湯 揚(yáng)

(安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院，安徽 蕪湖 241008)

李博禪，上海音樂(lè)學(xué)院作曲指揮系教師，中央音樂(lè)學(xué)院出版社首位簽約作曲家。1992年生于北京，先后師從著名作曲家劉長(zhǎng)遠(yuǎn)教授、葉小綱教授、郭文景教授，其作品體裁多樣、內(nèi)容豐富，主要作品有交響樂(lè)《戰(zhàn)栗》《西藏序曲》，大型交響組曲《龍華英烈頌》《黃河》，協(xié)奏曲《楚頌》《晚秋》，民族交響史詩(shī)《英雄》，民族室內(nèi)樂(lè)《獨(dú)克宗》《德音》《功夫》等，曾在“金鐘獎(jiǎng)”“文華獎(jiǎng)”“塞爾維亞國(guó)際作曲比賽”等20余項(xiàng)國(guó)內(nèi)外重要作曲比賽中獲獎(jiǎng)。

《晚秋》這部作品由琵琶演奏家張雅迪委約創(chuàng)作于2014年晚秋，為琵琶與鋼琴而作。秋，常給人一種蕭瑟、凄涼之感。隨著畢業(yè)季的到來(lái)，同學(xué)們紛紛各奔前程，他十分喜歡的一個(gè)女同學(xué)也遠(yuǎn)赴美國(guó)求學(xué)。面對(duì)著同學(xué)、朋友的離去，李博禪的內(nèi)心十分不舍，同時(shí)也十分迷茫與惆悵，不知前路何方。于是他將這種心情記錄了下來(lái)，令思緒與情感凝結(jié)成為一部作品?！锻砬铩芳耐辛俗髑覂?nèi)心無(wú)限傷感的情緒，表達(dá)了那種“欲說(shuō)還休，卻道天涼好個(gè)秋”的無(wú)奈與悲傷。由于作品濃烈的情感表達(dá)、技術(shù)與音樂(lè)性的完美兼顧、以及對(duì)于蕭瑟、悲悶的深刻理解，一經(jīng)推出便廣受琵琶演奏界的推崇。

一、重復(fù)與留白——嘆(欲說(shuō)還休)

音樂(lè)是一種非客體(無(wú)形)藝術(shù)形式，很難與客體世界產(chǎn)生十分具體的聯(lián)系。所以，音樂(lè)形象的感染性以及音樂(lè)情緒的彌散性都是十分重要的存在，是一部音樂(lè)作品的靈魂之所。青主雖然將音樂(lè)稱(chēng)為上界的語(yǔ)言，但語(yǔ)言的實(shí)質(zhì)是一種對(duì)象的概念符號(hào)，隸屬于理解性記憶。而音樂(lè)雖然被稱(chēng)作為另一種形式的語(yǔ)言，卻不具有語(yǔ)義特征。因此，就必須要借助音樂(lè)的外在形式——音的組織關(guān)系以及形態(tài)構(gòu)造，達(dá)到記憶、理解的目的。因此，在生理層面，音樂(lè)需要重復(fù)，來(lái)緩解無(wú)形性、無(wú)語(yǔ)義性、時(shí)間性，對(duì)欣賞者造成的記憶困難，強(qiáng)化欣賞者的感知。在哲學(xué)層面，重復(fù)不只是一種手段，更代表著生命與自然的存在方式。四季更迭、晝夜交替，可以說(shuō)，無(wú)處不在的時(shí)間輪回，便是一種重復(fù)。它象征著人類(lèi)對(duì)于本真性的回歸。

(一)材料周期性出現(xiàn)

