宋智敏

（作者單位：信陽師范學(xué)院）

在《電影藝術(shù)詞典》中，喜劇片被這樣定義：它是以產(chǎn)生“笑”的效果為特征的故事片；在總體上有完整的喜劇性構(gòu)思，創(chuàng)造出喜劇性的人物和背景；主要藝術(shù)手段是發(fā)掘生活中的可笑現(xiàn)象，作夸張的處理，達(dá)到真實(shí)和夸張的統(tǒng)一；其目的是通過笑來頌揚(yáng)美好、進(jìn)步的事物或理想，諷刺或嘲笑落后現(xiàn)象，在笑聲中娛樂和教育觀眾[1]。“開心麻花”充分利用話劇舞臺(tái)的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，用舞臺(tái)化的臺(tái)詞風(fēng)格、戲劇化的情節(jié)設(shè)計(jì)，配合電影的視聽特性，完成了話劇改編電影的銀幕化呈現(xiàn)，與戲仿敘事展現(xiàn)的后現(xiàn)代風(fēng)格、光影畫面構(gòu)建的非影像化空間巧妙結(jié)合在一起，形成了獨(dú)特的影像風(fēng)格，為觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)又一場(chǎng)“笑”果盛宴。

1 “開心麻花”喜劇電影的話劇基因

從2015年“開心麻花”上映的第一部喜劇電影《夏洛特?zé)馈烽_始，話劇改編電影成為“開心麻花”的制作常態(tài)。正因?yàn)槠渥陨頂y帶的話劇基因，所以在電影的制作過程中“開心麻花”喜劇電影的臺(tái)詞風(fēng)格和情節(jié)設(shè)計(jì)也都具有強(qiáng)烈的舞臺(tái)化、戲劇化特點(diǎn)。

1.1 舞臺(tái)化的臺(tái)詞風(fēng)格

情節(jié)的核心是人物關(guān)系，人物關(guān)系的發(fā)展構(gòu)成情節(jié)的發(fā)展[2]，由于影片本身需要在有限的時(shí)間與空間內(nèi)快速向觀眾傳達(dá)人物情緒，所以舞臺(tái)化的臺(tái)詞往往更能引發(fā)人物的關(guān)系快速發(fā)展和變化。得益于舞臺(tái)劇經(jīng)驗(yàn)打底，《半個(gè)喜劇》的導(dǎo)演在進(jìn)行劇本創(chuàng)作時(shí)，對(duì)舞臺(tái)化的臺(tái)詞進(jìn)行了保留，舞臺(tái)化的演員臺(tái)詞交鋒有助于精準(zhǔn)促成電影中兩方關(guān)系發(fā)生變化，給觀眾帶來強(qiáng)烈的沖擊力，成為推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的一劑良藥。

就如影片結(jié)尾處，多多婚禮當(dāng)天，孫同腦海中閃過之前所有人對(duì)他的一舉一動(dòng)，最終下定決心做回自己，說出隱瞞的真相，不再活在別人的控制中。一番扭打后，孫同起身不顧阻攔當(dāng)眾對(duì)鄭多多父親說“鄭總，鄭多多他一直在騙高璐”，隨后又向高璐揭開鄭多多的虛偽面孔，勸說高璐不要嫁給鄭多多。孫同說“我想活得像個(gè)人，我想做個(gè)人”，最后轉(zhuǎn)身離開。這段帶有話劇色彩的激烈臺(tái)詞，由外及里地形成了孫同、鄭多多、鄭多多父親、鄭多多未婚妻四人之間緊張的氛圍，極具舞臺(tái)化張力，將影片推入高潮。

1.2 戲劇化的情節(jié)設(shè)計(jì)

從戲劇藝術(shù)誕生時(shí)起，劇作家就用多種方式表現(xiàn)人所面臨的各種矛盾沖突。“開心麻花”習(xí)慣性地將人物與事件通過各種巧合細(xì)節(jié)隱藏在情節(jié)里，等待主人公陷落于嚴(yán)峻的矛盾中，進(jìn)而達(dá)到矛盾與巧合相扣的戲劇化效果。

