張光劍

（梧州學(xué)院 廣西 梧州 543000）

梧州蒙山縣，是位于廣西壯族自治區(qū)東部大瑤山之東的一座小縣城，那里綠水青山，清澈見底的湄江河穿城而過，宛如世外桃源。在縣城的東北部，有兩個古老的瑤鄉(xiāng)——長坪瑤族鄉(xiāng)和夏宜瑤族鄉(xiāng)，它們是梧州市僅有的少數(shù)民族聚居地，也是該市的瑤族文化研究基地。筆者對蒙山長坪瑤鄉(xiāng)早有耳聞，尤其是當(dāng)?shù)亓鱾鞯囊磺麨椤奥锕帧钡默幾迳礁?，旋律悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，成為蒙山縣的代表性民歌。為了聆聽到原汁原味的瑤族“嘛哈咧”，同時也希望盡己之力傳承和發(fā)展瑤族山歌文化，2020 年，筆者邀約幾位文藝工作者，多次前往蒙山縣采風(fēng)，探尋嘛哈咧的風(fēng)采。然而，和大多數(shù)民歌傳承所遇到的窘境一樣，隨著老一輩歌者的離去，年輕一輩青黃不接，目前能演唱嘛哈咧的歌者寥寥無幾。最終在當(dāng)?shù)毓ぷ魅藛T的幫助下，輾轉(zhuǎn)聯(lián)系到一位年近八十的歌者，讓我們得以領(lǐng)略這神秘瑤歌的風(fēng)采。

采風(fēng)結(jié)束之后，江俊宏老師的歌詞《第一書記咱不忘》如約而至，同行采風(fēng)的梧州作曲家黃金安老師也很快完成了譜曲工作?！兜谝粫浽鄄煌肥且皇赚幾屣L(fēng)格混聲四部合唱作品，該作品以精準(zhǔn)扶貧為內(nèi)容，以蒙山嘛哈咧民歌為音樂素材，表達(dá)了瑤族人民對黨的深情厚誼，歌頌了黨的方針政策。該合唱曲調(diào)悠揚(yáng)，朗朗上口，是新時期不可多得的地方合唱優(yōu)秀之作。

在該作品創(chuàng)作完成后，金安老師約筆者為該作品配寫鋼琴伴奏，筆者欣然答應(yīng)。一方面，配寫鋼琴伴奏能讓本土音樂作品易于傳唱，讓更多的朋友了解蒙山嘛哈咧、了解梧州文化。另一方面，在筆者的科研課題《廣西經(jīng)典民歌再創(chuàng)作之鋼琴伴奏編配》中最重要的技術(shù)問題就是伴奏編配技術(shù)。如何更好地編配本土音樂作品，值得思考。因此，本文將從歌詞分析、合唱旋律等方面進(jìn)行分析，對《第一書記咱不忘》進(jìn)行鋼琴伴奏編配構(gòu)思，為伴奏編配工作者提供一些參考。

一、詞曲作者介紹

詞作者江俊宏：江俊宏，基層干部，1997 年以來，開始散文、詩歌創(chuàng)作，代表作有散文《鴉祭》《花的心事》，律詩《蒙山永安古城春景三首》《清明三首》，歌曲《我們再出發(fā)》等。

曲作者黃金安：基層文藝干部，1971 年進(jìn)入梧州地區(qū)文工團(tuán)，1984 年在中央音樂學(xué)院作曲系進(jìn)修，1989 年在大桂山農(nóng)場桂山輕音樂團(tuán)工作，2001 年在長洲區(qū)文體局工作，代表作有合唱作品《山村新月夜》《請到龍母故鄉(xiāng)來》，管弦樂曲作品《潮涌西江》，兒童歌曲《努力學(xué)習(xí)，振興中華》等。

