戴媛媛（成都博物館）

由成都博物館和紐菲爾茲印第安納波利斯藝術博物館主辦的“光影浮空：歐洲繪畫五百年”特展于2020 年9 月底盛大開幕。提香、魯本斯、倫勃朗、透納、莫奈、高更等眾多藝術巨匠的60幅經典原作，如璀璨繁星，連綴起西方藝術五百年的磅礴長河?？缭轿灏倌甑恼蛊反┰綍r空，歷經歲月洗禮，其珍貴性不言而喻。應紐菲爾茲印第安納波利斯藝術博物館要求，60 幅展品一律進柜展示。

根據展覽主題、展品特點、展廳布局，并考慮臨展可用展柜的類型和數量，將展覽設計定義為還原西方經典藝術展觀賞場景，遵循“少即是多”的設計原則，給觀眾營造經典的、疏朗的西方藝術展觀展空間。

為此，本次展覽創(chuàng)新設計壁龕展柜和優(yōu)化調整原有展柜——以壁龕展柜和文物展柜相結合的形式，將展品呈現(xiàn)給觀眾。

一、“框”的消解

（一）框的設計

中國傳統(tǒng)美學強調“整體意識”，譬如古人追求的“情景合一”正是整體意識的體現(xiàn)。壁龕展柜嵌入墻中，形成墻、柜一體的設計，墻體的圍合關系，原壁柜的沿墻排列，無不體現(xiàn)出規(guī)整有致的整體感。展柜形式設計構思尋求與展覽主題、定位、空間等其他要素的關聯(lián)，讓展柜與展覽環(huán)境展開和諧對話，使它們形成有機聯(lián)系的整體，讓觀眾充分感受藝術的魅力和擁有獨特的觀展體驗。

新展柜的設計首先考慮展覽主題與展廳空間。根據展覽主題確定展覽形式，然后確定展柜形式。由于展廳空間有限，新建展柜造型與結構確定為壁龕式展柜可有效增加空間利用率。展柜整體造型力求簡潔，嵌入新建展墻，成為一體，以此達到展柜內空厚度的消隱。綜合考慮展品大小、材質、造型與物理屬性等因素，以玻璃作為壁龕展柜面向觀眾的主看面。所有展品均為架上繪畫（油畫和蛋彩畫），為確保看面的完整性和安全性，壁龕無論大小，全部采用整塊安全防盜性能強的超白夾膠玻璃。壓住玻璃的邊條亦是柜外造型——邊框?？紤]到展品均為帶框架上繪畫這一特點，設計玻璃看面外框時，借鑒流線型畫框的式樣展開。將畫框的圖案和構件等裝飾元素進行提煉與歸納，應用構成法則將其符號化并進行重構與簡化，使新建展柜盡可能造型洗練、形式單純。同時，結合歐洲藝術文化特色，取紐菲爾茲印第安納波利斯藝術博物館展廳中的經典元素重塑出時尚典雅的西方藝術展廳風格，柜體內龕和外框與墻體為色調一致的乳白色，由此融為一體，達到了邊框的消解。壁龕下方的墻裙設計為展柜增添了曼妙的藝術魅力，與藝術展廳整體風格相符。墻裙是較乳白略深的暖灰色，同樣借鑒畫框的流線型式樣，以圓潤的、深淺不同的、疏密有序的古希臘元素結構線條做裝飾。線條貫穿墻體與門頭，連接起整個展覽空間，以求營造素凈莊重、古典精致的藝術殿堂氛圍。經過提煉的古典建筑裝飾元素在保留展覽空間古典神韻的同時，也符合當代審美觀念。簡單、樸素具有雕塑性特征的空間，一改傳統(tǒng)博物館陳列展示中的凝重壓抑氣氛。

（二）邊界消解

消隱式的展柜設計使空間更加開闊，呼應藝術應走向公眾視野、消解藝術邊界的博物館展示理念。

1.藝術邊界的消解

本次展出的60 件展品，根據時間和類型劃分的五個單元——從歐洲歷史與宮廷繪畫，到寓言、靜物和風俗畫，再到肖像畫、風景畫，直至19 世紀后的歐洲藝術，展現(xiàn)了歐洲藝術自14 世紀到20 世紀初的歐洲五百年藝術。展現(xiàn)了一個現(xiàn)代性經年累積而致質變的過程，一個在傳統(tǒng)普世美學中分離，建構出反傳統(tǒng)、個性化和追求創(chuàng)新性的審美現(xiàn)代性主體。從傳統(tǒng)古典走向現(xiàn)代藝術，至此，西方藝術的多元化之路不可逆轉，藝術的邊界隨之模糊、消解。

