王 芳

引 言

創(chuàng)編民歌《四季花兒開》由劉一禎創(chuàng)作并演唱，作為當(dāng)代活躍于中國民族聲樂歌壇的劉一禎，先后畢業(yè)于湖南師范大學(xué)、解放軍藝術(shù)學(xué)院，先后獲得本科、碩士、博士學(xué)位，現(xiàn)為中國人民解放軍空政文工團歌唱家。從其演藝經(jīng)歷看，劉一禎長期致力于中國新民歌的創(chuàng)作、演唱和傳播工作，其獨唱、合作演唱的《母親是中華》、《孝敬父母》、《走進西藏》、《祖國永遠是我家》等作品，以真摯的情感和富于大愛的情懷謳歌了新生活、新氣象，同時也高度地體現(xiàn)出了當(dāng)代民族聲樂的時代風(fēng)格。

一、《四季花兒開》的音樂文本分析

《四季花兒開》由流行于湖南桑植地區(qū)的同名民歌創(chuàng)編而來，從歌曲結(jié)構(gòu)的本質(zhì)屬性看，具有“同宗民歌”的特質(zhì)，其原型為流行于長江中下游一代的“孟姜女調(diào)體系”，為我國傳統(tǒng)民間音樂中具有普遍意義的“四季體”形式，即運用分節(jié)歌式的手法，在同一曲調(diào)上配以四段歌詞，每一段歌詞表述一種季節(jié)，通過對每一個季節(jié)中自然事項的描繪和刻畫，表現(xiàn)出了共同的情感，其中以愛情主題最為常見。

（一）歌詞分析

1、寓意技法為主的修辭方式

歌曲《四季花兒開》主要表現(xiàn)了哥哥和妹妹之間純潔的愛情，但是在歌詞中，并不是直接對男、女主人公的形象進行描繪，而是在敘事上以起興技法為鋪墊、以寓意式的修辭方式而展開。起興是“先言他物而引起的所詠之辭”，即在主題表達之前進行環(huán)境、情緒上的渲染。如歌詞中每一段的首句都運用了“季節(jié)+花兒開”的形式，以來說明季節(jié)環(huán)境，通過“花兒開”的形象展現(xiàn)出了一幅詩畫意境。然后通過對“鴿子”、“喜鵲”、“斑鳩”、“陽雀”四種意象的說明，表現(xiàn)出了哥哥和妹妹之間的情誼，即以成雙成對的動物寓意男、女主人公，通過這種修辭手法更加襯托出了歌詞內(nèi)容的浪漫性特征。

2、生活化語言式的行文特點

此曲的歌詞并沒有運用晦澀難懂或者意境朦朧的行文去闡述形象和隱晦情感，而是以生活化、通俗化的口語表現(xiàn)出了歌者內(nèi)心所要說的話，這也體現(xiàn)出了民歌所特有的質(zhì)樸無華的特征。如第一段歌詞“春季花兒開，花開一朵來，一對鴿子飛過山來”，歌詞中的意象十分的明朗，用平鋪直敘的手法說明了不同季節(jié)下各種飛翔類動物的所具有的符號化意義。“瞧見我的小乖乖”一句，則是以親昵式的口吻表現(xiàn)出主人公內(nèi)心的喜愛和贊美。從整體上看，簡潔明了的歌詞內(nèi)容和生活化口語的運用，更加地體現(xiàn)出歌曲所蘊涵的鄉(xiāng)土情懷和充滿自然性的趣味。

3、諧趣性襯詞與正詞相穿插

此首歌曲的歌詞主要由正詞和襯詞兩個部分構(gòu)成，其中最為引人注目的是襯詞的運用，從襯詞在歌詞中的位置看，在句首、句中、句尾均有穿插，有著較強的自由化特點。其次，從襯詞的功能看，主要具有以下兩個特點，一是增強了歌詞的節(jié)奏感和律動性，如“一對兒（呀的個）喜鵲（喲）（啊哈）”一句，通過襯詞與前八后十六音型與平八音型的運用，使得歌詞的進行更加地具有動力性；二是運用了具有桑植地區(qū)方言化的襯詞，如“嗯”“吶”、“嘖嘖”等均是桑植人民在日常生活中經(jīng)常運用的發(fā)聲詞，并且具有諧趣性特點，這為俏皮化、幽默化歌曲風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。

