董 慧
博物院、博物館、藝術(shù)館、美術(shù)館等場館,是諸多古往今來的書法杰作的“藏身”之地,更是當代書法家及其作品公開亮相和展示的舞臺。當下學校師生的書法學習,除在學?;蚓蛹业那趯W苦練、認真參悟之外,開展各種形式的場館學習,也是重要的方法和路徑。走入這些莊重典雅的場館,參觀者的心境會不禁變得靜謐而美好,甚至能感受到那跨越千年撲面而來的藝術(shù)氣息。一幅幅書法作品跨越歷史長河映入你的眼簾,它們包羅萬象、承前啟后、雋永清新。在古今中穿越,在欣賞中沉思,在身臨其境中頓悟,這種境界,令人向往,讓人流連忘返。
書法的欣賞價值通常包含書法自身價值、文化融合價值、情境育人價值。相較而言,場館更加直觀地用自身演繹一種無處不在的美學價值。比如,理念之美——每個場館都體現(xiàn)設計師的獨特理念,呈現(xiàn)出不同風格:現(xiàn)代型、傳統(tǒng)型、現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結(jié)合等;建筑之美——所有的設計理念最終轉(zhuǎn)變成別具匠心的實體建筑形態(tài),如外形結(jié)構(gòu)設計、路線設計、布置陳列設計、景物借用與設計、采光設計、建筑材質(zhì)的選擇等;文化之美——場館設計中多會借鑒古典文化意境、文化符號,并將之融入新的時代主題和場館主題中,如“天圓地方”“寫意山水”“古典意象”等;空間之美——場館空間設計包括與外界相鄰環(huán)境的融合,還包括場館自身內(nèi)部的空間設計、重組、借用、組合等;展品之美——展品是展館的靈魂,參觀者可以得到豐富多彩的視覺享受,還可以體驗創(chuàng)作者的才華與心境,進而衍生自我鑒賞創(chuàng)新能力……隨著年齡的增加,閱歷的豐富,兒童對于場館美學的理解也會越來越深入,越來越全面。
法國畫家馬蒂斯說:“一個藝術(shù)家應該畢生都善于用兒童的眼睛觀察世界。”完美的教育是潛移默化的教育,只有走入兒童內(nèi)心,從兒童角度考慮問題,才能達到最佳的教育效果。結(jié)合《中小學書法教育指導綱要》,學校應努力做到層層遞進式的兒童場館書法教育。
書法的法度之源在握筆和運筆。對于書法初學者,學會握筆是書法第一課。我們談及歷史悠久的書法,都是針對毛筆書寫而言的。對于握筆姿勢的追溯需要一路追尋,一路探索。借助場館匯聚的相關(guān)古書、古籍、古畫,細心揣摩其中關(guān)于握筆姿勢的記載,會發(fā)現(xiàn)古人握筆從兩指到三指,再到五指都是存在的,而且歷經(jīng)長期歷史發(fā)展演變,正如蘇軾在《論書》中說“執(zhí)筆無定法,要使虛而寬”。如民國書家中有“江南大儒”之譽的錢振鍠在《名山書論》中就說:“大抵古人執(zhí)筆只求其便,今人執(zhí)筆只求其難?!彼?,當代書法研究專家也提出,就軟筆書法而言,姿勢并沒有定法,方便就是最大的法則。這樣的話,我們在對兒童進行書法啟蒙教育時,可以給兒童呈現(xiàn)多種握筆姿勢,關(guān)鍵在于兒童的接受和適應程度,而不以握筆姿勢拘囿兒童。元代雪庵和尚說:“一筆有一筆之法,一字有一字之法。一字之法,貴在結(jié)構(gòu);一筆之法,妙在起止。起止得宜,則畫無不美;結(jié)構(gòu)有道,則字無不佳。”兒童書法教育早期,重點還要關(guān)注借助典型字例,歸類基本方法:引導兒童學習觀察字形與結(jié)構(gòu),學習起筆、行筆、收筆的運筆方式,學習寫好關(guān)鍵筆畫。
兒童的場館書法探究之路,依舊要遵循興趣至上原則。兒童天生愛聽故事,故事能涵育兒童的心靈。展品會“說話”,我們既要讓展館成為一個說故事的地方,也要繼續(xù)創(chuàng)造屬于展館的新故事。借由一個個觸動心靈的故事,在兒童與展品之間搭建聯(lián)通的橋梁,讓展品跨越時空,貼近兒童心靈,了解作者的創(chuàng)作故事,體會作者的百味人生,讓展品與技藝、藝術(shù)、文化、歷史和人生感悟相結(jié)合。如欣賞蘇軾的《寒食帖》,應讓學生了解45歲的蘇東坡因為“烏臺詩案”一路被貶謫到湖北黃州,在人生最落寞的時候,有感而發(fā),一氣呵成,寫成了“天下第三行書”。字如其人,字顯其心,處境決定心境,心境顯于外,精品由此出。由故事觸發(fā)的震撼更易使書法作品和書家品格走入兒童的心田。
“紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行?!眱和朴谀7?,樂于動手實踐。書法展品一般有很久遠的年代感,而且異常珍貴,我們永遠只能隔著櫥窗玻璃駐足欣賞。隨著時代發(fā)展,科技進步,高科技的人性化設計彌補了這樣的遺憾。當下的很多場館都增添了沉浸式體驗館,借助電子設備,兒童可以看見筆畫動態(tài)展示,也能親手觸碰描摹,自由選擇切換,還能創(chuàng)作屬于自己的書法作品,展示中還可以增加與同伴的交流。有些場館還增添“民俗進館”內(nèi)容,如參觀者親身體驗造紙過程、研墨書寫、毛筆制作、名篇拓印等等。沉浸式體驗讓場館充滿魅力。
場館學習是一種備受推崇的非正式學習模式,但與學生平時生活有一定距離。因為兒童年齡和閱歷的關(guān)系,對書法魅力的解讀,要關(guān)注學生可接受的階段和范圍的適切。實施過程中,需要努力做到融趣味性、知識性、實踐性、人文性于一體。
在場館參觀前期,師生要做好充分準備,以達成更佳效果。校內(nèi),教師可以借助書法教材,面向?qū)W生進行初步書法認知、文化了解,在描紅、臨寫實踐中,讓學生具備基本的學習基礎。參觀的過程中,需要專業(yè)解說員或者具有專業(yè)水平的教師,進行相關(guān)知識的講解,要努力做到符合學生年齡特點,有所取舍,有針對性。有的場館中設有沉浸式書法數(shù)字體驗學習模式,比如西安碑林博物館數(shù)字化體驗展廳,在那里,參觀者可以借助動態(tài)視頻觸摸電子版經(jīng)典作品,在視頻展示、臨摹、翻轉(zhuǎn)、切換中,讓學生在親身實踐時獲得多角度深刻體驗。學生回歸課堂書寫時,可能會茅塞頓開,收獲感油然而生。課堂、課外在不斷互動中相輔相成。
場館擁有更直觀的視覺效果,內(nèi)容呈現(xiàn)時,講解必不可少。優(yōu)秀教師、優(yōu)秀講解員都可以為學生樹立榜樣示范,指導學生積極參與其中。學生是學習的客體,以傾聽和接收為主;同時也可以成為學習的主體。比如,對于部分高年級的學生,有較長時間的書法練習經(jīng)歷,也有較豐富的書法知識積累和濃厚的書法興趣愛好,此時的他們就可以嘗試提前做攻略,立足自身積累,面向同伴做書法知識交流展示,凸顯自主學習和自主實踐能力。
在場館開展具體實踐活動時,可根據(jù)學生年齡特點凸顯主次,劃分主題,做到整體賞析與部分聚焦相結(jié)合。低年級學生可以整體感悟,結(jié)合容易理解的部分如詩句、單字、楹聯(lián)等重感受、重體悟。中年級學生則可以聚焦名家碑帖的欣賞與模仿,還可以引導其感悟作品背后的故事、背景,由作品引申出對作者人格、創(chuàng)作風格的了解和感受。隨著學生年齡和書法藝術(shù)閱歷的增長,還可以引導學生進行書法作品的對比性鑒賞,如同一書法家,在不同時期書寫風格的變化;或者是同一作品,在不同書法家筆下呈現(xiàn)出的不同風格。這樣所能衍生出來的研究角度會越來越廣闊。正如清人劉熙載在《藝概》中所說:“賢哲之書溫醇,駿雄之書沉毅,畸士之書歷落,才子之書秀穎?!眴⒐舷壬淖髌罚贻p時期與上年紀后的創(chuàng)作風格就迥然不同。
孫過庭在《書譜》中說:“若思通楷則,少不如老;學成規(guī)矩,老不如少。思則老而愈妙,學乃少而可勉。勉之不已,抑有三時;時然一變,極其分矣。至如初學分布,但求平正;既知平正,務追險絕,既能險絕,復歸平正。初謂未及,中則過之,后乃通會。通會之際,人書俱老?!睂W習書法的道路上,什么時候開始都不晚,只要能堅持善思為先,臨摹跟進,熟能生巧,終能有所得。“江山代有才人出,各領風騷數(shù)百年。”相信隨著書法教育在學校的深入落實,在源遠流長的文化長河中,一定能迎來無數(shù)書法藝術(shù)的璀璨新星。