如譜例一所示，主題A便是一個(gè)由重復(fù)思維構(gòu)成的樂(lè)句。動(dòng)機(jī)以e-b為核心構(gòu)成五度。從音程運(yùn)動(dòng)上看，以5度為核心進(jìn)行多次模進(jìn)，分別為e-b，#c-#f(bd-bg)，d-g，c-f，通過(guò)音程材料的下行模進(jìn)，把控材料間整體關(guān)系。下行模式的建立，為晚秋這一主題蒙上一層悲劇性色彩。雖然音高材料的整體邏輯，呈現(xiàn)下出級(jí)進(jìn)下行的模式，但作曲家在實(shí)際創(chuàng)作中卻并沒(méi)有直接使用這一模式，而是將其進(jìn)行解構(gòu)、重組，令旋律線條更加起伏、波動(dòng)。雖然5度音程材料在主題中得到良好的貫穿，以變化重復(fù)的思維進(jìn)行音高的重組。該主題具有2+2+2的結(jié)構(gòu)特征。在第一環(huán)節(jié)中，作曲家于5度音程框架中，嵌入2度，弱化上行五度的跳躍感，而下一小節(jié)則立即改變了動(dòng)機(jī)上行姿態(tài)，通過(guò)音高排列的變化以及裝飾音的修飾，使得動(dòng)機(jī)材料變得迂回；在第二個(gè)環(huán)節(jié)中，則是將動(dòng)機(jī)材料變?yōu)榉纸馍闲信c分解下行的姿態(tài)，對(duì)第一環(huán)節(jié)中旋律自帶的迂回感，進(jìn)行了擴(kuò)張，并運(yùn)用自由延長(zhǎng)、減弱，造成一個(gè)停頓；第三環(huán)節(jié)則是第二環(huán)節(jié)的衍展，通過(guò)音程擴(kuò)大將迂回的旋律繼續(xù)拉高，利用音區(qū)差異造成情感張力。在節(jié)奏方面，以短長(zhǎng)的逆分型節(jié)奏加強(qiáng)主題的沉吟氣質(zhì)，并通過(guò)動(dòng)機(jī)材料音區(qū)的起伏變化，表達(dá)萬(wàn)千思緒的百轉(zhuǎn)千回。

圖1 譜例一

如譜例二所示，該主題旋律由琵琶聲部完成，以重復(fù)為原則對(duì)材料進(jìn)行發(fā)展，內(nèi)部可分為2+2的2個(gè)環(huán)節(jié)。在進(jìn)行重復(fù)的過(guò)程中，首先對(duì)“同頭”部分音高a-b-c進(jìn)行節(jié)奏、位置的改變。第一環(huán)節(jié)為四分音符均分節(jié)奏，第二環(huán)節(jié)則為八分音符的均分節(jié)奏。從整體效果來(lái)看，節(jié)奏上的變化以及旋律進(jìn)入時(shí)間位置的改變，令第二環(huán)節(jié)教第一環(huán)節(jié)更加急促，仿佛是憋悶心情下，不斷急促的呼吸與壓抑著的情感的微微流露。在第一環(huán)節(jié)第二小節(jié)中，g-e-g-c-b，變?yōu)閎-a-d-g-e，從節(jié)奏上看，4/4拍變?yōu)?/8+2/8，同樣是在運(yùn)用節(jié)奏的調(diào)控表達(dá)情感的浮動(dòng)。此外，雖然以琵琶聲部以a為宮音，做宮音的持續(xù)，但在調(diào)性上瞬間從B為主音變?yōu)镋為主音，調(diào)式色彩的變化令旋律線條本身具有了色彩的張力，作曲家利用重復(fù)進(jìn)行節(jié)奏的重新組合產(chǎn)生節(jié)拍韻律的變化，同時(shí)又配以調(diào)式的變化，凸顯旋律進(jìn)行過(guò)程中的色彩改變。作曲家著重強(qiáng)調(diào)由于重復(fù)帶來(lái)的語(yǔ)氣變化，模擬情緒在時(shí)間醞釀下的各種微小變化。

