王中健 太原師范學(xué)院

讓·杜南德從東方學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)漆藝術(shù), 并在自己的漆藝實踐中做了諸多延伸, 他以裝飾藝術(shù)運動時期的多元藝術(shù)文化為靈感源泉, 創(chuàng)作了許多漆藝作品。目前, 國內(nèi)對他的研究不是很多, 下文進行具體研究。

一、裝飾藝術(shù)運動的出場

（一）裝飾藝術(shù)運動

20世紀初, 法國、美國和英國等歐美國家掀起了一場以裝飾為主的藝術(shù)運動, 這場運動涉及的范圍十分廣泛, 首先以法國為開端和中心, 影響了歐美的許多國家和地區(qū)。這場運動深刻地影響了幾乎包括美術(shù)、室內(nèi)設(shè)計、建筑、紡織品、服裝、電影、平面設(shè)計等在內(nèi)的所有的視覺藝術(shù)形式。裝飾藝術(shù)運動這一名稱源自1925年在巴黎舉辦的巴黎裝飾藝術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)國際博覽會。博覽會的目的在于展示一種繼新藝術(shù)運動之后的設(shè)計風(fēng)格。它在設(shè)計上主張折中主義, 具有手工藝與工業(yè)化的雙重特征。它反對過度裝飾, 提倡回歸自然, 著力開發(fā)動物、植物紋樣, 試圖營造一種唯美的裝飾藝術(shù)風(fēng)格。20世紀30年代中后期, 裝飾藝術(shù)運動的設(shè)計風(fēng)格從最初單一化發(fā)展成為諸多樣式與文化雜糅的多元風(fēng)格, 提倡運用不對稱的幾何形態(tài)和對比鮮明的色調(diào), 使作品具有鮮明的形式美感和豐富的文化內(nèi)涵。漆藝在這個時期又重新回到人們的視野中。1900年巴黎世博會開幕, 展示了來自世界各地的各具特色的手工藝品, 激發(fā)了公眾對裝飾藝術(shù)品的濃厚興趣, 其中博覽會中的日本展館, 擺滿了名貴的漆器和漆家具, 增加了日本漆藝的聲望和吸引力。而以生漆為原料制作的漆器產(chǎn)生的奇特效果, 帶來了色彩上的新發(fā)現(xiàn), 這對當(dāng)時歐洲的設(shè)計師產(chǎn)生了很大的影響, 他們十分渴望了解東方漆器的秘密, 從而應(yīng)用到自己的設(shè)計創(chuàng)作中。

（二）與東方漆藝結(jié)緣

裝飾藝術(shù)運動時期的著名漆藝家及設(shè)計師讓·杜南德與菅原精造相識于1912年, 并且跟隨著菅原精造學(xué)習(xí)并掌握了基本的東方傳統(tǒng)漆藝制作技藝。菅原精造同時也向讓·杜南德學(xué)習(xí)了金工技藝, 兩人相互學(xué)習(xí)對方的長處, 促進技藝的發(fā)展。讓·杜楠德在菅原精造的指導(dǎo)下掌握了一整套東方漆工藝, 對濾漆、糙漆、色漆以及金箔金粉技法都一一諳熟。而且讓·杜南德在菅原精造的教導(dǎo)之外還通過自己的鉆研與實驗, 更新并發(fā)展了多項髹飾技藝, 使其漆器創(chuàng)作無論在裝飾主題還是方法上都具有極大創(chuàng)新。

在讓·杜南德的漆藝學(xué)習(xí)筆記中, 他重點描述的“濾漆”的技藝, 是加工生漆的一道重要工序。另外, 他還經(jīng)常提到“梨地”技法, 以及用“油飾”涂裝漆器色彩, 還記錄了以鐵粉混合加熱脫水制作黑推光漆的方法。關(guān)于漆的薄厚問題, 讓·杜南德也已熟練掌握了其技能方法。他的作品與大多數(shù)的藝術(shù)家一樣, 風(fēng)格、種類多元化, 既有東方的漆藝之美, 又有現(xiàn)代主義幾何造型的設(shè)計。由于他嫻熟掌握東方傳統(tǒng)技藝, 且活學(xué)活用, 也引領(lǐng)了一種新的生活方式, 對后來的漆藝發(fā)展起到了推動和啟蒙的作用。

二、讓·杜南德漆藝的補充

（一）制作工藝

1.底胎制作

底胎制作是漆屏風(fēng)最基礎(chǔ)的一步, 讓·杜南德曾經(jīng)跟隨菅原精造學(xué)習(xí)制作黑漆木板。在木板的選擇上, 讓·杜南德總是非常謹慎, 它們需要以特殊的方法處理以抵抗?jié)穸鹊挠绊?。讓·杜南德的第一塊漆屏風(fēng)底板是由工作室外的承包商制成的膠合板, 這期間他遇到了很多問題, 如面板放置在潮濕的陰房會變形, 膠水遇到水時會膨脹導(dǎo)致面板分裂。在這種情況下, 讓·杜南德決定開設(shè)自己的木工車間, 當(dāng)他獲得了鄰居的房屋租賃后, 擴大了現(xiàn)有工作室, 并購買了拆遷工地回收的材料, 并用一種在潮濕的環(huán)境下不會溶解的材料——酪蛋白, 來制作他的膠合家具底胎。