2.中西地域的消解

展覽所涉及的畫家覆蓋意大利、荷蘭、英國、法國等不同地域，幾乎遍布大半個歐洲，堪稱西方繪畫史的生動教材。展品歷經萬里落戶中國，為國民提供一個不出家門即可近距離感受西方經典藝術的機會，充分發(fā)揮了博物館的美育職能，促進多元文化的交流與共存。

3.藝術走向公眾，距離的消解

展品囊括14 至20 世紀初歐洲藝術史上最具代表性流派的代表性畫家作品，如此大師云集的藝術展在蓉城乃至西南地區(qū)尚屬首次。為了讓藝術深入人心，展覽針對不同觀眾的實際需要，結合講解、社教、文創(chuàng)和宣傳等多元立體的方式詮釋展覽，為觀眾擴寬展覽外延、呈現(xiàn)展覽內涵與文化價值，拉近藝術與公眾的距離。

二、結構隱匿

虛實關系、有無關系歷來是中國傳統(tǒng)文化審美的一個要義和獨特的情趣，所謂“大音希聲，大象無形”。傳統(tǒng)審美觀念認為，美雖然不能離開形，但美的本質卻不在于形而在于神。中國傳統(tǒng)藝術對于美的追求是由形入神、以形傳神。形為神而服務，其表現(xiàn)不應干擾人們對神的感受。

本次展柜（結構）設計所要表達和追求的同樣是傳神，也就是陳列形式與展品達到一個神態(tài)上的統(tǒng)一，讓觀眾產生一個精神空間。展柜設計并不是越華麗、符號越多越好，相反，極簡的設計，攝取最為精粹的符號，寥寥幾筆也可化腐朽為神奇。這是中國意境美學的核心所在，也是本次展柜設計的追求所在。

結構隱匿是手段，目的為了觀眾的關注度單純指向展品，更好地拉近距離。為了呈現(xiàn)最優(yōu)的柜內觀展效果，本次展覽用消隱式的壁龕展柜和嵌入式文物展柜的方式來最大限度地消隱展柜的物理存在感，達到極近裸展的效果，滿足觀眾近距離觀看需求。并且將照明、文保、安防等附屬設施的隱蔽安裝，讓展柜兼具實用性、安全性、美觀性和可操作性，力求突出展品而又將結構化為無形。

（一）展柜結構弱化

1.壁龕展柜

壁龕展柜的設計概念是將展柜內嵌入墻體，在顏色和結構上與墻融為一體，消隱展柜，突出展品。為此，在展墻開始搭建前就要梳理每一幅展品尺寸，為其“量身定做”壁龕。為了讓觀眾在觀畫時有開敞的視覺體驗，柜內結構也做了精心設計。首先，主看面玻璃的邊框寬于展品尺寸，而小于壁龕內空。其次，壁龕內空除左右側寬于展品外，上下延伸，以隱蔽放置照明及安防設備。整體而言，就是邊框尺寸大于展品尺寸，壁龕內空大于邊框尺寸，但同一墻面的壁龕大小整齊一致。由此，觀眾在觀看展品的同時不受壁龕四面的干擾，視覺上柜內似乎是連通的無限延展空間。這是一個精心縝密、需反復推敲的設計過程，以確保上墻展品與搭建出的展柜、展墻完美匹配。

2.原文保展柜

為更優(yōu)地利用原展柜，柜內也做了隱蔽性的設計。本次展廳的原展柜類別有組合柜、雙面柜、壁柜和精品書畫柜四類，按不同的需求和功能投入使用。重新優(yōu)化的柜內結構，分別將內空、燈光、安防、文保四個方面協(xié)調一致，同時達到結構的弱化。

利用靈活多變的組合柜，彌補展線上中心展柜的不足，使觀眾可以在單元中心面積較小的區(qū)域觀看展品。將原獨立組合柜兩兩拼裝組合成一體，適用于本次面積有限、體積小型的展品。四面觀看的組合柜中間建立帶配重的隔斷，用于懸掛展品或安裝補充文字圖版。背面的版面文字恰好是所對應正面展品說明的補充。中心展線上，略大幅的展品放入原雙面柜中，可使觀眾兩面觀看且視覺不受拼縫干擾，又節(jié)省展廳空間。但原雙面柜的內空直徑為1160mm，考慮到觀眾觀看時與展品的距離較遠，難以看清細節(jié)，所以也同樣采用中間建立帶配重隔斷的形式，兩面懸掛展品。隔斷是布面材質與木工板的結合。將文字和色塊噴印在布面上，再包于木工板外作為背板。去掉多余的層次，使色塊、文字與背板融為一體。

