謝佩君

（安康職業(yè)技術(shù)學(xué)院 陜西 安康 725000）

在當(dāng)前的社會環(huán)境中，高校學(xué)生接收到的音樂文化信息十分多樣，其中，中國流行音樂和西方音樂是深受學(xué)生喜愛的兩種音樂，關(guān)注古典音樂、對傳統(tǒng)音樂文化感興趣的學(xué)生比較少。在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的加持下，中國流行音樂和歐洲音樂都獲得了廣泛傳播，而我國傳統(tǒng)音樂雖然有著深厚的內(nèi)涵，蘊含著豐富的知識，但國際地位相對比較低。在高校音樂教材中，歐洲音樂文化仍然占據(jù)主導(dǎo)地位。這導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂不夠了解，傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)生群體當(dāng)中的認(rèn)知度相對比較低。

一、傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)特征

（一）以“字正腔圓”作為審美標(biāo)準(zhǔn)

我國傳統(tǒng)音樂文化受京劇等傳統(tǒng)藝術(shù)形式的影響，對“字正腔圓”較為關(guān)注。在對音樂作品進(jìn)行評判的時候，人們也會將此作為重要依據(jù)，這是在長期發(fā)展過程中形成的。一方面，傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展環(huán)境比較特殊，傳播和表演形式都比較單一，為了兼顧大多數(shù)觀眾的需求，使他們能夠清晰地聽懂和理解歌詞，表演者需要達(dá)到“字正”的標(biāo)準(zhǔn)，做到咬字清晰、發(fā)音純正，這樣才能使音樂作品得到更多人的接受和喜愛。另一方面，除了要達(dá)到“字正”的效果之外，傳統(tǒng)音樂還要兼顧藝術(shù)性，通過“腔圓”的形式滿足觀眾更高層次的欣賞需求，同時，也使其與詩歌朗誦有所不同。因此，在傳統(tǒng)音樂表演過程中，優(yōu)秀的表演者需要做到吐字清晰，同時也要使咬字圓潤如珠，確保整個曲調(diào)的順暢性和流暢性，這樣才能將作品的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，將其中蘊含的情緒表現(xiàn)出來，使整個表演過程更為完美和圓滿。

（二）強調(diào)音色的個性化發(fā)展

與西方傳統(tǒng)音樂相比，我國傳統(tǒng)音樂文化最大的特色體現(xiàn)在音色上，對音色的個性化發(fā)展比較關(guān)注。具體來說，西方尤其是歐洲傳統(tǒng)音樂關(guān)注的是使不同音色保持有機結(jié)合，通過彼此的完美融合來展現(xiàn)藝術(shù)特色。而我國傳統(tǒng)音樂則對表演者的音色沒有過多要求，同時，對于不同音色的融合也不關(guān)注，關(guān)注的是音色的個性化特征，鼓勵表演者通過多種形式來表現(xiàn)音色，使音色向著多元化的方向發(fā)展，以此實現(xiàn)情感表達(dá)的目標(biāo)，與欣賞者形成情感上的共鳴。與此同時，與歐洲音樂相比，我國傳統(tǒng)音樂所表達(dá)和蘊含的情感更為細(xì)膩和溫柔，展現(xiàn)出簡潔而含蓄的東方美學(xué)特征。

（三）注重“潤腔”的創(chuàng)新性

“潤腔”是聲樂術(shù)語，指的是在音樂作品演奏過程中附著在旋律、時值和音高上的隨著旋律不斷發(fā)生變化的“小音符”，它們在作品演奏過程中起到輔助性作用。雖然只是輔助，但“潤腔”會對作品的可欣賞性產(chǎn)生重要影響，可以從細(xì)微處將作品的特色展現(xiàn)出來。無論在作品風(fēng)格的塑造方面，作品內(nèi)容的表達(dá)方面，還是在作品情感的呈現(xiàn)方面，“潤腔”都發(fā)揮了不可替代的作用。有研究者指出，“潤腔”在很大程度上決定著音樂作品的成敗。我國傳統(tǒng)音樂文化對“潤腔”的創(chuàng)新比較關(guān)注，善于從細(xì)微處著手打動欣賞者的內(nèi)心。表演者也會通過“潤腔”的多種變化在作品中營造豐富的意境，塑造豐滿的音樂形象，同時，使傳統(tǒng)音樂作品和音樂文化達(dá)到深入人心的藝術(shù)效果。

