吳萍萍，王所玲

(山東工藝美術學院，山東 濟南 250014)

隨著現(xiàn)代社會城市化、工業(yè)化進程加速，多元文化生態(tài)格局下，傳統(tǒng)文化正在遭受嚴重的沖擊，生存空間不斷被壓縮，其傳承與發(fā)展面臨著重重挑戰(zhàn)。黨的十八大以來，以習近平同志為核心的黨中央高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，習近平總書記作出的一系列重要論述，為傳承和創(chuàng)新發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化指引了方向，使之成為實現(xiàn)“兩個一百年”奮斗目標和中華民族偉大復興中國夢的根本性力量。[1]而在藝術設計教學中，講清楚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，并引導學生在繼承中創(chuàng)新應用，是增強文化自覺和文化自信的有效途徑。

一、傳統(tǒng)文化元素的內涵及應用

(一)傳統(tǒng)文化元素的內涵

中國傳統(tǒng)文化元素，簡單來講就是中華民族的勞動人民在經過上下五千年的勞動、生產、生活中所形成，能夠被大多數(shù)中國人所認同、凝聚著中國傳統(tǒng)文化精神，代表著中華民族和國家的形象、符號或者風俗習慣的總稱。中國傳統(tǒng)元素可謂是包羅萬象，有中國結、皮影、京戲臉譜、書法、篆刻印章、景泰藍、武術，也有祥云圖案、龍鳳紋樣、中國織繡、鳳眼、彩陶、國畫、敦煌壁畫、太極圖等，可以說是幾乎囊括了人們日常生產、生活的所有方面。[2]

傳統(tǒng)文化元素作為傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)載體，是中華文明傳承發(fā)展中的符號性載體，所表達的不單單是一種形式語言，還承載著豐富的精神內涵，涵蓋物質和精神兩個層面的文化意義。在將中國傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代藝術設計的過程中，也應從多個維度進行深入剖析、轉化、融合，以推動現(xiàn)代藝術設計的民族化特點，實現(xiàn)本土化發(fā)展。同時，經過創(chuàng)造轉換后的傳統(tǒng)文化元素，也煥發(fā)出新的生機，在現(xiàn)代社會中發(fā)揮其更大的影響和作用。

(二)傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計中的應用

在當今全球化的背景中，中國傳統(tǒng)文化以其深厚的歷史底蘊以及獨特的文化價值獲得越來越多的關注?？陀^來說，中國傳統(tǒng)文化不單單作為民族財富，也是世界的財富。從設計與文化市場的角度來看，傳統(tǒng)文化的融入在國內外引領了一股中國文化熱潮，“中國設計”和“中國制造”已經成為一張展示中國文化和軟實力的亮麗名片。而隨著人們對于中國傳統(tǒng)文化的重視，中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代平面設計、產品設計、環(huán)境藝術設計、建筑設計、園林景觀設計等領域的運用、延伸和滲透融合日漸廣泛，并且對現(xiàn)代設計產生了重大影響。

首先，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計中可以直接應用，即通過具有傳統(tǒng)文化內涵的圖形，設計現(xiàn)代藝術品，從而賦予藝術品文化內涵，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的弘揚與傳遞。如中國聯(lián)通的 LOGO 是一個同心結的造型，而同心結這種造型蘊含了深厚的傳統(tǒng)文化，象征著企業(yè)上下一心，團結一致的企業(yè)文化，同時也代表著企業(yè)員工勁往一處使，擰成一股繩的奮斗精神。[3]這種圖形與企業(yè)文化的結合有效融合了中華民族傳統(tǒng)文化，而這種具有明顯象征意義的方式也能充分體現(xiàn)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術設計的有機融合。

其次，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計中可以進行延伸應用。這就需要深入理解傳統(tǒng)文化精髓，對傳統(tǒng)文化的內涵和深意進行引申，并與現(xiàn)代藝術設計進行融合，以更好地升華傳統(tǒng)文化。比如傳統(tǒng)的民間剪紙藝術、年畫藝術、皮影藝術等，作為一種傳統(tǒng)的民間藝術和手工藝術形式，其藝術形式和二維造型已經深入人心，經過簡化、抽象處理，延伸為平面藝術的表達形式，具有廣泛的應用范圍，靈活的應用方式，較強的藝術生命力。

