杜小凡

（中國藝術(shù)研究院 北京 100012）

20 世紀(jì)初，西方話劇以迅猛之勢登上中國戲劇舞臺，與中國傳統(tǒng)戲曲相互碰撞、沖突，并逐漸融合，經(jīng)過一個世紀(jì)的發(fā)展，本為“舶來品”的西方話劇逐漸發(fā)展成為具有中國特色的民族戲劇的重要內(nèi)容，以豐富的文化底蘊和鮮明的時代特征承載著中華民族的文化記憶和審美趣味，成為我國藝術(shù)事業(yè)的重要組成部分。然而，隨著互聯(lián)網(wǎng)時代數(shù)字技術(shù)和新傳播媒介的崛起，以及大眾藝術(shù)欣賞選擇的多元化拓展，人們的審美習(xí)慣漸趨“碎片化、視頻化”，使戲劇失去了往日的“輝煌”，甚至出現(xiàn)了舉步維艱的發(fā)展局面。

網(wǎng)絡(luò)傳播時代信息傳播途徑漸趨多元，為戲劇的發(fā)展和傳播帶來了新的契機(jī)。戲劇工作者們應(yīng)加快新傳播媒介和數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)戲劇的融合發(fā)展，充分運用新平臺、新技術(shù)創(chuàng)新戲劇發(fā)展和傳播方式，拓展戲劇傳播模式與傳播范圍，為我國戲劇產(chǎn)業(yè)開辟新的發(fā)展路徑。

一、戲劇藝術(shù)傳播面臨的困境

（一）傳播覆蓋面有限

21 世紀(jì)以來，數(shù)字媒體技術(shù)的出現(xiàn)極大地擴(kuò)展了各類藝術(shù)的受眾覆蓋面，但戲劇藝術(shù)的特殊性決定了劇場仍是戲劇傳播最重要的空間載體。戲劇藝術(shù)的“現(xiàn)場性、即時性”是其與影像藝術(shù)最主要的區(qū)別。

在劇場中，觀眾切身感知著演員們的情緒變化，進(jìn)而與演員們產(chǎn)生共情，達(dá)到一種“忘我”的狀態(tài)；同樣，觀眾的反應(yīng)也可以影響演員的表演。演員和觀眾之間表現(xiàn)為一種觀演之間的“在場”，觀眾在某種意義上也是戲劇演出的一部分，起到增進(jìn)戲劇氛圍的作用，這固然是劇場演出的優(yōu)勢，但劇場的客觀條件也大大限制了戲劇的傳播范圍，一場制作精良的戲劇演出甚至難以通過售票收回成本。

（二）大眾觀看習(xí)慣趨于碎片化

我們已經(jīng)進(jìn)入智能傳播時代，傳媒環(huán)境發(fā)生了重大變化，以抖音、快手為代表的短視頻媒體逐漸成為大眾接收信息和休閑娛樂的首選，牢牢占據(jù)著媒介市場的頭部位置，短視頻內(nèi)容豐富有趣，且有效利用了人們的碎片化時間，所以其用戶規(guī)模迅速增長。

同時，短視頻的崛起也加劇了大眾觀看習(xí)慣碎片化的趨勢，且受敘事主體、敘事方式的影響，短視頻平臺的內(nèi)容質(zhì)量良莠不齊，對戲劇這類需要長時間沉浸式體驗的藝術(shù)形式造成了嚴(yán)重威脅，使戲劇喪失了藝術(shù)文化價值，被淹沒在流量的喧囂之中?！爱?dāng)代社會是由大眾媒介構(gòu)成的‘仿真’世界，泛濫的擬像在消弭與現(xiàn)實的分界線中消解了真與假、美與丑等價值判斷?！币虼耍绾卫枚桃曨l傳播戲劇藝術(shù)有待我們進(jìn)一步探討。