2.草圖繪制

讓·杜南德在制作他的每一座屏風(fēng)或是面板之前都會繪制一個油畫草圖或是制作一個其他材料的模型, 通常情況下他完成初步的設(shè)計后會由他的助手放大到預(yù)定的尺寸, 然后他自己再做最后的修改。

3.髹漆工藝

髹漆工藝分為鑲嵌工藝（蛋殼鑲嵌、其他材料的鑲嵌）、款彩工藝、金屬箔等, 每一種都值得任何工藝學(xué)習(xí)者研究一生。

（二）裝飾題材

1.東方靈感

讓·杜南德的漆屏風(fēng)在裝飾傾向上受到日本和埃及的古典裝飾主題影響, 以原始的抽象幾何造型作為裝飾圖案, 并采用強烈的色彩對比?！度粘觥罚ㄈ鐖D1）這座屏風(fēng)表現(xiàn)了十分壯觀的場面, 在金色的表面, 太陽閃爍著光芒, 這是法國裝飾藝術(shù)典型的金屬飾面的做法, 華麗卻不具功能性。冉冉升起的太陽主題可能是對他的日本老師的致敬抑或是對其技術(shù)起源于亞洲一個巧妙的參考, 抽象簡潔的畫面展示出讓·杜南德優(yōu)雅、抒情且具有現(xiàn)代感的藝術(shù)風(fēng)格?！对鹿狻罚ㄈ鐖D2）描繪了寧靜的夜晚, 月光倒映在海面上, 給人以幽靜素雅的感覺。

圖1 《日出》

圖2 《月光》

2.人物題材

讓·杜南德的漆屏風(fēng)也擅用人物主題, 其人物題材大概分為三種類型。早期, 其屏風(fēng)上出現(xiàn)的人物多以幾何抽象化, 并加以變形的手法進行描繪, 與人物造型相呼應(yīng)的背景也被處理為幾何圖形的穿插、重疊, 整體面貌的裝飾意味十足。例如, 他在1923年創(chuàng)作的漆屏風(fēng)作品《東方舞者》（如圖3）, 畫面中的舞者和樂器演奏者的衣服以大小不一、形制各異的矩形來表現(xiàn), 并配以簡單明快的裝飾色彩, 大面積的黑色背景摻入與人物衣服顏色相同色調(diào)的黃色和褐色的幾何圖形, 整個畫面體現(xiàn)出立體主義對其創(chuàng)作的影響。此外, 還有對異國女子和高層階級女性的描繪。

圖3 《東方舞者》

3.自然風(fēng)物

自然的主題一直貫穿在讓·杜南德的漆屏風(fēng)的創(chuàng)作中, 他在早年學(xué)生時期就熱衷于對植物和動物的塑造。據(jù)收集的眾多讓·杜南德的漆屏風(fēng)資料記載, 他后期的創(chuàng)作開始出現(xiàn)越來越多的動物、風(fēng)景、植物等題材。這自然也受到了當(dāng)時盛行的裝飾藝術(shù)風(fēng)格的影響。裝飾藝術(shù)運動時期最受青睞的主題包括對自然景觀、田間植物和野生動物的描寫。

（三）藝術(shù)風(fēng)格

1.幾何造型

幾何造型能體現(xiàn)出強烈的時代感, 是對現(xiàn)代化和工業(yè)化的趨勢做出的反映。讓·杜南德早在運用金屬進行創(chuàng)作的時期就一直運用抽象的幾何圖形, 之后又延伸到漆屏風(fēng)。讓·杜南德漆屏風(fēng)抽象幾何的視覺形式受多方面因素的影響, 最主要是受立體主義藝術(shù)的影響, 立體主義強調(diào)由不規(guī)則的幾何圖形拼貼組合來傳遞各種意識。抽象的幾何形態(tài)具有時尚感與現(xiàn)代感, 同時運用精美的線性裝飾, 有一種動態(tài)美。讓·杜南德的漆屏風(fēng)中常出現(xiàn)扇形、弧形、圓形、矩形、三角形等幾何形式, 這些形式往往不是單獨出現(xiàn)的, 而是相互融合在一起, 構(gòu)成一幅完整的畫面, 如圖4和圖5都運用了漸變的弧形的形式描繪逐漸遠去的山脈。

