蔡 暢

（吉林藝術(shù)學(xué)院 吉林 長(zhǎng)春 130021）

普羅科菲耶夫是俄國(guó)著名音樂(lè)家，并且在鋼琴藝術(shù)領(lǐng)域取得了輝煌的成就。他的這些鋼琴作品具有鮮明的音樂(lè)形象，同時(shí)也承載了他的音樂(lè)理念，具有非常顯著的藝術(shù)價(jià)值。在當(dāng)今時(shí)代背景下，他的鋼琴作品依然占據(jù)了一席之地。針對(duì)普羅科菲耶夫鋼琴作品的分析，可以更好地體會(huì)他在鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的音樂(lè)思想與理念，同時(shí)也可以較好感知這些鋼琴音樂(lè)作品的特征。這里結(jié)合普羅科菲耶夫的著名鋼琴作品《魔鬼的誘惑》，進(jìn)行音樂(lè)風(fēng)格與鋼琴演奏技巧的深入探討。

一、《魔鬼的誘惑》的藝術(shù)風(fēng)格特色分析

（一）“托卡塔風(fēng)”的節(jié)奏與強(qiáng)烈對(duì)比

普羅科菲耶夫創(chuàng)作的很多鋼琴音樂(lè)作品都具有獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格，這主要是因?yàn)樗幍臅r(shí)代背景和個(gè)人敏銳的音樂(lè)嗅覺(jué)，敲擊式旋律風(fēng)格就是其中之一。在鋼琴作品《魔鬼的誘惑》中，就出現(xiàn)了非常鮮明的“托卡塔風(fēng)”敲擊式旋律風(fēng)格，同時(shí)這種風(fēng)格也貫穿了整部鋼琴音樂(lè)作品中。在引入這個(gè)風(fēng)格以后，整部音樂(lè)作品在演奏的時(shí)候取得了恢弘的音響效果，同時(shí)整部音樂(lè)作品具有了更強(qiáng)的動(dòng)力性?？v觀整部作品，在引入“托卡塔風(fēng)”敲擊式旋律風(fēng)格以后，作品的強(qiáng)弱對(duì)比效果變得更加突出，甚至部分樂(lè)段的對(duì)比已經(jīng)非常夸張。在托卡塔式節(jié)奏中，整個(gè)作品的音樂(lè)情感是非常極端的，使用了極強(qiáng)和極弱的情緒對(duì)比來(lái)凸顯內(nèi)在情感。在這個(gè)過(guò)程中，創(chuàng)作者還使用了炫技技巧，凸顯了較快的節(jié)奏，表達(dá)出了復(fù)雜的內(nèi)在情感。

（二）旋律與和聲的獨(dú)特色彩

鋼琴作品《魔鬼的誘惑》主要可以分為三個(gè)部分，但并沒(méi)有使用傳統(tǒng)鋼琴藝術(shù)表現(xiàn)手法，而使用了主題發(fā)展機(jī)動(dòng)式創(chuàng)作方式。在主題樂(lè)曲開(kāi)始演奏之前，有24 小節(jié)的引子，并從第5 小節(jié)開(kāi)始引出主題，在后續(xù)演奏中不斷發(fā)展。在中部主題中，出現(xiàn)了較多具有對(duì)比性的新材料，使得作品變得更具有變化與爆發(fā)力。樂(lè)曲的最后一部分則是對(duì)第一部分的不完全再現(xiàn)，其中主題旋律在低聲部呈現(xiàn)出來(lái)，實(shí)現(xiàn)了樂(lè)曲演奏的前后呼應(yīng)。在鋼琴作品《魔鬼的誘惑》中，普羅科菲耶夫也展現(xiàn)出了不拘一格的和聲色彩，使得整部音樂(lè)的主題實(shí)現(xiàn)了半音連接，具有較強(qiáng)的神秘氣息。在音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中，他充分利用了音與音之間的關(guān)系，在二度調(diào)性之間頻繁轉(zhuǎn)換。不僅如此，他還使用和聲元素推動(dòng)了音樂(lè)主題的發(fā)展，使得整部音樂(lè)作品具有了更強(qiáng)的表現(xiàn)效果。