最后，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計中可以進行滲透融合。這就需要設計者具有一定的傳統(tǒng)文化積淀，在設計過程中，能夠挖掘傳統(tǒng)文化的內涵。這種設計可以是抽象的，也可以是具象的。如2008年北京奧運會的經典設計——“中國印”，其設計靈感就源自書法，將中國漢字、篆刻以及書法等元素融于一體，以現(xiàn)代視覺圖形設計的形式呈現(xiàn)，顯示了濃厚的中國文化韻味。尤其是在設計中將“京”字的造型進行了巧妙的處理，將漢字結構與人的形象相結合，在傳達字義的同時還表達了歡呼、拼搏的情感。該設計的成功，在很大程度上源于對中國傳統(tǒng)文化元素的融合性應用，源于對漢字以形表意的深刻理解，也源于對中國文化中“人本主義”思想的認識。

二、傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用意義

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化博大精深，凝聚著中華民族自強不息的精神追求和歷久彌新的精神財富。黨的十八大以來，以習近平同志為核心的黨中央高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的歷史傳承和創(chuàng)新發(fā)展，從推動中華民族現(xiàn)代化進程的長遠戰(zhàn)略高度，創(chuàng)新發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展，賦予了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化嶄新的時代內涵。[4]而加強中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育，既是當務之急，也是百年大計、千年大計，關系中華民族的“根”之所系與“魂”之所牽，是建設中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承體系、推動文化傳承創(chuàng)新的重要途徑。[1]

當前，世界的多極化、經濟的全球化在持續(xù)推進。表面看來，全球化的進展有助于各種思想文化的交流與融合，但在實際上卻是占據(jù)強勢話語權的西方文化不斷擠壓其他文化的生存空間，頗有一家獨大的趨勢。在這樣的背景中，我們對傳統(tǒng)文化的關注就必須上升到一定層面。對一個國家的文化發(fā)展來說，教育是重中之重，而傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用，一方面打開了一條全新的傳統(tǒng)文化傳承之路，使之與時代發(fā)展接軌，賦予其新的生命力；另一方面也能夠豐富當代藝術設計教學的文化資源，為當代大學生的成長注入傳統(tǒng)文化的基因，既有利于提升“文化自信”，又有利于立德樹人目標的實現(xiàn)。

從設計行業(yè)發(fā)展的角度來看，中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源與藝術設計教育的結合能夠為現(xiàn)代藝術設計的創(chuàng)作與發(fā)展提供寶貴的資源。[5]當今國際市場上激烈的國際經濟競爭，在一定程度上也反映為設計市場的競爭。設計產業(yè)的發(fā)達與否，深刻影響著一個國家的產業(yè)競爭力。然而，設計產業(yè)的健康發(fā)展，是與其所在國家、地區(qū)的文化傳統(tǒng)、文化資源緊密相關的。這對我們而言，是一個明確的啟示，傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用，是行業(yè)發(fā)展需求的必然結果，對中國設計、中國制造跨出國門、走向世界具有重要的現(xiàn)實意義。

中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計教學中的應用具有重要的現(xiàn)實意義，既能滿足時代文化發(fā)展的需要，又符合設計教育與產業(yè)發(fā)展的需求。

三、傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用策略

傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用價值很大，然而作為一個較新的研究課題，這也對各環(huán)節(jié)組織工作提出了較高的要求。經過長期的教學積累與經驗總結，就傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用問題，我們提出以下應用策略：

(一)基本原則

傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用，是學科建設的需要，亦是行業(yè)發(fā)展的需求。然而，從更具體的層面而言，兩者并非一個體系，因此二者的融合需要遵循一系列基本原則。

