青克日
(洛陽理工學(xué)院 河南 洛陽 471023)
聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)主要在于發(fā)聲和聲音的質(zhì)量,這門藝術(shù)通過人類對自身的研究逐漸形成,其高度概括了聲樂的核心基礎(chǔ)和精髓。但發(fā)聲是如何形成的、怎樣的技巧運用可以提高聲音的質(zhì)量,便是聲樂藝術(shù)的升華。這主要體現(xiàn)在人類對音樂旋律的探究方面,只有通過不斷提煉聲樂技巧,才能將聲樂中的規(guī)律發(fā)掘出來,最終形成一種更完善的表現(xiàn)形式。本文主要探討聲樂技巧在聲樂藝術(shù)中的作用。
在分析聲樂技巧的概念之前,首先要明確聲樂的概念。因為一切都是以聲樂為中心,為聲樂所服務(wù)的。所以深層次地分析聲樂的概念尤為重要。從理論定義上講,聲樂是指從人體內(nèi)發(fā)出的聲音形成音樂的形式,主要是通過聲帶發(fā)聲,配合口腔、舌頭、鼻腔的作用,發(fā)出持續(xù)的、有規(guī)律的、美妙的聲音。通過音域的高低區(qū)別,可將人聲分為高中低三個區(qū),另外,男女音色的差異也會帶來很大的區(qū)別。這里所提到的概念,均跟技巧有關(guān)。上述的內(nèi)容中,配合氣流,使用器官需要經(jīng)過大量的練習(xí)才能達到音域的要求。因此,在更為深入的概念中,聲樂技巧其實是聲樂的一種延續(xù),就好比聲樂的唱法一般分為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法一樣。只有各類技巧存在本質(zhì)的區(qū)別,才會細分到唱法中去體現(xiàn)。但通常我們所說的聲樂,一般指美聲唱法。一方面,其藝術(shù)表現(xiàn)形式比較突出,另一方面,其與聲樂技巧結(jié)合最為緊密。
對于聲樂有了深度理解之后,關(guān)于聲樂技巧的概念認知脈絡(luò)便非常清晰。首先,要清楚聲樂技巧的根本是氣息的運用和氣息的控制。其次,要明白聲樂技巧的研究方向都是以此為基礎(chǔ)的。例如,想在演唱中更加精準地把握氣息,就要研究精準控制氣息的方法。肺部氣流的快慢或者運氣時的胸腔和嘴唇的壓力平衡等,都是研究的方向。有了方向,仍需要經(jīng)過大量的測試才能知道這些方法對精準控制氣息是否有用。一旦達到預(yù)想效果,就要通過練習(xí)不斷優(yōu)化這種方法。如果沒有達到預(yù)期的效果,則還要嘗試研究別的方法,所以這是一個漫長的過程。在已知的聲樂技巧中,均少不了對身體部位的靈活配合的探究。技巧本身帶有一定的天賦屬性,大量的實踐證明,不同的人學(xué)習(xí)同樣的內(nèi)容,可最終所掌握的聲樂技巧卻存在著巨大差距。所以,并不是所有人都能在這方面有所成就。分析聲樂技巧的深層次概念能對聲樂技巧的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)產(chǎn)生一定的幫助。