壁柜的放置根據展廳空間結構順勢而為，充分利用空余展墻。壁柜和精品書畫柜的內空直徑均超900mm，為優(yōu)化視覺觀展效果，做兩方面的改進。一是新建結構，將柜內背板往前推進，拉近觀眾欣賞展品的距離，便于細節(jié)呈現(xiàn)。同時，新建結構也增加了配重，提高了重型展品背板的承載力。二是將相鄰的壁柜聯(lián)通，作為沿墻通柜使用。聯(lián)通的壁柜視野開闊、展示面積大，讓展覽空間具有連續(xù)性和整體性。其內部空間做垂直縱向與水平橫向展示，展品的懸掛根據內容和體量排列、組合，展示空間連貫且富有層次變幻。

展柜結構的創(chuàng)新設計與改進，讓展品或是藏身于壁龕里，抑或是置于大型展柜之中，在保障展品安全的同時，弱化結構突出展品，拉近了與觀眾的距離。

（二）設施設備隱藏

1.照明結構

壁龕尺寸與深度，除了取決于展品大小、建墻厚度，還要考慮照明需要的距離。照明角度和光源距離直接影響了壁龕內空的厚度。將展品分為大、中、小三個尺寸，經過多次試驗，在燈光能完整洗亮展品，盡可能拉近觀眾觀看距離，嵌入的展墻厚度適宜這三方面都滿足的情況下，協(xié)調出相對合適的壁龕展柜厚度。

展柜內照明設備完備，光照度、色溫、均勻度均預先設置，選用可調光燈具，以滿足不同展品的照度需求。柜內的燈光設計按照美方的要求（150lx），以不損傷展品為原則，貼合展品的光照度，構建良好的視覺畫面，助于觀眾更好地觀賞展品。為增強展示效果，提高視覺清晰度，在柜內加入了燈帶結構。燈帶位于壁龕看面玻璃以上，被邊框遮擋，得到很好地隱藏。燈帶的角度和光源的亮度可根據畫面需要，使用設備調節(jié)，這些調節(jié)的設備都隱藏在燈帶以上，壁龕上部的空心處。

2.安防設施

展品是展覽的靈魂，展柜是展覽的輔助設備，展柜的選擇與設計應將展品的安全性放在首位。要提高博物館和展柜的安全防盜性能，才能有效保護文物安全。在確保文物安全性的前提下選擇、設計展柜，本次展覽的展柜設計依據相關標準，嚴格篩選展陳服務機構定制墻面壁龕展柜和制作新增的原展柜結構。全程把控，杜絕粗制濫造和盲目模仿外觀的展柜。為增強壁龕展柜的安全性，除展柜玻璃使用超白夾膠玻璃外，下面放置調濕劑的柜體也安裝了鐵板。除此之外，龕內隱蔽處還安裝了門磁傳感器、振動傳感器、壓敏等安防手段。展柜的溫濕度控制、封閉性、防火、照明等也達到安防驗收要求。特別是新建的壁龕展柜，在觀眾欣賞展品以外的柜內空間，部分安防設備潛藏在主看面的邊框周圍，部分隱蔽在展品背后，且預留夠適當的操作空間，以保證相關設備的安裝、調整。

3.文保設備

恒溫恒濕是每個展廳的重中之重。玻璃壁龕的下部，設計了一個與墻面融為一體的放置文保材料復合硅膠調濕劑的隱蔽結構柜。柜內配備溫濕度控制和監(jiān)測設備，以確保對溫濕度較敏感的展品能在適宜的環(huán)境中展出。柜體與壁龕實為一體，兩個空間用金屬孔板隔斷。且柜體所有開合的接縫處（如玻璃收口、材料放置可拆卸蓋板）都安裝膠條，確保柜內的密封性。為了可拆卸蓋板的美觀性和隱蔽性，蓋板的接縫與墻裙的上下裝飾線條重合，與墻裙融合成一體。不僅加強隱蔽性還兼具裝飾性。

原展柜內也為隱蔽放置文保相關的調濕劑，在每個柜內的下方做了一個與柜體底部大小一致的展托。展托木工板結構上每間隔10cm 開孔，包布后隱藏但可透氣，以保障調濕劑隱蔽放置的同時又可以起到控制整個展柜濕度的作用。拼裝柜和雙面柜新建的隔斷的下面也同樣制作梯形的包布展托，撐起隔斷的同時，展托內的空間足以放置適量的調濕劑。

