錢玥旨

中國傳統(tǒng)音樂歷史悠久，不同的人有不同的時間意識，人們通過自身的時間意識來創(chuàng)造音樂、改編音樂等。而本文則從中國傳統(tǒng)音樂時間意識這一角度出發(fā)，探索中國千年以來在音樂時間意識的流變過程中所展現(xiàn)出來的模糊性、延展性和順應(yīng)性等特征，無論是思想觀念還是音響本體都有諸多的變化，并都經(jīng)歷了由簡單到復(fù)雜并不斷完善的過程，人們對音樂的認(rèn)識，總是在前人已有的基礎(chǔ)上向前推進(jìn)，受諸多因素的影響，因此，中國傳統(tǒng)音樂才會呈現(xiàn)出如此紛繁豐富的面貌。

中國歷史悠久，受地理環(huán)境、氣候等因素的影響，中國各地均產(chǎn)生了不同樣貌、不同特征的傳統(tǒng)音樂，而這些形式各異、風(fēng)格不同的中國傳統(tǒng)音樂歸根結(jié)底是不同地域生活下的人們所創(chuàng)造的，他們將自身的內(nèi)在時間意識投射到具體的音樂現(xiàn)象與音樂形態(tài)中，從而構(gòu)成了我們至今所看到的中國傳統(tǒng)音樂。

自古以來，音樂與時間就有著十分密切的聯(lián)系，無論是其外在的音樂表現(xiàn)形式，還是內(nèi)在的情感表現(xiàn)，都無一不在時間中展開，而究其根本則是“人”的主體時間意識作用于音樂中，由此而產(chǎn)生紛繁多樣的音樂。對于中國傳統(tǒng)音樂來說，亦是如此。中國傳統(tǒng)音樂從古至今由此展現(xiàn)出模糊性、延展性和順應(yīng)性等特征，而這恰恰是在人的時間意識作用下而產(chǎn)生的。

一、模糊性

古人看待時間是以對大自然的敬畏而起，他們“遵循著日出而作、日落而息”，從四季更迭、日月交替等的自然節(jié)律出發(fā)，用一種“模糊”的概念來顯示具體的時間刻度，無法做到精確的計算，因此人們更加著眼于時間的線性流轉(zhuǎn)，強(qiáng)調(diào)著“過去”與“未來”。而在這種直觀時間觀念的影響下，中國傳統(tǒng)音樂也顯示著一種“模糊”與“隨意”的特征。例如節(jié)奏的標(biāo)記，這是對時間觀念最為重要的一種記號，而古人卻沒有進(jìn)行某種“約定俗成”的記譜方式，而是完全依靠音隨心動，不同人的時間觀念造就了不同的音樂節(jié)奏，因此即使是同一首作品，每個人所展現(xiàn)的音樂卻是各不相同，究其原因，中國人這種直觀的時間觀念使得人們崇尚“自然”，對于時值、節(jié)奏、節(jié)拍等更是以人的自然呼吸、心脈律動等為基礎(chǔ)，這就與西方以五線譜為基礎(chǔ)，通過小節(jié)線、節(jié)拍器來劃分時值、節(jié)奏等產(chǎn)生了根本區(qū)別，因此中國傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)正是其時間觀念的真實(shí)寫照，崇尚相對自由的律動，例如已擁有千年的古琴減字譜，其最突出的特征即是無節(jié)奏明確標(biāo)注，盡管從今人看來減字譜節(jié)奏不明給識譜帶來一定的困難，并需要借助其他譜式輔助來解決，但是這種特定的音樂表述形式，正是中國人精神屬性的真實(shí)體現(xiàn)，也是對中國人直觀時間觀念的有力反映。

對于時間的模糊特質(zhì)也展現(xiàn)在更為具象的音樂表現(xiàn)之中，例如音樂表演的“即興性”。舊時的“口傳心授”以及“無版權(quán)”意識為中國傳統(tǒng)音樂的“即興”埋下了肥沃的土壤，人們可以近乎“隨心所欲”般詮釋音樂，例如江南絲竹的演奏者們可以通過“加花”“減字”“翻高”“翻低”等手段對某一基本旋律進(jìn)行即興演奏等，這種自發(fā)的，有時甚至是無準(zhǔn)備地創(chuàng)造及表演，強(qiáng)調(diào)了音樂表現(xiàn)中的某種隨機(jī)性與豐富性，這也體現(xiàn)了“人”在音樂中的重要作用，對于所傳、所演之樂絕非一成不變或是機(jī)械式的接受，人的創(chuàng)造力能夠通過各種靈活多樣的音樂表現(xiàn)來展現(xiàn)其自身的音樂理念。