首先，要遵循表達性原則。傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中應用的一個重要目標，就是繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化。在藝術設計教學中，通過傳統(tǒng)文化元素的融入，首先讓學生深入理解某一傳統(tǒng)文化元素的文化內涵及其在傳統(tǒng)設計中所呈現(xiàn)的工藝特點，繼而將其完美地融入在現(xiàn)代藝術設計作品的構思中。這一方面能夠增強傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代語境中的生命力，另一方面也能夠通過專業(yè)學習與訓練，增強現(xiàn)代學生對傳統(tǒng)文化的興趣，并且還能進一步激發(fā)學生的文化自豪感，在潛移默化中使傳統(tǒng)文化的保護成為一種自覺行為。其次，遵循傳達性原則。中國傳統(tǒng)文化博大精深，其在藝術設計教學中的應用復雜且多樣。對專業(yè)教師來說，要對每個教學環(huán)節(jié)進行精巧的設計，做足每一次課前準備，對每一次教學中涉及到的傳統(tǒng)元素要有深刻的理解與認識，這樣才能將其完美地融入課堂教學。[6]從教學過程而言，傳統(tǒng)元素需要進行現(xiàn)代設計的重新詮釋，這需要教師通過草圖設計、圖像演示等環(huán)節(jié)對傳統(tǒng)文化元素的現(xiàn)代設計轉化進行講解，幫助學生更好地理解傳統(tǒng)文化元素現(xiàn)代轉化的主要方法。最后，遵循藝術性原則。傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用，首先我們所選擇的文化元素是視覺層面的藝術元素，其次我們對這些傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代應用也主要是基于視覺藝術層面的再設計，因此藝術性原則是貫穿整個教學過程的基本原則之一。

(二)以創(chuàng)新為先導的理念

藝術設計是一個以創(chuàng)新為生存基礎的行業(yè)，創(chuàng)新理念的貫徹決定了藝術設計的生命力。然而，創(chuàng)新并非對傳統(tǒng)文化的否定。相反，傳統(tǒng)文化元素的現(xiàn)代應用也是一種創(chuàng)新。

思想觀念是行為實踐的先導。新時期、新形勢下，教師應全方位了解傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用價值及意義，并善于從專業(yè)知識角度出發(fā)，在教學過程中激勵學生對傳統(tǒng)文化的興趣，結合藝術設計的基本創(chuàng)作方法，啟發(fā)學生熟練運用傳統(tǒng)文化元素創(chuàng)作的靈感。[7]如在以柳木圈椅傳承創(chuàng)新為題的課程教學中，先通過柳木圈椅優(yōu)秀技藝的展示激發(fā)、培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)文化的敬慕之情，再通過分析柳木圈椅與現(xiàn)代人們的生活方式、居室環(huán)境、藝術審美等方面的關系，引導學生在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)技藝的基礎上進行現(xiàn)代設計創(chuàng)新。

從學校管理者的角度而言，需要從管理創(chuàng)新的層面對這個問題給予足夠的重視，一方面要改變管理觀念，對傳統(tǒng)文化相關的教學改革研究與實踐給予一定程度資源投入，另一方面要定期組織專項教研活動，及時更新從業(yè)教師思想理念，強化能動意識，不斷充實他們的學識涵養(yǎng)結構，共享有效工作經驗，為該項工作的有序推進注入智慧與活力；另外，在課程體系的建設中，高校需要增強創(chuàng)新意識，增加傳統(tǒng)文化相關的課程建設，并完善相關的課程標準，探索傳統(tǒng)文化現(xiàn)代轉化的科學途徑。

(三)豐富課程結構

宏觀上來講，傳統(tǒng)文化元素在藝術設計教學中的應用，需要對現(xiàn)有的課程體系進行調整，增設傳統(tǒng)文化教育課程版塊，使其與藝術設計教學中的需求相匹配。一般來說，在每個專業(yè)學生的培養(yǎng)過程中，總課時量大致是固定的，增加了新的課程就意味著要刪減部分課程，重新分配課程比例，但是從文化發(fā)展以及社會、專業(yè)的需要來看，這是必須且必要的。

