□王昱棋/文

由日本漫畫改編而來的網(wǎng)劇《棋魂》收獲了一定的認(rèn)可，在跨文化、跨次元的改編背景下，能夠得到眾多好評(píng)，其創(chuàng)作具有一定的可參考性。該劇對(duì)劇本內(nèi)容的本土化改編和真實(shí)感的追求，以及主創(chuàng)人員對(duì)于原著的尊重都非常值得今后的改編作品學(xué)習(xí)；與此同時(shí)，該劇存在的爛尾以及相關(guān)題材的眾口難調(diào)也非常值得反思。本文將從以上幾點(diǎn)出發(fā)，從《棋魂》的成功中汲取經(jīng)驗(yàn)，為中國(guó)青春劇創(chuàng)作以及影視改編建言獻(xiàn)策。

《棋魂》改編自同名日本漫畫，講述了時(shí)光在機(jī)緣巧合之下發(fā)現(xiàn)一個(gè)古老的棋盤，從而認(rèn)識(shí)了盤踞在棋盤內(nèi)、歷經(jīng)千年的南梁圍棋第一人——褚嬴，在他的熏陶下逐漸對(duì)圍棋產(chǎn)生興趣，并立志成為職業(yè)圍棋手的故事。從日本的漫畫改編為中國(guó)的影視劇，《棋魂》經(jīng)歷了一個(gè)跨次元跨文化的過程，而該劇播出后取得的不俗的成績(jī)恰巧能印證其改編的成功，其創(chuàng)作模式具有一定借鑒意義。

1 跨文化與跨次元

1.1 跨文化

各國(guó)受諸多因素影響，擁有各自獨(dú)特的文化特征以及民族性格，而這些通常會(huì)在其文藝作品之中得以表現(xiàn)，日本文化與中國(guó)文化雖有相似之處，卻也在其截然不同的發(fā)展歷程中形成了諸多差異。通常，跨文化指跨越不同國(guó)家不同民族界限的文化，在影視創(chuàng)作中常以翻拍他國(guó)作品的方式來實(shí)現(xiàn)，相關(guān)作品的翻拍必須在原作基礎(chǔ)之上進(jìn)行更加適應(yīng)本國(guó)文化的改編。例如《棋魂》原作為日本漫畫，帶有日本獨(dú)特的文化特色，將其翻拍稱國(guó)產(chǎn)劇時(shí)，需要進(jìn)行本土化的改編，這種改編即為跨文化改編。

1.2 跨次元

次元大多時(shí)候表示維度或空間，一般的將動(dòng)漫、漫畫、游戲等視作二次元，而真人版網(wǎng)劇、電影等視為三次元。而跨次元?jiǎng)t較多的指，原本存在于二次元世界的元素，出現(xiàn)在了三次元世界之中，大多以真人版的翻拍為主要形式，原作為漫畫的《棋魂》在改編過程中，也經(jīng)歷了由二次元到三次元的跨越。二次元與三次元之間存在的諸多差異，通常人們將二次元看作虛構(gòu)的理想世界，而將三次元視為現(xiàn)實(shí)世界，所以相較之下，三次元在真實(shí)感與還原現(xiàn)實(shí)上有著比二次元更高的要求，這也是在跨次元改編之中的重點(diǎn)之一。

2 本土化：跨文化改編的基礎(chǔ)

原著故事是以日本社會(huì)生活為故事發(fā)生背景，若將其故事直接生搬，作品將不倫不類且難以引起中國(guó)觀眾的共鳴，所以該劇成功的本土化使其成功的第一步，也是至關(guān)重要的一步。本土化的成功使《棋魂》的被接受度有了基礎(chǔ)，得到原作者認(rèn)可：“如果《棋魂》的故事發(fā)生在中國(guó)我想就是這樣?！?/p>