（三）票價高昂

由于觀演方式的現(xiàn)場性和不可復(fù)制性，戲劇行業(yè)的演出成本一直居高不下，一場戲劇演出的門票價格常常高達(dá)幾百元甚至上千元。價格過高會大大降低普通人觀摩戲劇的意愿，所以，戲劇演出的價格也需在演出方和觀眾之間取得平衡。

據(jù)調(diào)查，今年的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)熱度最高的幾部劇票價皆在480 元以上，其中，《曾經(jīng)如是》的最低票價就已達(dá)到580 元，最高價則達(dá)2680 元。在價格因素的驅(qū)動下，大眾更樂于消費電影、電視劇、綜藝、網(wǎng)絡(luò)直播等價格相對低廉的文娛產(chǎn)品，欣賞成本高也成為限制戲劇傳播的重要因素。

（四）年輕受眾較少

在網(wǎng)絡(luò)終端移動化、智能化的當(dāng)下，以單向傳播為主的傳統(tǒng)媒體地位動搖，交互性成為當(dāng)下信息傳播的主要特點，戲劇藝術(shù)的傳統(tǒng)媒體傳播方式弊端逐漸顯露。

戲劇藝術(shù)的發(fā)展離不開年輕受眾，年輕一代已經(jīng)成為我國文化消費的主力軍，他們消費意愿強，注重消費體驗且具備一定的消費能力，是推動戲劇藝術(shù)發(fā)展的重要力量。但傳統(tǒng)媒體的單向傳播與年輕人“個性化、善表達(dá)”的行為習(xí)慣相違背，不利于戲劇藝術(shù)在年輕群體中的傳播。

（五）版權(quán)爭端

目前，戲劇的傳播形式比較多樣，但版權(quán)意識的淡薄也導(dǎo)致侵權(quán)行為頻頻發(fā)生，其中，短視頻平臺的版權(quán)爭端最為顯著。在高額利潤的誘惑下，攫取大眾的注意力和流量能夠迅速變現(xiàn)，大量用戶未經(jīng)授權(quán)搬運、二次創(chuàng)作、惡意剪輯熱門戲劇作品，破壞了戲劇作品的藝術(shù)質(zhì)量。由于缺乏完備的法律條文對上述侵權(quán)行為進(jìn)行規(guī)范，視頻平臺尤其是短視頻平臺的侵權(quán)行為難以避免。另外，觀眾的版權(quán)保護(hù)意識淡薄也是版權(quán)爭端問題發(fā)生的另一誘導(dǎo)因素，觀眾未經(jīng)授權(quán)許可擅自對戲劇現(xiàn)場演出進(jìn)行拍攝并且上傳至網(wǎng)絡(luò)的現(xiàn)象時有出現(xiàn)。

無論在法律層面還是在大眾意識層面，我國版權(quán)保護(hù)事業(yè)都存在缺失，這對于戲劇的互聯(lián)網(wǎng)傳播甚至整個戲劇行業(yè)的未來發(fā)展都將是一個巨大隱患。

二、互聯(lián)網(wǎng)時代下的傳播機(jī)制

（一）網(wǎng)絡(luò)直播

2020年新冠肺炎疫情的暴發(fā)使戲劇行業(yè)的發(fā)展陷入短暫的停滯，“線下演出、線上直播”成為各個劇院的重要自救方式之一。2020 年5 月，上海話劇藝術(shù)中心制作出品的戲劇《熱干面之味》雖現(xiàn)場只有不足百名觀眾，但依靠在B 站的直播，取得了16.5 萬觀眾在線觀看的良好成績。

“云戲劇”是特殊時期戲劇行業(yè)的一種特殊傳播方式，但也體現(xiàn)了未來文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展趨勢：人們通過互聯(lián)網(wǎng)在賽博空間內(nèi)滿足精神需求。疫情之下，越來越多的劇院、戲劇工作坊等通過網(wǎng)絡(luò)直播戲劇演出、戲劇節(jié)盛況、戲劇互動課堂等優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，實現(xiàn)利潤和口碑的雙贏。利用網(wǎng)絡(luò)直播傳播戲劇藝術(shù)可以拉近年輕用戶和戲劇藝術(shù)的距離，但是否所有的戲劇作品都適合網(wǎng)絡(luò)直播？如何在“云戲劇”中找尋現(xiàn)場性和儀式感？仍需要我們在實踐中尋找答案。

