楊子韻（貴州大學音樂學院）

舞蹈編導作為歌舞類藝術發(fā)展中的關鍵環(huán)節(jié)，對于藝術的傳播與發(fā)展有極大的影響。隨著人們物質條件的逐漸豐富，人們對于文化、藝術的需求開始向高標準、嚴要求的方向發(fā)展。在信息時代，人們每天通過手機或電腦接受大量來自文化、藝術的沖擊，市面上出現(xiàn)的藝術形式優(yōu)劣難辨，很容易被一些不實的信息所誤導。舞蹈編導的存在也是為了減少質量較差的舞蹈產(chǎn)生，正確的引導社會文化、藝術發(fā)展。因此，新時代的舞蹈編導需要趕上時代發(fā)展的步伐，對舞蹈編導創(chuàng)作進行創(chuàng)新、迭代，實現(xiàn)新時代舞蹈編導行業(yè)的蓬勃發(fā)展，從幕后走向臺前，并以此來講好中國故事、發(fā)揚中國文化。

一、舞蹈編導創(chuàng)作相關概述

（一）舞蹈編導

舞蹈編導這一職業(yè)，更注重一定的實踐能力，但也并非是忽略專業(yè)能力、審美能力等只追求實踐的單向發(fā)展。一個優(yōu)秀的舞蹈編導必須擁有強大的專業(yè)素質能力，其標準需要高于舞蹈行業(yè)從業(yè)人員。除此之外，也需要以正確的三觀來分析、把握社會發(fā)展過程中人們審美的變化，確保其創(chuàng)作的舞蹈作品符合現(xiàn)代人們的審美和對藝術的需求。同時，也需要具備相當強大的組織和編排能力，確保創(chuàng)作的舞蹈作品能夠按照預先設定的情境進行表演。只有符合這些條件的舞蹈編導才能成為一個優(yōu)秀的舞蹈編導。

（二）舞蹈編導創(chuàng)作

舞蹈編導創(chuàng)作是進行舞蹈編導的基礎，是舞蹈作品誕生的關鍵因素。創(chuàng)作是進行編導的首要環(huán)節(jié)，要把握好新時代的潮流方向，創(chuàng)作出符合時代價值觀的、具有深刻內涵的舞蹈作品，而不是依靠大量的舞蹈動作，支撐起華麗但卻空洞的表演。舞蹈編導創(chuàng)作在一定程度上也會對普通民眾的審美產(chǎn)生影響，甚至引導大眾的審美走向。所以，舞蹈編導創(chuàng)作的重要性可見一斑。由現(xiàn)階段的舞蹈作品可見，新時代的舞蹈編導創(chuàng)作正在走向一個下坡路，仔細研究會發(fā)現(xiàn)舞蹈編導創(chuàng)作會受到資本的很大影響。人們對于舞蹈的追求在對舞蹈編導創(chuàng)作起到一定程度的幫助時，同時也對舞蹈編導創(chuàng)作進行了一定程度的異化，使其發(fā)展逐漸偏離正軌。因此，新時代的舞蹈編導創(chuàng)作不僅要利用好資本對舞蹈事業(yè)進行發(fā)展，也要防止受到一定影響，確保舞蹈編導創(chuàng)作能夠在藝術、文化傳播中發(fā)揮出應有的積極作用。

