楊姝 湖南科技大學(xué)
按照音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程的特征,依據(jù)課堂培養(yǎng)流程和計(jì)劃,應(yīng)將教師納入主體組織,學(xué)生則確立為教學(xué)主體。學(xué)生應(yīng)通過(guò)校內(nèi)外排練、實(shí)習(xí)等環(huán)節(jié),有效整合、深化符合職業(yè)培訓(xùn)目標(biāo)的理論和專(zhuān)業(yè)知識(shí)、基本技能,以此來(lái)更好地提升自己的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐能力。
音樂(lè)舞臺(tái)練習(xí)除了應(yīng)該注重舞臺(tái)演唱和表演臺(tái)風(fēng),還應(yīng)該利用服裝、妝容、多媒體音效、舞美、燈光等復(fù)雜元素來(lái)協(xié)助表演,教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)感,使學(xué)生在舞臺(tái)上表演時(shí),能夠克服恐懼和焦慮,充滿(mǎn)動(dòng)力和激情,更好地完成音樂(lè)舞臺(tái)的表演。課堂教學(xué)是舞臺(tái)實(shí)踐的重要基石,沒(méi)有課堂教學(xué),舞臺(tái)實(shí)踐就難以完成。相反,沒(méi)有舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐,即使有深厚的技術(shù)功底,也難免在進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí)會(huì)出現(xiàn)錯(cuò)誤。美國(guó)教育家蘇娜丹戴克曾說(shuō)過(guò):“告訴我,我會(huì)忘記,展示給我,我記得,讓我參與,我會(huì)完全理解?!?這句話(huà)可以完全顯示出舞臺(tái)實(shí)踐教學(xué)的重要性。
舞臺(tái)實(shí)踐課具有主動(dòng)尋找“基于問(wèn)題的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)獲取和驗(yàn)證效果”的特點(diǎn),對(duì)師生們思想的提高、智慧的激發(fā)具有獨(dú)特優(yōu)勢(shì),因而它是最有效的音樂(lè)教育手段之一。
第一,舞臺(tái)藝術(shù)體現(xiàn)。音樂(lè)舞臺(tái)表演是藝術(shù)實(shí)踐的良好體現(xiàn),演唱者的舞臺(tái)表演和聲音魅力能夠在舞臺(tái)上準(zhǔn)確且完美的進(jìn)行展現(xiàn)。民族、美聲、流行這三種唱法在音樂(lè)領(lǐng)域里是最具代表性的唱法,這三種唱法適用于在不同舞臺(tái)進(jìn)行展示。演唱的審美差異決定了舞臺(tái)的表演風(fēng)格,想要把舞臺(tái)完美展現(xiàn)出來(lái),就需要精確的找準(zhǔn)舞臺(tái)審美需求,把握舞臺(tái)定位。表演者演出水平和最終舞臺(tái)的質(zhì)量好壞,以及整體演出效果,都會(huì)受到舞臺(tái)表現(xiàn)的影響。舞臺(tái)不僅能讓表演者豐富的表現(xiàn)力在歌唱藝術(shù)中閃耀,還能了解觀眾的審美,了解作品的思想、情感、背景,向觀眾展示完美的舞臺(tái)。
第二,鍛造音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)精品的有效手段。音樂(lè)作品只有經(jīng)過(guò)千錘百煉之后,才能充滿(mǎn)藝術(shù)感。作曲家把情感和思想融入到作品當(dāng)中,經(jīng)過(guò)演唱者的演繹之后,才能成為聽(tīng)眾喜歡的作品。如經(jīng)典歌曲《海闊天空》《我是一只小小鳥(niǎo)》《從頭再來(lái)》《隱形的翅膀》等這些作品之所以成為經(jīng)典,能夠?yàn)榇蟊娝J(rèn)可,是因?yàn)樗鼈儽桓枋衷谖枧_(tái)上演繹的極為出色。