（二）短視頻

據(jù)《2021 年中國網(wǎng)絡(luò)視聽發(fā)展研究報告》顯示，短視頻領(lǐng)域市場規(guī)模占比變大，達(dá)2051.3 億，同比增長57.5%；綜合視頻以1190.3 億規(guī)模位列其次。短視頻持續(xù)搶占用戶注意力，人均單日使用時長更是長達(dá)125 分鐘。這種“低成本制作、時間短、傳播快”的影像，迎合了網(wǎng)絡(luò)受眾視覺化、碎片化的觀看趨勢，近年來發(fā)展迅猛，用戶量激增。

2020 年8 月，孟京輝戲劇工作室聯(lián)合十余家知名戲劇團(tuán)體與抖音聯(lián)合舉辦了第一屆“抖音戲劇月”活動。活動開展一周播放量就高達(dá)1.9 億次，活動頁面吸引了近5000 名用戶參與，這是短視頻與戲劇結(jié)合的成功典范，為我們提供了諸多創(chuàng)新性啟示。借助短視頻傳播戲劇藝術(shù)是順應(yīng)當(dāng)前文化傳播發(fā)展趨勢的必然選擇，借助現(xiàn)代科技手段和網(wǎng)絡(luò)平臺對戲劇藝術(shù)進(jìn)行數(shù)字化傳承和保護(hù)，可以探索一條戲劇藝術(shù)的社會化傳播和產(chǎn)業(yè)化發(fā)展之路。

（三）技術(shù)支撐下的沉浸式戲劇

隨著5G 的落地，VR、AR 等技術(shù)的運用賦予了文化體驗更多的可能性，未來戲劇傳播可以依托沉浸式媒體，“在沉浸媒介技術(shù)下出現(xiàn)的數(shù)字化全新媒介形態(tài)和傳播現(xiàn)象中，信息由傳播者與接受者共同創(chuàng)造，并共同進(jìn)入沉浸的體驗?！睘閼騽鞑ナ鼙妿砩疃鹊母泄俪两w驗。

Tender Claws 推出的沉浸式戲劇〈The Under Present〉消除了舞臺障礙，將觀眾置身于敘事中，提升了觀眾沉浸式的戲劇體驗，推動了沉浸式戲劇敘事的發(fā)展。VR 技術(shù)通過捕捉全方位視角，讓觀眾擁有調(diào)整視角和選擇信息的主動權(quán)，模糊了形式的界限，給人以身臨其境之感。

技術(shù)與戲劇的深度融合不僅可以通過“遠(yuǎn)程觀看”的方式拓展戲劇空間，還能夠運用到舞臺設(shè)計中提升觀眾的視聽體驗。但藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合也需結(jié)合戲劇作品的實際狀況，近兩年，有關(guān)方面以“沉浸式”為噱頭抬高票價，造成藝術(shù)演出質(zhì)量低下的情況時有發(fā)生，從藝術(shù)發(fā)展的長遠(yuǎn)角度考慮，過度娛樂化的沉浸式體驗對藝術(shù)也是一種損害，它消解了藝術(shù)作品與觀眾的距離，使藝術(shù)作品的“光暈”消失。

三、互聯(lián)網(wǎng)時代下戲劇傳播的優(yōu)化路徑

（一）內(nèi)容為王，強化戲劇傳播的文化內(nèi)核

在互聯(lián)網(wǎng)傳播中，通過對已有的文本進(jìn)行拼接、重構(gòu)、夸張進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)作已成常態(tài)，而對戲劇藝術(shù)的惡搞只會消解戲劇的藝術(shù)生命力。優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容是取勝的關(guān)鍵，戲劇藝術(shù)要緊扣“內(nèi)容為王”這一核心，以有重點、有內(nèi)核的文化內(nèi)容提升文化傳播的精神品位，吸引受眾的關(guān)注目光。戲劇工作者可以利用大數(shù)據(jù)收集用戶信息，分析研究受眾喜好，打造大眾喜聞樂見的戲劇作品；同時，通過互動收集用戶反饋，促進(jìn)戲劇藝術(shù)不斷優(yōu)化，使戲劇走下“神壇”，走進(jìn)大眾生活。