4、全句單韻化的韻律性特征

所謂全句單韻指的是在四句體歌詞中，第一句定韻，剩下的三個樂句均是押首句韻，從格律的角度，這種全句單韻的方式既能夠在韻律上體現(xiàn)起、承、轉(zhuǎn)、合的特點，同時使歌詞韻律的表現(xiàn)更加突出。以第一段歌詞為例，此段歌詞共有四句，落字分別為“來”、“來”、“乖”、“開”，從韻腳上看，四個字均是建立在雙元音“ai”上，為十三道大轍中的懷來轍，從漢字聲調(diào)的角度看，則是按照“仄仄平平”的布局進行排列，因此有著明顯的韻律性特點。

（二）音樂特征

1、以主題材料變奏為主的四段體結(jié)構(gòu)

創(chuàng)編者在創(chuàng)作過程中，根據(jù)原民歌分節(jié)歌式的結(jié)構(gòu)特點，將其發(fā)展成為具有主題變奏特點的四段體結(jié)構(gòu)，主體分為A、A1、A2、A3四個部分，其中A1、A2、A3三個樂段均是基于A樂段的主題材料，A樂段的樂句結(jié)構(gòu)為a、b、a1、c，均是由四個小節(jié)構(gòu)成的方整型樂句，在其它三個樂段中在保留四個小節(jié)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，有相應(yīng)的進行了擴充。但是基本音樂材料保持不變。同時，這四個樂段又具有“雙對稱”的特點，其中A、A3兩個樂段建立在a、b、c三個樂句及其變體上，而A1、A2兩個樂段則是建立在a、b、d三個樂句及其變體上，前后具有對比統(tǒng)一的特征。

2、民間音樂旋律發(fā)展手法的充分運用

在歌曲旋律發(fā)展手法上，最為明顯的就是運用我國傳統(tǒng)音樂中經(jīng)常運用的“減眼”的手法。從傳統(tǒng)音樂中的板眼理論看，在4/4拍前提下，每個小節(jié)中四拍分別稱為頭板、頭眼、中眼和末眼，也就是“一板三眼”。在A1樂段中，創(chuàng)編者通過“減眼”的手法，將原有的四拍子變?yōu)榱硕淖?，由原來的一板三眼變?yōu)橐话逡谎?，從而使旋律中的?jié)奏變得緊湊，速度也呈現(xiàn)出從慢到快的變化。除了采用“減眼”的手法推動旋律發(fā)展之外，創(chuàng)編者還采用了“加花”的方式，使旋律變得更加地俏皮和詼諧。A樂段a1樂句與A2樂段中的a3樂句，第20小節(jié)與第42小節(jié)在音樂形態(tài)上相比，除了采用了“減眼”的手法外，42小節(jié)中的旋律與20小節(jié)旋律相比，運用了“加花”的手法增多的音符，從而使旋律的進行更加豐富。

3、漸變式的速度與對稱式節(jié)拍的布局

歌曲在速度布局上借鑒了中國傳統(tǒng)音樂中漸變式的板腔體手法，雖然沒有標明具體的“板式”，但是通過樂譜上的速度標記呈現(xiàn)出漸變性的特點，其中前奏、A樂段為每分鐘69拍，間奏1、A1、間奏2、A2為每分鐘78拍，A3部分為每分鐘65拍，實際上可將歌曲的速度表述為慢板-中板稍快-廣板；其次在節(jié)拍上，具有前后對稱特點，分別為4/4拍、2/4拍、4/4拍，由此說明了速度與節(jié)拍之間的內(nèi)在關(guān)系，即對中國傳統(tǒng)音樂板眼理論的運用，具有速度與節(jié)拍相統(tǒng)一的特點。這也充分說明了創(chuàng)編者對中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作理念的繼承與發(fā)展。

