忍冬

徐秉方，1945年生，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目（常州留青竹刻）代表性傳承人，中國(guó)藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所研究員。自幼受家庭熏陶，主攻留青竹刻，亦擅紫砂壺刻和書(shū)畫創(chuàng)作。數(shù)十載潛心刻竹，鉆研技法，其作品刀工精細(xì)、題材廣泛、內(nèi)涵豐富、意境高遠(yuǎn)，深得先人留青技法精髓，又不落窠臼，大膽創(chuàng)新，開(kāi)創(chuàng)留青山水云霧刻法之先河。代表作品有《荷塘清趣》《觀瀑圖》《山靜鐘聲遠(yuǎn)》《教子圖》等。

空山、霜云、叢篁、靜水、殘?jiān)?、柳橋、翔鳥(niǎo)、雅人……四時(shí)景致在薄如紙張的竹筠上瀟灑舒展，靈動(dòng)精微。徐秉方的竹刻作品得自然之趣，于虛實(shí)相照間彰顯筆情墨意。其畫作與竹刻作品相比，清幽之外更見(jiàn)生機(jī)。刀筆相生，是他生生不息的藝術(shù)追索，亦是蒼枝之上競(jìng)開(kāi)新篁的生命力量。

“生命力?！毙毂皆谡劦叫焓先鷤鞒袝r(shí)，用了這個(gè)詞來(lái)表述傳承的意義。常州留青竹刻于清末頗負(fù)盛名，近現(xiàn)代以來(lái)形成了以徐素白、白士風(fēng)為代表的兩大流派。作為竹刻名家徐素白之子，徐秉方繼承了其用留青雕刻表現(xiàn)中國(guó)畫“墨分五色”之境的精湛技法，于留青山水云霧刻法等領(lǐng)域開(kāi)拓出新，作品既具匠心之精微工致，亦不乏文士之清逸高雅。

毗陵一竹翁

2021年10月15日，“蒼枝新篁—徐秉方藝術(shù)展”在常州博物館一樓特展廳開(kāi)幕，這是徐秉方在家鄉(xiāng)常州迎來(lái)的首場(chǎng)藝術(shù)個(gè)展。展覽由常州市各級(jí)文化部門聯(lián)合主辦、承辦，涵蓋“毗陵竹翁”“君子匠運(yùn)”“玉人容姿”“浮世清歡”“遠(yuǎn)山虛云”五大部分。其展出的130余件留青竹刻、紫砂壺刻以及書(shū)畫作品，構(gòu)筑出徐秉方立體化的藝術(shù)生涯和生活圖景?！吧n枝”寓意徐秉方數(shù)十年滄桑的竹刻人生，“新篁”即從這蒼枝之上潤(rùn)養(yǎng)的新生之竹，這既是對(duì)徐氏留青竹刻幾代人“傳”與“承”的生動(dòng)詮釋，也是對(duì)徐秉方生生不息的藝術(shù)生命的最好注解。

徐秉方自述：“藝術(shù)作品必須擁有四時(shí)常茂的生命力，藝術(shù)家亦然?！币虼思幢阋暳途﹂_(kāi)始衰退，77歲的他仍刀筆不輟，勤勉如昔，除進(jìn)行少量竹刻創(chuàng)作及為年輕人提供技藝指導(dǎo)外，多數(shù)時(shí)間用在了書(shū)畫和壺刻上?！白畛跷易栽偂裼眩髞?lái)我把自己看作一根‘竹子;現(xiàn)在我老了，就成‘竹翁了—知竹、愛(ài)竹、刻竹和畫竹的老翁?！被仡櫦荷恚毂饺绱诵稳?。