二、歌詞分析

綠樹蒼蒼滿山崗，青青的泉水美如湯。黨愛人民謀幸福，工作隊進(jìn)了咱村莊。排除萬難人心齊，第一書記在現(xiàn)場。

月亮高高照臉龐，修路的機(jī)器山谷響，新開的泥土接云天，向前的道路長又長?；▋盒蚜擞秩?，屋里燈光天邊亮。

群眾事情記心上，咱們的山村要變樣。手拉著手跟黨走，致富的路上奔小康。幸福生活喜洋洋，第一書記不能忘。

歌詞有三段，以分節(jié)歌形式寫成。歌詞六句一段，七言句式結(jié)構(gòu)，句尾有韻腳，讀來朗朗上口。語言風(fēng)格樸實，通俗易懂，易于傳唱。歌詞描寫了第一書記來到蒙山后，帶領(lǐng)當(dāng)?shù)匕傩战ㄔO(shè)家鄉(xiāng)的場景，表達(dá)了人民群眾對第一書記、對黨的深情厚誼。

三、旋律分析

（一）民歌“嘛哈咧”形態(tài)

混聲合唱《第一書記咱不忘》是以蒙山瑤族民歌“嘛哈咧”為音樂素材創(chuàng)作而成的歌曲。嘛哈咧是梧州蒙山瑤族的代表性民歌，它是人民群眾生產(chǎn)生活中用于交流、表情達(dá)意的歌唱性語言，因為在演唱中使用了“嘛”“哈”“咧”三個襯詞而得名。嘛哈咧都是即興演唱、即興編詞，所以每位歌者在演唱時節(jié)奏、音調(diào)等都存在不同之處，以下是一段嘛哈咧即興演唱記譜（圖一）。

從以上旋律可見，嘛哈咧為民族四聲徵調(diào)式，只有5、6、1、2 四個音，節(jié)奏較為自由，因此，每位歌者因表達(dá)內(nèi)容、演唱習(xí)慣不同，演唱的嘛哈咧均有所差異。結(jié)構(gòu)上，多為兩句式，句尾均為襯詞“嘛”“哈”“咧”，正是這標(biāo)志性的襯詞“嘛”“哈”“咧”，讓其插上了翅膀，被更多人了解。

（二）合唱《第一書記咱不忘》旋律形態(tài)

金安老師在合唱作品《第一書記咱不忘》的創(chuàng)作中，以“嘛哈咧”民歌為基本素材，進(jìn)行了藝術(shù)加工處理，作品為G 徵調(diào)式，A-B-A 再現(xiàn)三部曲式，曲式結(jié)構(gòu)圖（圖二）如下。

頭尾兩段A 的速度自由，最大地保留了原始民歌特色。旋律上，a 句一開始就在“5、6、1、2”四音上環(huán)繞，同時保留襯詞“嘛”“哈”“咧”，以下是A 段a 句女高音部分（圖三）。

中段B 是一個完整的二段曲式，分節(jié)歌形式，重復(fù)三次。速度上，相較于A 段的自由風(fēng)格，B 段的速度、節(jié)拍非常平穩(wěn)，稍快，情緒上輕松活潑。旋律進(jìn)行上，b 和b1 句還是民歌“嘛哈咧”的素材，都是二三度平穩(wěn)進(jìn)行，從c 句開始旋律擴(kuò)張，四度上行到高音區(qū)進(jìn)行，形成旋律高潮。最后的a2 句又回到“嘛哈咧”的句式。

（三）合唱聲部的和聲、聲部組合與織體形態(tài)

合唱作品《第一書記咱不忘》以傳統(tǒng)和聲為主，大量運(yùn)用了省略音、替代音和附加音和弦，彰顯民族特色。各聲部連接穩(wěn)定，進(jìn)行流暢。B 段高潮部分采用了重屬和弦推進(jìn)，使得音樂富于張力。合唱聲部組合方面比較靈活，有“高、低”聲部組合，“男聲、女聲”組合，以及“四聲部同節(jié)奏”等組合。合唱織體方面，A 段a 句運(yùn)用了緊縮模仿，先是低聲部對高聲部的模仿，隨后是男聲對女聲的模仿。a1 句模仿之后，進(jìn)入四聲部同節(jié)奏織體。B 段b、b1 句是長音織體，即女聲主旋律，男聲長音伴唱。C 句女聲模仿男聲，隨后a2 句四聲部同節(jié)奏織體。各種聲部組合形態(tài)與織體類型的變化，使得合唱音色有了不同的色彩，更好地展現(xiàn)作品內(nèi)涵。

