孫培倫 趙 宇
(作者單位:哈爾濱師范大學)
在網(wǎng)絡技術(shù)飛速發(fā)展的今天,傳播媒介不斷發(fā)展變化,運用手機、電腦等新媒介進行閱讀、交流已然成為當前的主流。新媒體時代的到來對很多產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生了極大的影響,其中也包含出版產(chǎn)業(yè)。而繪本,作為一種圖書,其發(fā)行與宣傳也是出版界的一個重要組成部分,新媒體環(huán)境下繪本的發(fā)展也是值得關(guān)注的問題。然而,現(xiàn)有有關(guān)繪本的討論大多聚焦于繪本本身,鮮少將繪本的發(fā)展放在新媒介環(huán)境中加以考量。鑒于此,本文圍繞新媒體環(huán)境下我國繪本的發(fā)展這一話題展開討論,通過厘清繪本在新媒體環(huán)境中的發(fā)展現(xiàn)狀,剖析新媒體背景下繪本發(fā)展所面臨的問題,來明確新媒體環(huán)境下繪本的發(fā)展方向,探索未來繪本在新媒體時代表現(xiàn)形式的更多可能性,使其跟隨科技的發(fā)展煥發(fā)出新的活力。
繪本的概念相當寬泛,在英文中是指Picture book(直接翻譯為圖畫書),源自20世紀20年代早期的“連環(huán)畫”。20世紀30年代以來,西方藝術(shù)家將繪本與各種不同的藝術(shù)形態(tài)結(jié)合在一起,使繪本得到了快速發(fā)展,并最終演變?yōu)楫斀翊蟊娧壑械漠敶L本。當代繪本作品通常采取“圖畫為主、文字為輔”的形式來表現(xiàn)內(nèi)容。
我國的當代繪本深受歐美當代繪本創(chuàng)作與美學理念的熏陶。20世紀90年代,曾經(jīng)在廣告行業(yè)從業(yè),后轉(zhuǎn)型成插畫家的我國臺灣繪本作者幾米陸續(xù)創(chuàng)作出《森林里的秘密》《微笑的魚》《向左走,向右走》《月亮忘記了》等繪本作品;我國香港繪本作者麥家碧則創(chuàng)作出麥兜卡通形象,發(fā)行《麥嘜成年人童話》《麥嘜三只小豬》和《春田花花幼稚園》等作品。這些繪本作品以其真摯的情感、溫暖的畫面,受到了廣大讀者的歡迎。幾米和麥家碧的成功一方面造福了廣大讀者,豐富了我國的繪本作品;另一方面也帶動更多有志者加入繪本創(chuàng)作中,由此推動了我國繪本行業(yè)的發(fā)展。21世紀以來,國內(nèi)的繪本發(fā)展勢頭良好,一大批優(yōu)秀的繪本作者相繼涌現(xiàn),如錢海燕、楊紅櫻、慕容引刀、寂地、年年、豬樂桃等,他們的作品大多以單幅繪本或插畫的形式出現(xiàn),配有哲理、引發(fā)人們深刻思考的話語。
新媒體時代,我國的紙媒行業(yè)發(fā)展受到一定沖擊,但與此同時,圖書的傳播渠道越來越多,手機、電腦等都成為閱讀的載體。閱讀的傳播途徑拓寬,也給圖書出版行業(yè)帶來了新的發(fā)展契機。在新媒體時代,中國的繪本已經(jīng)有了很大的發(fā)展,主要表現(xiàn)為以下幾點:
數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展推動了媒體的一體化,在經(jīng)歷了一個艱難的時期之后,傳統(tǒng)的出版業(yè)也逐步走向了數(shù)碼化,不少出版商紛紛尋求與互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)建立合作,立足于互聯(lián)網(wǎng)與智能化的發(fā)展趨勢,以數(shù)字為導向,將新科技與生產(chǎn)模式相融合,開啟圖書的電子出版、發(fā)行之路,為讀者提供網(wǎng)上購買書籍、下載電子書、閱讀電子書的服務。而繪本也因此走向了新媒體化,發(fā)展出電子繪本等多種形態(tài),以適應出版業(yè)的數(shù)字化發(fā)展以及現(xiàn)代人數(shù)字化閱讀的習慣。
