姜佳宜

蕭紅在近十年的創(chuàng)作生涯中，為中國現(xiàn)代文學(xué)史留下了眾多優(yōu)秀的文學(xué)作品，其創(chuàng)作后期完稿于香港的《呼蘭河傳》，是繼越軌的筆致的《生死場》之后又一部經(jīng)典之作，茅盾在20世紀(jì)40年代評(píng)價(jià)“《呼蘭河傳》不像是一部嚴(yán)格意義的小說”，他指出《呼蘭河傳》的獨(dú)特之處，即“比‘像一部小說更為‘誘人些的東西：它是一篇敘事詩，一幅多彩的風(fēng)土畫，一串凄婉的歌謠”。誠然，《呼蘭河傳》不同于一般意義上的小說，作者不以人物的刻畫和情節(jié)的設(shè)置取勝，而是以個(gè)人內(nèi)在的情感體驗(yàn)和自身的獨(dú)到思考來解構(gòu)文章，從而使作品浸潤著濃郁悠長的抒情意味，而正是這些在情節(jié)之外流露出的情調(diào)和韻致，才是《呼蘭河傳》真正的詩意內(nèi)核，使小說彰顯出永恒的藝術(shù)魅力，并隨著研究的深化而逐漸顯示出跨越時(shí)空的意義和價(jià)值。

一、歌唱與寫意：語言風(fēng)格的詩意營造

語言是詩化小說表情達(dá)意的重要載體，賦予作品優(yōu)美靈動(dòng)的詩性氛圍，往往兼具聽覺與和視覺雙重功能。《呼蘭河傳》富有歌唱效果和韻律特性的語言是小說詩意氛圍的典型表現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上營造出的色彩和諧的視覺情境，清新自然，給人以詩畫交融之感。這與蕭紅深厚的古典文學(xué)底蘊(yùn)緊密相關(guān)，蕭紅曾在《呼蘭河傳》《永久的憧憬和追求》中回憶祖父教“我”詩歌的場景，進(jìn)入文壇后，曾發(fā)表組詩《春曲》《苦杯》《沙?！返龋虼?，蕭紅的作品自然而然浸潤著詩性的氣息。

歌唱性存在于文學(xué)語言本身，是詩化語言的主體特性的重要呈現(xiàn)。而歌唱效果的生成主要來源于節(jié)奏，即節(jié)奏是所有韻律產(chǎn)生與發(fā)展的基礎(chǔ)和前提。蕭紅在《呼蘭河傳》中反復(fù)使用同一字詞或句式，將強(qiáng)烈的韻律感注入小說，進(jìn)而于行文中充分發(fā)揮了語言的歌唱功能，極大增強(qiáng)了作品的審美意蘊(yùn)。蕭紅對后園景象的描寫，充分顯現(xiàn)出歌謠的特質(zhì)，“倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黃瓜愿意開一個(gè)黃花，就開一個(gè)黃花，愿意結(jié)一個(gè)黃瓜，就結(jié)一個(gè)黃瓜”，節(jié)奏的輕巧明快與后園無拘無束的自在氣氛相交融，而節(jié)奏和韻律都與心靈感受相映襯，由此，作者內(nèi)心深處對傳統(tǒng)鄉(xiāng)土生活中美的眷戀就躍然紙上，同樣，作者隱秘而幽微的鄉(xiāng)愁與身世飄零之感也從這種看似散漫的重復(fù)中蔓延開來，“除了我家的后園，還有街道。除了街道，還有大河。除了大河，還有柳條林。除了柳條林，還有更遠(yuǎn)的，什么也沒有的地方，什么也看不見的地方，什么聲音也聽不見的地方”。這里的語言平實(shí)自然，筆下是平常事物，“看不見的地方”等表述飽含口語色彩，呈現(xiàn)出哀而不傷的基調(diào)。尾聲部分“從前那后花園的主人，而今不見了。老主人死了，小主人逃荒去了。那園里的蝴蝶，螞蚱，蜻蜓，也許還是年年仍舊，也許現(xiàn)在完全荒涼了”，再次以字詞的重復(fù)強(qiáng)化語言的韻律，加深了物是人非的悲涼之感和身心漂泊的苦楚。

