羅志奇

佛山市藝術(shù)創(chuàng)作院 廣東佛山 528000

一、陶瓷雕塑的發(fā)展現(xiàn)狀

馬斯洛的需求層次理論是這樣描述的，在滿足了最基本的生理需求、安全需求、歸屬需求和尊重需求之后，人們就會(huì)自然而然地開始追求更高級(jí)的需求——審美需求。當(dāng)社會(huì)發(fā)展到一定高度時(shí)，人們不會(huì)只滿足于簡(jiǎn)單的實(shí)用功能，需要設(shè)計(jì)出滿足人們對(duì)心理上、文化精神上所需求的物品，它能帶給人們一種審美情趣和愉悅之感。金文偉老師在《陶藝六講》中寫道：“現(xiàn)代陶藝和傳統(tǒng)陶藝的主要區(qū)別之一就是從過(guò)去實(shí)用加審美的原則走向純粹個(gè)性化審美需求的情感表達(dá)。”陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作不再局限于過(guò)去單一的實(shí)用功能，而現(xiàn)在更多的是個(gè)人精神情感的傳達(dá)。人們常常將美好的期盼和愿望寄托于一些藝術(shù)形象，去表達(dá)自己內(nèi)心堅(jiān)持高尚和美好的東西[1]。

很多陶瓷制造工藝流傳至現(xiàn)在，并廣泛存在于我們現(xiàn)代生活中，如石灣陶器制作初期大概可以上溯于唐朝，下至北宋，逐漸興盛，到明清時(shí)期而達(dá)繁榮階段。石灣的陶店號(hào)在明代已被稱為“祖唐居”，至清末時(shí)名家輩出，行會(huì)組織日益精細(xì)，根據(jù)初步統(tǒng)計(jì)，共有二十四種行會(huì)之多?！笆癁惩呒滋煜隆?，佛山這座城市因?yàn)橐豁?xiàng)工藝而被傳頌了千百年。石灣陶塑瓦脊為古建筑增添了異彩，它是嶺南建筑裝飾藝術(shù)中的一枝奇葩，裝飾精微，構(gòu)思巧妙，散發(fā)出漢民族傳統(tǒng)文化的精神、氣質(zhì)、神韻。而現(xiàn)代的陶藝更加追求簡(jiǎn)約、多變、新穎，能反映社會(huì)現(xiàn)象，其藝術(shù)形象也趨向于更加生動(dòng)、有趣，富有更高的審美意味及觀賞性[2]。

二、藝術(shù)作品的審美價(jià)值

（一）陶瓷的歷史發(fā)展

在新石器時(shí)代晚期就已經(jīng)出現(xiàn)了薄壁陶器，即“屈家?guī)X文化”中的“蛋殼彩陶”和“龍山文化”中的“蛋殼黑陶”。新中國(guó)成立后，在景德鎮(zhèn)薄胎瓷的生產(chǎn)上，一大批新畫面以極具時(shí)代氣息的方式被創(chuàng)造出來(lái)，并且在輕度、白度、薄度、透光度，還有產(chǎn)量等多種方面都超過(guò)以往的最高水平。

唐代李商隱在《錦瑟》中有寫道：“莊生曉夢(mèng)迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑”，蝴蝶在莊子的夢(mèng)中意味著自由與浪漫。蝴蝶包含了許多文化內(nèi)涵與人文精神，將蝴蝶融入現(xiàn)代陶藝中,既是造型又是裝飾，你中有我，我中有你，其目的并不在于描摹自然本身,而在于以自然來(lái)表達(dá)自我的生命意識(shí)，巧妙地提升了作品本身的藝術(shù)價(jià)值與審美情趣，也對(duì)陶瓷裝飾的傳播與發(fā)展起到了一定程度的作用。因此，陶藝家結(jié)合了薄胎制作工藝和蝴蝶的美好寓意，將蝴蝶造型與現(xiàn)代陶藝有機(jī)結(jié)合，讓作品有了更多的表現(xiàn)空間。這組陶藝作品成功之處在于其細(xì)節(jié)表現(xiàn)和復(fù)雜的工藝技法[3]。

