張子樂 中北大學藝術學院

平遙雙林寺的彩塑是明代時期山西彩塑的代表作之一，平遙雙林寺作為平遙古城的組成部分，其知名度與游客到訪度卻不及平遙古城。意在運用插圖的表現(xiàn)形式，提煉并表現(xiàn)出山西平遙雙林寺彩塑的藝術特征和人物故事，以達到對平遙雙林寺彩塑藝術價值宣傳與人物形象宣傳的目的，擴展雙林寺彩塑的展現(xiàn)形式。

山西平遙雙林寺一共由十座廟宇組成，前院由釋迦殿、羅漢殿、武圣殿、土地殿、閻羅殿和天王殿組成；中院由大雄寶殿和東西兩側(cè)的千佛殿、菩薩殿組成；后院由娘娘殿和貞義祠組成。每一座殿宇內(nèi)都有大大小小的彩塑雕像，共計兩千多尊。雙林寺距今已有一千多年的歷史，因多次遭遇戰(zhàn)火，現(xiàn)存彩塑大多為明清時期的作品，大多彩塑人物形象都具有典型的明代特征。本文意在探討用插圖的方式對山西平遙雙林寺彩塑文化進行傳播的優(yōu)勢及實踐，以期讓平遙雙林寺彩塑這顆明珠煥發(fā)絢麗光彩。

山西平遙雙林寺彩塑的藝術特征

山西平遙雙林寺人像彩塑的面部特征是：臉部豐潤，細眉長目，高鼻梁，薄嘴唇，額頭較寬，耳朵較大，耳垂飽滿，表情莊重而不失柔和。平遙雙林寺中的渡海觀音像、自在觀音像、千手觀音像等都有此特征。渡海觀音坐在紅色蓮花瓣上，面容慈祥，目視前方，目光沉穩(wěn)堅定，似乎在穿過海面望向遠方，雖然身后是波濤洶涌的海面，但傳達出一種安定感，寓意苦難終將過去。自在觀音像，沒有像以往觀音像一樣正襟危坐，而是右腿曲立在坐臺上，左腿輕懸于空中，左手支撐身體，右手隨意搭在右腿上，雙眼微睜，嘴角微微上揚，表現(xiàn)出自在得意的神情。平遙雙林寺彩塑采用的是寫實的手法，造型逼真，彩塑面相更趨近于真人，但又不是某一特定人物的面容，讓觀者感受到觀音不再是虛無縹緲的人物，而是有了更加具體的形象。

雙林寺彩塑人像的眼睛塑造十分特別，眼部構(gòu)造符合真實的眼部結(jié)構(gòu)，如眉骨、眼眶、眼球、眼角等，眼珠部分用黑色琉璃嵌入或用黑漆點睛，不但逼真而且富有光澤，光照在彩塑人像的眼睛上時，無比生動，仿佛活過來一樣。根據(jù)人物身份與性格的不同，眼珠的大小也不同，眼珠的轉(zhuǎn)動方向與彩塑人像的動勢一致，與彩塑整體和諧。天王殿外四大金剛彩塑，不論觀賞者站在哪個位置，都會看到其中一座金剛的眼睛。正是對彩塑人像眼睛的精心塑造，才使得雙林寺彩塑人像的神態(tài)逼真?zhèn)魃瘛?/p>

平遙雙林寺彩塑根據(jù)人物角色、服飾、膚色的不同選擇不同的顏色進行繪制，運用了石青、石綠、朱砂、白粉、赭石、石黃、群青以及金色、銀色等各種顏料，顏色純度較高，色彩飽滿。部分穿戴首飾運用了瀝粉貼金的手法，表現(xiàn)出不同衣物的材質(zhì)和重量感：紗的輕柔、棉麻的密實、配飾的奢華。顏色結(jié)合點、涂、擦、刷、抹等手法，極大地增強了彩塑的表現(xiàn)力和張力。在密閉的空間內(nèi)，因其飽滿的色彩，即使少量光源照射在彩塑上，顯色度也非常好，突出了主次。

雙林寺彩塑大多采用懸塑法，釋迦殿中二百多尊彩塑組成一閣一閣的佛教本生故事，故事場景完善，人物眾多，從王公貴族到市井平民，還有各種生禽猛獸。向內(nèi)延伸與向外突出相結(jié)合，祥云紋樣穿插在一閣與一閣之間，背景中的山水樓閣與人物位置、人物與人物之間的位置都層次分明。整間殿宇東西墻面與中間墻面，上沿至墻壁最頂部，布滿了彩塑，給人震撼的同時也生動地展示了古代人民的生活景象。菩薩殿內(nèi)共六層471座菩薩彩塑，姿態(tài)萬千，神態(tài)各異，一尊接著一尊，但不擁擠，能讓人感受到真切的佛教世界。

