李九生 吳中區(qū)光福九生制器紅木家具廠
關(guān)于哲學(xué)思想。在中國古代社會進(jìn)步的過程中,哲學(xué)始終貫穿于整個文明發(fā)展的方方面面。它在中國五千年封建社會的儒家文化和思想中發(fā)揮著重要作用,直到現(xiàn)在哲學(xué)也作為一種道德標(biāo)準(zhǔn),它受到人們的尊重,并傳遞給每個人。“哲學(xué)思想”是人類社會文明發(fā)展演變過程中逐漸形成的一種意識形態(tài)以及人文主義和社會關(guān)系。隨著生產(chǎn)力的提高和社會的進(jìn)步,人們逐漸發(fā)現(xiàn)僅僅依靠身體上的舒適和滿足,人類遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能使整個社會和文化幸福繁榮,還需要精神需求的滿足,哲學(xué)思想便逐漸伴隨而生[1]。
關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作。為了生存,工人們發(fā)明了各種藝術(shù)作品生活用品,這就是為什么藝術(shù)作品的誕生最初來自民間。種類繁多的藝術(shù)作品中我們可以看到,它們都有自己的特點和代表性。隨著藝術(shù)作品受眾群體的增多,人們對藝術(shù)作品產(chǎn)品的需求,才是推動整個藝術(shù)作品行業(yè)發(fā)展的不竭動力。在藝術(shù)作品發(fā)展的整個傳承過程中,藝術(shù)作品是與哲學(xué)緊密切合的。藝術(shù)作品在原材料的選擇、制作工藝和裝飾技術(shù)上與大自然的藝術(shù)魅力始終保持著旺盛的生命力,在藝術(shù)作品史上具有不可替代的奠基作用[2]。
近些年來,藝術(shù)領(lǐng)域在我國有了很大的發(fā)展,創(chuàng)作出了不少的優(yōu)秀的作品?,F(xiàn)代藝術(shù)作品創(chuàng)作,創(chuàng)作者繼承傳統(tǒng)藝術(shù)文化中的精髓養(yǎng)分,吸收外來藝術(shù)理念,兩者互相融合、主次配置、同時共存,形成了總體專一傳承而又博取眾長的高質(zhì)量藝術(shù)作品。現(xiàn)代藝術(shù)作品也是藝術(shù)的改造和哲學(xué)發(fā)展的成果集合體。
關(guān)于藝術(shù)的各種定義,但很長一段時間以來,人們認(rèn)為藝術(shù)仍然有一些客觀屬性,就像蘋果梨子一樣,不管它的質(zhì)量如何,外觀有多不一樣,去掉果肉,都擁有相同的果核。不管我們能否探究藝術(shù)的本質(zhì),但其中的哲學(xué)思維總是客觀存在的,不是由人的意志轉(zhuǎn)移的。為什么我們當(dāng)前不能達(dá)成這一共識,是因為我們沒有找到正確理解它的方法。人們通過冥想來發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的本質(zhì),認(rèn)為這還不足以達(dá)到對藝術(shù)的真正理解,這需要大量的精力和智慧[3]。
總體來說,在藝術(shù)作品的過程中,制作者們用手制作、用心設(shè)計的作品會帶有人的情感、心緒在里面,它們包含著一些復(fù)雜的因素,如筆意、氣氛等,這些蘊含著人們對于生活的感悟、人們的文化哲學(xué)精神因素和對圖形的理解,往往是一種有意味的哲學(xué)啟發(fā)。藝術(shù)作品的發(fā)展吸收了世界范圍內(nèi)各種藝術(shù)作品基于自身優(yōu)秀傳統(tǒng)的創(chuàng)造性思維和美學(xué)思想,抽象表達(dá)和哲學(xué)思維的提煉是其藝術(shù)形式的焦點,最終形成風(fēng)格各異、或粗獷、或自然、或樸實藝術(shù)作品作為藝術(shù)風(fēng)格的共同點。
長期以來,在藝術(shù)尋求審美自主之前,藝術(shù)已經(jīng)成為人們生活的一部分。藝術(shù)長期存在的原因取決于它的社會功能。文學(xué)和藝術(shù)在發(fā)展之初并沒有獨立的價值觀,而是和政治或宗教價值觀聯(lián)系密切。例如,古希臘修建了精美的寺廟建筑的目的是為了展現(xiàn)神靈精神;中國第一部詩集《詩經(jīng)》和諸多歷史名著以前作為政治經(jīng)典和歷史著作存在。正如格羅斯在《藝術(shù)的崛起》中所寫到的:“原始民族的大多數(shù)藝術(shù)作品并非純粹基于審美動機(jī),他們往往同時想把它用于實際目的,而后者往往是主要動機(jī),即審美請求只是次要的欲望。
隨著藝術(shù)實踐的不斷發(fā)展,人們對哲學(xué)對藝術(shù)設(shè)計的本質(zhì)思考逐漸增多,關(guān)于藝術(shù)的問題逐漸轉(zhuǎn)向哲學(xué)層面轉(zhuǎn)變,藝術(shù)從古希臘就存在了,藝術(shù)哲學(xué)家開始思考藝術(shù)的自我發(fā)展和自我約束的問題。在上個世紀(jì),以王爾德為代表的美學(xué)取得了巨大的成功“藝術(shù)而藝術(shù)”的旗幟提出了生活模仿藝術(shù),而不是藝術(shù)模仿生活的理論,藝術(shù)開始獲得獨立的價值。最初,藝術(shù)只是生活的一部分,但源于審美現(xiàn)代性的出現(xiàn),一直追求獨立于生命的價值觀。人們相信藝術(shù)有它的基礎(chǔ),定性理解和發(fā)展邏輯?!盀榱怂囆g(shù)而藝術(shù)”的美學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的獨立價值,具有很強(qiáng)的生命力,并且強(qiáng)烈要求把藝術(shù)與日常生活區(qū)別開來。他們認(rèn)為藝術(shù)之所以是藝術(shù),是因為藝術(shù)和現(xiàn)實生活中有一定的距離。事實上,哲學(xué)思維對藝術(shù)的啟發(fā)就在于,讓藝術(shù)總是通過與日常生活保持距離來獲得獨立。就像一部喜劇戲劇藝術(shù)需要一個舞臺將演員與觀眾分開,繪畫需要一個框架,雕塑總是需要一個框架底座一樣的道理,將藝術(shù)與日常生活區(qū)分開來。這讓我們感受到藝術(shù)與日常生活是不同的,他們之間的距離是顯而易見的。