（三）演奏技法的創(chuàng)新

普羅科菲耶夫在鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中也實(shí)現(xiàn)了演奏技法的創(chuàng)新，這在《魔鬼的誘惑》中也有較好的體現(xiàn)。他在鋼琴演奏過(guò)程中，將鋼琴作為一種打擊樂(lè)進(jìn)行演奏。具體到《魔鬼的誘惑》中，演奏者需要使用強(qiáng)硬有力的手指與手腕，最終才能夠使鋼琴發(fā)出富有彈性的聲音，真正闡明整部作品的內(nèi)在情感。通過(guò)逐步觀察作品中的強(qiáng)弱符號(hào)等內(nèi)容，可以發(fā)現(xiàn)其跟肖邦、海頓、莫扎特等人的區(qū)別。比如《魔鬼的誘惑》中的f 標(biāo)記，跟肖邦等人作品中的ff 或者fff 相似，這也使得《魔鬼的誘惑》中的強(qiáng)弱對(duì)比變得更加明顯，同時(shí)作品的情緒也變得更加飽滿。

（四）俏皮的倚音元素和調(diào)式風(fēng)格

在鋼琴作品《魔鬼的誘惑》的主題變化中，使用了倚音的表現(xiàn)形式。在引入倚音元素以后，整體音樂(lè)旋律變得非常有特色。特別是連續(xù)的倚音跟休止符之間出現(xiàn)了相互交互的情況，使得鋼琴演奏活動(dòng)具有了較強(qiáng)的俏皮感。倚音部分連續(xù)性比較強(qiáng)，但休止符部分具有較強(qiáng)的停頓感。在作品調(diào)式設(shè)計(jì)方面，普羅科菲耶夫也引入了其他調(diào)式的變化音，能夠帶來(lái)更多的感官刺激。在《魔鬼的誘惑》中，普羅科菲耶夫不僅使用了傳統(tǒng)調(diào)式，同時(shí)還引入了其他調(diào)式，跟傳統(tǒng)調(diào)式較好地交融在一起，具有更強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。正是這種方式，使得之后的鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中，傳統(tǒng)調(diào)式不再盛行，多種調(diào)式的綜合應(yīng)用受到了很多鋼琴作曲家的認(rèn)可。

二、《魔鬼的誘惑》的演奏技巧

（一）旋律與節(jié)奏的把控

鋼琴作品《魔鬼的誘惑》通過(guò)一個(gè)主導(dǎo)動(dòng)機(jī)不斷變化，同時(shí)主題旋律也貫穿了整部樂(lè)曲，并通過(guò)緊縮、擴(kuò)充、模進(jìn)等方式進(jìn)行轉(zhuǎn)變。這也要求演奏者能夠強(qiáng)化旋律線的把控效果。在具體進(jìn)行演奏的時(shí)候，演奏者應(yīng)該充分認(rèn)識(shí)這部作品中出現(xiàn)的“魔鬼動(dòng)機(jī)”，同時(shí)還要使用二度進(jìn)行的旋律方式，形成怪異統(tǒng)一的音調(diào)。在這個(gè)過(guò)程中，演奏者還要充分關(guān)注樂(lè)曲的情感色彩變化和演奏力度反差，使得音樂(lè)旋律可以表現(xiàn)出更強(qiáng)的效果。

對(duì)于各鋼琴作品來(lái)說(shuō)，音樂(lè)節(jié)奏是整部音樂(lè)作品的基石。演奏者對(duì)于音樂(lè)節(jié)奏的把控如果出現(xiàn)不準(zhǔn)確的情況，整部樂(lè)曲會(huì)變得風(fēng)格迥異，導(dǎo)致音樂(lè)演奏失敗。鋼琴作品《魔鬼的誘惑》使用了動(dòng)力性節(jié)奏，這種節(jié)奏方式是非常獨(dú)特的，同時(shí)也是普羅科菲耶夫音樂(lè)創(chuàng)作中的特點(diǎn)。在演奏這種節(jié)奏的時(shí)候，需要演奏者對(duì)于整部鋼琴作品的節(jié)奏速度有較好的把控，同時(shí)還要保證手指處于放松狀態(tài)，并提高手掌的控制力。在拍點(diǎn)的時(shí)候，演奏者也應(yīng)該保證動(dòng)作的迅速與精確，同時(shí)還要感知“托卡塔風(fēng)”的節(jié)奏風(fēng)格，避免因?yàn)樽陨硌葑嗔Χ炔痪鶆蚨l(fā)生吞音問(wèn)題。