通過對聲樂技巧特點進行分析,可以充分了解聲樂藝術(shù)的特色。聲樂技巧的特點主要表現(xiàn)在人聲和聲樂作品的關(guān)系上,因為聲樂技巧大多數(shù)還是需要通過運用來體現(xiàn)它的價值。一首非常好的作品并不適合所有人進行演唱的最主要的原因,就在于聲樂技巧的特點。從學(xué)習(xí)最基礎(chǔ)的聲樂技巧開始,到有一定的聲樂演唱功底之后,每個人都會形成一套屬于自己的獨特聲樂技巧屬性,盡管有些內(nèi)容是相通的,但在很多細微之處存在差異。在了解作品的信息之后,每位演唱者對于作品的情感、想表達的思想的理解并不完全相同,由此產(chǎn)生了聲樂技巧的第一個特點,有標準但沒有完全一樣的展現(xiàn)方式。但相反的,同樣的作品因為對其理解的不同,在演唱風(fēng)格的選擇上,許多人會選擇相對匹配度高的聲樂技巧進行演唱。聲樂技巧是多種多樣的,這就是第二個特點,可選擇性強。但原則上還是要以作品的整體曲風(fēng)作為大方向。比如,抒情曲表達感情的方式有很多種,但既然是抒發(fā)情感,所以曲風(fēng)一定帶有很強的感情色彩。無論是舒緩的表達,還是激情高昂的表達,都需要在聲樂技巧中融入百分之百的感情。這也是聲樂技巧的第三個特點,通過分析聲樂作品的題材形式,來明確作品的聲樂技巧格調(diào)。由于聲樂技巧的特點會直接影響到聲樂藝術(shù)的表達內(nèi)涵和情感,所以在運用時一定要格外注意。
聲樂藝術(shù)表演主要是歌唱。通常情況下,歌唱家會在不同音域的范圍內(nèi)融入自己獨特的音色技巧,讓作品更加鮮活,聽眾可以非常清晰地判斷這是哪一位歌唱家的聲音。例如,我國著名的女中音歌唱家德德瑪嗓音的辨識度極高,幾乎一開口就能讓人分辨出來。德德瑪有很多歌唱草原的名曲,也均是因為她的演唱才出名,其原因就在聲樂技巧的運用上,她為歌曲增添了自己獨有的民族氣息,從而塑造出一個聲音渾厚醇美、音域?qū)拸V、氣息婉轉(zhuǎn)的人物形象。
德德瑪?shù)难莩Ч浅>哂懈腥玖?,這跟她特有的聲樂技巧所起到的作用密不可分,深情而富有韻味的聲音給她增加了無數(shù)的好評和粉絲,這也是聲樂技巧對聲樂藝術(shù)表演效果提升的另外一個點,演唱質(zhì)量。這種無形的精神層面的質(zhì)量好壞評價標準在于是否能引起更多人的情感共鳴。
草、海、河等具體的事物,如果加以限定修飾成為草原、大海、江河,氣勢上會存在天壤之別。聲樂藝術(shù)也同樣如此。例如,中國的母親河黃河,有一首著名的合唱聲樂套曲——《黃河大合唱》。這首套曲創(chuàng)作至今已逾八十年,仍然被無數(shù)次翻唱,因為它不僅表現(xiàn)了人民對黃河的敬畏之情,而且描繪了黃河的雄壯氣概,如同中華兒女崇高的民族精神一般偉岸。其通過聲樂藝術(shù)的情感融入,反映了抗日戰(zhàn)爭時期人們的愛國主義精神,刻畫了堅強的人民意志和偉大力量。大合唱是非常重要的聲樂載體,因此,這部作品的合唱部分聲樂技巧運用得非常多。為了創(chuàng)造出一種非常震撼的藝術(shù)效果,合唱曲目的八個篇章,分別采用了混聲合唱和高音獨唱、中音獨唱等多種音域的唱腔,再結(jié)合人與自然的矛盾沖突作為聲樂的形象對比,利用技巧對民族矛盾的展示進行升華。也正因為這種對聲樂技巧的運用,才讓合唱曲目展示了更加具有民族特色的情感曲風(fēng)。
聲樂藝術(shù)的發(fā)展與專業(yè)歌唱家的藝術(shù)發(fā)展相輔相成,上文提及聲樂技巧有一個漫長的探究過程,所以聲樂技巧的促進作用主要表現(xiàn)在藝術(shù)家對聲樂藝術(shù)的理解比常人更深刻。隨著社會的發(fā)展,越來越多的信息融入會讓人對聲樂藝術(shù)產(chǎn)生新的理解。例如,起源于歐洲的美聲唱法要求寬廣、明亮的音色和音域,富有非常強勁的戲劇張力,其對我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展起到了促進作用。