我國已進(jìn)入發(fā)展的新時期，戲劇藝術(shù)應(yīng)堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，聚焦新時代的偉大實踐和人民群眾的日常生活，承擔(dān)傳承中國精神的文化責(zé)任，制作思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的作品。

（二）技術(shù)賦能，拓展節(jié)目表現(xiàn)形態(tài)

如今，藝術(shù)與科技的結(jié)合在各個行業(yè)得到廣泛應(yīng)用，戲劇藝術(shù)應(yīng)強化科技創(chuàng)新引領(lǐng)支撐，積極運用人工智能、VR/AR、全景視頻等技術(shù)發(fā)掘內(nèi)容創(chuàng)意，創(chuàng)新節(jié)目形態(tài)。

2021 年9 月，中國國家話劇院、中國聯(lián)合網(wǎng)絡(luò)通信有限公司、華為技術(shù)有限公司戰(zhàn)略合作簽約暨5G 智慧劇場聯(lián)合實驗室揭牌?；谥袊鴩以拕≡涸鷮嵉膭?chuàng)作實力、豐富的演員資源和設(shè)施完備的劇場，結(jié)合中國聯(lián)通5G 技術(shù)、云網(wǎng)一體化優(yōu)勢，以及華為高新視頻生產(chǎn)技術(shù)和雙千兆網(wǎng)絡(luò)解決方案的核心能力，三方攜手打造全國首個院場一體化5G 智慧劇場?！耙酝挥匈I票進(jìn)劇院的人才能看到我們的演出，未來人們將借助智慧劇場看到這些作品更高質(zhì)量的呈現(xiàn)?！敝袊鴩以拕≡涸洪L田沁鑫說。戲劇線上“云劇場”不僅是疫情催生的戲劇傳播新形態(tài)，也是“藝術(shù)+科技”的大勢所趨。

多媒體技術(shù)的應(yīng)用也使戲劇打破了傳統(tǒng)戲劇的觀演模式和舞臺限制，使戲劇的舞臺效果更加生動，順應(yīng)了視覺文化時代人們的欣賞習(xí)慣，為戲劇的發(fā)展創(chuàng)造了更大的經(jīng)濟(jì)價值?！兜浼锏闹袊吩凇豆适吕锏闹袊烦晒?jīng)驗基礎(chǔ)上繼續(xù)升級，將原有融合表達(dá)方式升級為“戲劇+影視+文化訪談”的呈現(xiàn)模式，節(jié)目創(chuàng)新設(shè)計出270 度的立體舞臺，營造出多空間、層級式的“故事講述場”，兩邊舞臺中間有甬道連通，既能實現(xiàn)時空對話的創(chuàng)作理念，也能帶給觀眾沉浸式觀看體驗，全面提升了文化質(zhì)感。

（三）線上線下，構(gòu)建戲劇傳播新格局

戲劇是一門具有現(xiàn)場性的藝術(shù)，線下的戲劇演出更能夠使觀眾享受沉浸式的戲劇觀賞體驗，但我們已經(jīng)進(jìn)入“萬媒皆融”的時代，單一媒體的影響力有限，不同的媒介應(yīng)該取長補短，因此，未來的戲劇傳播應(yīng)聯(lián)動地發(fā)揮劇場、新興媒體融合傳播的效能，構(gòu)建戲劇傳播的融媒體格局。