想要造就音樂(lè)藝術(shù)精品就離不開(kāi)藝術(shù)實(shí)踐。歌手需要在不同環(huán)境和場(chǎng)合下,對(duì)已經(jīng)完成的音樂(lè)進(jìn)行演出。由趙元任作曲、劉半農(nóng)作詞的歌曲《叫我如何不想他》,表達(dá)了作者對(duì)祖國(guó)的無(wú)限熱愛(ài)。在歌曲中,作者將祖國(guó)和自己之間的關(guān)系比作與戀人的關(guān)系。這首歌在完成時(shí)并不為公眾所熟知,對(duì)這首歌進(jìn)行第一次演唱的是男低音歌唱家斯義桂,在此之后又經(jīng)過(guò)多次的傳唱才被大眾所喜愛(ài)并成為經(jīng)典。戴玉強(qiáng)、關(guān)牧村等歌唱家都演唱過(guò)這首歌曲??梢哉f(shuō),該歌曲之所以能成為經(jīng)典之作,完全是因?yàn)榻?jīng)過(guò)了無(wú)數(shù)次的藝術(shù)實(shí)踐。藝術(shù)要想成為精品,就應(yīng)該經(jīng)得住實(shí)踐的檢驗(yàn)。
音樂(lè)表演需要更多的技巧,表演者必須默記譜系內(nèi)容,在舞臺(tái)練習(xí)中科學(xué)正確地進(jìn)行演唱,掌握音樂(lè)風(fēng)格,演唱多首中外樂(lè)曲,掌握扎實(shí)的基礎(chǔ)技能。在進(jìn)行音樂(lè)練習(xí)的過(guò)程中,表演者還需要正確使用樂(lè)器,鍛煉手指的靈活度,避免出現(xiàn)錯(cuò)誤,從速度和音高上精確地演奏出音樂(lè)的旋律,掌握好音樂(lè)的特點(diǎn),抓住音樂(lè)者的內(nèi)心世界,且能夠創(chuàng)造性的進(jìn)行第二次創(chuàng)作。演奏音樂(lè)者要有良好的心理素質(zhì),好的演奏不僅要靠扎實(shí)的技巧,還要靠心理素質(zhì)的維持,心理素質(zhì)達(dá)不到標(biāo)準(zhǔn),再好的人才也不能完美的展現(xiàn)自己的才華。作為一名優(yōu)秀的音樂(lè)表演者,不僅要具備良好的心理素質(zhì),還要控制好自己的情緒,在表演的過(guò)程中提高自己對(duì)動(dòng)作的要求,做到收放自如,從容地應(yīng)對(duì)表演壓力。另外,良好的心理素質(zhì)既間接增強(qiáng)了演員的自信心,又能產(chǎn)生一些積極的效果,就如一句老話(huà)所說(shuō)的——“自信的人最美”。表演者若沒(méi)有良好的心理素質(zhì),無(wú)論作品本身有多高的質(zhì)量,都很難在舞臺(tái)上淋漓盡致的表演出來(lái),這不僅對(duì)自己是一種打擊,還不能滿(mǎn)足觀眾對(duì)表演的期待。一場(chǎng)精品演出,不僅應(yīng)該讓觀眾盡情享受,還要讓演出效果接近完美,這不僅是對(duì)觀眾的致敬,更是對(duì)舞臺(tái)的致敬。音樂(lè)表演者首先要具備高水平的審美能力,才能挑出高品質(zhì)的音樂(lè),只有這樣音樂(lè)表演者才能夠展現(xiàn)出作品的獨(dú)特魅力。
音樂(lè)舞臺(tái)表演雖然側(cè)重于表演,但學(xué)生仍需要掌握基本的音樂(lè)技能。在音樂(lè)表演培訓(xùn)過(guò)程中,老師應(yīng)指出學(xué)生的缺點(diǎn),以及在表演過(guò)程中比較容易出現(xiàn)問(wèn)題的地方,告訴學(xué)生需要改進(jìn)的地方,同時(shí)也應(yīng)該表?yè)P(yáng)學(xué)生做得好的地方,這是學(xué)習(xí)好音樂(lè)舞臺(tái)表演最有效、最快捷的方法。學(xué)好一首歌是課堂教學(xué)中最為關(guān)鍵的內(nèi)容之一,如果學(xué)生能做到正確的唱和彈,在業(yè)余時(shí)間對(duì)其它方面進(jìn)行訓(xùn)練,學(xué)習(xí)的效果還會(huì)事半功倍。
實(shí)踐與表演密切相關(guān),在音樂(lè)舞臺(tái)表演中,對(duì)學(xué)生實(shí)踐能力以及藝術(shù)創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是非常重要的。在音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程中,音樂(lè)技能和理論基礎(chǔ)也是不可或缺的,其可以與音樂(lè)舞臺(tái)表演進(jìn)行融合。音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐需要學(xué)生不斷地進(jìn)行訓(xùn)練,積累經(jīng)驗(yàn),只有這樣才能更好地完成音樂(lè)舞臺(tái)的表演。