在藝術設計課程體系的建設中，傳統(tǒng)文化元素的融入需要結合學校及專業(yè)自身的定位。對絕大多數(shù)地方性院校來說，其學生培養(yǎng)主要是面向地方需求，滿足區(qū)域性的社會需求。因此在培養(yǎng)過程中，學生對地域文化的認識和理解在很大程度上決定了培養(yǎng)目標的實現(xiàn)與否。對于絕大多數(shù)地方性院校的藝術設計專業(yè)而言，其培養(yǎng)的學生也主要服務于其所在地區(qū)。因此，在傳統(tǒng)文化元素融入藝術設計教學的過程中，地域文化需要得到足夠的重視，并且需要與地方性院校的藝術設計課程體系相結合。

另外，中國傳統(tǒng)文化并非都是以抽象元素的形式存在，當下還有大量的非物質文化遺產及其傳承，這也是藝術設計專業(yè)課程建設中的重要資源。作為傳統(tǒng)文化的活化石，非遺的傳承有其特定路徑，對于藝術設計專業(yè)教師而言，短時間內是難以掌握的。但是這并不意味著其難以融入藝術設計的課程體系中。最簡單也最高效的辦法是直接將非遺傳承人引入課程建設中，以一種靈活的方式讓各類非遺傳承人站上講臺，面對學生。在此基礎上，結合藝術設計教學特點及需求，在教師和傳承人的協(xié)同努力下，深入探索、挖掘傳統(tǒng)文化元素現(xiàn)代轉化的途徑、方式，為藝術設計專業(yè)課程體系建設提供支撐。

(四)優(yōu)化組織方法

客觀來看，我國現(xiàn)階段的藝術設計教學實踐仍舊存在不少問題。尤其是從傳統(tǒng)文化元素應用的角度來說，在藝術設計教學中存在明顯的組織方式方法滯后現(xiàn)象，影響了育人效果。在藝術設計教學中，教師對傳統(tǒng)文化元素剖析與應用，要擺脫傳統(tǒng)教育模式的束縛，在尊重學生認知以及成長規(guī)律的基礎上，合理運用各種教學手段和途徑，將抽象的傳統(tǒng)文化元素具象化，以深化學生理解和掌握。[8]

在課堂教學環(huán)節(jié)的組織中，教師不應該是唯一的主導者，應該最大程度上調動學生的參與性，這一點對于藝術設計專業(yè)的教學尤為重要。藝術設計是一個注重創(chuàng)意的專業(yè)，然而一個人的創(chuàng)意終究是有限的，絕大多數(shù)時候需要團體合作。因此，團體合作能力的培養(yǎng)，也是藝術設計教學中需要重點關注的目標。從課堂組織角度而言，課堂內的小組任務是一個很好地調動學生參與性的方法。在設置特定主題任務的條件下，將課堂內的學生劃分為若干任務小組，其組內結構尤其自主劃分，任務分配也在組內自己決定，教師原則上不參與，以充分調動其學習的自主性，動態(tài)交互地進行思想的交流與碰撞。

為進一步提升教學效果，教師可以根據(jù)教學進度設計一些課外主題作業(yè)，引導學生在課堂之外自主地進行相關學習。這樣既強化了常規(guī)教學中的效果，又能讓學生在自主學習中對傳統(tǒng)文化產生真正的興趣。在條件允許的情況下，學校可組織藝術設計專業(yè)學生進行有目的的考察采風，通過親身體驗，能讓學生真正感受到傳統(tǒng)文化的魅力，拉近學生與傳統(tǒng)文化之間的距離。

四、結語

在大力提倡文化自信的當下，對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素的重視就是對講好中國故事的回應。在每個行業(yè)中，都有自己的中國故事。然而，無論是哪個版本的中國故事，都是以中國傳統(tǒng)文化為源頭的故事。在藝術設計教育中，中國傳統(tǒng)文化元素的有機融入已經成為大勢所趨，這既是藝術設計領域中文化日趨自信的顯現(xiàn)，也是專業(yè)、行業(yè)發(fā)展的必然要求。在當前的形勢下，對傳統(tǒng)文化元素傳承和創(chuàng)新已經成為中國設計能否走向世界的關鍵。因此，在藝術設計教學活動中，加強中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育，有組織、有策略地將其融入專業(yè)教學活動，是我們每個教育工作者的歷史使命和責任擔當。