圖4 幾何屏風(fēng)（1）

圖5 幾何屏風(fēng)（2）

2.色彩對比

讓·杜南德的漆屏風(fēng)色彩十分華貴, 常以黑、紅、金、銀進行裝飾, 形成鮮明的對比, 給人以強烈的視覺沖擊。黑漆和紅漆的運用受到東方藝術(shù)的影響, 這兩種色漆自古以來都是經(jīng)典的顏色。漆藝創(chuàng)作往往是在黑色的底胎上進行的, 所以讓·杜南德的漆屏風(fēng)中總是會出現(xiàn)黑色, 大多為大面積的背景顏色, 他多次創(chuàng)作的日本魚漆屏風(fēng)以黑漆為背景, 突出了顏色豐富、形態(tài)各異的魚, 其從水下視角描繪小魚在水中的狀態(tài)。同時, 讓·杜南德對畫面中小魚、海草的位置進行錯落有致的安排, 使得畫面生動有趣。

3.肌理效果

讓·杜南德的漆屏風(fēng)最顯著的特色就是典型的裝飾藝術(shù)風(fēng)格, 他的漆屏風(fēng)纖細華麗, 偏愛幾何造型、強烈的色彩以及豐富的肌理效果, 這是他長期漆藝實踐的體現(xiàn), 這些藝術(shù)風(fēng)格往往會共同體現(xiàn)在一座屏風(fēng)中。作品中的色彩、肌理與細節(jié), 是讓·杜南德心態(tài)、品格、氣質(zhì)等特征的集中表現(xiàn)。他的作品鮮明細膩、富貴華麗, 這是他獨特的美學(xué)符號, 也是他的個性, 其纖細華麗的屏風(fēng)作品給人以視覺上的極致享受, 其交叉重疊的幾何圖形又給人思考的空間。讓·杜南德將東方的審美通過自己的消化和拿捏, 再通過漆材料創(chuàng)作出東西結(jié)合的裝飾風(fēng)格, 不僅是外觀的結(jié)合, 更是一種文化的融合。

三、總結(jié)

讓·杜南德最初學(xué)習(xí)漆藝是為了獲得足夠的實用知識來裝飾他的銅器, 但是因為戰(zhàn)爭等各種原因使他開拓了自己在漆藝領(lǐng)域的新方向。他的漆藝作品涵蓋了諸多方面, 包括家具、漆器、屏風(fēng)、首飾和陳設(shè)品等?！白尅ざ拍系隆边@個名字在當(dāng)時與漆器有著緊密聯(lián)系。人們一提到讓·杜南德, 就會想到他的漆器, 尤其是他的漆屏風(fēng)。本文以他的漆屏風(fēng)為研究對象來深入分析, 希望以此為切入點, 挖掘探討其漆屏風(fēng)藝術(shù)的由來, 以及其在工藝與裝飾題材和藝術(shù)風(fēng)格上所做的嘗試。讓·杜南德的漆屏風(fēng)創(chuàng)作是從1921年左右開始的, 并成為他重要的創(chuàng)作方向。他的漆屏風(fēng)始終保持著對自然的現(xiàn)實描繪, 他擅于從異國藝術(shù)中汲取靈感, 東方元素、熱帶森林一直是他創(chuàng)作的靈感來源, 同時結(jié)合幾何造型、強烈的色彩對比以及豐富的肌理效果, 始終以華麗纖細的裝飾藝術(shù)風(fēng)格為主。讓·杜南德的漆工藝雖然師承于日本傳統(tǒng)的漆工藝, 但是他并沒有局限于此, 在自己的藝術(shù)創(chuàng)作實踐中也做了新的創(chuàng)造性探索。他的這些工藝技法在當(dāng)時被其他設(shè)計師明目張膽地模仿和抄襲, 但這也從側(cè)面表明讓·杜南德在當(dāng)時法國的漆領(lǐng)域處于引領(lǐng)地位。由讓·杜南德發(fā)展起來的蛋殼鑲嵌工藝對漆藝的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響, 時至今日, 這種技法已經(jīng)普遍運用到漆藝設(shè)計中。讓·杜南德對于工藝的嚴謹性以及實驗性的探索對于漆藝的學(xué)習(xí)同樣具有借鑒意義。自古漆藝就在以不同的方式發(fā)展和演變, 各種漆藝作品更是層出不窮。讓·杜南德對于傳統(tǒng)技法的承襲與演變和力求創(chuàng)新的理念激發(fā)了他漆屏風(fēng)的表現(xiàn)力, 同時也成就了他的漆藝術(shù)。讓·杜南德受到當(dāng)時盛行的裝飾藝術(shù)的影響, 形成了自己獨特的風(fēng)格, 同時也促進了裝飾藝術(shù)的發(fā)展。希望通過對讓·杜南德漆屏風(fēng)藝術(shù)的研究能夠為現(xiàn)代漆藝的發(fā)展提供一些啟示。他通過不斷的藝術(shù)實踐創(chuàng)作拓寬了漆在生活中的應(yīng)用范疇, 他的漆藝創(chuàng)作之路已化為一種無形的精神力量推動著當(dāng)時以及后代的漆藝家們的藝術(shù)創(chuàng)作。