關齊越

（山西工商學院 ，山西 太原 030000）

中辦、國辦印發(fā)的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》指出，“弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養(yǎng)全過程，培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人”，彰顯出美育在教育領域的重要作用。筆者以所授的《中國傳統(tǒng)音樂理論》課為例，探討課程中蘊含的美育思想、課程美育的三個維度以及課程美育教學的幾點思考，以期探索課程美育建設的有效途徑。

一、課程定位與美育目標

（一）課程概況

《中國傳統(tǒng)音樂理論》集中而系統(tǒng)地講述了中國民族民間音樂的源流沿革，梳理和貫通民間音樂五大類——民間歌曲、民族器樂、歌舞音樂、曲藝音樂和戲曲音樂的歷史概況、藝術特點、音樂形態(tài)等方面的發(fā)展脈絡，重點鑒賞與學習不同體裁中的代表人物、代表作品。課程結合大量樂譜、文獻資料、影音資料，借助現(xiàn)場教學、表演與學生演唱、演奏實踐，使學生既了解名家風格，又親身感受傳統(tǒng)藝術的魅力，獲得更加多元化以及開放性的認知與理解。

（二）課程美育目標

人對美的感知，是以一定的知識素養(yǎng)為基礎的。中國傳統(tǒng)音樂在傳承與發(fā)展過程中具有一定的流傳變異性，同一種音樂在不同地區(qū)存在細節(jié)和風格上的差異，表現(xiàn)出完全不同的特點與韻味，理解和鑒賞中國傳統(tǒng)音樂，必須以“傳統(tǒng)文化”為依托。

例如，在民間音樂中，民間歌曲是由勞動人民集體創(chuàng)造的，直接反映了庶民百姓生產(chǎn)勞動（勞動號子、牧歌、漁歌、田歌）、婚喪嫁娶（哭嫁歌、風俗歌、哭喪歌）、節(jié)慶娛樂（秧歌、茶歌、酒歌）、人際交往（歌圩、花兒）等生活場景。又如，風格迥異、絢麗多姿的曲藝與戲曲音樂塑造出鮮活的人物形象和生動的故事情節(jié)，是百姓談古論今的重要途徑。民間音樂中的“真”反映出人們對傳統(tǒng)文化的認同，使人們形成一股強大的凝聚力和向心力。

傳統(tǒng)音樂課程的美育目標即在于“以美啟真達善”，培養(yǎng)學生感受美的知識素養(yǎng)、鑒賞美的判斷能力、創(chuàng)新美的思維能力，激發(fā)學生學習傳統(tǒng)音樂的熱情和對民族音樂的情感，了解與把握中國傳統(tǒng)音樂文化的美育內涵，建立文化自信。

二、課程美育思想

中國古代的音樂美學思想由儒、道互補構成，儒家推崇“禮樂”，認為音樂受制于禮，強調其教化作用及音樂與社會政治、倫理道德的關系；道家追求“希聲”的境界，強調“天人合一”，重視音樂的自娛與養(yǎng)生功能。但儒、道兩家均以“平和、恬淡”作為審美準則。傳統(tǒng)音樂課程的美育思想與中國古代的音樂美學思想是相吻合的，可以概括為中和之美、自然之美與意境之美。

（一）“禮樂教化”的中和之美

“禮樂教化”集中體現(xiàn)了中國古代審美教育的基本特點與基本內容，是“中和之美”得以實施的最重要的途徑。人類活動最重要的是要有禮儀規(guī)范，即止于禮儀，這就需要進行教化，才能做到天下有序。中國傳統(tǒng)音樂的“中和”審美觀隨著儒家音樂思想的發(fā)展而成型，“中和”是為了從禮，使人以禮為本，加深了它的美育內涵。在今天，我們不論“禮樂”的局限性與弊端，而恰恰相反，音樂的“教育”功能在新時代被重新解讀，傳統(tǒng)文化類課程成為傳遞社會主義核心價值觀的重要途徑。

以課程第六章《戲曲音樂》梆子腔的豫劇為例：《花木蘭》中蘊含著傳統(tǒng)文化所褒揚的“孝道”。在“父年邁，弟年幼，怎敵虎狼”“滿懷的忠孝心烈火一樣”的情況下，木蘭毅然改裝，替父從軍。表面上看是“孝心”，實則凝聚著愛國精神，并且是一支男女平等，女子也能殺敵報國的頌歌。在那種特殊的背景中，保家衛(wèi)國既是父輩義不容辭的責任，也符合廣大人民群眾的切身利益，與旨在維護統(tǒng)治階級私利而標舉的“忠孝兩全”說教有本質區(qū)別，在孝心中已賦予了“愛國為民”的內涵。