在學(xué)習(xí)聲樂技巧的過程中,人的感受是第一位的,技巧的運用會放大這種感受,如感受音樂之美時,聲樂技巧一定要與自身的藝術(shù)修養(yǎng)相融合,才能讓感受更加深刻和多樣。如果自身的藝術(shù)修養(yǎng)沒有到達一定高度,是很難發(fā)覺聲樂藝術(shù)中的技巧造詣的。所以,作為歌唱家,一定要通過學(xué)習(xí),提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)。
聲樂技巧作為聲樂藝術(shù)品質(zhì)和文化的傳遞者,具有非常強大的深化內(nèi)涵作用。因為聲樂藝術(shù)本身就是一種音調(diào)和語言結(jié)合的藝術(shù)綜合體,所以就內(nèi)涵而言,可以從四個方面進行深化。第一是聲樂的時間藝術(shù)層面,聲樂與其他的藝術(shù)形式不同,它可以在時間里進行流動,而并非凝固在某一空間內(nèi),所以欣賞聲樂表演先從局部開始,再擴展到整首作品。聲樂技巧卻可以穿過這一現(xiàn)象,將某個環(huán)節(jié)無限放大,從而找到需要深化的位置。第二是聲樂的創(chuàng)新藝術(shù)層面,當(dāng)技藝的展現(xiàn)形式無法滿足聲樂藝術(shù)的審美法則時,就需要創(chuàng)新出更多的聲樂技巧來支持審美內(nèi)涵的進步,這個層面具有很強的時代特性。第三是聲樂的宏觀藝術(shù)層面,先秦時期的諸子百家爭鳴,從宏觀的層面提出了各種論述,這對于聲樂藝術(shù)審美的內(nèi)涵深化同樣具有借鑒意義。先從聲樂技巧的理論中進行調(diào)整,再運用到聲樂藝術(shù)實踐中去感受反饋。第四是聲樂的情感藝術(shù)層面,審美的正向性和和諧性是非常重要的,因此聲樂技巧的展示必須以此為主,才能促進審美的藝術(shù)內(nèi)涵深化。
運用聲樂技巧表演作品時有兩個非常關(guān)鍵的點需要注意,一個是節(jié)奏,一個是音準,這也是聲樂技巧學(xué)習(xí)中比較靠近天賦的一面。這是演唱的基礎(chǔ)。有些人天生就對節(jié)奏非常敏感,可能只需要聽取一段音樂就能感受整個曲目的節(jié)奏,但對一般人而言,掌握節(jié)奏需要花費非常多的時間并進行大量訓(xùn)練。有一種人天生在沒有任何聲音的情況下便可以隨時哼唱出任何音調(diào)。而普通人則需要找一種樂器比如鋼琴,按照對應(yīng)鍵盤上的發(fā)音進行音準訓(xùn)練,這樣才可以保證在聲樂技巧運用中不會被這些基礎(chǔ)問題所拖累。
許多作品成為聲樂技巧學(xué)習(xí)時的參考依據(jù),聽得多了,想法也會增多。但真正適合自己的,才是最重要的,不能為了學(xué)習(xí)聲樂技巧而放棄真正的情感釋放,這屬于本末倒置,是聲樂藝術(shù)的大忌。許多人說,人類對音樂的感受是天生的,但這只有多少之分,沒有好壞之別。每個人所處的環(huán)境不同,各種因素導(dǎo)致對聲樂藝術(shù)的理解肯定不同,所以發(fā)自內(nèi)心地去感受,也許一個小小的重音變換,都能讓聲樂的感覺發(fā)生變化。演唱者要時刻牢記,聲樂技巧是靈魂的表達。
表演是一個極為復(fù)雜的過程,演唱者不但要經(jīng)歷前期的準備和練習(xí),還要將技巧展示得淋漓盡致,才能更好地表達作品的情感。因此,演唱者要全面理解聲樂技巧的意義,了解它的定位與作用,完美運用聲樂技巧。