三、空間貫通

（一）柜內流通

玻璃壁龕下部，設計了一個與墻面融為一體的放置文保材料的隱蔽結構柜。柜體與壁龕實為一體，兩個空間用金屬孔板隔斷。恒濕材料的性能可通過孔板對壁龕的內部空間環(huán)境發(fā)揮作用，整個柜內濕度達到一致。這樣，既可讓下面柜體的恒濕材料隨環(huán)境濕度更換，掛有展品的壁龕也有其獨立的空間，不用因為恒濕材料的更換或其他相關設備的調控而開啟。

原展柜內底部的展托也同樣起到除了能隱藏文保相關的調濕劑外，還能讓調濕材料透過隱蔽氣孔在柜內流通，充分發(fā)揮作用。

（二）單元通透

展廳的第3 單元——“理想與個性：歐洲肖像畫”是本次展覽的重磅，中心并置的兩個雙面柜里展出的是史詩級肖像畫。大體量的兩個雙面柜矗立在中心，有將該單元一分為二之感，且聳立在觀眾面前令人壓抑。為了追求展廳空間的通透和展柜體量的輕盈，雙面柜中的結構除中間隔斷和下方文保調濕劑的結構外，將隔斷兩側收窄、鏤空，使展柜乃至整個展覽空間更通透、流通。

（三）空間無閉環(huán)

“心境愈是自由，愈能得到美的享受”，海德格爾所言實與莊子藝術精神中的自由解放——“游”有共同的祈向。區(qū)別于以往展覽嚴謹游線的設置，本次展覽除了循序參觀的單元空間外，沒有設置實質性的展覽游線。內嵌展柜的墻體搭建起的無閉環(huán)、開放式空間，讓觀眾可以在任意單元空間中自由穿梭，按自己的喜好觀賞展品。

展柜的設計以內容為基石，對每個單元的展品進行細致梳理，挑選最具代表性的展品做中心雙面柜或組合柜展示，以群組壁柜和沿墻壁龕展柜為背景，通過整體和個體的設計銜接，構成一場領唱與合唱齊鳴的交響空間?？臻g設計更加注重展廳中各物體的相關性，包括物與物之間的關系、人與物之間的關系、人與空間之間的關系。壁龕展柜的設計多運用單純的直線、幾何形體、極簡的圖案等，使這些平面和線的垂直、水平交錯的構成關系，產生有自然意境的空間格調。展覽共分五個單元，每個單元空間獨立，但又以簡潔線條為元素的門頭貫穿。墻面外形簡潔莊重、典雅大方，為西式風格。以乳白色的墻體搭配暖灰色的墻裙，素凈莊重的墻面與墻面相連，營造既古典又現(xiàn)代的藝術殿堂。突破傳統(tǒng)博物館陳列展示中的凝重壓抑。這種純潔的空間效果具有冷靜的、光滑的視覺表征，它牽動觀眾的情思、調動觀眾的觀展欲望。由展柜搭起的無閉環(huán)展墻，詮釋了“最好的設計是看不出設計的設計，最好的游線是隨心所欲走下去”。

四、小結

綜上所述，展柜為展品服務。展柜的設計與選擇勢必與展覽內容相貼合，與展覽的形式、風格相匹配。展柜在陳列展覽中充當展示的載體，核心的關注點還是在展品本身。為避免喧賓奪主，展柜設計不宜太過奢華。在絕大部分展覽中，造型簡潔的展柜就能突顯展品本身的魅力與價值。

合理協(xié)調展柜與各要素之間的關系，在設計展柜時考慮展品特點。根據展品的大小、材質、造型與物理屬性等選擇展柜的材質、造型與構造等，還與展覽主題、定位、展廳空間等其他要素關聯(lián)。設計、選擇的展柜，自身要美觀，要為觀眾提供最佳的觀賞角度和觀賞距離。同時，展柜要盡可能降低自身的干擾因素，弱化展柜的結構，力求消隱入整體空間中，以突出展品。沒有裝飾性，簡單、樸素具有雕塑性特征的展柜空間，可以比寫實的、煽情的、艷俗的展柜空間更具沖擊力。最簡單的展示結構，展現(xiàn)了最具想象力的藝術作品。素雅簡潔的墻面、干凈清晰的光影，就足以把展品積蓄的所有故事講述出來。核心展品的靜態(tài)美和氛圍營造實則是設計者內心情感、哲理體驗及其形象聯(lián)想的最大限度地凝聚，又是觀者在互動與想象中最大限度馳騁的再創(chuàng)造過程。