在話劇改編電影的過程中，“開心麻花”就將戲劇化的情節(jié)設(shè)計(jì)移植到自己的電影中，電影《半個(gè)喜劇》的前半段就有著明顯的表現(xiàn)。影片一開頭，主角紛紛登場(chǎng)，他們背后復(fù)雜交錯(cuò)的人物關(guān)系表明將會(huì)產(chǎn)生一系列沖突。前30分鐘的巧合，如同連環(huán)套一般，使得同一個(gè)房間先后出現(xiàn)的六個(gè)人物登場(chǎng)都伴隨著需要隱藏的謊言，而巧合的疊加導(dǎo)致矛盾越積攢越大，最終謊言難以圓場(chǎng)。比如，一間房間內(nèi)，大婚在即的高璐和錯(cuò)付真心的莫默，兩人極具爆發(fā)力的隱形沖突已然形成，隨后沖進(jìn)來的孫同見狀立刻介紹說“這是我女朋友”，一語雙關(guān)的言語使兩位女生都認(rèn)為孫同介紹的是另一位女生，這里再一次掩蓋了真相。眼看四個(gè)關(guān)系復(fù)雜的人物處在同一個(gè)空間里，事態(tài)的緊張程度伴隨背景音樂節(jié)奏將沖突又推進(jìn)一層。最終莫默因?yàn)楸黄垓_受傷，情緒達(dá)到崩潰邊緣，一切謊言落敗，真相大白，沖突達(dá)到最高點(diǎn)，矛盾在一定的沖突機(jī)制下瞬間爆發(fā)。巧合的堆砌使戲劇化的情節(jié)設(shè)計(jì)支撐起了邏輯精密而又不失荒誕幽默感的戲劇情境。

2 “開心麻花”喜劇電影的銀幕化呈現(xiàn)

原生話劇劇本如何進(jìn)行銀幕化呈現(xiàn)，是話劇改編電影的重中之重。“開心麻花”團(tuán)隊(duì)在進(jìn)行電影創(chuàng)作的過程中，巧借豐富生動(dòng)的鏡頭語言、真實(shí)合理的場(chǎng)景選擇，完成了從舞臺(tái)視角到銀幕鏡頭、舞臺(tái)線性時(shí)空到銀幕非線性時(shí)空的嬗變與升華[3]。

2.1 豐富生動(dòng)的鏡頭語言

“開心麻花”在電影的創(chuàng)作初期，更像是一種話劇的“電影版”翻譯，源自團(tuán)隊(duì)起初對(duì)話劇本身的表達(dá)習(xí)慣，電影語言匱乏、語言文本大于視覺文本的傾向讓其電影創(chuàng)作難以“出圈”。經(jīng)過不斷打磨，“開心麻花”團(tuán)隊(duì)最終把從舞臺(tái)上汲取的養(yǎng)分以電影的形式將喜劇能量釋放了出來。他們將喜劇包袱鋪設(shè)在鏡頭語言當(dāng)中，常常通過視覺反差制造笑點(diǎn)，同時(shí)將電影的畫面表現(xiàn)力與批判社會(huì)亂象的問題意識(shí)結(jié)合在一起，實(shí)現(xiàn)了讓觀眾在笑聲中反思現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作目的。

《半個(gè)喜劇》這部影片就展現(xiàn)了開心麻花在電影技法上的成長，其以豐富生動(dòng)的鏡頭語言增強(qiáng)了表達(dá)上的電影感。例如，謊言被戳穿時(shí)，莫默站在孫同和鄭多多之間，兩人對(duì)峙中緊張的氣氛、孫同戳破謊言時(shí)內(nèi)心的猶疑、三人間難以言說的微妙關(guān)系等都在畫面中生發(fā)出來，讓內(nèi)化于故事的情節(jié)張力得以在鏡頭所傳達(dá)的情緒中爆發(fā)。再如莫默與孫同進(jìn)入一家眼鏡店的場(chǎng)景，兩人分別走在貨架兩邊，殊不知貨架上的雙面鏡都映出了彼此的身體，鏡中人配合他們相同的步調(diào)節(jié)奏，使他們看起來形成了對(duì)方的頭和自己的身體錯(cuò)位的畫面，帶來輕松幽默又略帶甜蜜的奇妙氛圍，讓觀眾既感知到畫面的趣味設(shè)計(jì)，也體會(huì)到二人微妙的關(guān)系變化。

2.2 真實(shí)合理的場(chǎng)景選擇

電影是一種綜合性的藝術(shù)，不同于話劇舞臺(tái)固定單一的視角，對(duì)于想象性的場(chǎng)景畫面，電影更需要以縱橫靈活的時(shí)空轉(zhuǎn)變、真實(shí)合理的場(chǎng)景選擇，貼近現(xiàn)實(shí)觀眾需求，彰顯出別樣的魅力?！伴_心麻花”就善于利用場(chǎng)景的選擇，讓話劇劇本有了恰當(dāng)?shù)挠耙暠磉_(dá)。