（二）八度音程的演奏

在鋼琴作品《魔鬼的誘惑》中，出現(xiàn)了八度音程的音型，需要演奏者在演奏的時(shí)候充分引起重視。比如在第35-38 小節(jié)中，音樂(lè)的高聲部就出現(xiàn)了八度音程的音型。這個(gè)樂(lè)段的主題旋律快速有力，需要演奏者關(guān)注相鄰八度音程的快速交替。對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，在這個(gè)樂(lè)段的演奏活動(dòng)中，應(yīng)該保證自身手掌與手臂的平衡，同時(shí)手指觸鍵也要干凈有力，維持均勻的速度。在進(jìn)行音符交替的時(shí)候，演奏者的手掌應(yīng)該離琴鍵近一些，避免出現(xiàn)斷奏的問(wèn)題。在伴奏部分的演奏過(guò)程中，針對(duì)數(shù)個(gè)八度音程應(yīng)該使用差異化的演奏方式。對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，在這個(gè)樂(lè)段的演奏過(guò)程中，應(yīng)該保持自身手指處于強(qiáng)有力的狀態(tài)。與此同時(shí)，在演奏多個(gè)八度音型的時(shí)候，不能斷得太過(guò)干凈，最好能夠保持一種隱蔽關(guān)系。除此之外，鋼琴作品《魔鬼的誘惑》中還出現(xiàn)了四分音符的九度音程形式，這些音程上標(biāo)記了重音突出記號(hào)。在演奏這些內(nèi)容的時(shí)候，演奏者可以通過(guò)八度音程演奏方式，保證演奏活動(dòng)處于強(qiáng)有力的狀態(tài)，同時(shí)保持落鍵干脆靈活，配合右手的持續(xù)敲擊式旋律，將作品推向高潮。

（三）踏板的使用

在鋼琴音樂(lè)演奏過(guò)程中，踏板的使用具有較強(qiáng)的個(gè)性化特點(diǎn)，每一個(gè)音樂(lè)家對(duì)于踏板的使用都不盡相同。為了更好體現(xiàn)鋼琴作品演奏的靈活性，避免鋼琴作品演奏過(guò)程中受到過(guò)多不必要的束縛，提高鋼琴演奏二次創(chuàng)作的水平，普羅科菲耶夫在鋼琴作品《魔鬼的誘惑》中并沒(méi)有標(biāo)記踏板的詳細(xì)使用方式。因此對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，在進(jìn)行鋼琴作品《魔鬼的誘惑》演奏活動(dòng)的時(shí)候，也應(yīng)該針對(duì)整部鋼琴作品進(jìn)行全面深入地分析與探索，明確作曲家對(duì)于鋼琴音樂(lè)演奏效果的要求，選擇合適的踏板使用方式。比如在引子部分的第一個(gè)樂(lè)句中，需要演奏者右手維持五個(gè)小節(jié)的延續(xù)音，而左手則進(jìn)行四分音符跳音。此處樂(lè)譜上標(biāo)記了P 的表情記號(hào)。在這種演奏情境下，如果演奏者過(guò)多使用踏板，就會(huì)導(dǎo)致鋼琴演奏音響效果遭到破壞。因此，此處演奏者可以大膽放開(kāi)制音器，同時(shí)通過(guò)右手保持五小節(jié)長(zhǎng)音來(lái)達(dá)到使用踏板的音響效果。

（四）敲擊式彈奏技巧

在演奏鋼琴作品《魔鬼的誘惑》的時(shí)候，演奏者應(yīng)該靈活使用敲擊式彈奏技巧，將鋼琴當(dāng)成一種打擊樂(lè)，體現(xiàn)出魔鬼誘惑背景下社會(huì)民眾心中產(chǎn)生的不安情緒。這也要求演奏者具有較好的手指和手臂控制能力，并使用手掌和手指做好支撐，保證手臂肌肉的爆發(fā)力。在具體演奏的時(shí)候，演奏者還要提高腕關(guān)節(jié)的靈活性，使得演奏過(guò)程中手臂、手腕和手指可以進(jìn)行充分地聯(lián)動(dòng)，凸顯敲擊式演奏技巧，使得演奏聲音能夠有力地迸發(fā)出來(lái)。

三、結(jié)束語(yǔ)

綜合來(lái)看，普羅科菲耶夫的鋼琴作品《魔鬼的誘惑》具有較高的演奏難度，需要演奏者深入剖析整部作品，才能夠較好地把握演奏技巧，取得較好的演奏效果。在具體演奏鋼琴作品《魔鬼的誘惑》的時(shí)候，演奏者應(yīng)該能夠充分明確“托卡塔風(fēng)”敲擊式旋律風(fēng)格與特點(diǎn)，同時(shí)還要深入剖析樂(lè)譜內(nèi)容和作曲家在創(chuàng)作這部作品時(shí)的內(nèi)在情感，完成對(duì)這部樂(lè)曲的二次創(chuàng)作。做到上述幾點(diǎn)，鋼琴作品《魔鬼的誘惑》的演奏活動(dòng)就可以取得較好的效果。