二、舞蹈編導創(chuàng)作現(xiàn)存的問題

（一）脫離社會價值觀

現(xiàn)存的舞蹈編導創(chuàng)作作品嚴重脫離了社會價值觀，具體表現(xiàn)在以下幾點。首先，創(chuàng)作的舞蹈作品中存在很大一部分為博取流量而出現(xiàn)的一些不良行為，一些作品出現(xiàn)了背離了社會價值觀的內容，帶來了一些負面影響。作為藝術傳播形式的一種，舞蹈自誕生以來就具有吸引人流量的魅力，不同于美術或是聲樂，舞蹈是通過簡單或者復雜的肢體動作來表現(xiàn)出作品內蘊藏的深意。無論是通過舞美渲染來將喜悅、悲傷等情緒傳遞給人們，還是借助舞蹈動作來演繹出舞蹈背后值得歌頌的人物或故事，舞蹈都具有區(qū)別于其他藝術形式的獨特形式。其次，如今的舞蹈編導創(chuàng)作失去了時代的痕跡，變得不再“接地氣”，即作品與實際生活出現(xiàn)分離的狀況。藝術是需要深入人心的，需要與大眾產(chǎn)生共鳴，而不是自我陶醉、自我感動。哪怕再高超的舞蹈技術也不能彌補掉缺失的價值內涵部分。真正的舞蹈作品不僅需要絕妙的舞蹈技術支撐，也需要具有充實的內心，這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品。

（二）舞蹈編導內容趨同

近幾年來，舞蹈作品呈現(xiàn)出舞蹈編導創(chuàng)作缺乏一定的創(chuàng)新意識，舞蹈編導的內容趨同。許多舞蹈作品在表演時，給人們帶來的感官體驗過于相似，這就導致了舞蹈編導的負面評價增加。舞蹈編導內容趨同表現(xiàn)在這幾點，一是舞蹈作品的內涵趨同。同時期的舞蹈作品所表述的主題、主旨是相同的，因此，很難在舞蹈作品的內容上進行一定的豐富。二是舞蹈編導創(chuàng)作中的舞蹈動作編排難出新意。很多舞蹈作品中的動作編排大體上沿用了經(jīng)典的編排順序，現(xiàn)階段的舞蹈編導很難突破，原因在于沒有足夠豐富的舞蹈編排經(jīng)驗、不敢進行新的嘗試等。三是舞蹈編排的設計趨同。在燈光、音樂等其他設計方面，沒有更多地進行創(chuàng)新。從這些方面來看，舞蹈編導創(chuàng)作尚缺乏新的、具有活力的創(chuàng)作以及一定的創(chuàng)新意識。

（三）盈利思維過重

隨著社會的不斷發(fā)展，使得人們更加注重精神上的滿足。于是，市場資源的大量涌入，使得新時代的舞蹈編導創(chuàng)作出現(xiàn)了一定的轉變。這種轉變一方面促進了舞蹈行業(yè)的發(fā)展，另一方面也使得舞蹈行業(yè)更加的商業(yè)化。

較為商業(yè)化的舞蹈行業(yè)對專業(yè)舞蹈人才的需求也逐步增加，這也間接地導致了市面上的舞蹈培訓機構越來越多。舞蹈人才越來越多，但是具有高水平的專業(yè)素養(yǎng)的舞蹈人才卻供不應求。舞蹈編導的創(chuàng)作也為了符合舞蹈人才水平而進行創(chuàng)作，這也使得優(yōu)秀的舞蹈編導創(chuàng)作的發(fā)展陷入了停滯狀態(tài)。舞蹈編導們在中低的舞蹈水平范圍內進行大量的創(chuàng)作，而高水平的創(chuàng)作寥寥無幾。究其原因是舞蹈編導創(chuàng)作的盈利思維過重，只考慮到快速的變現(xiàn)，卻沒考慮到制作不良舞蹈作品所帶來的影響。