圖2 譜例二

(二)緊拉慢唱

如果說(shuō)重復(fù)代表著對(duì)于人類(lèi)本真的回歸，那么留白則是中國(guó)式意境表達(dá)的經(jīng)典表達(dá)。留白一詞最早用來(lái)形容中國(guó)畫(huà)作，是中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的表現(xiàn)形式，而后逐漸被引申到其他姐妹藝術(shù)中。留白，即通過(guò)適當(dāng)?shù)目瞻?，凸顯作品意境，它是一種建立在藝術(shù)作品之上的想象。這種方式的產(chǎn)生與發(fā)展，歸根到底是老莊思想“超然外物”的延續(xù)，也與民族性格方面的含蓄、雅致有關(guān)，以留白作為中國(guó)傳統(tǒng)審美中，虛實(shí)結(jié)合的重要突破口，使人產(chǎn)生相關(guān)聯(lián)想，凸顯意境與形象的統(tǒng)一。音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)，通過(guò)時(shí)間與空間的相互參照，形成獨(dú)特的內(nèi)部結(jié)構(gòu)與行為模式。中國(guó)音樂(lè)常以一種柔性①時(shí)空模式存在，在時(shí)間結(jié)構(gòu)中，常常在節(jié)奏中表現(xiàn)出彈性特征。而彈性一詞本身，便具有伸縮性、可變性的意義。因此，人們并不能以一個(gè)硬性的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)彈性節(jié)奏做出一個(gè)常態(tài)化的要求，而是需要依據(jù)“演奏、演唱者特殊的心理量鐘”去決定時(shí)間的長(zhǎng)度[1]。同時(shí)，“藝術(shù)作品在結(jié)構(gòu)上存在的空缺并不是創(chuàng)作的不足與缺陷，而是可以給觀眾以參與作品的機(jī)會(huì)和空間，作品的審美價(jià)值很多時(shí)候需要這種空缺來(lái)完成”[2](P20-28)。因此，緊拉慢唱實(shí)際就是一種在留白過(guò)程中產(chǎn)生的心理期待。

圖3 譜例三

如譜例三所示，在第15小節(jié)出現(xiàn)的長(zhǎng)音b上，作曲家使用延音記號(hào)與二度裝飾音進(jìn)行修飾，這個(gè)音便是旋律發(fā)展過(guò)程中的一個(gè)節(jié)點(diǎn)。作曲家在該長(zhǎng)音上方加入和聲性材料，利用鋼琴高音區(qū)橫向#f-b的跳進(jìn)，為琵琶旋律聲部帶有哀怨氣質(zhì)的旋律長(zhǎng)音，蒙上一層水晶般的剔透色彩。這種帶有呼吸感的長(zhǎng)音就是另一種意義的休止。自由延長(zhǎng)的持續(xù)，在本質(zhì)上弱化了時(shí)間的邊界，因而最終走向的虛無(wú)，仿佛心緒中泛起的一陣陣漣漪漸行漸遠(yuǎn)，直至消失。作曲家卻反其道而行，并沒(méi)有將b音作為結(jié)尾，而是在其之后使用了傳統(tǒng)音樂(lè)中較為常見(jiàn)的緊拉慢唱手法將旋律音b擴(kuò)展為均分律動(dòng)、自由反復(fù)的#c音。這種自由的均分運(yùn)動(dòng)雖然是一種對(duì)于時(shí)間邊界的弱化，但卻由于長(zhǎng)音與均分的節(jié)奏對(duì)比產(chǎn)生了張力，從而累積了大量的情感張力，令人產(chǎn)生了期待，具有了擴(kuò)充意義。琵琶聲部的旋律于開(kāi)始處蜿蜒，于擴(kuò)充處涌動(dòng)，而節(jié)點(diǎn)處的長(zhǎng)音作為維系兩個(gè)部分的重要環(huán)節(jié)，便是一種留白，在一動(dòng)一靜間給予聽(tīng)眾想象的空間。

