shè)計(jì),密集的十六分音符跑動(dòng)平穩(wěn)流暢地進(jìn)入了呈示部的結(jié)尾,開啟展開部。
展開部第59-87小節(jié)的部分旋律十分悠揚(yáng)但卻又不失活潑,雖然篇幅并不長,但卻有自己內(nèi)在的發(fā)展邏輯和走向,使音樂旋律從低谷推向高潮,并再次引出再現(xiàn)部分。再現(xiàn)部分在曲式結(jié)構(gòu)上與呈示部相同。整個(gè)第一樂章旋律明亮歡快,十分具有莫扎特式的熱情與歡樂,樂句雖然短小但卻內(nèi)容精致豐富。音樂語言交織緊扣,悠揚(yáng)起伏,充滿著莫扎特的滿滿樂思,他的清新與活潑讓人感到無比親切,十分典雅。在顫音中,不同位置的顫音彈奏的方式也不盡相同,要根據(jù)在樂句中需要的情況進(jìn)行演奏。例如,在本樂章的37小節(jié)(譜例1,P170),就需要按照書上給的提示備注(譜例2,P170)進(jìn)行彈奏,而不僅僅是根據(jù)旋律去彈。
莫扎特的旋律音色以純潔干凈為特色,對(duì)于如何踩放踏板就變得至關(guān)重要,過多的踏板會(huì)影響聲音的音響效果,而完全不踩的聲音卻略顯干癟,在本作品的展開部第69小節(jié)開始的這一部分就可以加入踏板,讓音樂的感染力更強(qiáng)。
目標(biāo):通過畢業(yè)設(shè)計(jì)的曲目摘選,對(duì)音樂作品,不同作家的生平,作品的創(chuàng)作背景有一定的認(rèn)識(shí);完整演奏音樂會(huì)曲目并且處理好每個(gè)樂句的情緒。
譜例1
譜例2
措施:針對(duì)以上的問題,我通過查閱資料、尋求同學(xué)幫助、指導(dǎo)老師指導(dǎo)、聽音頻,看視頻的方式,將這些問題解決。
音樂會(huì)進(jìn)度安排表