（二）雕塑中的意境之美

意境繪畫是研究我國(guó)現(xiàn)代傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)的重要概念，是當(dāng)代中國(guó)畫的最高藝術(shù)品味。畫家就是通過(guò)肉眼觀賞世間萬(wàn)物，并對(duì)其進(jìn)行藝術(shù)聯(lián)想而直接引發(fā)了自己藝術(shù)情感上的強(qiáng)烈共鳴，然后直接表現(xiàn)在作品上。雕塑也不例外，很多雕塑家在作品的創(chuàng)作過(guò)程中，已經(jīng)不僅僅是停留在雕塑形象的塑造上，而是更注重對(duì)世間萬(wàn)物的理解、聯(lián)想及自己情感上的觸動(dòng)而賦予作品的一種意境之美。

（三）氣韻生動(dòng)

“氣”中所主要指的是一種藝術(shù)意境精神，“韻”中所主要指的是藝術(shù)精神審美意象，它們都是指創(chuàng)作者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)的一種藝術(shù)情感的自然抒發(fā)?！皻忭崱敝兴傅囊簿褪窃谒囆g(shù)意境美的精神基礎(chǔ)上自然抒發(fā)產(chǎn)生的，氣韻生動(dòng)的這種美是屬于現(xiàn)代藝術(shù)作品精神審美的高藝術(shù)精神境界。作者從石灣傳統(tǒng)的建筑陶瓷——陶瓦成型的濕胚形狀產(chǎn)生的靈感，激發(fā)的創(chuàng)作欲望，嘗試了用現(xiàn)代的技法結(jié)合此形狀材料特點(diǎn)，創(chuàng)作出帶有瓦片痕跡的動(dòng)物系列陶塑作品，試圖嘗試改變一味用陶泥及陶泥條創(chuàng)作陶塑作品的思路，作者認(rèn)為是一種較好的體驗(yàn)，作品帶有一些特點(diǎn)。例如創(chuàng)作的《精衛(wèi)》陶塑（如圖1所示），巧妙利用原材料的機(jī)理和板型，融入作者的創(chuàng)作情感，除了向人們傳達(dá)自身的雕塑造型外，還傳遞了精衛(wèi)堅(jiān)韌不拔的精神氣韻，這正是作者希望作品產(chǎn)生的意境。陶塑從另一角度可隱約地看到瓦片板型的機(jī)理，結(jié)合在雕塑的造型之中，為陶塑的創(chuàng)作嘗試了另一種手法及表現(xiàn)形式，它不同于常規(guī)的陶泥塑造的陶塑。

圖1 陶塑《精衛(wèi)》羅志奇

（四）應(yīng)物象形

“應(yīng)物象形”指的也就是參照自然景觀或者植物、動(dòng)物，通過(guò)各種藝術(shù)性的加工手法創(chuàng)造表現(xiàn)出的藝術(shù)作品形象。藝術(shù)家的物象描繪及塑造當(dāng)然不能完全偏離一個(gè)物象的真實(shí)本體?！蹲Ｈ凇返奶账茏髌罚ㄈ鐖D2所示），是作者通過(guò)自己的內(nèi)心對(duì)各種主觀視覺感受的具體塑造，自然而然地把心目中對(duì)火神的形象通過(guò)陶塑造型及陶釉色彩的變化具體表現(xiàn)出來(lái)，以致達(dá)到作者想要的意境和主題思想。

圖2 陶塑《祝融》羅志奇

（五）隨類賦彩

“賦彩”即為一幅作品的主體部分進(jìn)行上色。于古典山水畫作技藝而言，是指依據(jù)不同的主體景觀顏色選擇相應(yīng)不同的主體色。我國(guó)北方一部分皇家式的陶瓷藝術(shù)的主體色彩選擇是紅、綠、黃三原色等不同的色彩。其中人的權(quán)利用紅色與綠色代表，富貴用黃色與綠色來(lái)代表，皇家的審美就是通過(guò)這幾種不同的顏色進(jìn)行巧妙搭配展現(xiàn)的。與之不同的是江南的陶瓷藝術(shù)甚至陶塑是素雅簡(jiǎn)潔的，所選擇的色彩往往傾向于冷色調(diào)。到了現(xiàn)代，由于人們審美的發(fā)展，逐漸又出現(xiàn)了新的顏色，而石灣釉的豐富色彩迎合了這種需求。