（二）“法天貴真”的自然之美

“法天貴真”是《莊子》全書的主題。其美學思想以“天”“道”為美，推崇自然之樂，倡導適性之樂，音樂應該順應人的自然性情（“中純實而反乎情，樂也”），曰“自然樂論”?！稑酚洝分幸嘤小拔镏痢膭印楝F(xiàn)——樂生”的作樂過程，強調人心在音樂創(chuàng)作中的重要地位，要求人們要順應自然，一旦違背了道，也就失去了真，更談不上美了。

以課程第二章《民間歌曲》山西民歌為例：《眊你兩回》生動還原了一位男青年兩次探望戀人的過程及情感變化；《提起哥哥走西口》反映了“走西口”的歷史現(xiàn)象，表現(xiàn)出男女間真誠的思念之情；《賣菜》以“菜”為介，表面呈現(xiàn)出一副新鮮、水靈的叫賣畫面，實則唱出一個年少女子向往戀愛又矜持自守的場景；在《圪梁梁》《割莜麥》中能夠看到山西西北部“山脈連綿、溝壑縱橫”的地貌；《一鋪灘灘楊柳樹》《大紅公雞窗臺臥》唱出了八路軍的恩情，《狼牙山戰(zhàn)斗》再現(xiàn)了抗擊日軍的戰(zhàn)斗場面……這些民歌真實地唱出山西人民的勞動和生活的各個方面，每一首都質樸無華，將山西人民率真自然的情感濃縮在歌聲的律動中。

（三）“虛實相生”的意境之美

中國傳統(tǒng)藝術重在抒情和寫意，在中國藝術的審美對象中常出現(xiàn)“虛”和“實”兩種形態(tài)，通?！疤摗笔潜憩F(xiàn)情感的，給人闡發(fā)形象的空間，“實”是具體的景色、事物，引發(fā)我們理解“虛”的韻味。這是傳統(tǒng)藝術創(chuàng)作對“意境”的追求，即藝術最完美的境界是虛與實的統(tǒng)一。虛實結合普遍存在于中國傳統(tǒng)藝術中，比如，戲曲表演中演員手上的一根馬鞭和幾個動作，就可以讓觀眾感覺他騎在馬上跑過了幾百里路程；一桌、兩椅子就代表廳堂或宮室，實景很少，更多的內容在演員的表情、動作、道具、臺詞等部分交代清楚，這也是虛和實相結合。

以課程第五章《民族器樂》獨奏彈撥樂古箏為例：傳統(tǒng)箏曲追求“自然意象”，即老子、莊子推崇的自然之美的表達。在創(chuàng)作中，由對“山水、月亮、花鳥”的實際自然意象表達，到對“夜啼、蟬鳴、鹿鳴”等抽象的自然意象表達，進而引申到對“漁樵、田園、思鄉(xiāng)”等精神層面的自然意象的表達，來達到“虛實相生”的審美意境。

三、課程美育維度

王耀華先生在《音樂中的中國人》一書中指出，傳播與習得中國音樂應仔細吟詠、品味，反復聆聽相關的音響資料，真正理解中國音樂文化的神韻，在“觀、味、悟”的三個層次的過程中，加深對中國音樂文化的感受和認知?！坝^”即音樂審美的初次觀照，是音樂的感知與情緒體驗；“味”即音樂審美的情感體驗與想象聯(lián)想；“悟”即整合感悟，是音樂意義的理性直覺認識。“觀、味、悟”是中國藝術思維創(chuàng)造中特有的三種體驗，也是中國傳統(tǒng)音樂品賞過程中的三個不同的審美層次，營造出“物境、情境、意境”的審美境界，從而完成對音樂“萬物一體”之真、善、美融合統(tǒng)一的妙悟。

（一）觀：感官型體驗

“觀”是獲取信息的第一感官要素，是對世界的認識過程，也是創(chuàng)造新事物的過程。這里的“觀”不是簡單的“視覺感官”，而是“視覺—聽覺—感覺”的統(tǒng)合，需要欣賞主體以寬闊的視野對音樂事項表層的形式與要素進行感知，形成基本審美直覺，是對中國傳統(tǒng)音樂全方位的審美觀照。

本校目前已逐步形成由藝術美育、課堂美育、校園文化、環(huán)境美育、實踐美育組成的“五位一體”大美育體系。傳統(tǒng)音樂課程即是藝術美育、課堂美育、實踐美育的綜合體現(xiàn)。自學生踏入課堂開始：教室的布局、教材的外觀設計、課件的制作、教師的著裝、言談舉止均影響著學生課程美育感官的初步構建；回到音樂本身，通過聽覺形成音響感知，而后觀其形態(tài)結構、體裁特征、歷史沿革、風格辨析，探索音樂本體形式與內容美的統(tǒng)一。