2.1 故事場(chǎng)景的構(gòu)建

網(wǎng)劇將故事定位到了20世紀(jì)末21世紀(jì)初的中國(guó)，通過一些具有年代特色的符號(hào)，例如小光一開始參加圍棋比賽是為了拿獎(jiǎng)金買四驅(qū)車；大街上拉出的香港回歸的橫幅；電視中播出的《還珠格格》《仙劍奇?zhèn)b傳》；熟悉的中國(guó)式校服等，構(gòu)建出了一個(gè)極具真實(shí)感的故事發(fā)生場(chǎng)景，加深了觀眾對(duì)于該故事的認(rèn)同感和熟悉感。

2.2 人物角色的融合

對(duì)于劇中靈魂人物褚嬴，也就是原作中的佐為人物故事的塑造，由于涉及歷史所以要將原作中談及的日本歷史在中國(guó)歷史長(zhǎng)河中找到原型，將原作的佐為所處的日本平安時(shí)代改成了與其接近的中國(guó)南梁時(shí)期并改名為褚嬴，而第二段人生以清代棋手黃虬為原型與小白龍這一形象相對(duì)應(yīng)，將整個(gè)故事的脈絡(luò)完全本土化，也突出了主題之一的“傳承”。

2.3 劇中關(guān)系的適應(yīng)

對(duì)于其中人物之間的關(guān)系也做了極具中國(guó)特色的改編，例如不可避免的高考，劇中吳迪為了高考不得不放棄下圍棋，再例如母子關(guān)系，劇中小光媽媽這一角色的加入，對(duì)孩子的嘮嘮叨叨，以及小光在離開母親后的不適應(yīng)等，使不少觀眾共情。這些關(guān)系的增加或改動(dòng)，使這部青春劇好像扎根在中國(guó)這篇土壤上的，將本土化浸入了每個(gè)人物的行動(dòng)和成長(zhǎng)軌跡。

3 真實(shí)化：跨次元改編的重點(diǎn)

影視作品具有其他藝術(shù)作品所難以創(chuàng)造出的真實(shí)感，而如何去營(yíng)造這種真實(shí)感，是在跨次元改變時(shí)需要著重考慮和設(shè)計(jì)的。原作為漫畫，受眾在欣賞時(shí)相對(duì)來說對(duì)其真實(shí)具備較大的容忍度，而轉(zhuǎn)換到影視時(shí)，容忍度會(huì)相對(duì)降低，所以需要更多的細(xì)節(jié)去支撐其作品。

3.1 人物角色的豐富

豐富首先是在數(shù)量上，《棋魂》塑造了大量的個(gè)性鮮明的人物角色：循規(guī)蹈矩，下棋要拿著古書的吳迪；離經(jīng)叛道、假裝愛上了下象棋的何嘉嘉；在棋牌室耍陰招卻最終懸崖勒馬改邪歸正的谷雨等等，因圍棋結(jié)緣卻各具特色，像極了在生活中會(huì)遇見的形形色色的人，可能是學(xué)校里的乖學(xué)生，也可能是混跡在棋牌室“叛逆少年”。

同時(shí)，豐富的成長(zhǎng)軌跡，也增強(qiáng)了人物的真實(shí)感。例如主人公時(shí)光，從考入道場(chǎng)，到成為職業(yè)棋手，到慢慢的背負(fù)著中國(guó)的期望去世界大放異彩，從對(duì)圍棋不感興趣到慢慢愛上圍棋，到最終不斷尋求更高的圍棋境界，在圍棋世界中尋找自己，完成了角色個(gè)人的成長(zhǎng)。每一步都清晰的展現(xiàn)在觀眾面前，給觀眾一種“看著長(zhǎng)大”的觀劇感受。

豐富還體現(xiàn)在人物表現(xiàn)的細(xì)節(jié)之上。例如劇中另一位重要人物——褚嬴，從高山流水的文人雅士，逐漸變得極具生活氣息，聽見可以下棋會(huì)眼睛會(huì)瞬間有神，時(shí)光簽約職業(yè)圍棋隊(duì)時(shí)在一旁學(xué)如何打領(lǐng)帶，甚至還會(huì)為了看電視而忘記下棋，種種細(xì)節(jié)，使這樣一個(gè)純粹的棋圣有了血肉，更加貼近生活。