第一，戲劇的創(chuàng)新突破需要適應(yīng)新的媒介形式，并將新的傳播方式應(yīng)用于戲劇。戲劇藝術(shù)需要“放下身段”，主動適應(yīng)互聯(lián)網(wǎng)傳播方式，通過年輕人喜聞樂見的內(nèi)容和渠道獲取更多的社會關(guān)注，達(dá)到良好的傳播效果，提升戲劇藝術(shù)的傳播體驗。戲劇藝術(shù)可以把握短視頻發(fā)展的風(fēng)口，利用抖音、快手等短視頻平臺傳播戲劇文化，構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)戲劇圈層，與此同時，要將戲劇作品進(jìn)行精煉和優(yōu)化，以適應(yīng)短平臺碎片化傳播特點和用戶審美要求。

第二，提升線下戲劇的沉浸式體驗。提升線下戲劇的服務(wù)質(zhì)量不僅要依靠技術(shù)的升級加強觀眾的視聽體驗，同時，應(yīng)精準(zhǔn)聚焦受眾的情感共鳴和身份歸屬需求，舉辦多樣的戲劇活動，提高戲劇觀眾的粘性，培養(yǎng)觀眾的觀演習(xí)慣。例如，鼓樓西劇場會定期舉辦劇本朗讀會，加深觀眾對戲劇的情感體驗。

（四）公開透明，強化戲劇網(wǎng)絡(luò)版權(quán)審查機(jī)制

為適應(yīng)數(shù)字化和互聯(lián)網(wǎng)化進(jìn)程不斷加快的形勢，2021 年6 月，我國新《著作權(quán)法》開始施行，新《著作權(quán)法》將“類電作品”修改為“視聽作品”，將短視頻、直播等新形式內(nèi)容納入監(jiān)管范圍，進(jìn)一步從法律條文的層面明確權(quán)責(zé)，提升侵權(quán)成本，降低維權(quán)難度，在促進(jìn)文化行業(yè)正規(guī)化、專業(yè)化發(fā)展的過程中發(fā)揮了關(guān)鍵作用?！鞍鏅?quán)”已成為互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域不可忽視的關(guān)鍵詞，健康行業(yè)環(huán)境的塑造需要傳播者、平臺以及用戶共同努力。

首先，傳播者需提升個人版權(quán)保護(hù)意識，當(dāng)個人作品被侵權(quán)盜用時，應(yīng)積極向平臺或版權(quán)中心申訴，維護(hù)自身利益。用戶也應(yīng)樹立版權(quán)意識，自覺抵制侵權(quán)行為，積極檢舉侵權(quán)行為，并監(jiān)督平臺版權(quán)機(jī)制的順利實施。

其次，互聯(lián)網(wǎng)平臺應(yīng)加強行業(yè)自律，強化自身審查和保護(hù)機(jī)制，建立跨平臺版權(quán)保護(hù)機(jī)制，保護(hù)原創(chuàng)內(nèi)容。各平臺需結(jié)合自身發(fā)展情況，在遵行現(xiàn)行法律條文的基礎(chǔ)上，對平臺內(nèi)部規(guī)范進(jìn)行細(xì)化，強化內(nèi)容審核機(jī)制，從源頭打擊一切侵權(quán)行為。

四、結(jié)語

互聯(lián)網(wǎng)傳播的開放性改變了大眾缺少機(jī)會和渠道接觸和欣賞戲劇藝術(shù)的現(xiàn)狀，為戲劇藝術(shù)的廣泛傳播提供了可能。隨著技術(shù)手段的革新，戲劇的舞臺邊界不斷延展，新型觀演關(guān)系逐漸出現(xiàn)。但戲劇藝術(shù)有其自身存在和發(fā)展的獨特性，觀演關(guān)系始終是戲劇的靈魂，高質(zhì)量的文本是達(dá)成良好戲劇傳播效果的基礎(chǔ)。未來的戲劇工作者們需專注于制作精良的戲劇作品，利用技術(shù)探索舞臺藝術(shù)的多種表現(xiàn)可能，大膽嘗試新的戲劇傳播方式。