《半個(gè)喜劇》開篇處，莫默造訪鄭多多的公寓，狹窄的樓道，擁擠的電梯，甚至房間的門框，都成為肢體搞笑的背景道具，也成為場(chǎng)景轉(zhuǎn)換的基礎(chǔ)，而這些也使得孫同媽媽、鄭多多未婚妻等人的出場(chǎng)以及人物之間關(guān)系的破立更加順暢，從而碰撞出渾然天成的喜劇感。影片中孫同和莫默確定關(guān)系后，莫默一句“要不然咱都請(qǐng)假吧，別上班了”，于是兩人一起來到音樂節(jié)現(xiàn)場(chǎng)肆意揮灑熱情，在人群與音浪中享受愛情的甜蜜，這種年輕有活力的場(chǎng)景選擇與初談戀愛的兩人狀態(tài)吻合，展示出愛情帶給人的朝氣，也更讓觀眾有了強(qiáng)烈共鳴。愛情不止有激情碰撞，還有回歸生活的平常，所以影片還選擇了宜家這種充滿現(xiàn)代都市青年男女生活氣息的場(chǎng)景，利用宜家特有的家裝樣板房構(gòu)造來表明兩人有未來一起生活的打算，而影片也正是利用這種樣板房通透式的場(chǎng)景設(shè)計(jì)，使得孫同完成了勸說莫默同意見母親的情節(jié)推進(jìn)。所以，宜家這種多個(gè)樣板房構(gòu)成的空間場(chǎng)景也豐富了電影的視覺效果。

3 “開心麻花”喜劇電影的影像風(fēng)格

在后現(xiàn)代主義文化的影響下，電影不再按照因果關(guān)系和常規(guī)邏輯那樣將故事情節(jié)排列得井井有條、環(huán)環(huán)相扣，那些非理性、反傳統(tǒng)的敘事模式給我們提供了一種創(chuàng)作喜劇電影的新思維、新視角?？此茻o稽之談的敘事背后暗含創(chuàng)作者更加深刻的思考，他們以超然的態(tài)度將人間悲劇進(jìn)行喜劇化表述，在苦澀和絕望中以嘲諷世事、戲謔人生甚至自黑自嘲的方式引發(fā)了觀眾的共鳴?！伴_心麻花”喜劇電影就在戲仿敘事的過程中展現(xiàn)出后現(xiàn)代風(fēng)格，在光影畫面的設(shè)計(jì)中構(gòu)建了非影像化空間，形成了“開心麻花”獨(dú)特的藝術(shù)標(biāo)簽。

3.1 戲仿敘事展現(xiàn)后現(xiàn)代風(fēng)格

戲仿一詞在古希臘就已經(jīng)出現(xiàn)，以模仿的方式表達(dá)出對(duì)原作的敬意。當(dāng)下，“越來越多的作品通過對(duì)經(jīng)典影片里的故事情節(jié)、經(jīng)典場(chǎng)景、人物形象、臺(tái)詞、音樂等戲仿來營造一種‘熟悉的陌生化’氣氛，達(dá)到戲謔、滑稽的審美效果”[4]。在“開心麻花”喜劇電影的創(chuàng)作中，戲仿就被當(dāng)作一種重要的敘事手段，頻繁地出現(xiàn)在電影當(dāng)中，符合后現(xiàn)代“反傳統(tǒng)”的審美風(fēng)格。它不同于以往傳統(tǒng)敘事方式所帶來的審美體驗(yàn)，創(chuàng)作者以調(diào)侃、反諷以及在自己的作品中對(duì)其他作品或經(jīng)典話題進(jìn)行借用，達(dá)到致敬抑或是戲謔的目的，完成作品的二次創(chuàng)作?！栋雮€(gè)喜劇》中最大的戲仿其實(shí)就是這個(gè)故事本身，“開心麻花”對(duì)原話劇作品《如果我不是我》進(jìn)行了一個(gè)內(nèi)在的整體戲仿。例如，影片開端處莫默與孫同母親初次見面的情節(jié)，對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)與人性的兩面進(jìn)行“反諷戲仿”，也引發(fā)觀眾對(duì)人與人之間關(guān)系的反思。出于誤會(huì)，莫默說出一些對(duì)孫同不好的言辭，引得孫母不忿。出門后孫母教育孫同：“我們雖然是小地方來的，條件也不差，她憑什么這么膈應(yīng)人？你別撿多多衣服穿，咱們要有骨氣?！笨墒?，等孫同說要上去教育鄭多多時(shí)，她卻直罵孫同傻，讓他不能在這個(gè)節(jié)骨眼上和鄭多多鬧翻，因?yàn)閷O同的北京戶口還沒有下來，他們需要鄭多多幫忙。前后兩種態(tài)度的鮮明對(duì)比，極具諷刺意味，像極了生活中那些既在嘴上說要保持獨(dú)立自我，不與世俗同流合污，而實(shí)際行動(dòng)卻成為物質(zhì)與現(xiàn)實(shí)的奴隸的人[5]。而影片對(duì)此處對(duì)孫同母親的戲謔也恰好諷刺了這類不斷逼迫孩子放棄自我的那些父母。至此，《半個(gè)喜劇》通過戲仿敘事，達(dá)到了電影主題的意義傳達(dá)和審美訴求。除了對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的戲仿，開心麻花喜劇電影中一個(gè)較為突出的特點(diǎn)便是對(duì)過往經(jīng)典文藝作品與名人的戲仿?！断穆逄?zé)馈分须娪昂?bào)的設(shè)計(jì)戲仿了功夫明星李小龍的經(jīng)典動(dòng)作及穿著；《李茂換太子》片名諧音取自古典名著《三俠五義》中“貍貓換太子”一講；《西虹市首富》中踢球一場(chǎng)戲中戲仿了周星馳電影《少林足球》的賽事。大量的戲仿迎合了人們對(duì)獵奇和反差的渴望，重構(gòu)了歷史與現(xiàn)實(shí)，也實(shí)現(xiàn)了自我對(duì)影片之外的反思[6]。