（四）偏于依賴附加物

所謂的附加物是舞蹈作品在呈現(xiàn)時，除了舞蹈表演者以外的一切統(tǒng)稱，具體包含服飾、道具、燈光、音樂等其他呈現(xiàn)舞蹈作品所需的必需品。現(xiàn)階段的舞蹈編導創(chuàng)作過于重視這些附加在舞蹈作品上的其他因素，這就導致了創(chuàng)作出的舞蹈作品千篇一律。同一種燈光特效應用、同種類型的音樂鋪墊以及相似的服裝搭配都使得觀眾在欣賞作品時有種似曾相識的熟悉感，這種熟悉感是由附加物的同化所導致的。舞蹈表演者在其中的表演完全是為了這些附加物所服務，顛倒了主次。舞蹈編導創(chuàng)作的重點直接由人變?yōu)槲?，在一定程度上物化了舞蹈作品。這種缺乏靈魂的舞蹈作品也同樣使得人們的審美認知出現(xiàn)了偏離，進而導致藝術傳播也發(fā)生了偏差。舞蹈編導創(chuàng)作就應該根據(jù)不同舞蹈表演者的特征進行創(chuàng)作，而不是為了創(chuàng)作而創(chuàng)作，也不是為了氛圍而創(chuàng)作。舞蹈是由人表演而來的，應該以人為中心，削弱對附加物的依賴，展現(xiàn)出舞蹈表演者獨特的美。這種美麗不是表面上的華麗，而是由舞蹈表演者為表述作品核心思想而進行舞蹈所展現(xiàn)出的內涵美，并且通過這種美來進一步引發(fā)大眾的深度思考，促進人們的審美進步，完成藝術的傳播。

三、新時代舞蹈編導創(chuàng)作的發(fā)展

（一）不斷創(chuàng)新

創(chuàng)新是每個行業(yè)在時代潮流中永葆活力的重要因素。因此，新時期舞蹈編導創(chuàng)作的發(fā)展就需要不斷地進行創(chuàng)新。我國是一個擁有淵源歷史文化的國家，在歲月的長河中，沒有消亡反而歷久彌新，究其原因是中國文化、中國精神所賦予的、不斷地發(fā)展動力。在新時代，弘揚中華傳統(tǒng)文化、發(fā)揚中國精神、講好中國故事成為新一代青年的奮斗目標。舞蹈藝術也是進行文化傳播的重要方式，因此，更應該注重對舞蹈編導創(chuàng)作的創(chuàng)新，只有在不斷取其精華、去其糟粕的基礎上進行一定程度的創(chuàng)新，使舞蹈藝術更符合社會發(fā)展進程，舞蹈藝術才能在新時代得到更好的發(fā)展。

創(chuàng)新就是要敢于突破，敢于為人所不為，大膽嘗試。利用好創(chuàng)新思維，不斷地進行不同風格的創(chuàng)新，才能夠使舞蹈編導創(chuàng)作更具有價值。但是，在進行創(chuàng)新的同時，也不能忽略中國具有特色的文化，將創(chuàng)新與中國傳統(tǒng)文化相結合，既保證了舞蹈編導創(chuàng)作的活力，又使得中國文化為世人所知。在2021 年下半年，一個充滿著中國傳統(tǒng)文化特色的舞蹈詩劇得到了觀眾們的一致好評——《只此青綠》。《只此青綠》將舞蹈與中國古畫兩種不同元素的藝術融合在一個作品當中，在不同的舞蹈動作中，人們能夠看見由舞蹈表演者呈現(xiàn)出的畫中意境，并從中獲取到極大的文化自信，這種舞蹈作品才是人們所希望和應該觀賞到的。

（二）豐富內涵

新時代舞蹈編導創(chuàng)作的發(fā)展也離不開其作品的豐富內涵?？沼幸粋€華麗外殼的舞蹈作品是不能長久地打動人心的，只有具有豐富內涵的作品才能在時間的長河中永存。內涵表淺的舞蹈作品只能為人們提供歡樂，不能使人們對其有過多思考和記憶，而內涵豐富的舞蹈作品會被人們所探討、記憶，并以此推動舞蹈行業(yè)更好地向前發(fā)展?！邦佒导凑x”并不是正確的價值觀，舞蹈編導應該通過所創(chuàng)作的舞蹈作品來影響、改變人們的價值觀，提高人們的審美水平，幫助人們從表面的審美進一步提升到更為深層次的審美。