二、高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的必要性

（一）有利于傳統(tǒng)文化的回歸

在現(xiàn)代社會，文化在豐富人們的精神生活方面發(fā)揮了重要作用。傳統(tǒng)文化經(jīng)典具有較強的經(jīng)典性和可回味性，它們經(jīng)過了歲月的洗禮和滌蕩，在社會文化生活當(dāng)中占據(jù)比較重要的地位。近年來，人們對傳統(tǒng)文化越來越關(guān)注，越來越多的音樂愛好者將目光放在了傳統(tǒng)音樂文化上，希望這些文化能夠回歸現(xiàn)代生活。從整體來說，傳統(tǒng)音樂文化尤其是具有地方特色的傳統(tǒng)音樂文化所占據(jù)的市場份額正在不斷縮小，但是，這些音樂作品的受關(guān)注程度卻呈現(xiàn)出不斷升高的趨勢。民族音樂文化已經(jīng)成為研究地區(qū)文化的重要資料，甚至成為地域文化的象征，開始走進(jìn)人們的社會生活。在這樣的背景下，在高校聲樂課堂中融入富有地方特色的音樂文化知識，構(gòu)建音樂文化教學(xué)體系，是順應(yīng)社會發(fā)展趨勢的表現(xiàn)，這可以為音樂教育改革提供推動力，也可以為音樂文化在高校中的進(jìn)一步發(fā)展指明方向。

（二）有利于學(xué)生綜合素質(zhì)的提升

聲樂課程在高校學(xué)生群體當(dāng)中的受歡迎程度一直以來都比較高。但是，大多數(shù)高校學(xué)生只對流行音樂感興趣，他們會主動了解流行音樂作品背后的音樂文化知識，而對傳統(tǒng)音樂及其文化的興趣相對比較低。而實際上，這兩種音樂文化產(chǎn)生和發(fā)展的時代背景不同，未來的發(fā)展方向也存在著明顯差異。從藝術(shù)表達(dá)的角度來說，流行音樂與傳統(tǒng)音樂在審美特征、發(fā)聲技巧和旋律方面都不相同。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化，高校學(xué)生可以對傳統(tǒng)音樂形成新的認(rèn)識和了解，從不同的角度對這些音樂作品進(jìn)行解讀，并在對其進(jìn)行深度研究的基礎(chǔ)上掌握更多音樂文化，促進(jìn)音樂審美能力和音樂綜合素質(zhì)的提升。與此同時，傳統(tǒng)音樂包含了很多專業(yè)的聲樂知識，將其融入聲樂課程當(dāng)中，有利于學(xué)生更好地掌握和應(yīng)用專業(yè)知識，提升專業(yè)素養(yǎng)。

（三）有利于教學(xué)效率的提高

翻閱高校聲樂教材可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代音樂是學(xué)生主要的學(xué)習(xí)內(nèi)容，在少數(shù)的古典音樂作品中，西方古典音樂作品的數(shù)量也多于中國傳統(tǒng)音樂作品，這使傳統(tǒng)音樂文化在高校學(xué)生群體當(dāng)中的發(fā)展空間被擠壓。在發(fā)展實踐當(dāng)中筆者發(fā)現(xiàn)，音樂的形成和發(fā)展具有較強的地域性和民族性特征，在音樂作品的表演過程當(dāng)中，表演者與欣賞者之間所產(chǎn)生的情感共鳴也應(yīng)該建立在共同的文化背景下。雖然西方古典音樂在世界范圍內(nèi)有較高的流傳度，但它與我國傳統(tǒng)音樂在地域上和文化背景上有較大的差異。而傳統(tǒng)音樂的融入可以更好地引起學(xué)生的情感共鳴，進(jìn)而為音樂教學(xué)活動的順利開展創(chuàng)造條件。與此同時，傳統(tǒng)音樂文化的融入可以使現(xiàn)有的學(xué)習(xí)內(nèi)容更為豐富，使聲樂教學(xué)設(shè)計變得更為多元化，改變聲樂課堂上音樂風(fēng)格單一、演奏樂器種類較少的現(xiàn)狀，使音樂教育資源更為豐富，緩解學(xué)生在音樂練習(xí)過程當(dāng)中的疲勞感，并在這一基礎(chǔ)上提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。