山西平遙雙林寺彩塑的價值

大多數(shù)彩塑的主題為佛教文化，其為佛教的傳播與本土化做出了貢獻。平遙雙林寺彩塑的存在為后世人們探究明代人民生活風貌提供了依據(jù)，展現(xiàn)出明代藝術風格與前代的不同之處，在顏色、材料、手法等方面展現(xiàn)出當時的制作工藝水平，也為清代小型雕塑的繁榮奠定了一定的藝術基礎，豐富了中國藝術史。

千佛殿的韋馱彩塑，名揚海內(nèi)外，可謂精品。其造型剛?cè)岵扔形鋵⒌耐L，又有文官的風采；夸張扭動的身軀，力量感從足部延伸至腰部，帶動扭轉(zhuǎn)上身，面部表情生動，整體塑像神采奕奕，仿佛韋馱真的站在眼前，具有極高的藝術價值與欣賞價值。

雙林寺彩塑為人們欣賞中國傳統(tǒng)藝術，感受歷史文物的魅力，豐富精神文化世界提供了平臺，不僅豐富了平遙古城的旅游資源，還擴大了歷史文物、中華文化的影響力與傳播力。

用插圖設計形式宣傳雙林寺彩塑的優(yōu)勢

閱讀方式多樣

插圖的載體并不局限于紙質(zhì)出版物，其也可以通過各種平臺、設備在網(wǎng)絡上傳播，從而拓寬了傳播途徑，縮短了傳播時間，使得受眾群體能更快地接收信息，隨時隨地打開進行觀賞，同時也可以及時作出反饋。電子出版物相較于紙質(zhì)出版物保存的時間更長，而印刷出版的插圖可作為禮物用于饋贈，也可作為個人收藏，還可作為科普性讀物在景區(qū)、博物館或者展覽館配套發(fā)放、銷售，用途廣泛。基于此，插圖設計形式在宣傳雙林寺彩塑方面有快速、便捷、高效的優(yōu)勢。

信息形象直觀

圖像的閱讀時間比文字短，通過插圖設計把信息可視化，可以幫助讀者節(jié)省閱讀時間，所傳達的內(nèi)容也更容易被準確接收；圖像與色彩對讀者的感染力比文字更強，因此能使讀者更直觀地感受到平遙雙林寺彩塑的魅力，也更能引起讀者的共鳴，讓讀者留下更深刻的記憶。同時，插圖可以把文字表現(xiàn)不出的細節(jié)、環(huán)境氛圍呈現(xiàn)出來。另外，還可以在插圖中加入藝術元素，從而讓讀者接觸更多不同的藝術元素。綜上所述，插圖設計形式在宣傳雙林寺彩塑方面有直觀、準確的優(yōu)勢。

以山西平遙雙林寺彩塑為題材的插圖設計實踐

在分析了平遙雙林寺彩塑的特點之后，如何把彩塑人物平面化就成為設計的關鍵。在設計中，既要保留明代彩塑的特征，也要符合現(xiàn)代審美觀，讓雙林寺彩塑被更多人看到且熟知，從而更愿意了解我國的彩塑文化，傳承我國優(yōu)秀的藝術作品。

畫面風格選擇偏平面式的風格，首先把人物形象大致描繪出來，然后進行上色以及對服裝與頭冠、瓔珞等飾品的細化。作品完成時年關將近，筆者因此將設計的彩塑形象與中國年相結(jié)合，設計成招貼海報，表達對新年的美好寄托，讓彩塑貼合當下輕松愉快的氛圍。故事插圖以海報中雙林寺彩塑形象為基礎進行人物設計，進而進行故事插圖中場景的繪制。

彩塑人物形象海報設計為了表現(xiàn)美好祝愿，在色彩上選擇明亮的顏色，以黃色、紅色、綠色為主基調(diào)，背景使用純色圖形，不與主人物沖突，同時增加了顆粒感，不顯單一。海報標語設計結(jié)合了彩塑人物的名稱，部分文字使用手寫體，既表達了美好祝愿，也突出了彩塑人物的名稱，可以加深觀者記憶。故事插圖參考巖彩畫質(zhì)感，利用筆刷打造肌理效果，合理利用曇花、人物、山、水、云等元素，色彩整體基調(diào)明快。

以雙林寺人物彩塑為題材的插圖設計內(nèi)容分為兩部分：第一部分是結(jié)合雙林寺中具有代表性的幾座彩塑設計的海報，結(jié)合新年祝愿，表達對新年的美好期許；第二部分是以雙林寺彩塑故事為主題進行插圖創(chuàng)作，共12幅。彩塑人物選擇韋馱，故事人物涉及曇花花神、韋馱、聿明氏老人。故事講述曇花花神與凡人韋馱相戀，觸犯天規(guī)，花神被玉帝由日夜開花的花貶為一年只能開一次的花，韋馱也被送上靈鷲山修行，數(shù)千年飽受相思之苦，最終在聿明氏的舍身成全下延續(xù)了這段情緣。