（二）味：情感型體驗

南朝著名畫家宗炳在《畫山水序》中提到：“圣人含道映物，賢者澄懷味象”。所謂“澄懷味象”，指的是審美主體以清澄純凈、虛淡空明的心境去體驗、品味審美對象的審美意蘊與生命精神?？梢?，此處之“味”作為動詞，有體味、體驗之意。在“觀”的體驗之后，欣賞主體對音樂事項的內部屬性進行分析、思考，理性與感性相互交織、碰撞，引發(fā)情感的體驗與想象。

在音樂意境營造的過程中，“味”的體驗不可或缺。具體到中國傳統(tǒng)音樂課程中，它包含了以演唱、演奏的實踐來感知傳統(tǒng)音樂的行為型體驗，也包含了以內心情感的觸動來領悟傳統(tǒng)音樂的情感型體驗。例如，學習管子獨奏曲《江河水》，如果對舊社會的時代背景毫無所知，也不了解勞動婦女的悲慘遭遇，雖然在欣賞時也會受到情緒上的感染和感情上的激發(fā)，卻很難體會到樂曲中所蘊含的悲愴凄厲、嗚咽哽噎的悲憤之情。學生在實踐的指引下，進一步認識樂曲的旋律發(fā)展與曲式結構，就會進一步體驗到這首樂曲的情感陳述過程，從而有助于對樂曲的情感內涵更細致的把握。

（三）悟：思維型體驗

音樂欣賞的高級階段，是在豐富的感性體驗的基礎上，加上理解認識的參與，使音響感知、情感體驗和想象聯(lián)想向更深刻、更明晰的高級階段的發(fā)展，實現(xiàn)“悟”的升華。這時，對音樂的感知是融匯了人生體驗的藝術意境的高層次理想追求。當前，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂意境美由“觀”到“味”到精神“領悟”，需要在課堂教學中充分挖掘美育元素。

上文中提到，戲曲音樂中常有“虛實結合”的表演場景，此為學生對演員的服裝、道具、妝容，音樂的形式與內容的初“觀”；在此基礎上，通過實踐對其表演程式、思想內涵進一步思考，再“味”情感之表達；由具體作品個案反觀戲曲音樂體裁，戲曲劇目中所蘊含的道德理念，如忠奸、善惡、美丑的評判標準深入人心，在潛移默化中成為民眾生活的意義依據(jù)和價值準繩，對其立身、處事、待人、接物都起到明顯的陶冶作用。然而，我們真正“悟”到的，是其自10世紀之后，作為近世俗樂的代表登上歷史舞臺的百年間，始終堅持“革故鼎新、與時俱進”，與國家意識形態(tài)相契合的時代精神。

四、課程美育教學的幾點思考

（一）傳遞美育精神

“文化快餐”式的音樂教育是當今較為時髦的文化教育方式，一些主流媒體也極力推進快餐文化，使學生對我國傳統(tǒng)音樂的直接經(jīng)驗、直接體驗的經(jīng)歷越來越少。在這種教育背景下，學生很難對中國傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生濃厚的學習興趣，無法深入理解其傳遞的中華美育內涵。

課程美育，育的是時代的“真、善”，需堅持社會主義核心價值觀的美育原則，堅持增進有益于人類社會和諧發(fā)展正能量的美育原則，堅持塑造學生健康向上審美能力的原則。在課程案例的選擇上，通過傳統(tǒng)音樂作品來傳承“孝親敬祖、忠君報國、節(jié)用愛人、尚智輕愚、和而不同、敬事而信、自強不息、兼濟天下”等中國傳統(tǒng)美德；通過曲目的選擇與編排，將傳統(tǒng)的“主流價值觀”與大學生的世界觀、音樂觀相結合，進一步在當代弘揚光大，逐步培養(yǎng)學生的審美能力以及對傳統(tǒng)文化的傳承意識。

（二）優(yōu)化教學模式

傳統(tǒng)音樂美育教學應該更加注重學生對課程內容的美學探究，注重民間音樂載體、風格的直接經(jīng)驗的傳授和獲取。但是，就目前以課堂教學為主的從“概論”到“概念”的教學方式，不僅偏離了課程性質，還缺乏實踐性教學環(huán)節(jié)的設計，難以有效提升學生的審美能力。學生只能在課堂上獲得量少的且片面性的間接知識，缺乏傳統(tǒng)音樂知識的完整性和體驗性。單一的教學模式，擠占了學生自主審美與實踐的時間，難以達到美育的教學目標。