一方面,新媒體時代的電子繪本依然屬于繪本。對于繪本來說,書中的圖畫就是它的精髓所在,展示著繪本的核心內(nèi)容。文本,則是對圖畫中無法展示的內(nèi)容的補充說明,是敘事的重要工具,同樣不可或缺。因此,電子繪本保留了傳統(tǒng)繪本最為核心的兩大元素——文字與圖畫,同時沿襲了文字與圖畫相互配合的敘述方式,采用傳統(tǒng)的一張一張分鏡頭模式。
另一方面,與傳統(tǒng)的紙質(zhì)繪本相比,電子繪本的圖畫顯示、表達形式等都有了很大的不同。首先,在閱讀電子繪本時,讀者需要在智能設備上做出一定的動作來翻動書頁或者轉(zhuǎn)場,而翻頁、轉(zhuǎn)場的動作繁多,有的是點擊屏幕,有的則是模擬翻書動作的滑動屏幕,還有的則是按動智能設備上的交互按鍵。其次,在電子繪本中,圖畫可以動態(tài)呈現(xiàn),如恩里科·拉瓦尼所著的電子繪本《孤獨的小北極熊》中,有一個場景是一頭小的北極熊漂浮在冰塊上,而那些漂浮的冰塊伴隨著海浪一起搖擺。在一些電子繪本中,讀者甚至可以通過拖動圖畫中的物品來推進故事發(fā)展。相比傳統(tǒng)紙質(zhì)繪本中的靜態(tài)圖畫,這種動態(tài)的敘述方式具有更多的趣味,大大地豐富了繪本信息,增強了繪本與讀者的互動[1]。再次,在傳統(tǒng)的紙質(zhì)繪本作品中,作者只能通過圖形和文本這兩種形式來向讀者講述繪本的內(nèi)容,表達繪本的思想。而在新媒體時代,音頻技術(shù)的興起與發(fā)展則給電子繪本增添了一個新的表達形式——聲音,增添了電子繪本的故事性與閱讀體驗。一些電子繪本閱讀平臺開發(fā)了錄音講故事的功能,讀者可以把自己、親朋好友的聲音錄入,然后一邊閱讀繪本,一邊聽著錄音了解繪本的內(nèi)容。在閱讀這樣的電子繪本時,讀者不僅可以沉浸在畫面中,還能從電子繪本的背景音樂、對白、獨白中感受故事。但必須強調(diào)的是,這種動態(tài)的電子繪本并不是動畫,其與動畫間有著非常顯著的區(qū)別。它依然停留在“平面”的層面,以一個頁面為單位敘述故事,故事場景也定格在一個畫面中,沒有鏡頭的切換和分鏡變化。
互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展和手機、平板電腦、電子閱讀器等智能設備的普及,很大程度上改變了人們的生活方式。在閱讀方面,越來越多的人選擇轉(zhuǎn)向使用電子閱讀設備或者手機閱讀軟件進行電子閱讀,我國數(shù)字化閱讀接觸率近年來穩(wěn)步提升。數(shù)字閱讀的便捷,不僅是沒有時間和空間的限制,更重要的是對閱讀取向個性化、閱讀載體多元化、大眾讀者小眾化的包容性。
與此同時,繪本作為一種美術(shù)形態(tài),在新技術(shù)的推動下,經(jīng)過了一次從紙質(zhì)媒體向智能設備媒體的適應性變革,以“條漫”的形式更好地滿足了人們數(shù)字化閱讀的需求。例如,來自法國的滾屏式繪本作品Phallaina完全打破了傳統(tǒng)紙質(zhì)繪本所固有的“框”的概念,通過讀者滑動屏幕的動作將傳統(tǒng)繪本難以展現(xiàn)的廣闊空間呈現(xiàn)給讀者,由此開創(chuàng)了移動觸屏時代新的繪本表現(xiàn)形式。而這種設計很好地滿足了移動終端屏幕使用者的使用習慣,讓使用者有了更好的使用體驗。
