愷蒂

從春分到夏至，正好三個月。日照每天加長，陽光帶來純天然的快樂。前兩天氣溫居然沖破了30度，公園里的嫩葉繁花被濃濃的深綠取代，茂盛的夏季來到了。

這三個月，仿佛一直在奔忙看展中。停歇了近兩年的各種展覽展會儲蓄了滿滿的能量，如同大浪潮涌，裹你入懷。在自家的“木刻版畫回顧展”結束之后，第一站就是去德威畫廊看美國抽象表現主義藝術家弗蘭肯塔勒（Helen Frankenthaler ）木刻版畫展“絕美”。這位美國戰(zhàn)后最重要的藝術家之一，也是位版畫大師，展覽的36件作品，有些是同一幅畫的印制過程，她的思考和修改?！按蠖鄶凳挛锒际顷P于不確定性，相同而又不同，重復但又相異，唯一的規(guī)矩是沒有規(guī)矩。”這些絕美的木刻，在木版教育信托六千多張藏品中，竟然沒有一張與之類似！

19世紀末的淑女肖像，是培根展的解藥。

然后，去皇家美術館看培根（Francis Bacon）的《人與獸》，天窗全部關上了，平時亮堂堂的展廳不見一絲日光，培根暴力扭曲的人與獸只適合在黑暗里看。這個被折磨的靈魂，充滿力度和不妥協(xié)。開電梯的阿姨說進去摟了一眼，結果那晚做了噩夢。

所以看得心理堵得慌的人，可按電梯阿姨的指點去樓上看惠斯勒的《白衣女子》，19世紀末的淑女肖像，是培根展的解藥。

不能錯過的還有海沃德畫廊布爾喬亞（Louise Bourgeois）的回顧展“編織的孩子”。第一次看到她的大蜘蛛，是2004年在泰特畫廊的大廳里。這里大蜘蛛也出現了，但更多的是用織物制作的雕塑和裝置，還有她穿過用過的衣物。她出生在裁縫和縫紉的家庭，縫紉是修復。“在我的成長過程中，我家里的所有女人都會用針，我對針的神奇力量一直很著迷，人們用針來進行修復，針是寬恕的，是沒有進攻性的。” 這個展覽是她藝術生涯最后20年創(chuàng)作脈絡的展現，繼續(xù)探索身份、創(chuàng)傷、記憶、修復等主題。

當然還有牛津阿許莫林博物館的“畢沙羅：印象派之父”，國家畫廊的“拉斐爾”，這些大展不多提。最讓人驚喜的，是意外在皇家植物園邱園撞上的那塊“黑田地”。那天原本打算去七姐妹白崖徒步，但火車因故障而停開，就改道去了邱園。每次去邱園，活動都在外面，這次接受門票阿姨的極力推薦，第一次進了邱園畫廊，去看本-大衛(wèi)（Zadok Ben-David） 題為“自然保護區(qū)”的個展，那一片“黑田地”設置，讓人驚艷。

進入展廳，地上是一片黑色的植物殘骸，仿佛被大火燒焦，但仍然直立，不愿倒下。繞著裝置逆時針邊走邊看，那一片黑色逐漸改變，呈現出背面的色彩。走到入口的對面，放眼望去不再有一絲黑色，只有繁花似錦生機勃勃的繽紛色彩，讓人贊嘆自然界強大的再生的力量?！拔以噲D在我的作品中探索人類的態(tài)度和行為。黑田地是一個樂觀的心理學裝置藝術，展現了兩種極端的狀態(tài)——生與死。但它更是關于選擇，而非宿命。這些花朵是一種隱喻，象征了兩種極端的感情狀況——幸福和悲傷?！边@個裝置需要360度欣賞，繞過一圈后才能完全體會。展覽上共有17000朵蝕刻鐵皮花，代表著900多種植物種類，每一朵都是手工上色，插在方形的白色沙地上，整個布展過程，是邱園的八十多位志愿者花了八天時間完成。

邱園的當代裝置藝術《蜂巢》也讓人流連，這是藝術家波特里斯（Wolfgang Buttress）為 2015年米蘭世博會設計的英國館，被重新安置在此。蜂巢外是自然生長的野花的坡地，這個17米高的網狀鋁結構，參觀者置身其中，如在蜂巢之內。