3.2 光影畫面構(gòu)建非影像化空間

在電影中，光線作為攝影造型的一種手段，除了最基本的照明功能以外，也被電影創(chuàng)作者用于渲染氣氛、塑造人物、揭示人物心理、制造懸念、推動(dòng)情節(jié)發(fā)展等。燈光與色彩作為一種視覺語言，通過運(yùn)用一系列藝術(shù)表現(xiàn)手法，不僅能突出故事發(fā)生的場(chǎng)景，烘托劇情的氛圍，更重要的是能夠表達(dá)主人公的精神世界和內(nèi)心活動(dòng)。

影片《半個(gè)喜劇》中，莫默與孫同兩人在經(jīng)過一系列誤解又和解直至重新認(rèn)識(shí)后出現(xiàn)了一場(chǎng)酒吧的戲份。燈光昏黃的酒吧，旋律曖昧的氛圍，此時(shí)孫同決定鼓起勇氣用音樂向莫默表明心意，一束光打在孫同身上，莫默起身來到觀眾中央，熱鬧的環(huán)境里觀眾只能看到聚光燈下的兩個(gè)人，燈光加持下給觀眾帶來極大的視覺沖擊效果，讓觀眾陶醉在兩人互通心意的氛圍中[7]。通過全黑環(huán)境的處理和一束光，“開心麻花”使觀眾在無限的空間感中產(chǎn)生虛幻的錯(cuò)覺，營造出了言有盡而意無窮的審美意境，象征著孫同和莫默兩人情感關(guān)系的轉(zhuǎn)變，也從側(cè)面向觀眾完成了情緒的傳達(dá)，渲染了空間氛圍，至此，劇情也逐漸升華。

在“開心麻花”的系列電影作品中，結(jié)合多部進(jìn)行分析就會(huì)發(fā)現(xiàn)，這些影片不再以傳統(tǒng)的線性敘事為目的，故事情節(jié)不再按照因果關(guān)系和常規(guī)邏輯來井井有條、環(huán)環(huán)相扣地排列[8]。如今，一些都市生活的年輕人身邊充斥著各種各樣的問題，有的人守著優(yōu)越的家境條件帶來的便利不知好好珍惜，肆意妄為；有的人憑借自己的努力在職場(chǎng)拼搏，苦苦追夢(mèng)，力求站穩(wěn)腳跟；也有的人向往活得自由反被家人瘋狂催婚；與上司相處困難，和朋友難以維系……每個(gè)人在這個(gè)社會(huì)大容器之中都用自己的方式生存，卻又被各種各樣復(fù)雜的人際關(guān)系和社交圍繞，逐漸失去自我。這同樣也是《半個(gè)喜劇》中主角的最大困惑。

近幾年，“開心麻花”團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作的喜劇片不僅在商業(yè)上收獲了巨大的成功，更重要的是他們探索出了一條適合自身發(fā)展的喜劇電影創(chuàng)作模式，雖然這些電影都有或多或少被人詬病的地方，但是他們創(chuàng)作出來的喜劇作品在當(dāng)下社會(huì)語境中更符合后現(xiàn)代大眾審美模式[9]。充足的原創(chuàng)話劇劇本、合理的改編創(chuàng)作、迎合當(dāng)下審美的影像風(fēng)格，成為“開心麻花”不斷推陳出新的源動(dòng)力。而在他們的喜劇電影創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來的荒誕、反諷、黑色幽默以及矛盾沖突則形成一種極具舞臺(tái)化效果的影像風(fēng)格，從而成為“開心麻花”團(tuán)隊(duì)專屬的藝術(shù)標(biāo)簽，讓其制作出品的喜劇電影在天然的話劇基因和巧妙的銀幕化呈現(xiàn)相加相融的過程中，迸發(fā)出源源不斷的創(chuàng)作活力。這種活力不僅符合后現(xiàn)代大眾的審美期待，也為未來話劇改編電影和原創(chuàng)喜劇電影的發(fā)展指出了新的方向。