上述因素極大地推動了繪本的新媒體傳播。來自兒童繪本閱讀平臺“KaDa故事”的《2020年中國兒童數(shù)字閱讀報告》數(shù)據(jù)顯示,數(shù)字閱讀已經(jīng)成為孩子更愛的閱讀方式,有65.7%的兒童更喜歡數(shù)字閱讀。同時,數(shù)據(jù)還顯示,在我國三、四線城市中,兒童進行數(shù)字閱讀的比例逐年增加。而2020年,五線及以下城市的家長為兒童的數(shù)字閱讀付費的人數(shù)漲幅高達101.8%。
近些年,影視制作技術(shù)日新月異,給影視制作人創(chuàng)作出畫面更具沖擊力、真實性、美觀性的影視作品提供了幫助。與此同時,繪本的發(fā)展也因此而受益,開啟了與影視相融合的道路。盡管當前大多數(shù)的繪本仍然保持著圖書的原貌,只是有了畫面可動的電子化發(fā)展趨勢,并未打破傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式,但也有一些繪本更進一步,在影視化方面取得了進展。當前,繪本與影視的融合主要有三種形式:其一是將繪本拍攝成影視作品。例如,2011年,幾米的繪本作品《星空》就被導演林書宇搬上了大熒幕,由徐嬌、劉若英、庾澄慶、桂綸鎂等知名演員進行了演繹。這種融合形式雖然有著更為廣泛的受眾,有助于提高繪本作品的知名度,但在很大程度上已經(jīng)脫離了繪本的范疇,其融合后的文化產(chǎn)品失去了繪本最為重要的“圖文并茂”的特征[2]。其二則是在影視中借助繪本的形式來表現(xiàn)劇情,典型的是在真人拍攝的影片中用靜態(tài)的插畫來表現(xiàn)一些非真實性場景(如幻想)。這種融合形式相對簡單,但由于其所使用的靜態(tài)插畫往往都是片段式的,圖畫內(nèi)容不連貫,沒有整體性,影響了插畫作品的單獨欣賞和傳播。其三則是繪本形式的動畫,這種形式的作品突破了傳統(tǒng)的“框”觀念,可以通過把控分鏡節(jié)奏來表現(xiàn)劇情高潮,利用分鏡頻率對比體現(xiàn)出節(jié)奏感,展示更加廣闊的世界,使讀者感受到劇情的高潮,這是最為理想的融合形式。例如,在作品《奇跡師》中,制作者就力求將動畫的分鏡與影片的攝像技巧結(jié)合起來,通過對畫面分割的頻度與遠景的反差來體現(xiàn)劇情的節(jié)律。在這部電影的高潮中,小女孩見到父親的幻影的時候,制作者先是給予小女孩密集的局部近景畫面,突出她驚喜的表情與奔跑起來的動作,緊接著調(diào)轉(zhuǎn)鏡頭用相對更長更完整的廣角遠景畫面表現(xiàn)小女孩撲向父親懷里的場景,利用前后的節(jié)奏對比突出整部作品的高潮,表達出更強烈的情感。隨著鏡頭的移動而出現(xiàn)的空間的收縮和膨脹,更是讓人感覺到了一種獨特的氛圍。
與國外發(fā)展較為成熟的繪本創(chuàng)作和開發(fā)相比,我國的繪本創(chuàng)作和開發(fā)在新媒體時代的發(fā)展狀況相對落后,其主要原因在于我國優(yōu)秀的繪本作品數(shù)量較少,可以加以新媒體化的繪本相對更少。因此,在新媒體時代,我國的繪本創(chuàng)作需要汲取國外發(fā)展經(jīng)驗,結(jié)合自身實際,找到正確的發(fā)展方向。
近年來,我國繪本的趨同性愈發(fā)明顯,題材重復、大同小異的繪本越來越多,繪本的創(chuàng)作主題相對單一,缺乏新穎性。當前,我國的大多數(shù)繪本作者的繪本創(chuàng)作經(jīng)驗和知識積累不足,傾向于照搬神話傳說、名著典籍、名人名事,不愿意花費大量的精力去思考,不愿意去進行原創(chuàng)繪本創(chuàng)作。而繪本出版方為了避免電子繪本在新媒體平臺上遇冷,也傾向于持保守態(tài)度,選擇曾經(jīng)取得過成功的繪本主題、繪本風格,不愿意為新穎的電子繪本的發(fā)行、出版提供幫助。