圖4 譜例四

如譜例四所示，琵琶聲部為旋律聲部，鋼琴高音聲部則為副旋律。琵琶聲部在第57小節(jié)變?yōu)殚L(zhǎng)音并進(jìn)行減慢處理。在其后出現(xiàn)由2度級(jí)進(jìn)音組構(gòu)成的自由反復(fù)。而這個(gè)自由演奏的音組，與前一小節(jié)的音高材料有著緊密的聯(lián)系：c-d-c。因此該自由反復(fù)的音組，實(shí)際上就是c音的持續(xù)。作曲家通過(guò)緊拉慢唱的手法以及音區(qū)變化，打破旋律凝固、停滯感。將原本寧?kù)o、深沉的留白改頭換面。通過(guò)節(jié)奏韻律產(chǎn)生的張力，累積情感，這種累積并不是以強(qiáng)力度作最后的收尾，轉(zhuǎn)而以pp收尾，最后通過(guò)泛音技巧，令旋律戛然而止停于主音a之上。此舉造成了情感濃度與力度層級(jí)之間的矛盾，力度上以弱代強(qiáng)的處理，戛然而止的泛音那透明純凈音色，在最后仍體現(xiàn)著一種留白式的寫(xiě)意，對(duì)于整體氛圍的營(yíng)造遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于對(duì)于作曲家對(duì)秋的描寫(xiě)。

二、一波三折——感(卻道天涼好個(gè)秋)

一波三折，泛指事物經(jīng)歷一次發(fā)展、高潮之后，又復(fù)起漲落。這種否定之否定的特征是由認(rèn)識(shí)論來(lái)決定的。人們?cè)谡J(rèn)識(shí)復(fù)雜事物的時(shí)候，并不是一次完成，而是需要進(jìn)行多次的認(rèn)識(shí)和理解。因此，一波三折作為一種描述復(fù)雜事物的手段，也儼然成了中西方音樂(lè)作品中的共性存在。雖然中西方一波三折結(jié)構(gòu)在邏輯陳述方面存在著許多共性，但中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的“一波三折”結(jié)構(gòu)仍然具有結(jié)構(gòu)方面的獨(dú)特性?！爸袊?guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的一波三折基于漸變?cè)瓌t”一般表現(xiàn)為多段式結(jié)構(gòu)[3]，音樂(lè)更像是一個(gè)平鋪開(kāi)來(lái)的畫(huà)卷，越是展開(kāi)其展開(kāi)步伐、幅度也就愈快。

(一)一波三折的音樂(lè)結(jié)構(gòu)

從概念方面來(lái)剖析一波三折：波指的是圓滑、弧線，因此需要有高低起伏，又要平滑過(guò)渡；三折：波上面的迂回。一波三折作為我國(guó)傳統(tǒng)審美的重要原則，滲透于藝術(shù)的各個(gè)方面。無(wú)論是書(shū)法作品中的行云流水，中國(guó)園林建筑的曲徑通幽抑或中國(guó)詩(shī)歌作品中的一唱三嘆，都是一種對(duì)于曲線美的追求。對(duì)于中國(guó)人來(lái)說(shuō)，幾千年來(lái)的禮教熏陶，人們的情感表達(dá)也是委婉含蓄，因此在音樂(lè)結(jié)構(gòu)方面慣常使用基于漸變?cè)瓌t之下的一波三折結(jié)構(gòu)。琵琶協(xié)奏曲《晚秋》亦是如此，作曲家仍是以傳統(tǒng)音樂(lè)中漸進(jìn)原則之下的一波三折結(jié)構(gòu)特點(diǎn)為基準(zhǔn)進(jìn)行結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)(表1)。

表1 一波三折的音樂(lè)結(jié)構(gòu)