4、民族五聲調(diào)式與遠關(guān)系調(diào)性相融合

歌曲在創(chuàng)編上保留了原民歌五聲徵調(diào)式的特點，同時又在調(diào)性和轉(zhuǎn)調(diào)上進行了發(fā)展。首先從調(diào)性上看，原民歌為C徵五聲調(diào)式，沒有轉(zhuǎn)調(diào)。創(chuàng)編者則是將原有的調(diào)式調(diào)性改為D徵五聲調(diào)式。在A3樂段中，則由D徵調(diào)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)向為A宮調(diào)發(fā)展并結(jié)束。從前后兩個調(diào)式調(diào)性的關(guān)系上看，其調(diào)高從D-A的發(fā)展實際上體現(xiàn)出從主調(diào)向?qū)僬{(diào)轉(zhuǎn)調(diào)，而在調(diào)式上則是由徵-宮，具有上行四度的特征。這種遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)的手法為歌曲的層遞性發(fā)展具有十分重要的推動作用。

二、創(chuàng)編民歌《四季花兒開》的演唱分析

（一）呼吸方法的選擇與運用

在歌唱中，呼吸方法的選擇與應(yīng)用需要以聲樂旋律的進行為基礎(chǔ)，以此才能夠達到音樂表現(xiàn)的目的。南宋時期的張炎在《詞源》中對歌唱呼吸做出了客觀地闡釋，即“忙中取氣急不亂，停聲待拍慢不斷?！惫P者認為，這里的“急”、“慢”更多地指代呼吸方法。在此曲演唱中，筆者在對呼吸方法的選擇上主要有兩種。一是緩吸緩呼，即在有著充分換氣時值的前提下，通過腹式呼吸的方法進行吸氣，緩呼則是通過腹肌、膈肌的控制根據(jù)歌曲的速度對呼氣過程進行調(diào)控。以b樂句與a1樂句銜接處為例，b樂句落音為全音符的d1，可以預(yù)留出半拍或者一拍的時值進行換氣，可運用以口吸氣的腹式呼吸方法，將氣息吸入飽滿，由于接下來a1樂句速度較慢，呼氣是需要通過腹肌、膈肌的控制將氣息呼出，有助于保持旋律進行的連貫性。

二是快吸快呼，指的是在速度較快、換氣時值較短的情況下，采用胸式呼吸的方法快速吸氣，然后瞬間呼氣，保證節(jié)奏有序地進行，這種呼吸方法也就是常說的“偷氣”。如在演唱b1樂句時，其中36小節(jié)為此樂句的分句位置，需要在此小節(jié)第二拍結(jié)尾處換氣，由于旋律速度較快，并且換氣時值較短，因此應(yīng)采用“偷氣”的方法，胸式呼吸的特點是吸氣時值短、速度快，靈活性強，缺點則是吸氣淺、氣息量小，由于在37小節(jié)處需要第二次換氣，所以可忽略其“缺點”。通過“偷氣”的方法既能夠保持節(jié)奏的穩(wěn)定性，由可以使音樂情感在氣息的支撐下表現(xiàn)的更加生動和富于靈性。

（二）咬字與吐字的準確性

在民族聲樂演唱中，由于漢語言在聲、調(diào)、韻三個方面的特殊性，強調(diào)歌者對吐字和咬字的處理，并在字音、字腔的結(jié)合上達到依字行腔和字正腔圓的表現(xiàn)，這也是民族聲樂演唱的審美價值所在。清代戲曲學(xué)者徐大椿在《樂府傳聲》中說過“一字一音，必有首、腹、尾，必首、腹、尾音已盡，然后再出一字，則字字清楚?！碑?dāng)代著名民族聲樂教育家湯雪耕也說過“我們在歌唱時，要使所有的字都吐的準確而又清晰，四聲（平上去入）要準、四呼（開啟齊撮合）要清?！庇纱苏f明從古至今在民族聲樂演唱中對咬字和吐字的重視。所謂咬字，指的是要注意對字頭的把握，嚴格地說，就是對字的聲母部分的把握；吐字則是對字腹、字尾的把握，主要針對于韻母部分，只有做到咬字和吐字清楚，才能歸韻完美，有助于字義的傳達與情感的表現(xiàn)。在演唱此曲時，筆者認為在字的表現(xiàn)上要從正詞和襯詞上把握。其中在正詞的演唱上，要用普通話作為發(fā)音標準，避免出現(xiàn)“倒字”。特別是在一字多音的情況下，做到咬字、吐字清，對字正腔圓的表現(xiàn)尤為重要。