豐富的內涵也能夠使舞蹈藝術得到升華，打破人們對藝術的偏見。一個具有豐富內涵的舞蹈編導創(chuàng)作能夠為新時期的舞蹈行業(yè)發(fā)展注入生命活力，使其能夠在悠長的時間歲月當中歷久而彌新，繼而成為傳唱一時的優(yōu)秀舞蹈作品。豐富的舞蹈編導創(chuàng)作內涵同樣使得舞蹈作品呈現(xiàn)多元化發(fā)展的趨勢，更加符合社會發(fā)展方向。所以，新時代的舞蹈編導創(chuàng)作發(fā)展要不斷豐富舞蹈作品的內涵，升華舞蹈藝術，并以此來滿足人們對于高質量藝術作品的需求。

四、創(chuàng)作中創(chuàng)新意識的有效體現(xiàn)

創(chuàng)作中創(chuàng)新意識的體現(xiàn)可能來自于形式創(chuàng)新，也可能來自于題材創(chuàng)新。這兩種不同的創(chuàng)新方式以不同的表現(xiàn)來實現(xiàn)創(chuàng)新舞蹈編導創(chuàng)作的目標。

（一）形式創(chuàng)新

舞蹈編導創(chuàng)作中的形式創(chuàng)新需要編導們發(fā)揮有容乃大的精神，不僅要吸收中國的傳統(tǒng)文化，也要吸收世界上優(yōu)秀的文化，將不同文化的優(yōu)勢加以有機結合，不斷豐富自身的舞蹈專業(yè)知識儲備并開闊眼界，進而才能擺脫掉單一的舞蹈編導創(chuàng)作形式，創(chuàng)作出具有不同元素的舞蹈作品，這也就是所謂的“思維能力國際化”。現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作中所強調的“思維能力國際化”，是指以“發(fā)散思維”和“復合思維”為核心的一種多元的思維方式，而舞蹈編導們要想讓自己的舞蹈作品具有一定的創(chuàng)造性，就必須充分運用想象，并將其有機地結合起來。

運用發(fā)散思維、復合思維等方法，可以進一步豐富舞蹈編導創(chuàng)作的表現(xiàn)形式，通過對不同文化的全面了解以及科學掌握，汲取其他民族的精華，并以舞蹈編導創(chuàng)作中的創(chuàng)造性思維，創(chuàng)作出一種具有社會審美價值的藝術。在進行形式創(chuàng)新的同時，也需要合理地劃清自身的立場。藝術沒有國界，但藝術家有國籍。所以在創(chuàng)作的過程中要一定程度上保留屬于中國的舞蹈特色，能夠使舞蹈作品具有中國風范，以此來向世界講好中國故事。另外，在發(fā)揮形式創(chuàng)新時，要注意與時代背景相結合，保證新形式的創(chuàng)新是符合當下大眾審美的，不要過多的超越時代發(fā)展。舞蹈藝術不同于其他形式的藝術表現(xiàn)，它是以人為主體，依托人的表現(xiàn)而存在的。

因此，在進行新時代舞蹈編導創(chuàng)作時，避免出現(xiàn)主次不分的現(xiàn)象，錯把外物視為舞蹈作品的主體，過多的重視形式。舞蹈編導創(chuàng)作形式上的創(chuàng)新固然重要，也要遵循適度原則，在合理地范圍內進行創(chuàng)新，更好地發(fā)揮出形式的正向作用，這才是舞蹈編導創(chuàng)作中形式創(chuàng)新的重點。