三、陶瓷材料的雕塑創(chuàng)作

（一）中國(guó)古代雕塑藝術(shù)發(fā)展

中國(guó)古代雕塑藝術(shù)歷史悠久，在世界的雕塑藝術(shù)中風(fēng)格獨(dú)特，獨(dú)樹一幟。中國(guó)雕塑藝術(shù)的歷史可以追溯到距今五千年的石器時(shí)期。中國(guó)雕塑藝術(shù)追求實(shí)用性和象征性，材料多以石器、木材、青銅、骨、玉器、動(dòng)物牙齒、泥土為主。

佛教在中國(guó)的興盛是從魏晉南北朝開始的。佛教是像教，因此，佛教造像也成為中國(guó)自魏晉南北朝開始雕塑藝術(shù)的重要組成部分。隨著古代佛教在中國(guó)的廣泛傳播，佛教的相關(guān)雕塑也隨之興起[4]。

首先在石窟藝術(shù)方面，石窟以泥塑為主，還有許多石雕和壁畫。常用的雕塑材料有石材、木材、泥塑、陶土和銅鐵，優(yōu)質(zhì)的天然石材具有耐久性、抗凍性、耐磨性，保存的過(guò)程中有很好的抵抗外界因素的性能，保證了雕塑作品的裝飾效果和壽命，所以在當(dāng)時(shí)十分受青睞。中國(guó)的樂山大佛、甘肅麥積山石窟、洛陽(yáng)龍門石窟、敦煌莫高窟都是以巖石材為材料雕刻而成的，通過(guò)雕琢，具有很強(qiáng)的建筑感，氣勢(shì)恢宏，令人嘆為觀止。

其次，陵墓雕塑也是中國(guó)古代雕塑藝術(shù)中的重要成員。陵墓雕塑大多為石雕，由于石料本身的硬質(zhì)條件，使得石雕散發(fā)著強(qiáng)勁的藝術(shù)感染力。雕塑中常用的石質(zhì)材料主要是花崗巖和大理石?；◢弾r具有堅(jiān)硬和很難被風(fēng)化侵蝕的特質(zhì)，而大理石的質(zhì)感相對(duì)細(xì)膩，肌理優(yōu)美，雕刻出來(lái)的作品美觀莊重，各有優(yōu)勢(shì)。

西漢的霍去病墓石雕群具有深刻的時(shí)代意義，其中的石雕種類繁多，石刻大多以原石的自然形態(tài)為基礎(chǔ)，然后采用圓雕技法、浮雕法進(jìn)行雕琢。石雕巧妙地利用了山石的自然特征，按照石頭的形態(tài)雕刻，表達(dá)出的雕塑作品強(qiáng)烈而深刻，可以說(shuō)是迄今為止保存最完好的石雕群。

（二）陶瓷雕塑的廣泛應(yīng)用

自20世紀(jì)以來(lái)，現(xiàn)代陶瓷雕塑在景觀環(huán)境中的應(yīng)用越來(lái)越廣泛，陶瓷雕塑藝術(shù)的觀念轉(zhuǎn)變和藝術(shù)家們的審美演變，使得陶瓷材料在雕塑創(chuàng)作上的應(yīng)用具有無(wú)限的可能性，盡管在多數(shù)的情況下，陶瓷材料只是一種特殊的介質(zhì)，但它在雕塑藝術(shù)創(chuàng)作方面卻起著重要的作用[5]。

陶瓷雕塑是一種造型藝術(shù)，它是與材料最直接相關(guān)的藝術(shù)形式，作為一種藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)形式，由于它獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)方式，在當(dāng)代的社會(huì)中逐漸流行起來(lái)，愈來(lái)愈受到藝術(shù)家們的重視，陶瓷材料作為雕塑的依托,在陶瓷雕塑藝術(shù)造型中占有舉足輕重的地位，陶瓷雕塑被廣泛應(yīng)用于城市景觀以及公共區(qū)域的裝飾等。隨著藝術(shù)家創(chuàng)作靈感的不斷開拓,陶瓷雕塑的運(yùn)用也將越來(lái)越廣泛,如果沒有合適的陶瓷材料來(lái)表現(xiàn)陶瓷雕塑的話，很難表達(dá)出形象的陶瓷雕塑美、具體的陶瓷雕塑美、直觀的陶瓷雕塑美，人們也就很難感受到陶瓷雕塑的獨(dú)特性和新穎性。事實(shí)上完全可以借助陶瓷材料的特性來(lái)塑造出好的陶瓷雕塑，巧妙運(yùn)用材質(zhì)的本身紋理及特性，將會(huì)使作品更加有個(gè)性和特色。

