□ 姚朋魁

前段時(shí)間，在畫室角落偶然發(fā)現(xiàn)幾年前所購民國冊(cè)頁紙，紙性綿而柔，且有韌性。適合表現(xiàn)水墨雜花類題材，試之，效果佳。將之置于案首，于茶余飯后，隨手涂抹近月余，得數(shù)百張，擇其尚可觀者，集成此冊(cè)，名為《雜花冊(cè)》。此冊(cè)所畫多為雜花野禽，閑暇無事隨手而為，“無意于佳”，表達(dá)的多是瞬間的想法和感受，相對(duì)于尺幅較大的創(chuàng)作，就顯得輕松、簡(jiǎn)潔得多。這樣的創(chuàng)作狀態(tài)似乎更接近于無為、自然而然的境界，在毛筆毛而澀的行進(jìn)過程中，隨機(jī)地生發(fā)取代了匠心經(jīng)營(yíng)，有意無意地點(diǎn)綴取代了反復(fù)的勾染，這樣的狀態(tài)筆者是樂在其中的……

繪畫由宋代的格物致知，發(fā)展到明清兩季的筆墨游戲，筆者認(rèn)為這個(gè)過程是創(chuàng)作主體自我意識(shí)覺醒的過程，是繪畫由注重對(duì)客觀對(duì)象的描摹到注重自我個(gè)性和審美觀念表達(dá)的過程。隨著文人士大夫階層的參與，繪畫創(chuàng)作的主體由專業(yè)的畫師轉(zhuǎn)變成具有較高文學(xué)修養(yǎng)的士大夫和文人，繪畫的面貌逐漸由具象轉(zhuǎn)變?yōu)槌橄?。此時(shí)的繪畫更加注重“畫外之境”，客觀對(duì)象已經(jīng)漸漸成為創(chuàng)作主體表達(dá)自我審美和個(gè)性的載體，具體表現(xiàn)的是竹還是蘆，已經(jīng)不再那么重要，自我情感的抒發(fā)才是此時(shí)創(chuàng)作主體的主要目標(biāo)。

近日購得絹本冊(cè)頁數(shù)十本，繪古猿、雜花數(shù)十張，集成此冊(cè)。因時(shí)客居京華陶然亭附近，遂命名曰《陶然冊(cè)》，以取唐白樂天“更待菊黃家醞熟，共君一醉一陶然”之境。

此絹本冊(cè)頁溫潤(rùn)細(xì)膩，適合用較為精細(xì)微妙的筆墨方法進(jìn)行表達(dá)，其中搖曳之鳳仙、悠閑之古猿頗得己意。

繪畫不可累于形，一味求工細(xì)。格物之目的在于由物形而得物性，物性洞達(dá)以后方可述之于筆端，進(jìn)而借形傳神，以表達(dá)自我之審美。格物為手段，傳神為目的，此即為東坡先生所謂“如是而生，如是而死，如是而攣拳瘠蹙，如是而條達(dá)遂茂，根莖節(jié)葉，牙角脈縷，千變?nèi)f化，未始相襲，而各當(dāng)其處。合于天造，厭于人意”者也。■

姚朋魁 生生不息 180×180cm 絹本水墨 2021年

姚朋魁 海錯(cuò)圖冊(cè) 36×25cm×12 紙本水墨 2020年