對(duì)于音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),舞臺(tái)就像戰(zhàn)場(chǎng),如果你熟悉了舞臺(tái),你就不會(huì)對(duì)“戰(zhàn)場(chǎng)”感到陌生,事實(shí)上,舞臺(tái)上的敵人是你內(nèi)心的焦慮和恐懼,如果你想在未來(lái)表現(xiàn)得更好,只能在音樂(lè)舞臺(tái)上把自己所學(xué)的內(nèi)容盡情的呈現(xiàn)出來(lái),并能夠經(jīng)得起音樂(lè)舞臺(tái)上出現(xiàn)的各種考驗(yàn),只有這樣,才可以在音樂(lè)舞臺(tái)表演的時(shí)候綻放光彩。
表演者在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐中業(yè)務(wù)能力得到了極大程度的提升,各項(xiàng)技能直線(xiàn)上升,不僅增強(qiáng)了心理承受能力,還培養(yǎng)了駕馭舞臺(tái)、走近舞臺(tái)的能力。只有不斷加強(qiáng)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐,才能培養(yǎng)出更專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)家。表演者不僅要熱愛(ài)自己的職業(yè),還要不斷地提升自己的藝術(shù)水平,加強(qiáng)舞臺(tái)的表演能力。表演者需要提升自己的音樂(lè)修養(yǎng),做到在舞臺(tái)表演的過(guò)程中心無(wú)旁騖。舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐是檢驗(yàn)自身成果最好的試金石,它不僅是平日訓(xùn)練成果的保證,也是對(duì)課堂表現(xiàn)的最好檢驗(yàn)。通過(guò)舞臺(tái)練習(xí),演員能夠得到對(duì)自己發(fā)展有幫助的反饋和建議,這對(duì)表演者的自身成長(zhǎng)有較大益處,表演者只有認(rèn)清自己的長(zhǎng)處和短處,才能發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì),揚(yáng)長(zhǎng)避短,克服表演上的短板。舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中觀眾真實(shí)的反應(yīng),能讓表演者在壓力下快速的成長(zhǎng),加強(qiáng)自己與舞臺(tái)的聯(lián)系,讓自己更適應(yīng)舞臺(tái),熱愛(ài)舞臺(tái)。音樂(lè)教師可以通過(guò)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐幫助學(xué)生找出差距,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)步,確保教學(xué)質(zhì)量,為培養(yǎng)更多的音樂(lè)表演人才奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
師范類(lèi)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程應(yīng)該安排專(zhuān)門(mén)的教師進(jìn)行教學(xué)。有部分院校不管是對(duì)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程,還是對(duì)專(zhuān)業(yè)知識(shí)技能培訓(xùn)課程,都是由其他課程和專(zhuān)業(yè)的教師來(lái)?yè)?dān)任的,大多數(shù)院校不會(huì)專(zhuān)門(mén)聘請(qǐng)相關(guān)專(zhuān)業(yè)的教師進(jìn)行教學(xué),這導(dǎo)致了這門(mén)課程出現(xiàn)了沒(méi)有計(jì)劃且沒(méi)有統(tǒng)一、標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)方法和內(nèi)容的情況,這說(shuō)明學(xué)校對(duì)表演者的培養(yǎng)的重視程度不夠。