材料伴隨著陶瓷雕塑的需求被不斷地發(fā)掘、探索，陶瓷雕塑作品也隨著材料的新穎性不斷在創(chuàng)新。陶瓷作為雕塑材料的一種，加上人文的主觀思想，成為當(dāng)代雕塑界創(chuàng)作作品時(shí)不可缺少的一部分，這不僅得益于雕塑家的創(chuàng)作靈感，也得益于材料的方便使用和創(chuàng)新。作者就是利用傳統(tǒng)的建筑陶瓷——瓦濕胚陶板來(lái)創(chuàng)作陶塑，嘗到了不一樣的創(chuàng)作體驗(yàn)，使得作品有著不一樣的表現(xiàn)形式，改變了一味用陶泥及陶泥條創(chuàng)作陶瓷雕塑的思路（如圖3、圖4、圖5所示）。

圖3 陶塑《藍(lán)貓》羅志奇

圖4 陶塑《龜》羅志奇

圖5 陶塑《野豬》羅志奇

（三）現(xiàn)代雕塑中材料的應(yīng)用特點(diǎn)

隨著時(shí)代的發(fā)展和進(jìn)步，城市化進(jìn)程不斷加快，現(xiàn)代文明的開放性和多元化，人們?cè)絹?lái)越重視雕塑的品味和風(fēng)格，然而傳統(tǒng)的石料、木材、陶泥等材料都不能完全滿足現(xiàn)代的需求，所以才使得各種材料應(yīng)運(yùn)而生。雕塑是一種與材料密不可分的藝術(shù)形式。在整個(gè)歷史發(fā)展過(guò)程中，材料在雕塑中的應(yīng)用已從單一元素變?yōu)槎鄻踊?lái)，在雕塑中使用材料的應(yīng)用將更加廣泛和更具創(chuàng)意。

材料本身就是一種很重要的雕塑語(yǔ)言。之前的雕塑材料主要是石料、木料和青銅，但從現(xiàn)代主義開始，藝術(shù)家們便開始探索材料中的語(yǔ)言。近年來(lái)現(xiàn)代陶瓷雕塑異軍突起，越來(lái)越受到人們的青睞，從某種意義上來(lái)講，陶瓷雕塑是可以永久性地置于戶外的，不怕日曬雨淋，也是環(huán)保性的材料。

不銹鋼材料可塑性高，材質(zhì)輕，不易生銹，使用壽命長(zhǎng)，更加環(huán)保節(jié)約，所以理所當(dāng)然也成了藝術(shù)家們創(chuàng)作雕塑的首選材之一。

鈦在近年來(lái)的建筑裝飾領(lǐng)域中也很受歡迎。鈦又名為太空金屬，具有未來(lái)的特質(zhì)，是一種新材料在藝術(shù)領(lǐng)域的運(yùn)用。它輕盈、堅(jiān)固、抗腐蝕、色澤光亮，是唯一一種對(duì)人類植物神經(jīng)沒有任何影響的金屬材料。鈦材料不易生銹，可根據(jù)需要調(diào)整和控制色彩，方便打理。同金屬材料中，鈦的密度比鋁合金和鎂合金大，其線膨脹系數(shù)小，隨著溫度變化而產(chǎn)生的尺寸和形狀變化小，安全指數(shù)性高，適用于會(huì)所雕塑、酒店雕塑、商場(chǎng)雕塑、別墅雕塑、樣板房雕塑等[6]。華人藝術(shù)家陳世英在第59屆威尼斯雙年展期間推出藝術(shù)展《圖騰》，以大型特定場(chǎng)域裝置的形式呈現(xiàn)大型鈦金屬雕塑。

目前，我們發(fā)現(xiàn)了一種新的制作材料——雕塑土，雕塑土是一種顛覆傳統(tǒng)材料的新型材料，選用黃土和專用固化劑混合配置成，比天然黃土堅(jiān)硬，比烘燒磚軟，更加符合雕塑材料的材質(zhì)，適合用于景觀陶瓷雕塑、大型圓雕、浮雕等。雕塑土制作的原材料可以就地取材，實(shí)用性高，成本低，制作出的雕塑作品耐久性強(qiáng)，生命力長(zhǎng)。黃土雕塑不僅具有材料優(yōu)勢(shì)，更是中華文化的傳承與創(chuàng)新。