音樂是可測度的，而這主要體現(xiàn)在具體的音樂作品中所展現(xiàn)的“物理時間”的屬性上，而其內(nèi)在的“心理時間”屬性上的音樂則無法測定，因此也具有模糊性的特征，而這絕大部分取決于人對于音樂的審美感知的不同，不同的審美觀念、審美理想、審美經(jīng)驗(yàn)等所產(chǎn)生對音樂時間認(rèn)知的差異，導(dǎo)致了人們在審美主客體的相互作用中產(chǎn)生差異，因此不同的人才有不同的審美感受。正所謂“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，主體對于同一部音樂作品所表現(xiàn)出形形色色的審美差異顯然是一個普適性現(xiàn)象。而這種審美差異往往與人的性別、年齡、經(jīng)歷等有著重要的聯(lián)系，并由此通過“心理時間”的積淀而產(chǎn)生不同的審美認(rèn)知，盡管人們對于同一音樂作品的審美會得出不同的結(jié)論，但這種千差萬別的審美效應(yīng)使得人們對于音樂的審美評判具有無限的可塑性，而這種審美感知的多樣性正體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)的無限可能。

二、延展性

對于時間概念的認(rèn)知，最早可以追溯到《墨經(jīng)》：“久，彌異時也”，這里的“久”盡管有確立的時間意識，但是并沒有發(fā)展出更加細(xì)致的測度結(jié)構(gòu)，也即“久”雖是一種長度概念，但是并未被徹底量化，其所展現(xiàn)的是一種“延展”特征。

中國人的時間觀念崇尚“自然”“自由”，因此時間得以“綿延”，時間的持續(xù)性特征使得生命運(yùn)動創(chuàng)造著無窮的可能性，而音樂也正是中國人生命活動和生命體驗(yàn)的直接體現(xiàn)，而在中國傳統(tǒng)音樂中通過“綿延”得以讓人產(chǎn)生無限“想象”的音樂表現(xiàn)之一即是講究“韻味”?！绊崱弊直玖x即是和諧悅耳的聲音，展現(xiàn)的是樂音運(yùn)動產(chǎn)生的和諧之美，例如蔡邕的《琴賦》中所言“清聲發(fā)兮五音舉，韻宮商兮動徵羽……于是繁弦既抑，雅韻復(fù)揚(yáng)?！笨梢姡绊嵨丁币渤闪巳藗儗λ囆g(shù)審美境界的一種追求，而這種“韻味”也無形之中給予人們對音樂產(chǎn)生無限的“綿延”之感。

中國傳統(tǒng)音樂中地域性因素十分強(qiáng)烈，因此音樂中帶有強(qiáng)烈的地方色彩，而“韻”在此具有十分重要的意義，方言語音聲調(diào)影響著民歌、戲曲、曲藝、器樂等的風(fēng)格，并通過音的高低長短，力度的強(qiáng)弱，速度的快慢，藝術(shù)表現(xiàn)上的抑揚(yáng)頓挫，體現(xiàn)著不同的“韻味”。例如，二胡演奏中通過不同的滑音、揉弦等技術(shù)展現(xiàn)不同的音樂風(fēng)格及韻味；民歌中通過不同的方言聲調(diào)、聲腔走勢展現(xiàn)不同的地方風(fēng)格及其韻味，這些韻味的展現(xiàn)無不讓人產(chǎn)生一種對音樂無盡的“遐想”，使人意猶未盡，而這也與波蘭哲學(xué)家茵加爾登所提出的“超時間性”有著異曲同工之意。茵加爾登曾強(qiáng)調(diào)：“音樂作品對于我們來說乃是特殊意義上的‘超時間對象’，而這一對象的特征是由其某種內(nèi)在的、超時間的結(jié)構(gòu)來標(biāo)志的?！倍谥袊鴤鹘y(tǒng)音樂中，“超時間對象”的展現(xiàn)方式之一即是通過“韻味”體現(xiàn)音樂的風(fēng)姿與神貌，因此我們才能感受到《高山》的“大氣沉穩(wěn)”、《廣陵散》的“英烈凜毅”等。

除此以外，中國傳統(tǒng)音樂中所展現(xiàn)的無論是音樂時間觀念的轉(zhuǎn)變或是音樂現(xiàn)象的變遷，也無時無刻不體現(xiàn)著“延展”，而這里所說的“延展”既有“延續(xù)”之意，也有“轉(zhuǎn)變”之意。自西方舶來品的輸入，中國人的意識、思想、行為等都隨之有所改變，對于時間觀念的影響亦是如此。人們不再“自然”地看待一切事物，而逐漸開始變得“有規(guī)劃”“有規(guī)律”，而表現(xiàn)在音樂上如在記譜方式上變得嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致，擺脫了過去隨心所欲、音隨心動的記錄方式。此外，隨著生活節(jié)奏的加快，“農(nóng)耕”社會受到了巨大沖擊，隨之而來的是經(jīng)濟(jì)大發(fā)展的時代，人們不再如此“安逸”地享受生活，而是在時間洪流中變得“忙碌”。受此影響，音樂也隨之加快節(jié)奏，以適應(yīng)現(xiàn)代人的生活，同樣的一首樂曲在現(xiàn)代與放之百年前比較，速度、節(jié)奏均加快不少，其目的不言而喻。當(dāng)然，音樂現(xiàn)象在時間的洪流中產(chǎn)生著諸多變遷，這顯然也是一個普適性現(xiàn)象，沒有永遠(yuǎn)的一成不變。