圖5 譜例五

通過(guò)譜例五可知，幾個(gè)主題旋律具有漸進(jìn)性一波三折的關(guān)系。在A中，旋律核心材料為b-e構(gòu)成的五度，借由同音反復(fù)從中低音區(qū)上升至高音區(qū)。在B中，五度框架得到進(jìn)一步裝飾，變?yōu)閐-e-f-c，對(duì)于五度框架進(jìn)行前綴式裝飾，仍運(yùn)用八度跳進(jìn)將旋律由中音區(qū)拉至高音區(qū)。C是B上行5度模進(jìn)，材料變?yōu)閍-b-c-g，同時(shí)琵琶聲部不再是單旋律，低音聲部出現(xiàn)分解和弦伴奏聲部。在D中，材料進(jìn)一步變化，不再對(duì)核心材料加頭式變化，而是改為對(duì)核心五度材料進(jìn)行級(jí)進(jìn)式延展，最終形成a-e-f-g的材料。在E中，仍是五度與級(jí)進(jìn)的結(jié)合，將五度與級(jí)進(jìn)結(jié)合在一起形成g-c-g-bB-a-f-be。從演奏法上看，A是彈挑，而其后幾個(gè)部分都是輪指演奏，可以依據(jù)演奏法分將幾個(gè)部分分為2層。如果按材料的安排來(lái)，由于BC是將五度核心材料進(jìn)行加頭，DE則是將五度核心材料進(jìn)行加尾。因此可以分為三個(gè)部分：A；BC；DE。充分體現(xiàn)出漸變?cè)瓌t下一波三折的結(jié)構(gòu)特征。

(二)對(duì)情感的隱喻式表達(dá)

一波三折不但體現(xiàn)著結(jié)構(gòu)思維，同時(shí)也是一種審美，是音樂(lè)情感的不間斷深化的表現(xiàn)。但是這種情感是往往需要人借助于自身的現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)來(lái)完成。因?yàn)椤耙魳?lè)并沒(méi)有為我們留下詞語(yǔ)，總覺(jué)得文字的描述不夠充分，因?yàn)檫@些描述只是我們尋找的近似物品，唯一能解釋音樂(lè)的只能是隱喻，因?yàn)殡[喻可以涉及音樂(lè)表現(xiàn)的唯一真理?！盵4](P134)對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)來(lái)說(shuō)，由于中國(guó)古代樂(lè)器呈現(xiàn)出的自?shī)市耘c吟唱風(fēng)格，因此并不苛求作品的嚴(yán)謹(jǐn)性，反而更加關(guān)注作品的隨意性、即興性，旋律表現(xiàn)出的細(xì)膩委婉。而民族性格上的委婉，使得音樂(lè)在情感方面的表達(dá)朝著更加內(nèi)隱的方式進(jìn)行，而這種內(nèi)隱的方式便是隱喻?！八囆g(shù)通過(guò)其與自然界的外在關(guān)系獲得意義，隨著可分離原則的運(yùn)用，這一關(guān)系被切斷了，取而代之的是自然與藝術(shù)新的、更復(fù)雜的關(guān)系?！盵5](P162)也就是說(shuō)明，音樂(lè)雖然脫離了對(duì)于外界的依附，但并不等同于脫離了世界，仍是作曲家進(jìn)行充分的主觀化思考后，向世界傳遞出的獨(dú)特理解。音樂(lè)是一種無(wú)法言說(shuō)的藝術(shù)，難以將其與外部世界建立聯(lián)系，因此需要依靠隱喻將內(nèi)在與外在世界的統(tǒng)一起來(lái)。

圖6 譜例六

如譜例六所示，為作品的引子部分，以級(jí)進(jìn)音階下行為材料，e弗里幾亞調(diào)式，由鋼琴獨(dú)奏完成。之后，通過(guò)該材料進(jìn)行2次模進(jìn)，分別建立在bD利底亞和bG利底亞。在安排上，從譜例中的級(jí)進(jìn)下行單線條—級(jí)進(jìn)上下行單線條(bD利底亞調(diào)式)—3度平行上下行(bG利底亞調(diào)式)。作曲家不但通過(guò)音色變化將該級(jí)進(jìn)素材中具有的飄蕩感與飄零感凸顯得淋漓盡致，更是通過(guò)材料方向的變化以及平行進(jìn)行的加入，對(duì)這一級(jí)進(jìn)的旋律線條進(jìn)行濃度、情感氛圍方面的逐層的遞增。由于散板、均分節(jié)奏、rubato，以及材料方面的不斷地重復(fù)，打破了時(shí)間的界限，塑造回環(huán)往復(fù)之感，強(qiáng)化了音樂(lè)整體基調(diào)。節(jié)奏是時(shí)間序列化的產(chǎn)物，節(jié)奏感更是動(dòng)植物普遍的生理本能，行走、呼吸、心跳都是以均勻律動(dòng)為基礎(chǔ)的。散板雖有似無(wú)的節(jié)拍在時(shí)空維度自由飄蕩時(shí)，引發(fā)無(wú)限的遐想，因而會(huì)產(chǎn)生寧?kù)o的氛圍，引發(fā)出人們深沉的思想，給人以精神化的感覺(jué)。它體現(xiàn)了審美意識(shí)對(duì)非秩序化時(shí)間的積極參與。