現(xiàn)如今,有部分師范類(lèi)院校雖然開(kāi)設(shè)了音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程,但是并沒(méi)有采取適合此專(zhuān)業(yè)的教學(xué)方法,也沒(méi)有確定相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容,缺少具體規(guī)劃以及明確的目標(biāo),因而導(dǎo)致了音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)課程的教學(xué)水平和質(zhì)量停滯不前,使得學(xué)生無(wú)法學(xué)到先進(jìn)的專(zhuān)業(yè)知識(shí)。有的師范類(lèi)院校雖然開(kāi)辦了舞蹈、獨(dú)奏音樂(lè)和樂(lè)器等相關(guān)課程,大多數(shù)都是每周進(jìn)行一次,但是這些課程不應(yīng)僅限于課堂,而應(yīng)該融合到某些具體實(shí)踐中。甚至有部分院校的音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)和文化培訓(xùn)等課程大多數(shù)是名義上的,并沒(méi)有真正地進(jìn)行實(shí)踐教學(xué)。
師范類(lèi)音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)藝術(shù)實(shí)踐課程的教學(xué)方法以及教學(xué)途徑是非常單一的,音樂(lè)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐課程大多數(shù)只是在院校內(nèi)進(jìn)行實(shí)踐,只有一個(gè)表面的形式,并沒(méi)有給學(xué)生提供鍛煉舞臺(tái)表演能力的機(jī)會(huì)。有的學(xué)校將畢業(yè)表演排練和有關(guān)節(jié)日的音樂(lè)演出作為藝術(shù)課的直接考核標(biāo)準(zhǔn),由此可見(jiàn),學(xué)生從入學(xué)到畢業(yè),在舞臺(tái)上表演次數(shù)是屈指可數(shù)的。
在師范類(lèi)音樂(lè)教學(xué)過(guò)程中,應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),增強(qiáng)學(xué)生的心理素質(zhì)。例如,校園定期舉辦歌唱比賽,舉辦音樂(lè)技能交流講座和分享大會(huì),將課堂上獲得的理論知識(shí)運(yùn)用到實(shí)踐當(dāng)中,這樣不僅可以提升學(xué)生的舞臺(tái)表演能力,還能夠讓學(xué)生對(duì)舞臺(tái)表演實(shí)踐獲得更深入的了解。同時(shí),教師要鼓勵(lì)害怕登臺(tái)表演的學(xué)生,給予他們足夠多的耐心,盡量增加他們登臺(tái)表演的機(jī)會(huì),以此克服學(xué)生的緊張情緒。
許多表演者在舞臺(tái)上時(shí),面對(duì)大量的觀眾,會(huì)出現(xiàn)手腳冰涼、大腦空白的情況。一般來(lái)說(shuō),這是由于緊張而引起的生理現(xiàn)象,也是表演者首次在舞臺(tái)演出時(shí)會(huì)出現(xiàn)的正?,F(xiàn)象,但我們也不能忽視這種現(xiàn)象,因?yàn)樗芸赡軙?huì)演變成心理問(wèn)題,進(jìn)而導(dǎo)致表演者不愿意上臺(tái),對(duì)唱歌失去信心。表演者想要克服這種對(duì)舞臺(tái)的恐懼,可以專(zhuān)注于對(duì)生活的積累,增加生活的厚度,多體驗(yàn)生活。這有助于加強(qiáng)表演者對(duì)作品的感悟,使其可以將情感融入到作品中,進(jìn)而在舞臺(tái)表演時(shí)能夠做到胸有成竹,以此增加表演的信心。
音樂(lè)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)藝術(shù)課程需要大量的模擬和非模擬強(qiáng)化課程,其需要在釋放學(xué)生天性的基礎(chǔ)上,對(duì)于學(xué)生的音樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)表演能力進(jìn)行培養(yǎng)。培養(yǎng)學(xué)生的基本舞臺(tái)技能可以從以下方面入手:歌唱能力是音樂(lè)舞臺(tái)表演中最重要的部分。教師要對(duì)學(xué)生的眼神、面部表情、肢體語(yǔ)言、歌唱技巧進(jìn)行綜合訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生的歌唱表演能力和身體協(xié)調(diào)能力,做到“心通眼,眼通嘴,嘴帶臉,臉心合一”的舞臺(tái)表現(xiàn)效果。在舞臺(tái)表演中,音樂(lè)表演和肢體語(yǔ)言需要協(xié)同工作。