徐秉方對(duì)竹的喜好一方面源自家學(xué)的熏陶，另一方面則與江南地區(qū)多竹的自然環(huán)境有關(guān)。常州山區(qū)有大片竹海，他自幼穿梭于竹叢之中，觀察竹的不同狀態(tài)。在他眼中，竹是生動(dòng)繽紛的，“在不同光照和不同角度下，竹的色調(diào)是完全不同的。陽(yáng)光下，我們看見(jiàn)的是翠竹;夜幕降臨時(shí)，翠竹就成了墨竹;秋霜之后，青綠色的竹葉中有時(shí)夾雜著紅葉，又成了紅竹”。因此，徐秉方畫稿上的竹總是色彩斑斕、充滿生機(jī)的。竹賦予了他天然的靈氣，也在他身上塑造出清勁虛懷、剛韌不屈的品格。

“父親最初并不贊同我專業(yè)從事竹刻，因?yàn)槟菚r(shí)靠刻竹來(lái)養(yǎng)家糊口很艱難?！毙毂交貞浀?。即便如此，他始終未曾放棄竹刻藝術(shù)，“只要一有時(shí)間，我就會(huì)折一根樹(shù)枝當(dāng)筆在田間寫寫畫畫，在墻上、門上用刀嘗試雕刻”。為了刻出高境界的作品，徐秉方常去上海請(qǐng)父親的好友唐云、謝稚柳、程十發(fā)等書(shū)畫名家創(chuàng)作墨稿，也一直謹(jǐn)記父親“刻者必須在書(shū)畫上下苦功夫”的告誡，勤練書(shū)畫。

刻是畫的再創(chuàng)造，以書(shū)畫為根基的留青竹刻要求刻者必須了解繪畫理論和筆墨技法。“刻者如果能自作畫稿，其作品就會(huì)更加刀筆縱橫、爐火純青;如若不能自主繪稿，那也需要深入了解底稿，就好比舞臺(tái)劇演員深刻地理解劇本一樣。”徐秉方形象地比喻道。徐秉方?jīng)]有系統(tǒng)學(xué)習(xí)過(guò)繪畫，他的繪畫技法一方面來(lái)自名家指點(diǎn)和自己對(duì)古代書(shū)畫理論的研讀，另一方面來(lái)源于對(duì)生活的用心觀察和體悟。他的竹刻作品常是自畫自刻，山水、竹梅、花鳥(niǎo)、云霧……大自然中的種種事物在他的刀筆下鮮活而富有生機(jī)。其畫作靈動(dòng)，竹刻清遠(yuǎn)，洋溢著文人畫的審美意趣。

蒼岫落煙云

徐秉方曾在多篇論著中就留青竹刻的選材、畫稿、雕刻等環(huán)節(jié)進(jìn)行過(guò)詳細(xì)論述。“首先選材要講究，竹刻選材往往是百里挑一;其后是處理得當(dāng)，再是制器要精致;繼而畫稿如同舞臺(tái)劇本，尤為重要;最終的雕刻是演技，決定著一件作品是僵硬還是靈動(dòng)?！币患羟嘀窨套髌窂倪x材至完工，徐秉方認(rèn)為每一道工序都馬虎不得。

留青竹刻的特色，在于巧妙利用不到0.1毫米厚的竹筠與竹肌之間的色差，運(yùn)用淺刻、浮雕等不同雕刻技法，刻出層次分明、明暗有別的圖案。隨著時(shí)間沉淀，竹筠與竹肌色澤的反差會(huì)逐漸增大，作品便更富于立體感，更有韻味。因而，雕刻就顯得格外重要。

對(duì)于留青竹刻而言，實(shí)刻相對(duì)容易，虛刻卻很難。徐秉方的留青山水云霧就屬于虛刻部分。在他的作品《觀瀑圖》《山靜鐘聲遠(yuǎn)》《黃山松云》《云山晴曉》中，可以清晰望見(jiàn)繚繞的煙云在山石之上時(shí)起時(shí)伏，奇松隱沒(méi)，山嵐朦朧，整幅畫面虛實(shí)相生，含蓄而不露刀痕，虛緲中流露自然，意境疏朗，生氣淋漓。