如譜例七所示，旋律由琵琶聲部完成，該旋律以一個(gè)半小節(jié)為單位進(jìn)行變化重復(fù)。雖然材料為分解和弦式級(jí)進(jìn)上行，卻因每次下行純五度的模進(jìn)，而具有整體下行的趨勢(shì)。因此材料的級(jí)進(jìn)上行，實(shí)質(zhì)上是被弱化的。由于材料的上行級(jí)進(jìn)與節(jié)點(diǎn)處的下行跳進(jìn)產(chǎn)生對(duì)比，反而使得該下行五度具有了濃烈的色彩感，成了聽(tīng)覺(jué)上的焦點(diǎn)。材料的上行反倒成為陪襯節(jié)點(diǎn)下行五度的情感累積，而下行五度則成為一種情感的涌動(dòng)和噴發(fā)。琵琶演奏方式為三指短輪，通過(guò)輪指的方式將點(diǎn)狀發(fā)音樂(lè)器長(zhǎng)音化。由于琵琶是由三指演奏構(gòu)成的長(zhǎng)輪，在輪指速度上不必過(guò)快，因而觸弦、力度方面更加穩(wěn)定，有利于加強(qiáng)旋律線條的綿延感。加之琵琶中高音區(qū)本身如泣如訴的音色，共同營(yíng)造飄零之感。在和聲方面以c-e-g-b與b-d-#f-a為原型，通過(guò)改變和弦中的個(gè)別音高，變化和弦結(jié)構(gòu)，增加和聲的色彩性，鋼琴聲部以琶音的方式彈奏和弦，相對(duì)于柱式和弦，這種演奏方式更加具有表情意義，和弦泛音更加清晰，音色也更加透亮、澄明。作曲家通過(guò)鋼琴、琵琶奏法，旋律音區(qū)選擇、和聲的變化將表情術(shù)語(yǔ)“如落葉般漂浮不定地”情緒鮮明地刻畫(huà)了出來(lái)。

圖7 譜例七

三、悲秋——情

秋在中國(guó)文學(xué)史上具有了十分重要的地位，在歷代文學(xué)作品中，都彌漫著秋的聲音與氣息。文人們不但在作品中展示著秋天之實(shí)，亦將豐富的情感與思想慰藉其中，賦予了秋獨(dú)特的藝術(shù)靈魂，秋季也成了續(xù)情言志的重要寄托。不同時(shí)代、不同身份的人都可以借由對(duì)秋的歌詠吐露出自己的喜怒哀樂(lè)、悲歡離合?！扒镏詾槌钜病?，這種悲情的表達(dá)雖然與秋季百花凋零、萬(wàn)物蕭條的自然氣候有關(guān)，而根本原因無(wú)外乎作者將自身經(jīng)歷與自然天氣的蕭瑟聯(lián)系到了一起，悲己之悲，嘆己之嘆。誠(chéng)如作曲家所言，在晚秋的季節(jié)里，離別與回憶相互交織從而給人以凄婉憂傷的內(nèi)心情緒。在《晚秋》這部協(xié)奏曲當(dāng)中，除卻曲調(diào)本身具有的蕭瑟，內(nèi)在也彌漫著離別愁苦之感，作曲家將西洋作曲技法與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)特點(diǎn)結(jié)合起來(lái)，利用琵琶聲部婉轉(zhuǎn)到奔放流轉(zhuǎn)，鋼琴聲部的配合，加大內(nèi)在情感屬性的張力，不但更加切合當(dāng)代音樂(lè)審美的表達(dá)，情緒的轉(zhuǎn)變更是將內(nèi)心中愁苦與不舍的集中體現(xiàn)出來(lái)。