以A樂段a樂句“春季花兒開，花開是一朵來”為例，在“開”字上，旋律為b1-d2-b1的進行，為小三度的上、下進行，從發(fā)音上看，這個字為“kai”，其中聲母“k”的發(fā)音位置在舌根，屬于塞音，即在舌根部分形成對氣流的阻塞，由于“開”字位于小節(jié)的重音處，所以在咬字時要使舌根貼近軟腭，氣流要稍微強一些，但是不能咬緊，否則會給韻母的發(fā)音造成阻礙，咬字要做到松緊適度；韻母為雙元音“ai”，從結(jié)構(gòu)上看，此字的韻母由韻腹、韻尾，沒有韻頭，因此在吐字上要引長韻腹a，在歸韻時結(jié)束在“i”上。在字音對應(yīng)關(guān)系上，要形成聲母、韻母與三個旋律音的對應(yīng)關(guān)系，即將“k-a-i”三個音素與b1-d2-b1三個音進行對應(yīng)。在引長字腹“a”的過程中，做到開口不宜過大，保持口型不變，在歸韻到“i”時要縮小口型，時值盡量短而不能過程。通過以上吐字和咬字的過程，體現(xiàn)出字與音的有機統(tǒng)一。在此樂句最后兩個字“朵”和“來”的連接上，要注意“朵”字的收音要穩(wěn)、準、快，不能拖沓，否者會造成“來”字的咬字不清，其次就是在“朵”字歸韻音素“o”與“來”字的字頭音素“L”做到“無縫連接”，自然的進行過渡，在行腔上不能有棱角感和頓挫感，否則達不到字正腔圓的表現(xiàn)。

（三）潤腔技術(shù)的運用與表現(xiàn)

潤腔是在對中國傳統(tǒng)聲樂研究過程中所運用的一個專門詞匯。其中“腔”有兩層含義，分別為旋律和腔音。按照當(dāng)代音樂學(xué)者沈洽在《音腔論》中的解釋，即“在單個音上有意運用的在音高、音色、時值等方面的變化。”因此潤腔既可以理解為對旋律的潤飾，也可以理解在演唱中對單音的裝飾性變化，從藝術(shù)表現(xiàn)上看，潤腔的目的實際上就是為了表現(xiàn)出行腔的韻味，如果說咬字和吐字是從語言的角度去實現(xiàn)“腔圓”的韻味表現(xiàn)，而潤腔則是從音的角度去實現(xiàn)。在演唱此曲時，所運用的潤腔技法主要是滑音，也稱為滑腔，在旋律進行中，相鄰各音的連接注重圓潤性的表現(xiàn)，相互之間無棱角、無阻斷。如第66小節(jié)第一拍與第67小節(jié)的第二拍均運用了平十六音型，在演唱中，每一個十六分音符的連接要流暢、圓潤，有助于增強演唱是的親切感。在具體演唱技術(shù)的運用上，需要在氣息控制的基礎(chǔ)上做到每一個字在發(fā)音上的連貫性。

結(jié) 語

在對創(chuàng)編《四季花兒開》的分析上，將“焦距”對準于音樂文本，從歌詞和音樂兩個角度進行了探索。其中在歌詞方面主要具有四個特征，即寓意技法為主的表達方式、生活化語言式的行文特點、諧趣性襯詞與正詞相穿插、全句單韻化的韻律性特征；在音樂方面則具有以主題材料變奏為主的四段體結(jié)構(gòu)、民間音樂旋律發(fā)展手法的充分運用、漸變式的速度與對稱式節(jié)拍的布局以及民族五聲調(diào)式與遠關(guān)系調(diào)性相融合四個特點，從而在宏觀上呈現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的特征。從演唱分析的角度看，需要注重對呼吸方法的選擇和運用，、突出咬字與吐字的準確性以及達到潤腔技術(shù)與韻味相統(tǒng)一的表現(xiàn)目的?！?/p>