3.2 情緒表達(dá)的具化

網(wǎng)劇并未過多直接抒情，而是將情感注入到具體的物象或場(chǎng)景當(dāng)中，由此去帶動(dòng)觀眾，感染觀眾，正因此，才使相當(dāng)大一部分觀眾深陷其中。

以褚嬴為例。

褚嬴具有一定的悲劇色彩，背負(fù)圍棋天才的盛名，第一世只有奶奶與之相依為命，渴望純粹地下棋，卻因拿出全力面對(duì)一個(gè)需要奉承的對(duì)手而被陷害打擊，尋遍世間只為找高手切磋找到神之一手，卻總是差一步，苦求神之一手之時(shí)，歷經(jīng)兩世都擦肩而過，而最終只想陪著時(shí)光，看著未來的雙子星閃閃發(fā)光時(shí)，卻讓他找到了之前苦求不得的神之一手，褚嬴的一生永遠(yuǎn)都是天不遂人愿。

但在劇中，褚嬴更多的則是表現(xiàn)他的可愛，體現(xiàn)一個(gè)南梁時(shí)期的人與現(xiàn)代生活碰撞所擦出的可愛火花，而同時(shí)在他附身的兩世中又都設(shè)置了小卻值得人計(jì)較的遺憾，將情感寄托到具體的事物之上，他沒有陪小白龍看的成山那頭的煙花，也沒有和小光成功地騎雙人單車，將褚嬴對(duì)二人的遺憾以及遺憾的不同具象化。遺憾和錯(cuò)位仿佛填滿了他的人生，使得這樣一個(gè)人物讓人覺得可愛的同時(shí)，又不自主的為他心疼。

4 尊重原作與合理改編

小說和漫畫改編劇某種程度上來說算的上帶著鐐銬跳舞，甚至很容易背上魔改罵名，但其原作作者在觀看過后給出了“比原作更劇沖擊力、更嚴(yán)格”的反饋，日本觀眾更是好評(píng)一片，能做到這個(gè)程度是需要一定功底的，而除開制作班底的高水平外，對(duì)于原作的尊重和滿滿誠(chéng)意不可忽視。

網(wǎng)劇在創(chuàng)作過程中，最大程度上爭(zhēng)取原作的同意和建議，劇本創(chuàng)作階段便與原作者進(jìn)行交流，劇本出來后也是先給原作者過目，同時(shí)對(duì)與褚嬴的造型，也充分聽取原作者的建議，雖然飽受吐槽，但不可否認(rèn)其服飾很大程度上還原了原作中的佐為。

但《棋魂》又仿佛不止在原作中發(fā)揮，更加生活的體現(xiàn)，除開體現(xiàn)各主角與圍棋的故事，同時(shí)也重視對(duì)他們各自成長(zhǎng)家庭的刻畫，講述不止他們作為圍棋少年的成長(zhǎng)，還有他們作為正值青春的少年的成長(zhǎng)，以圍棋為切入口，但又不局限在圍棋中，以原作為基底，又不被原作所束縛。例如，劇中褚嬴手中的扇子最終傳到了時(shí)光手中，這是眾多原著粉心中的一個(gè)遺憾，但是網(wǎng)劇卻將褚嬴從一位老先生手中得來的折扇想辦法傳遞給了小光，像是完成了圍棋精神的一次傳承一樣，將“傳承”主題再度強(qiáng)化。

或許是制作團(tuán)隊(duì)本身對(duì)于原作的熱愛使然，網(wǎng)劇用對(duì)原作的尊重，以及對(duì)原作的充分理解，向?qū)χ袊?guó)漫改劇質(zhì)量提出質(zhì)疑的人們交出了一張成績(jī)不錯(cuò)的答卷。

5 缺憾與不足

即便口碑熱度雙豐收，也不可否認(rèn)作為劇集存在一定問題。結(jié)局倉(cāng)促，部分細(xì)節(jié)未得到合理解釋，且結(jié)局但從劇的完整度而言有所欠缺。