圖8 譜例八

如譜例八所示，第76—79小節(jié)，琵琶聲部采用柱式和弦織體，級(jí)進(jìn)下行音階、滾奏的奏法配合漸強(qiáng)的力度，而自第80小節(jié)開(kāi)始，則以e-a五度框架為材料、弱力度、泛音的分解和弦式織體形式展開(kāi)，兩個(gè)部分在織體形態(tài)上形成鮮明對(duì)比。在力度上雖然也南轅北轍，但卻過(guò)渡得十分平穩(wěn)，通過(guò)譜例可以看得到，在力度累積階段的柱式和弦織體為了順利過(guò)渡到泛音分解和弦織體的弱力度，其重音記號(hào)并沒(méi)有自始至終伴隨著柱式和弦織體，而是在中音區(qū)對(duì)重音記號(hào)進(jìn)行刪減，只依靠整體漸強(qiáng)體現(xiàn)。當(dāng)力度累積到一定程度時(shí)，突然轉(zhuǎn)向弱力度，通過(guò)情感的濃度代替力度上的強(qiáng)，由于失調(diào)感產(chǎn)生了巨大的情感張力。演奏方式的區(qū)別亦是造成情感張力的重要方面，下行級(jí)進(jìn)以持續(xù)性滾奏濃密的音響，徘徊于中音區(qū)；分解式泛音則位于高音區(qū)作透明、純凈的音響。音區(qū)、演奏法、音效的區(qū)別使得張力愈加明顯。此外，節(jié)拍的變化也在締造情感張力方面具有重要作用，當(dāng)進(jìn)行強(qiáng)度累積時(shí)柱式織體時(shí)以8分音符為一拍進(jìn)行6/8與4/8的交替，而進(jìn)入到泛音演奏時(shí)則是3/8與3/4的交替，雖然泛音在整體上的音響效果上表現(xiàn)為純凈、透明，但由于拍子的交替令該部分本身具有涌動(dòng)感。

圖9 譜例九

如譜例九所示，作曲家采用變節(jié)拍的方式，通過(guò)3拍子與2拍子的對(duì)比改變重音邏輯位置，體現(xiàn)內(nèi)心情感的涌動(dòng)。通過(guò)音區(qū)的對(duì)比表達(dá)情感的不斷起伏。作曲家在該部分著重強(qiáng)調(diào)橫向2度關(guān)系，雖然2度關(guān)系在橫向出現(xiàn)，但由于快板的速度以及較為密集的十六分音符節(jié)奏型，令2度碰撞感十分明顯，這種密集的2度碰撞依舊在表達(dá)作曲家一種煩悶、不知所措的心情。整體上看這種無(wú)旋律感，頻繁變節(jié)拍，密集的均分運(yùn)動(dòng)具有一種雜亂之感，而這正是作曲家所追求的，是作曲家一種情感的宣泄，既有著面對(duì)未來(lái)的不知所措，又裹挾著躊躇滿志的輕狂與不甘。

如果說(shuō)琵琶的主題，飄搖不定，通過(guò)輕攏慢捻抹復(fù)挑式的吟唱，表現(xiàn)晚秋的落葉，如憂郁且起伏的心情。中段快板通過(guò)不穩(wěn)定的節(jié)奏和倉(cāng)促的律動(dòng)，表現(xiàn)掙扎，糾結(jié)的內(nèi)心情緒，時(shí)掃時(shí)輪的跌宕不定，描繪晚秋季節(jié)里人心彷徨，迷離。那么全曲的高潮則是琵琶與鋼琴共同演奏主題表達(dá)一種吶喊與反抗，內(nèi)心積蓄已久的全部情緒在此刻全部洪涌而出。而最后輕聲慢速段落，則是宣泄過(guò)后心情的平復(fù)與沉靜，愁苦的心情又涌上心頭，表達(dá)了‘欲說(shuō)還休，卻道天涼好個(gè)秋’的無(wú)奈與悲傷。