對(duì)于陶瓷雕塑的未來(lái)發(fā)展，陶瓷雕塑創(chuàng)作者更應(yīng)該運(yùn)用新技術(shù)和新時(shí)代眼光進(jìn)行創(chuàng)作，除此之外，綠色環(huán)保也成了近年來(lái)雕塑發(fā)展的主旋律，我們?cè)趧?chuàng)作雕塑作品的過(guò)程中，不僅要考慮其美觀性，還要考慮其環(huán)保性和使用壽命，讓雕塑的創(chuàng)作有新的發(fā)展方向。

四、現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)的追求

德國(guó)藝術(shù)史學(xué)家洛倫茨·迪特曼(Lorenz Dittmann)認(rèn)為，純粹以歷史為導(dǎo)向的藝術(shù)史研究忽略了“此時(shí)此地”。他提出，作品只有被接受主體感知的那一刻才會(huì)顯現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)也正是在接受主體、接受時(shí)刻的文化和社會(huì)語(yǔ)境中被感知的，而非被創(chuàng)造時(shí)刻的文化和社會(huì)語(yǔ)境。藝術(shù)作品物質(zhì)上的獨(dú)特性雖是嵌入在過(guò)去某個(gè)特定的歷史語(yǔ)境中的，但其所具有的審美特點(diǎn)只能在此時(shí)此地表現(xiàn)出來(lái)。作品每被感知和接受一次，便會(huì)呈現(xiàn)出一個(gè)新的審美客體。比如小說(shuō)，被不同的人閱讀會(huì)呈現(xiàn)出不同的審美客體，因?yàn)槊恳晃蛔x者的期待視野不同、對(duì)文本中元素的組合不同，因此，在每一位讀者腦海中呈現(xiàn)的角色形象和閱讀體驗(yàn)等都是不同的。甚至同一位讀者在20歲和40歲的時(shí)候，對(duì)同一本小說(shuō)的閱讀體驗(yàn)都會(huì)發(fā)生天翻地覆的變化。審美主體的情緒、需要、態(tài)度和價(jià)值觀等等都會(huì)經(jīng)常影響其在接受過(guò)程中產(chǎn)生的審美經(jīng)驗(yàn)。不同的審美主體對(duì)同一審美客體會(huì)表現(xiàn)出不同的審美經(jīng)驗(yàn)，甚至同一主體，由于處在不同的情緒、價(jià)值觀等狀態(tài)下，對(duì)同一客體也會(huì)表現(xiàn)出不同的審美經(jīng)驗(yàn)。

現(xiàn)代陶瓷雕塑之所走到現(xiàn)在，筆者認(rèn)為既是每一位創(chuàng)作者的審美積累和對(duì)生活的感悟，也是現(xiàn)代陶瓷雕塑對(duì)以往雕塑作品優(yōu)秀成分的吸收和創(chuàng)新。未來(lái)，現(xiàn)代陶瓷雕塑還需要進(jìn)一步地創(chuàng)作和發(fā)展。藝術(shù)來(lái)源于生活，繼續(xù)回顧過(guò)往發(fā)展，接受新的審美客體，創(chuàng)作新的現(xiàn)代陶瓷雕塑風(fēng)格。

藝術(shù)隨著社會(huì)的進(jìn)步在不斷發(fā)展，近幾年，年輕人對(duì)陶瓷藝術(shù)的興趣卻逐漸低沉，陶藝市場(chǎng)需要結(jié)合新思想，碰撞出創(chuàng)意的火花傳承下去是勢(shì)在必行?，F(xiàn)代陶瓷設(shè)計(jì)注重空間、造型和三維造型效果，與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)有很大的不同?，F(xiàn)代陶藝以陶瓷材料為材料載體，不僅體現(xiàn)了作者的藝術(shù)思想，也表達(dá)了作者的思想感情。它提倡自由創(chuàng)造和個(gè)性發(fā)展。盡管有些作品仍然保留了器皿的外觀造型，但它們不再把實(shí)用性定義為唯一目的，而是發(fā)展成為更自由、更富有想象力、更具有人文主義精神的藝術(shù)作品。