三、順應(yīng)性

盡管“久”是第一個測度時間的概念，但是其更本源的標(biāo)度時間的概念卻是“時”，“時”是指對天象、氣象、物候等自然環(huán)境構(gòu)成的情境、形勢，這與中國思想中尤其強(qiáng)調(diào)“天人相感、天人合一”等概念有著異曲同工之處，因此中國人的作息、生活十分強(qiáng)調(diào)順應(yīng)“天時”。例如人們會根據(jù)時令安排各類活動或儀式，力求呈現(xiàn)一派天時地利人和之象。而在古代的宮廷儀式音樂中，其表現(xiàn)尤為顯著。《禮記·禮器》載：“故做大事，必順天時?！币虼藲v代宮廷舉辦各類重要儀式，總是會精心選取各類歲時節(jié)日。而在儀式過程中，無論是樂器、曲名還是演奏遍數(shù)都置身在特定時間秩序的網(wǎng)絡(luò)之中，其儀式行為如御酒、進(jìn)食等都與特定的儀式音樂的演奏或歌舞表演相輔相成。由此可見，儀式音樂在中國古代文化語境中表現(xiàn)出豐富的時間觀念與時間形態(tài)，它與其他樂種一道塑造、影響、維護(hù)了中國人的藝術(shù)形態(tài)與宇宙觀。

中國的哲學(xué)觀講究“天人合一”，對于時間人們亦強(qiáng)調(diào)其“順應(yīng)”性，因此“和”成為了作為中國人所追求的最高審美理想，其在音樂上的表現(xiàn)亦是如此，無論是曲式結(jié)構(gòu)、音階調(diào)式調(diào)性抑或樂曲表達(dá)內(nèi)容等，都無不在“和”中體現(xiàn)得淋漓盡致。例如，中華民族五聲音階的形成與發(fā)展，無論是中國傳統(tǒng)的民間音樂創(chuàng)作還是專業(yè)音樂創(chuàng)作，很多優(yōu)秀的音樂作品其音樂架構(gòu)都以五聲音階為基礎(chǔ)。中國人對“五”的崇拜由來已久，無論是音樂上的五音，還是五官、五味、五行、五臟等，皆與“五”相關(guān)。更甚的是，原本的“春夏秋冬”四時，為了與五數(shù)相對應(yīng)，則在夏秋之交增加了“季夏”，用來對應(yīng)“五時”。與此同時，由于當(dāng)時人們對于時間抑或其他事物都有著直觀聯(lián)想思維，因此把五音、五官、五時、五行等均聯(lián)系在一起，無一不論證了“五行配五”的理論學(xué)說。除此以外，五聲音階所展現(xiàn)的“do、re、mi、sol、la”這五個全音并在此基礎(chǔ)上所架構(gòu)出來的音樂旋律，往往給人一種“寧靜致遠(yuǎn)”之感，以尋求一種中和“適度”之美，究其根本，是與中國人的內(nèi)在“心理時間”有關(guān)，講究音樂內(nèi)容與形式的高度和諧統(tǒng)一。

四、結(jié)語

縱觀中國傳統(tǒng)音樂時間意識特征，我們可以看到，音樂的表現(xiàn)形式與中國人對于時間的觀點(diǎn)有著密切的聯(lián)系，時間觀念深深地影響著中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，同樣，中國傳統(tǒng)音樂也映射著中國人對于時間的認(rèn)知。從中國音樂的起源延續(xù)至今，人們對于音樂的認(rèn)識隨著時間的推移仍在不停地繼續(xù)，因此，中國傳統(tǒng)音樂時間意識才產(chǎn)生了模糊性、延展性和順應(yīng)性等特征，中國傳統(tǒng)音樂時至今日仍在不斷地延續(xù)甚至是做出適應(yīng)今人社會的改變，因此其特征也在不斷地衍變發(fā)展，我們對中國傳統(tǒng)音樂時間意識的研究即對人的主體能動性作用于音樂的研究，也勢必引導(dǎo)著人們走向更為廣闊的研究領(lǐng)域。

[1]〔波蘭〕茵加爾登：《音樂作品及其同一性問題》，參見《美學(xué)研究》第二卷，轉(zhuǎn)引自于潤洋：《現(xiàn)代西方音樂哲學(xué)導(dǎo)論》，人民音樂出版社，2012年版，第103頁。

[2]康瑞軍：《中國古代儀式音樂研究的時間維度——以宋代宮廷音樂為例》，《武漢音樂學(xué)院學(xué)報》2012年第3期，第58-65頁。

[3]〔英〕約翰·不萊金撰，楊紅編譯：《音樂變遷之認(rèn)識過程》，《中國音樂》1995年第2期，第4頁。

[4]錢玥旨：《中國傳統(tǒng)音樂現(xiàn)象流探微》，《音樂生活》2021年第3期，第21-23頁。