三、在高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的策略

（一）提高聲樂教師的文化素養(yǎng)

傳統(tǒng)音樂文化的融入體現(xiàn)在多個方面，包括教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計和教學(xué)流程設(shè)計等，這對教師提出了更高的要求，他們除了要掌握基礎(chǔ)的聲樂知識，運用一定的方法和技巧將其傳授給學(xué)生之外，還需要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化的知識，并尋找其與聲樂課堂學(xué)習(xí)內(nèi)容之間的融合點。當(dāng)前，很多教師對民族音樂和傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知水平都比較低，而專門從事傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)的教師數(shù)量比較少，高校難以為所有學(xué)生配備相關(guān)的教師。為了解決這一問題，高校要幫助現(xiàn)有的聲樂教師學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化知識，引導(dǎo)他們主動學(xué)習(xí)，作為聲樂教師，在主動學(xué)習(xí)民族音樂知識的同時，要將其融入聲樂教學(xué)計劃當(dāng)中，根據(jù)學(xué)生的需要選擇合適的傳統(tǒng)音樂文化資料開展教學(xué)活動。在教學(xué)實踐當(dāng)中，這些教師除了要掌握基本的音樂理論知識之外，還需要了解不同民族音樂的特征，在對這些作品的文化背景進(jìn)行分析的基礎(chǔ)上，將它們所具備的音樂風(fēng)格和藝術(shù)特色總結(jié)出來，并在聲樂課堂中與學(xué)生進(jìn)行探討。在這一基礎(chǔ)上，高校還可以鼓勵教師對當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂文化進(jìn)行實地考察，對地區(qū)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行深入了解，在這一基礎(chǔ)上再將其融入聲樂課程，這樣可以起到更為顯著的作用。在條件允許的情況下，教師還可以編寫音樂校本課程，將地方民族音樂和傳統(tǒng)音樂文化作為重點，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究。

（二）創(chuàng)新聲樂教學(xué)方法

與專業(yè)課程不同，聲樂是抽象的藝術(shù)，教師要將學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)作為目標(biāo)。教師要對過去常用的聲樂教學(xué)方法進(jìn)行創(chuàng)新，多角度、多層次構(gòu)建新型教學(xué)模式，使學(xué)生更好地對音樂作品進(jìn)行感知，將抽象的藝術(shù)以直觀和具體的方式呈現(xiàn)出來，在幫助學(xué)生加深理解的基礎(chǔ)上，使他們進(jìn)行自主探究，將音樂學(xué)習(xí)由課堂內(nèi)拓展到課堂外。傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生與發(fā)展的背景與現(xiàn)代社會有明顯差異，為了幫助學(xué)生學(xué)習(xí)，教師可以基于現(xiàn)代化技術(shù)營造相應(yīng)的情境，使學(xué)生在情境當(dāng)中實現(xiàn)由現(xiàn)代到古代的“穿越”，對傳統(tǒng)音樂作品當(dāng)中的情感形成深刻的認(rèn)知，進(jìn)而對作品的內(nèi)涵形成更深層次的理解。同時，教師還可以在進(jìn)行教學(xué)設(shè)計的時候收集與傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)的視頻和圖片，并在課堂上展示給學(xué)生，在介紹相關(guān)文化知識的時候使學(xué)生以視聽結(jié)合的形式對傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力形成深刻的感受。除此之外，教師還可以運用翻轉(zhuǎn)課堂等新型教學(xué)方法引導(dǎo)學(xué)生就某部傳統(tǒng)音樂作品進(jìn)行解讀，讓學(xué)生通過小組討論的形式，從情感、內(nèi)涵、歌詞、創(chuàng)作形式等多個角度對作品的特色進(jìn)行分析，讓學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化價值形成新的認(rèn)知和感受。