海報設計中自在觀音的服飾顏色以紅色與綠色為主，顏色明度相對較低，一是為了貼合現(xiàn)存彩塑的顏色，二是為了營造“自在”的感覺，肢體線條比較松弛，表情較為柔和。在畫面底部添加購物袋、禮品盒、糖果、絲帶，表現(xiàn)過年時走親訪友拜年的情景。背景圖案選擇陰刻扇形，讓自在觀音主體人物居于視覺中心。

千手觀音是大慈悲的象征，這座千手觀音面容豐腴，共有26只手臂，手持弓、箭、寶戟、寶劍、寶印、錫杖、寶輪等法器，瓔珞、手鐲、臂環(huán)等首飾豐富華麗，胸前的雙手作法印狀，雙腿呈盤坐姿勢，正坐在中央，仿佛看透眾生，讓人心生敬畏。除去服裝的紅色與青綠色之外，因其手臂較多，皮膚本身的顏色占比較大，選取相對明亮的肉色與瓔珞等首飾的金黃色進行呼應，紅色與青綠色明度也較高。千手觀音有保佑人們渡過難關、消除災難、保佑順利度過關口、平安好運的寓意，與財運結(jié)合，既祈愿風調(diào)雨順，又祈愿家財興旺。

圖1 自在觀音（筆者設計作品）

圖2 千手觀音（筆者設計作品）

因故事圍繞曇花展開，在第一張插圖中，筆者描繪了不同形狀的曇花，有完全盛開的模樣，也有半開未開的模樣，有的還是花苞的模樣。雖曇花因為自身特性不會形成花叢，但從傳說故事出發(fā)，曇花花神、韋馱二人是在培育中相識相知的，故將畫面中的曇花設計成花叢狀，并在系列插圖作品中讓曇花這一形象貫穿始終。曇花色彩沒有選取常見的白色而是選擇了偏粉偏紫的顏色，一是為了豐富畫面色彩，使之更加協(xié)調(diào)，更具辨識性；二是因為粉紫色更符合花神形象。

圖3 曇花（筆者設計作品）

在曇花花神被貶這一插圖中，畫面人物居中，呈現(xiàn)墜落的姿態(tài)，生動地表現(xiàn)出曇花花神被貶，從天庭墜入凡間這一傳說，花神衣物上也添加了花朵紋樣來進行細節(jié)塑造。畫面上層用不同顏色的弧形線條表示天空因玉帝隨著玉帝的變化而變幻莫測；畫面中層云霧繚繞代表花神還處在天界之中；畫面下層有樹林層層相疊，告知了花神被貶入凡間的最終歸處，代表花神不再特殊，而是成為大自然的一部分。

圖4 花神被貶（筆者設計作品）

在聿明氏老人圓寂插圖中，聿明氏在畫面正中央，一束光由上向下照射在老人的眼睛上，老人緩緩升至天空，在其身后只能看見山峰，云層漸漸涌起，開滿粉紅色花的樹對應曇花花神，有向上伸展之意。金色圓環(huán)中心為太陽，四周分布的為月亮，月亮造型各不相同，有滿月時的形態(tài)，有月初時的形態(tài)，也有月中時的形態(tài)，這在佛教中寓意輪回，但聿明氏老人最終因違反天規(guī)，靈魂一生漂泊，他用自己的犧牲成全了韋馱與曇花花神的感情。

在聿明氏老人抓著花神前往佛國的插圖中，涼亭是通往佛國的大門，門前一條彩路鋪開，二人將通過此路前往佛國，祥云彩絲徐徐飄浮，環(huán)繞著涼亭，一點點散開，道路與涼亭逐漸顯現(xiàn)，天空中仿佛出現(xiàn)一道彩虹，呈半圓之勢，背景一片光明，預示著花神與韋馱二人的情緣終將有個結(jié)果。

12幅插圖大量運用了山和云的元素來顯示人物所處的環(huán)境為天界，在凡間的場景畫面下層則繪制大地、草叢等，區(qū)分明顯。

圖5 前往佛國（筆者設計作品）

綜上所述，數(shù)字化時代，許多博物館推出了線上觀賞，通過與游戲、手辦聯(lián)名等，既能滿足人們足不出戶了解中華文化的需求，也能吸引越來越多的人關注我國的珍貴文物。山西平遙雙林寺彩塑作為彩塑瑰寶，應當為更多人所熟知，也應當有更多變的形象與展示、宣傳方式。

在此，筆者希望能通過插圖設計的方式，探究平遙雙林寺彩塑的傳播方式，同時也希望更多設計者逐漸參與進來。