首先是爛尾問題。這里所謂爛尾是指就劇的完整性而言有所欠缺，該留白的給的過滿，而該交代清楚的只是一閃而過，例如劇中結(jié)尾大篇幅描繪光亮二人生活日常，而小光與其他人的交集有所含糊，結(jié)局并未將熱血、成長(zhǎng)、傳承這一主題貫穿，而是將焦點(diǎn)聚集到了雙子星身上，一定程度上滿足了部分粉絲，但是就劇而言是有遺憾的。但另一個(gè)方面來說，也正是以這種方式結(jié)尾，所以大多數(shù)觀眾即使有意識(shí)到問題也會(huì)甘之如飴。

其次，結(jié)局的遺憾不止在側(cè)重點(diǎn)上，在情感的表達(dá)上，并沒有延續(xù)前文具象化、細(xì)節(jié)化的優(yōu)點(diǎn)，反而有了些直給的意味，這也是讓人覺得有些遺憾的地方。且將原作中部分突出小光與其他人友情的橋段加到了小亮身上，或許是為了突出圍棋雙子星，卻難免有強(qiáng)行賣腐的嫌疑。但是也可以理解為劇組對(duì)于觀眾整部追下來的一個(gè)福利，以特殊的形式表達(dá)對(duì)觀眾的感謝，而這種如同人文一般的方式也有相當(dāng)大一部分的觀眾吃這一套。

除此之外，部分沖著圍棋去觀看的觀眾，對(duì)于其中圍棋對(duì)弈橋段的簡(jiǎn)略感到有不適。網(wǎng)劇以圍棋為載體，必然會(huì)吸引相當(dāng)大一部分為了看圍棋而去的觀眾，考慮此點(diǎn)在圍棋上下的功夫就要更多，而網(wǎng)劇整部觀看下來，對(duì)弈時(shí)雙方的心理、情緒變化以及思考過程交代甚少而是以特效代替。不過網(wǎng)劇也不是全然未作功課，例如請(qǐng)專人特制的棋譜，大大小小的棋局不同的棋局都是可以細(xì)究的，且對(duì)于相關(guān)的圍棋禮儀更是貫穿始終，對(duì)于不會(huì)下圍棋的觀眾而言，足以強(qiáng)調(diào)圍棋在劇中的主導(dǎo)性，同時(shí)也可以調(diào)動(dòng)大多數(shù)觀眾對(duì)圍棋的興趣，反而若是過多對(duì)弈詳情會(huì)使這一部分觀眾體驗(yàn)變差，所以說這一缺陷算不上制作上的硬傷，而懂棋的觀眾雖然覺得有缺陷，卻也能在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)钠寰忠约爸艿降亩Y儀中感到劇組的慢慢誠(chéng)意。

總的來說，《棋魂》作為網(wǎng)劇仍有許多可以改進(jìn)的部分，但是值得肯定的是，《棋魂》給青春劇的制作上了一課，也給影視化改編上了一節(jié)課，再一次提醒了我們究竟什么樣的青春劇是我們所需要的，什么樣的影視化是會(huì)被觀眾所接受的。越豐富的青春展示，越容易讓觀眾產(chǎn)生共鳴，而越真實(shí)的熱血追夢(mèng)，也更容易讓觀眾感嘆青春的美好。誠(chéng)意滿滿上交改編答卷，黑白棋子書寫熱血青春。■

引用

[1] 張智華,段文婷.中國(guó)動(dòng)漫改編網(wǎng)絡(luò)劇的敘事策略與方法[J].民族藝術(shù)研究,2021(5):24-31.

[2] 高晶晶.《棋魂》的魅力:日本動(dòng)、漫畫《棋魂》研究[D].長(zhǎng)沙:中南大學(xué),2009:5-6.

[3] 游中雪.漫改劇《棋魂》打破次元壁改編的范式研究[J].西部廣播電視,2021(5):97-99.