（二）題材創(chuàng)新

針對以上所述的舞蹈創(chuàng)作過于趨同問題，這是我國舞蹈編導創(chuàng)作中創(chuàng)新的關鍵問題，鑒于舞蹈創(chuàng)作具有偶然性、創(chuàng)造性、廣泛性，我們不僅要有創(chuàng)作熱情，還要在“巧妙”的角度敲響新時代的藝術創(chuàng)新之門。我們可以從兩個角度來處理這個問題。一方面，從不斷挖掘中國民間舞蹈的角度。以黎族花腰民間舞蹈的代表作品《尼蘇新娘》為例，該作品之所以能包攬多項獎項，獲得社會的普遍認同與重視，是因為其創(chuàng)作過程中對傳統(tǒng)的民俗進行了一定的取舍和提煉，并且其創(chuàng)作的題材符合“真、善、美”的正確主流審美標準，同時也離不開“熟悉中的陌生”的創(chuàng)作手法。所以在題材的選取上，新時代舞蹈編導創(chuàng)作需要順應時代的發(fā)展潮流，符合社會價值觀念。另一方面，從繼續(xù)發(fā)揚、升華經(jīng)典舞蹈的角度。通過對傳統(tǒng)舞蹈的不斷發(fā)揚、升華其主題，使傳統(tǒng)舞蹈在新時代舞蹈編導創(chuàng)作中煥發(fā)出新的活力。以此，舞蹈編導要對當代社會的流行審美、社會熱點、時事焦點等信息具有敏銳的洞察力，這樣方能創(chuàng)作出打動大眾、激勵大眾、提升大眾的優(yōu)秀舞蹈作品。

就比如我國著名舞蹈家楊麗萍女士在進行舞蹈創(chuàng)作的過程中，實現(xiàn)了舞蹈題材的創(chuàng)新和突破，沒有仿照傳統(tǒng)的舞蹈題材進行創(chuàng)作，而是在對人與自然的因素進行了一定的取舍，將人、舞蹈和孔雀的姿態(tài)完美地融合在一起，突破了傳統(tǒng)的舞蹈創(chuàng)作題材，將目光投向了自然界，并創(chuàng)作了一系列自然題材的舞蹈，其中的《雀之戀》 《月光》 《云南映象》等別具自然風情的舞蹈作品得到了大眾的一致好評和認可，楊麗萍女士也因此使少數(shù)民族舞蹈得到了一定的重視。這些現(xiàn)實事例證明了優(yōu)秀的題材能夠使舞蹈作品得到大眾的認可，所以豐富舞蹈編導創(chuàng)作中的內容也是創(chuàng)作中創(chuàng)新意識的有效體現(xiàn)。在新時代，對于舞蹈編導創(chuàng)作中加強創(chuàng)新意識的要求，是基于人們對于藝術的不斷追求，傳統(tǒng)的舞蹈藝術表現(xiàn)已經(jīng)難以滿足人們日益增加的需求，因此，就需要通過舞蹈編導創(chuàng)作中形式創(chuàng)新和內容創(chuàng)新來進一步提升舞蹈作品的質量。

五、結語

綜上所述，新時代舞蹈編導創(chuàng)作中創(chuàng)新意識是尤為關鍵和必要的。創(chuàng)新不僅是社會發(fā)展進步的因素，也是舞蹈行業(yè)發(fā)展的因素。把握好創(chuàng)新，就把握住了行業(yè)的未來發(fā)展。在強調創(chuàng)新的同時，也要注意不能過分地進行創(chuàng)新，不是為了創(chuàng)新而創(chuàng)新，而是為了發(fā)展而創(chuàng)新，為了改變而創(chuàng)新。這就需要我們在創(chuàng)新的過程中不斷發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)舞蹈編導創(chuàng)作中出現(xiàn)的問題，并給予科學的解決方法，處理好新時代舞蹈編導創(chuàng)作的轉變。除此之外，在不斷提高舞蹈編導創(chuàng)作能力時，也要對時代的發(fā)展、社會所處背景以及世界環(huán)境有足夠多的了解，以免誤入歧途。在這個信息時代，只有充分地掌握了所有利于舞蹈編導創(chuàng)作的信息，才能夠保證舞蹈編導創(chuàng)作的光明前途，才能使中國文化走向世界。