因此,新媒體繪本的創(chuàng)作要尋找出路、謀求發(fā)展,尋找差異化主題是比較有空間的創(chuàng)新方向。具體而言,一方面,可以考慮順應新媒體時代“二次元”“追星”“偶像”等亞文化群體的喜好,從小眾領(lǐng)域中挖掘新的繪本創(chuàng)作主題,把“追星”等內(nèi)容與繪本相結(jié)合,這樣可以脫穎而出,吸引讀者,同時也可以豐富繪本創(chuàng)作主題;另一方面,可以從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取靈感,發(fā)揚傳統(tǒng)文化優(yōu)勢。在全球化背景下,要想抵御西方文化對我國的侵襲,就必須要想方設法地從我國五千年的文明中全方位、多角度、多層次地挖掘人文歷史資源,依托“中國功夫”書寫中國故事,傳遞中國精神,讓傳統(tǒng)文化這份寶貴的財富為做大做強新媒體時代的中國繪本作出貢獻。
盡管新媒體時代我國的繪本已經(jīng)在數(shù)字化出版和數(shù)字化閱讀趨勢下走向了電子化、影視化,但是繪本的新媒體化形式卻相對落后。一方面,國內(nèi)一些發(fā)行公司為了保證盈利,在發(fā)行電子繪本時匆忙趕工,只是將傳統(tǒng)的紙質(zhì)繪本搬到互聯(lián)網(wǎng)上,不注重電子繪本的品質(zhì),沒有根據(jù)新媒介的特性對圖畫顯示、翻頁方式等進行調(diào)整,導致一些電子繪本出現(xiàn)了圖畫顯示不全、文字與圖畫不對應等問題,影響讀者的閱讀體驗,阻礙了電子繪本的推廣;另一方面,絕大多數(shù)的繪本僅僅停留在平面媒體上,新媒體形式單一,缺乏多樣化的開發(fā)方式。
當前,跨媒介的商業(yè)運作與商業(yè)模式建構(gòu)已經(jīng)成為現(xiàn)實的潮流與趨勢。要想讓繪本的價值增值,獲得更多利潤,必須要打造繪本作品品牌,并在此基礎(chǔ)上進行多形式、多角度、多層次的開發(fā),打通各個領(lǐng)域被知識產(chǎn)權(quán)保護起來的繪本創(chuàng)意,形成產(chǎn)業(yè)鏈條,創(chuàng)造規(guī)模效益。多類型開發(fā),可以弱化前期發(fā)行、出版繪本作品所潛藏的風險,不但能夠創(chuàng)造財富,還能促進實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)資源的循環(huán)。具體而言,可以圍繞繪本作品開發(fā)衍生品,如鼠標墊、手機殼、帆布包等,此類產(chǎn)品的特點是更新快、實用性強、購買成本小、決策時間少,能夠較好地激發(fā)出新媒體時代消費者的自發(fā)性消費行為。還可以對繪本作品進行跨媒介運作,尋求繪本作品的影視化,以繪本作品為藍本創(chuàng)作音樂劇、舞蹈劇,開發(fā)游戲,以產(chǎn)業(yè)鏈形式進行開發(fā),將基于同一個繪本作品的不同的文化產(chǎn)品聯(lián)系起來,跨界文化產(chǎn)業(yè)各個領(lǐng)域,如此才能夠極大地增強繪本作品的長尾效應。
新媒介時期,我國的繪本存在一些問題,但整體發(fā)展?jié)摿艽蟆?1世紀正是一個文化不斷交融與重組的時代,因此我國繪本行業(yè)的從業(yè)者必須共同努力,充分發(fā)揮主觀能動性,對新媒體時代的繪本創(chuàng)作進行深入探索,在繪本創(chuàng)作思路上進行調(diào)整,拓展創(chuàng)作主體,重視創(chuàng)新,提高繪本的質(zhì)量,使新媒體形式的繪本做到“既有意思,又有意義”,以增強讀者的文化認同感,滿足人們的精神愉悅需求,推出具有時代特色和民族特色的新媒體繪本作品,促進我國繪本在新媒體時代的可持續(xù)發(fā)展。