音樂(lè)作品的意義是一種存在，每一次解讀都會(huì)令音樂(lè)作品的意義成為一種存在者。作曲家將宋代詞作與當(dāng)代音樂(lè)作品聯(lián)系起來(lái)，令作品具有一首標(biāo)題音樂(lè)特征。其實(shí)質(zhì)就是將文人階層、文學(xué)作品中的悲秋主題，于音樂(lè)作品中的一次重現(xiàn)。雖然音樂(lè)作品中的悲秋，更多的是己悲，但由于濃烈的個(gè)人情感，仍不諦于是一部?jī)?yōu)秀音樂(lè)作品。作曲家深刻描摹了蕭瑟的秋季與正值離別季時(shí)的自己。迷茫、愁苦、不解又無(wú)奈的心理歷程，應(yīng)和著中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中一波三折的結(jié)構(gòu)特征，將情緒處理得十分妥帖，令人產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，真正做到了萬(wàn)般愁緒，欲語(yǔ)還休的境界。

琵琶協(xié)奏曲《晚秋》對(duì)于古詩(shī)詞意蘊(yùn)的把握以及個(gè)人情感的傾注，表現(xiàn)出作曲家對(duì)于人文精神的關(guān)照。人文精神強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值以及對(duì)人在思想、精神層面的肯定與關(guān)愛(ài)。這種對(duì)于人文精神的關(guān)照在東方、西方皆有著述，無(wú)論是“藝術(shù)所從屬的精神生活是產(chǎn)生藝術(shù)的最強(qiáng)大動(dòng)力”[6](P70)抑或“言之不足，歌之，舞之，蹈之”無(wú)一不是在強(qiáng)調(diào)人文精神、人文內(nèi)涵對(duì)于音樂(lè)作品的重要作品。凡音之起，由人心生。借助音樂(lè)這一載體，呈現(xiàn)出的人文性，一方面，需要依靠作曲家自身文化積累，通過(guò)對(duì)于詩(shī)詞、意象等方面的引用、隱喻、借題發(fā)作，在音樂(lè)作品中呈現(xiàn)出來(lái)；另一方面，則需要依靠演奏者、欣賞者、創(chuàng)作者、作品，四個(gè)相互關(guān)聯(lián)并形成一個(gè)完整整體，并借助整體藝術(shù)文化修養(yǎng)上的深厚程度體現(xiàn)?！锻砬铩愤@部作品以宋詞作為題記，從中國(guó)歷代文人著作中普遍存在的悲文化入手，李博禪以一個(gè)現(xiàn)代人的眼光，更以一個(gè)作曲家的身份，重新認(rèn)識(shí)和解讀了中國(guó)人的悲情文化。雖然這種悲秋題材并不存在古代文人對(duì)國(guó)破山河碎的惋惜，但卻有著每一個(gè)處于畢業(yè)季的大學(xué)生對(duì)于未來(lái)之路的迷惘，而這種迷茫正是當(dāng)代大學(xué)生的真實(shí)寫(xiě)照。雖然彼此所處時(shí)代不同，所悲有異，但此悲秋是古代悲秋題材的演變與延續(xù)。

可見(jiàn)，音樂(lè)與文化是一種休戚與共的共生關(guān)系。雖然在作品內(nèi)容的表達(dá)方式上是多種多樣，既可以是西方的曲式、和聲、配器、復(fù)調(diào)四大件，又可以是中國(guó)的一波三折、五聲調(diào)式，更可以走中西融合的道路。但無(wú)論外在的形式上多么的絢爛，都需要依托自身的情感力量，都需要強(qiáng)調(diào)精神意義以及寓教意義。因此，音樂(lè)中體現(xiàn)出的人文屬性與文化所呈現(xiàn)出的內(nèi)涵并無(wú)二致。音樂(lè)與文化作為一母同胞的姊妹，是人類(lèi)文明的共同結(jié)晶。

注釋?zhuān)?/p>

① 所謂柔性便是較為自由，無(wú)十分精確的標(biāo)準(zhǔn)。