特殊的教學(xué)方法能夠使教師專(zhuān)注為學(xué)生表演設(shè)計(jì)相關(guān)課程。通過(guò)具體的實(shí)踐過(guò)程,可以讓學(xué)生感受到音樂(lè)表演技巧和身體表演技巧之間的聯(lián)系,拓寬認(rèn)知。例如,設(shè)置看花、找人等情景的表演練習(xí),讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力和舞臺(tái)表演能力,增強(qiáng)學(xué)生的情感表現(xiàn)能力,充分掌握學(xué)生的音樂(lè)表演技巧與身體表演技巧的聯(lián)系。
表演藝術(shù)也需要與時(shí)俱進(jìn),而不是僅僅停留在傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式上。但是,目前很多大學(xué)音樂(lè)表演藝術(shù)教師往往對(duì)流行音樂(lè)有著比較矛盾的心理,認(rèn)為流行音樂(lè)很難與舞臺(tái)表演融為一體。顯然,這樣的思想和觀念與當(dāng)前的發(fā)展趨勢(shì)相矛盾,不被觀眾所接受,這使得大學(xué)音樂(lè)教育的改進(jìn)變得有些困難。
因此,大學(xué)音樂(lè)舞臺(tái)表演藝術(shù)課程的實(shí)踐課程應(yīng)具有開(kāi)放性和包容性,在培訓(xùn)中積極融入現(xiàn)代流行音樂(lè)元素。教師應(yīng)該為學(xué)生提供發(fā)展創(chuàng)造力和想象力的機(jī)會(huì),支持發(fā)展音樂(lè)舞臺(tái)表演的新形式和新技術(shù),將現(xiàn)代流行音樂(lè)元素與傳統(tǒng)音樂(lè)表演元素相結(jié)合。這種教學(xué)方式有很多優(yōu)點(diǎn),一方面增加了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,另一方面增加了學(xué)生的思維和藝術(shù)影響力,同時(shí)還能加強(qiáng)學(xué)校教育與社會(huì)需求的銜接,培養(yǎng)出社會(huì)需要的藝術(shù)家,創(chuàng)作出一大批順應(yīng)潮流的音樂(lè)表演藝術(shù)作品。
目前,各藝術(shù)院校的音樂(lè)表演、影視表演等表演藝術(shù)專(zhuān)業(yè)均設(shè)有舞臺(tái)表演培訓(xùn)課程,各藝術(shù)院校的表演在各自的舞臺(tái)表演培訓(xùn)體系中存在差異。其中有一點(diǎn)很明確,即不同專(zhuān)業(yè)開(kāi)設(shè)的舞臺(tái)表演課程必須與本專(zhuān)業(yè)培訓(xùn)的目標(biāo)保持一致。師范類(lèi)院校音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)培訓(xùn)的主要目的,是培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)教師,而不是專(zhuān)業(yè)的舞臺(tái)表演者。
師范類(lèi)音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)舞臺(tái)表演課的內(nèi)容要貼近自身的具體情況,培訓(xùn)的主要目標(biāo)是提高未來(lái)音樂(lè)教師的綜合能力。為此,課程內(nèi)容可以進(jìn)行模塊化調(diào)整,這些模塊包括線(xiàn)性訓(xùn)練、無(wú)實(shí)物訓(xùn)練、中外戲劇(戲曲)排練等,每個(gè)培訓(xùn)模塊都有不同的目的。線(xiàn)性學(xué)習(xí)模塊通過(guò)閱讀經(jīng)典歌詩(shī)歌或者散文來(lái)增強(qiáng)學(xué)生的口語(yǔ)能力,這種能力對(duì)于未來(lái)的教師來(lái)說(shuō)是必不可少的;無(wú)實(shí)物的訓(xùn)練是一個(gè)完整的練習(xí),學(xué)生可以開(kāi)闊自己的思維和想象力;中外戲?。☉蚯┡啪毧梢宰寣W(xué)生了解不同省份和地區(qū)的戲曲文化和技巧,以此來(lái)提升自己的舞臺(tái)表演能力。