“我的竹刻作品，從花鳥(niǎo)題材進(jìn)入山水領(lǐng)域，得益于一次難忘的黃山之旅?！碧峒吧剿旗F刻法的緣起時(shí)，徐秉方說(shuō)。黃山云山一體的景致令徐秉方震撼不已：千巖萬(wàn)壑稠迭連綿，巍峨渾厚;峰間云霧變幻交織，忽聚忽散;奇松秀石隱沒(méi)其間，蒼古遒勁。“從黃山歸來(lái)后，我靜心回顧了此次游歷，沒(méi)有描繪哪個(gè)具體景點(diǎn)，而是表現(xiàn)黃山的山石煙云和生長(zhǎng)于峭壁間的奇松虬干?！彼f(shuō)。由于流動(dòng)的煙云的介入，其作品的空間感和韻律感相較傳統(tǒng)竹刻山水有了很大提升，近景蕭疏蒼潤(rùn)，遠(yuǎn)景平闊高遠(yuǎn)，層次由此豐富起來(lái)，讓觀者更有身臨其境的藝術(shù)想象。

通過(guò)黃山煙云，徐秉方開(kāi)啟了留青山水竹刻創(chuàng)作。他先后游歷泰山、廬山、舟山、雁蕩山、麥積山等名山，感受山川之壯秀，留意自然萬(wàn)物在光影中的變化，將個(gè)人的究察和體認(rèn)融入雕刻之中，創(chuàng)作出一系列山水竹刻佳作。因竹刻結(jié)緣，與徐秉方長(zhǎng)期保持書(shū)信往來(lái)的文物專家王世襄先生，對(duì)其竹刻山水煙云就曾表達(dá)過(guò)贊譽(yù)：“不獨(dú)于見(jiàn)刀處現(xiàn)神采，更求在模糊朦朧不見(jiàn)刀處生變化。不然，對(duì)此彌漫蓊郁，滿幅煙云，將不知如何措手矣。”20世紀(jì)80年代，王世襄先生請(qǐng)書(shū)畫家啟功先生繪稿，囑徐秉方刻制一件臂擱《云山圖》，青筠之上層巒聳翠，云霧簇涌，啟功先生看后賦詩(shī)贊曰：“四百年來(lái)論竹人，三朱二沈記猶新。于今奕世傳精詣，喜見(jiàn)毗陵步后塵?！?DB66AD8-499C-412D-B3AB-C01629DC67D4

徐秉方的竹刻題材廣泛豐富，除山水外，花鳥(niǎo)、人物等皆具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。“山水需虛實(shí)相生，花鳥(niǎo)應(yīng)精工寫意皆備，人物則要傳神寫照?！睂?duì)于不同題材在留青竹刻上的表現(xiàn)，徐秉方如此概括。他早年側(cè)重花鳥(niǎo)，風(fēng)格亦工亦寫，細(xì)致入微，所刻雄鷹威猛矯健、雀鳥(niǎo)翎羽分明、藤蔓疏密纏繞，承繼徐氏留青竹刻所長(zhǎng)。相較而言，他的竹刻人物更為關(guān)注人的精神風(fēng)貌，以粗放的刀工和簡(jiǎn)練的線條表現(xiàn)人物面部輪廓和神態(tài)特征。“留青竹刻內(nèi)含墨趣，外現(xiàn)刀味，一件經(jīng)典作品通常代表了一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)高度，是經(jīng)得起時(shí)間檢驗(yàn)的?！睌?shù)十年的竹刻生涯，讓徐秉方有諸多體會(huì)。