（三）注重情感體驗的融合

在藝術(shù)教學(xué)活動當(dāng)中，情感是一項極為重要的因素。在聲樂課堂上，學(xué)生只有形成了情感體驗，才能對作品的內(nèi)涵進(jìn)行深入挖掘，并感受到作品的獨特魅力?；趥鹘y(tǒng)音樂文化的融入，教師要關(guān)注學(xué)生的情感體驗，幫助學(xué)生加深理解，使學(xué)生在欣賞或者表演作品的過程中，跨越時空與創(chuàng)作者形成情感共鳴。傳統(tǒng)音樂文化是在特定的地域和條件下產(chǎn)生的，不同地區(qū)的音樂無論是在歷史發(fā)展層面還是在文化風(fēng)情方面都存在明顯差異。在開展教學(xué)活動的過程中，教師可以選擇富有當(dāng)?shù)靥厣膫鹘y(tǒng)音樂文化作為教學(xué)內(nèi)容，重視情感的挖掘，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注作品中的民族特色，抓住其中蘊含的情感因素。教師除了要播放傳統(tǒng)音樂作品供學(xué)生欣賞之外，還要將作品的創(chuàng)作背景和地域特色展示給學(xué)生，并向他們普及相關(guān)的民族文化知識，使他們在對作品形成基本認(rèn)知的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)全身心的融入，正確地把握作品所營造的情境。

（四）挖掘音樂文化價值

我國地域遼闊，各個地區(qū)的勞動人民基于自身的生活創(chuàng)作了豐富的音樂文化作品，為聲樂教學(xué)活動提供了豐富的資源。為了更好地利用這些文化資源，教師要注重作品文化價值的挖掘，尤其是要關(guān)注其蘊含的思政教育價值，幫助學(xué)生在提高藝術(shù)修養(yǎng)的同時形成良好的品格，教師在進(jìn)行聲樂課堂教學(xué)設(shè)計的時候，要將學(xué)生文化素質(zhì)的培養(yǎng)作為目標(biāo)，把文化作為落腳點，而不是簡單地堆砌音樂作品。同時，高校學(xué)生來自不同地區(qū)，他們所了解的傳統(tǒng)音樂文化存在地域差異，在教學(xué)當(dāng)中，教師可以基于學(xué)生的家鄉(xiāng)選擇相應(yīng)的傳統(tǒng)音樂文化，比如湖北省的梁山調(diào)、江南地區(qū)和嶺南地區(qū)的采茶戲，以及安徽省的花鼓戲等都是具有代表性的傳統(tǒng)音樂，教師可以將其引入聲樂課堂，并對相應(yīng)的音樂文化知識進(jìn)行講解，使更多的學(xué)生關(guān)注自己家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)音樂文化，并主動繼承和弘揚這些優(yōu)秀文化。比如，在學(xué)生學(xué)習(xí)美聲唱法的時候，教師可以將江南地區(qū)和嶺南地區(qū)的采茶戲融入其中，鼓勵來自這些地域的學(xué)生談一談自己對傳統(tǒng)民族音樂文化的理解和認(rèn)識，并展示《秧麥》《挖筍》等傳統(tǒng)音樂作品，引導(dǎo)學(xué)生對作品背后的文化知識進(jìn)行深入挖掘。

四、結(jié)語

總體來看，當(dāng)前高校聲樂教學(xué)雖然融入了部分傳統(tǒng)音樂作品，但對傳統(tǒng)音樂文化的挖掘力度不夠，傳統(tǒng)音樂作品的應(yīng)用比例也比較低。在新的發(fā)展環(huán)境下，呼喚傳統(tǒng)文化回歸的聲音越來越大，傳統(tǒng)音樂文化的傳承與應(yīng)用是大勢所趨，高校聲樂教師要提高文化素養(yǎng)、創(chuàng)新教學(xué)方法，充分融合情感體驗，挖掘傳統(tǒng)音樂作品的文化價值。