藝術(shù)作品通常包括大量實用多樣的日常藝術(shù)產(chǎn)品。為了通過產(chǎn)品改良適應(yīng)現(xiàn)代日常的生產(chǎn)線,手工匠人必須學(xué)會在藝術(shù)作品中注入適當(dāng)?shù)恼軐W(xué)符號以創(chuàng)造最新的精神價值,這也是以后唯一的出路。今天,市場上實用的日常藝術(shù)作品產(chǎn)品的越來越單一,需要注意的是,款式陳舊的藝術(shù)作品擺件在數(shù)年前非常流行,但在使用新材料和新審美的日新月異變化的社會,它似乎有一些優(yōu)勢這些都是不合適的,現(xiàn)有的日常具備藝術(shù)作品的產(chǎn)品在藝術(shù)作品市場已被取代,很難找到傳統(tǒng)藝術(shù)作品的痕跡,受眾市場過于狹小。因此關(guān)于該問題的解決路徑,我們應(yīng)從藝術(shù)創(chuàng)作行業(yè)的發(fā)展角度來看,中國并不缺乏藝術(shù)設(shè)計思路和制作技術(shù),但仍在簡單重復(fù)陳舊的藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意。因此在后期藝術(shù)創(chuàng)作的過程中,一定要結(jié)合最新的哲學(xué)思想,將上述元素加之藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中,首先迎合市場的需要,才能得到使用者的認(rèn)同和喜愛。
社會結(jié)構(gòu)的變化導(dǎo)致哲學(xué)領(lǐng)域出現(xiàn)了不斷的創(chuàng)新,同時哲學(xué)對藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的發(fā)展也產(chǎn)生了新的影響,當(dāng)前我國藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的發(fā)展導(dǎo)向,在一定程度上源于人們普遍對于哲學(xué)思維的認(rèn)知,繼而導(dǎo)致人們也對藝術(shù)作品的認(rèn)知發(fā)生了改變。一方面,中國在早期階段主要從事藝術(shù)作品制造業(yè)的小農(nóng)的結(jié)構(gòu)已轉(zhuǎn)向細(xì)化勞動分工、生產(chǎn)和安置?,F(xiàn)階段復(fù)雜的經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)與創(chuàng)新型經(jīng)濟(jì)發(fā)展模式相融合,伴隨著“互聯(lián)網(wǎng)+”時代的新數(shù)字技術(shù)的飛速發(fā)展,文化消費觀念和人們的價值觀也在不斷提升,消費方向也發(fā)生了很大的變化,這導(dǎo)致了藝術(shù)作品產(chǎn)業(yè)的賴以生存的社會結(jié)構(gòu)、功能和發(fā)展環(huán)境日益消失,舊的藝術(shù)內(nèi)容和形式難以適應(yīng)新的社會發(fā)展形態(tài)。因此關(guān)于該問題的解決路徑,我們必須適當(dāng)調(diào)整固有的藝術(shù)創(chuàng)作理念,打破順勢思維的創(chuàng)作習(xí)慣。在現(xiàn)階段,我們應(yīng)運用現(xiàn)代哲學(xué)理念,結(jié)合寫實表現(xiàn)手法、新材料和現(xiàn)代工藝,積極開拓藝術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路,激發(fā)創(chuàng)作激情,創(chuàng)造出新奇的藝術(shù)作品。
總之,藝術(shù)創(chuàng)作是人們的自我意識覺醒和萌發(fā)的一種狀態(tài),它在藝術(shù)與現(xiàn)實生活之間設(shè)置了界限,使藝術(shù)成為一個獨立自治的領(lǐng)域,并且藝術(shù)創(chuàng)作的類型是豐富多彩的。抽象表現(xiàn)主義、極少主義、波普藝術(shù)、大地藝術(shù)、行為藝術(shù)、影響藝術(shù)等藝術(shù)流派和藝術(shù)類型都發(fā)展迅猛。在新的藝術(shù)創(chuàng)造領(lǐng)域中,人們喜歡討論多件藝術(shù)作品,并對提出相同的哲學(xué)問題,以期待發(fā)展藝術(shù)創(chuàng)造的過程中蘊含的哲學(xué)思想。藝術(shù)定義的形成,是隨著藝術(shù)實踐的發(fā)展而不斷變化的,本文我們已經(jīng)考察過藝術(shù)創(chuàng)作形成的歷史途徑,而且不同的人思考藝術(shù)會有不同的路徑和方法,總之本文重點通過探討哲學(xué)思想對藝術(shù)創(chuàng)作中的美學(xué)啟發(fā),對藝術(shù)創(chuàng)作設(shè)計過程中如何融合哲學(xué)思想具有一定的啟示作用。