文心與匠韻

“父親在竹刻上是嚴(yán)格的，甚至稱得上是苛刻的?！痹谛∨畠盒齑红o的眼中，徐秉方對(duì)作品的嚴(yán)苛態(tài)度讓她十分敬畏。對(duì)徐秉方而言，留青竹刻沒(méi)有完工的概念，隨著竹筠和竹肌色差的加大，一些常人難以發(fā)現(xiàn)的問(wèn)題會(huì)逐漸浮現(xiàn)，構(gòu)圖、虛實(shí)、細(xì)節(jié)、意境等，都隨著一次次修改不斷完善，直到再無(wú)瑕疵。如此謹(jǐn)嚴(yán)的作風(fēng)深刻影響了他的兩個(gè)女兒。

徐春靜和姐姐徐文靜作為徐氏竹刻的第三代傳人，從小耳濡目染，加上跟隨父親系統(tǒng)學(xué)習(xí)，很好地繼承了徐氏留青竹刻高超的技藝和文雅的風(fēng)韻：姐姐徐文靜以花鳥(niǎo)題材為主，風(fēng)格穩(wěn)實(shí)內(nèi)斂;妹妹徐春靜則以大寫意風(fēng)格為多，畫面率真靈動(dòng)。父女三人刻好作品后，時(shí)常聚在一起互相品評(píng)，提出建議，再反復(fù)修正，直到臻于完美。采訪伊始，徐秉方用“生命力”三個(gè)字概括了三代家學(xué)傳承最寶貴的財(cái)富，徐春靜認(rèn)同父親的表述，并具體闡釋道：“它是一種精神上的傳承，是刻在骨血里對(duì)竹刻的執(zhí)著精神?！?/p>

2020年，徐秉方和兩個(gè)女兒一起完成了5000余字的留青竹刻《金剛經(jīng)》竹簡(jiǎn)作品，這一工作他們持續(xù)了三四年之久，與此前《道德經(jīng)》的雕刻時(shí)間大體相當(dāng)。兩件表現(xiàn)佛道經(jīng)典的作品，是徐秉方70歲后的重要竹刻作品。二者皆以名家書(shū)法為摹本，涵蓋書(shū)法、印章、繪畫等內(nèi)容，剛勁端秀的筆法被刀工完美再現(xiàn)，筆鋒刀痕宛暢光潔，沉著樸茂，氣韻生動(dòng)。

“在紙張沒(méi)有發(fā)明前，竹簡(jiǎn)是最常用的書(shū)寫載體。今天我希望用更加精美恒久的竹簡(jiǎn)雕刻形式來(lái)傳承古代經(jīng)典，彰顯圣賢之言與經(jīng)典書(shū)法的不朽魅力。”關(guān)于兩件作品的由來(lái)，徐秉方如是說(shuō)。這兩件作品亦是徐氏留青竹刻兩代人“傳”與“承”的一次交接?！暗窨堂視?shū)法必須時(shí)時(shí)用心，稍不留神筆法便斷了?？痰倪^(guò)程對(duì)我來(lái)說(shuō)更像是一場(chǎng)心靈的修煉。”徐春靜坦言。

江南的竹海蓮池和傳統(tǒng)的典籍哲思潤(rùn)養(yǎng)了徐秉方清雅的文人風(fēng)致，他一生癡迷竹刻與書(shū)畫，刀筆縱橫，獨(dú)坐幽篁。他常言：“極致的美麗是生生不息的?！睂?duì)自然熱愛(ài)，對(duì)藝術(shù)熱忱，他始終以竹比德，刀隨心運(yùn)，以專注的品格愛(ài)竹、刻竹、畫竹，于留青之上勾畫虛靜詩(shī)意，自匠韻之間創(chuàng)生水墨文心。“藝術(shù)創(chuàng)作者只有扎實(shí)傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)，取前人之長(zhǎng)，同時(shí)深入自然與生活獲取新的審美體驗(yàn)，再加上刀筆不輟，才有能力推陳出新。”這是他給自己寫下的箴言，也是他對(duì)年輕一代的期許。6DB66AD8-499C-412D-B3AB-C01629DC67D4