相較于專(zhuān)業(yè)藝術(shù)學(xué)院,普通院校一般沒(méi)有專(zhuān)職演藝教師。鑒于這種情況,學(xué)校可以根據(jù)課程內(nèi)容組建課程教師組,招聘不同專(zhuān)業(yè)的教師,如舞蹈教師、國(guó)語(yǔ)教師、舞臺(tái)編劇等??傊?,教師資源可以根據(jù)各學(xué)院的實(shí)際情況進(jìn)行優(yōu)化,在確定合適的舞臺(tái)表演課內(nèi)容模塊后進(jìn)行整合。
舞臺(tái)表演訓(xùn)練是一門(mén)綜合性的實(shí)踐課程,應(yīng)該以舞臺(tái)表演的形式進(jìn)行考核。完成所有課程后,學(xué)生可以從各種戲劇、歌劇、舞曲、小品、詩(shī)歌朗誦和其他類(lèi)型的表演中進(jìn)行選擇,以滿(mǎn)足他們對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)表演的興趣,學(xué)生的評(píng)估結(jié)果將受到他們的整體表現(xiàn)和舞臺(tái)效果的影響。
其一,解放天性:表演者需要從天性中解放出來(lái)。我們常說(shuō),“藝術(shù)來(lái)源于生活,又高于生活?!边@不僅是對(duì)藝術(shù)家的要求,也是對(duì)舞臺(tái)表演者的要求。舞臺(tái)藝術(shù)不同于影視藝術(shù),在日常生活中,我們的聲音、身體、表情都需要放大幾倍。所以表演者在舞臺(tái)表演時(shí)要做到與觀眾良好互動(dòng),第一步就是釋放天性。學(xué)生在舞臺(tái)上的自信往往是因?yàn)樗麄円恢碧幱?“心理安全區(qū)”。他們往往在自己精通的領(lǐng)域?qū)R呀?jīng)學(xué)了很多年,所以在離開(kāi)舞臺(tái)的“安全區(qū)”時(shí),往往會(huì)陷入恐慌、不安的狀態(tài)。而愉快的課堂氛圍會(huì)讓學(xué)生忘掉那些緊張的心理,使學(xué)生走出自己的“安全區(qū)”,能夠更加自信、大方地站在舞臺(tái)上。
其二,藝術(shù)鑒賞:學(xué)習(xí)任何一門(mén)學(xué)科,都需要了解行業(yè)中最優(yōu)秀的人才和最優(yōu)秀的創(chuàng)作,這樣才能確立自己的目標(biāo)。教師通過(guò)展示和講解來(lái)評(píng)價(jià)課堂上的精彩作品,評(píng)估藝術(shù)對(duì)于培養(yǎng)高水平的美學(xué)鑒賞能力至關(guān)重要,而培養(yǎng)審美觀點(diǎn)對(duì)于指導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)和實(shí)踐也有著重要的作用。
通過(guò)學(xué)習(xí),學(xué)生可以對(duì)表演藝術(shù)有一個(gè)全面清晰的認(rèn)識(shí),提高自己的表演能力。教師可以組織學(xué)生在課后舉辦小活動(dòng),允許學(xué)生進(jìn)行分組表演,讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的創(chuàng)作能力,根據(jù)自己的思路進(jìn)行創(chuàng)作,對(duì)每個(gè)環(huán)節(jié)都進(jìn)行精心打磨,最后呈現(xiàn)出令人驚嘆的優(yōu)秀舞臺(tái)作品。
總之,師范類(lèi)音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)教學(xué)的目的之一,便是拓展音樂(lè)舞臺(tái)實(shí)踐的研究范圍,從而為每一位專(zhuān)業(yè)學(xué)生提供實(shí)踐機(jī)會(huì),顯著提高學(xué)生的實(shí)踐技能和心理素質(zhì)。不過(guò)在教學(xué)過(guò)程中,師生都應(yīng)注重教學(xué)活動(dòng)中的不足,汲取經(jīng)驗(yàn)和啟發(fā),努力培養(yǎng)實(shí)用型人才和復(fù)合型人才。