在本校傳統(tǒng)音樂課程的具體教學中，主要使用“三語實踐”教學模式，即學科音樂語言、地方音樂語言、家鄉(xiāng)音樂語言。充分發(fā)揮地方高校的優(yōu)勢，鼓勵學生自主發(fā)掘地方性音樂語言（以山西地區(qū)為主）；教學大綱中增加山西民間音樂的個案內容；注重學生對家鄉(xiāng)音樂品種的實踐體驗，從熟悉的音樂事項中激發(fā)學生的文化認同，提高審美意識，培養(yǎng)審美的創(chuàng)造力。

（三）重組課程內容

目前多數(shù)院校的人才培養(yǎng)方案中，中國傳統(tǒng)音樂課程只開設一學年，甚至縮短為一個學期，僅有個別專業(yè)院校開設兩個學年。以一個學期32課時為例，學生僅能掌握10-20首民歌，1-2首曲藝、戲曲作品，而民族樂器因需要大量時間練習，無法在一個學期內有所成就。就民間音樂而言，全國各地民歌就有數(shù)萬首，戲曲和曲藝各有三百多種，?。ㄇ┠可先f首，傳統(tǒng)民族器樂曲上千首，這樣豐富的音樂資源內容與有限的課時之間存在著矛盾。

本校的人才培養(yǎng)目標是培養(yǎng)出“懂專業(yè)，會管理”的應用型人才，豐富的校園文化活動以及多樣化的課外實踐機會是其“以美育人”目標實現(xiàn)的優(yōu)勢之一。應結合現(xiàn)狀合理設置課程內容，利用開放實驗室、音樂項目實踐等特色內容作為補充，從課內延伸至課外，全方位滲透課程美育。

（四）建設美育教材

本校使用的教材是由張來敏編著、上海交通大學出版社出版的《中國民間音樂概論》，全書分6章，涵蓋民間音樂的五類體裁，結構清晰，內容詳實，配合一定量的曲譜。目前，國內其他高校使用的教材包括袁靜芳主編的《中國傳統(tǒng)音樂概論》、黃允箴等編寫的《中國傳統(tǒng)音樂導學》、周青青編寫的《中國民間音樂概論》、蔡際洲編著的《中國傳統(tǒng)音樂概論》等，缺少從美育角度編寫的傳統(tǒng)音樂教材。

上述教材中不乏與審美相關的音樂作品，但其美育內容缺乏系統(tǒng)性與連貫性，缺少對音樂作品審美內涵的深入研究。因此，建設傳統(tǒng)音樂課程的美育教材，不僅要探討“美”，更應關注“育”。編者或需重新整合課程內容，提煉出各章節(jié)（或體裁）的共性美育元素，或以案例的方式傳遞美育精神。美育教材的建設是課程美育目標得以實現(xiàn)的途徑之一，但此項工作內容繁雜，筆者尚未有清晰、完整的思路，有待進一步探討與研究。

五、結語

中國共產(chǎn)黨的十九大報告以27個“美”勾勒了人民生活之美、人格品行之美、生態(tài)環(huán)境之美和人類命運共同體之美，以前所未有的美感召喚著中國人民為實現(xiàn)中華民族偉大復興的中國夢奮進，并再次提出“促進人的全面發(fā)展”是我國社會發(fā)展重要目標之一。筆者綜上提出“中和之美、自然之美、意境之美”的美育思想，以“觀、味、悟”作為課程美育的三個維度，通過對美育思想、教學模式、教學內容、教材編寫等問題的思考，探索本校音樂表演專業(yè)《中國傳統(tǒng)音樂理論》課程美育建設的有效途徑。充分發(fā)揮美育以美啟真、以美達善的作用，引導學生學習、繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)音樂文化，逐步建立文化自信，完成“真善美”的統(tǒng)一，達到大學生自我發(fā)展的目標。

① 本文以山西工商學院音樂舞蹈學院開設的《中國傳統(tǒng)音樂理論》課程為例，依據(jù)教學大綱，該課程僅以“民間音樂”作為主要教學內容，不涉及宮廷音樂、宗教音樂、文人音樂。

② 曾繁仁.禮樂教化與中和之美——中華美學精神的繼承與發(fā)揚[J].山東大學學報（哲學社會科學版），2016（04）：1-11.

③ 王耀華.音樂中的中國人·前言[M].北京：人民音樂出版社，2012.

④ 崔學榮.主體間性視野中的中國傳統(tǒng)音樂文化教育[D].福建師范大學，2010.

⑤ 張前，王次炤.音樂美學基礎[M].北京：人民音樂出版社，1992：241.

⑥ 張莉. 紅色神話演繹之路——17年（1949-1966）戲曲改革研究[D].浙江大學，2009.

⑦ 胡行崗.人史民族三合一 華夏心聲傳國際——王耀華《音樂·中國》讀后[J].交響（西安音樂學院學報），2013，32（02）：159-162.