四、以“契合”作為鋼琴聲部編配依據(jù)

圖一：嘛哈咧即興演唱記譜

圖二：《第一書記咱不忘》曲式結(jié)構(gòu)圖

圖三：A 段a 句女高音譜例

在對混聲合唱《第一書記咱不忘》歌詞、旋律分析后，把握住了合唱聲部的特點，便開始鋼琴伴奏編配工作。鋼琴伴奏編配必須尊重原作品風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上，再進(jìn)行個性化音響處理。以下從三個方面進(jìn)行織體編配分析。

圖四：A 段a 句伴奏譜例

圖五、B 段C 句伴奏譜例

圖六、前奏的伴奏譜例

（一）和聲的契合

為合唱作品編配伴奏和為獨(dú)唱作品編配伴奏是不一樣的，混聲合唱作品四個聲部所確定的和弦基本是固定的，所以鋼琴伴奏編配必須與合唱聲部的和弦安排保持一致。之前提到，在《第一書記咱不忘》中，以傳統(tǒng)和聲為主，大量運(yùn)用了附加音、省略音等和弦。所以，鋼琴伴奏編配必須與此保持契合。如下圖A 段a 句（圖四），伴奏采用附加音和弦（合唱僅摘取女高音聲部）。

（二）聲部的契合

在為合唱作品配伴奏中，伴奏需要對合唱某些聲部進(jìn)行強(qiáng)化。有時強(qiáng)調(diào)主旋律聲部，讓主旋律凸顯，有時則強(qiáng)調(diào)低音聲部，讓低音聲部流動。這一切都需要根據(jù)實際作品進(jìn)行分析。如該作品B 段C句（圖五），這一句開始進(jìn)行旋律高潮，音響、情緒都需要強(qiáng)化。因此，伴奏聲部重復(fù)主旋律，效果突出（合唱僅摘取女高音聲部）。

（三）情緒的契合

為作品配伴奏，要把握住作品的層次，以及每個段落的情緒?；炻暫铣兜谝粫浽鄄煌罚珹段自由風(fēng)格，描畫了一幅山清水秀的瑤山景色，伴奏寫作上，以琶音為主，速度自由。到了B 段，情緒上輕松活潑，速度穩(wěn)定，甚至帶有舞蹈性節(jié)奏，伴奏寫作上則要強(qiáng)化節(jié)奏型，突出舞蹈性。下圖是作品的前奏（圖六），自由風(fēng)格。

除了以上三點之外，在伴奏配寫的實踐當(dāng)中，還需要考慮音區(qū)選擇、織體選擇、民族節(jié)奏型等，這都需要編配者多研究作品，多參與鋼琴伴奏實踐，積累經(jīng)驗，才能配寫出優(yōu)秀的鋼琴伴奏。

為合唱作品編配鋼琴伴奏，能讓合唱作品插上翅膀，讓作品有更好的傳播形式。為混聲合唱《第一書記咱不忘》配寫鋼琴伴奏，能讓更多的表演團(tuán)體、專業(yè)團(tuán)隊有條件去演繹，讓大眾了解蒙山瑤族山歌，了解廣西梧州文化。廣西是一個多民族聚居地，除漢族外，還世代居住著壯、瑤、苗、侗等十一個少數(shù)民族，每個民族都有自己獨(dú)特的音樂文化，作為專業(yè)音樂工作者，我們應(yīng)積極地探索新的創(chuàng)作形式，多吸收新的音樂語言，做到現(xiàn)代與傳統(tǒng)融會貫通，才能使本土音樂得到更好的傳承和發(fā)展。