《呼蘭河傳》語言風(fēng)格的詩意營造還表現(xiàn)在蕭紅對色彩的捕捉與書寫中，學(xué)生時(shí)代的蕭紅一直愛好美術(shù)，曾經(jīng)想成為畫家，成年后也有過出國學(xué)畫的計(jì)劃，雖然未能如愿，但蕭紅將敏銳的色彩觀察力和感知力融匯在作品中，并對其進(jìn)行藝術(shù)性地創(chuàng)造與整合，從而深化了小說語言在視覺層面上的直觀性和生動(dòng)性，給讀者以詩的光芒。在小說中作者以飽含詩情的筆調(diào)對傍晚火燒云的色彩進(jìn)行細(xì)致入微的描繪，如“半紫半黃”是將對比色紫色和黃色結(jié)合在一起，“半灰半百合色”中直接用百合來形容色彩、“葡萄灰”中用葡萄皮的顏色描述灰色，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的“陌生化”效果，而產(chǎn)生這種效果的深層原因是蕭紅富有詩性的才情和善于觀察聯(lián)想的敏感豐富的心靈。此外，蕭紅筆下的后園也呈現(xiàn)出一派明麗絢爛的詩意圖景。作者巧妙地運(yùn)用各種色彩描繪童話般的后園，如蝴蝶有“白蝴蝶”“黃蝴蝶”“大紅蝴蝶”“蜻蜓是金的，螞蚱是綠的”“花園里紅的紅，綠的綠”等。其中，對比色再次出現(xiàn)，即紅和綠，同時(shí)白、黃、大紅、金、綠等色彩也組合出現(xiàn)，再現(xiàn)了令“我”難忘的后花園的生機(jī)盎然，詩情畫意油然而生，正如宗白華先生所說，“一切美的光是來自心靈的源泉：沒有心靈的映射，是無所謂美的”。

二、寫實(shí)與想象：審美意象的詩性構(gòu)建

孫紹振、孫彥君在其所著《文學(xué)文本解讀學(xué)》中寫道：“意象表面上是寫實(shí)的，實(shí)際上是想象的。因?yàn)榭陀^物象之一特征，與主體情感之一特征，本來是分離的、各自獨(dú)立的，二者猝然遇合，為情感所同化，物象遂成為情感的載體，故其性質(zhì)可以說發(fā)生了質(zhì)變，乃是虛擬的、假定的。”在《呼蘭河傳》中，常出現(xiàn)很多具有象征或隱喻意味的意象，這些意象或來自自然界，或來自現(xiàn)實(shí)層面，但均表現(xiàn)出作者豐富深邃的心靈感受，內(nèi)心世界也顯現(xiàn)出濃郁詩化的意蘊(yùn)。

《呼蘭河傳》中有著豐富的自然意象，河流意象是其中之一。從古至今，水一直被視作生命之源，而人類早期的生存、生產(chǎn)和生活都集中在河流附近。因此，河流自身就象征著生命的形態(tài)和生存的樣態(tài)。蕭紅這部懷鄉(xiāng)的小說題為“呼蘭河傳”，河的意象在題目中便顯而易見，呼蘭河是流經(jīng)蕭紅故鄉(xiāng)的一條河流，隱喻著蕭紅對呼蘭這座小城中人們周而復(fù)始的生存狀態(tài)與艱辛的生活方式的觀照。

此外，小說中的蒿草也富有意味深長的隱喻內(nèi)涵。蒿草這一意象貫穿在小說的第四章至第七章中，可見作者用意之深。蕭紅筆下的蒿草充滿著寂寞的意味。蒿草長勢高，風(fēng)吹時(shí)響聲大，雨淋時(shí)生煙;當(dāng)外面有叫賣聲時(shí)，“我”家只有一動(dòng)不動(dòng)的蒿草，蒿草意象還深化了馮歪嘴子女人死去的悲愴氛圍，將表達(dá)的張力發(fā)揮得淋漓盡致。從中可以見得，蒿草是悲戚蒼涼的現(xiàn)實(shí)人生的某種隱喻，從而使無法逃遁的凄楚辛酸的意味彌漫開來，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的情感穿透力。

小說中還有精神層面的意象，如大泥坑意象，也飽含著作者對人性的洞見之深。作者將大泥坑意象寫進(jìn)《呼蘭河傳》的第一章，黑暗的大泥坑在呼蘭小城的東二道街，無論是否有雨，人們都對大泥坑心生恐懼，動(dòng)物也常掉進(jìn)大泥坑里。即便這樣，人們也不去填平它，一直逆來順受，并且對于大泥坑引發(fā)的事故，往往充當(dāng)旁觀者的角色，并以大泥坑為借口遮掩吃瘟豬肉的事實(shí)，大泥坑意象呈現(xiàn)了以往的鄉(xiāng)土社會(huì)中人性虛偽、麻木的丑陋面，從而顯現(xiàn)出作者對其諷刺和鞭策的程度之深。

而文中的另一個(gè)重要意象—后花園意象，則與之完全不同，后花園意象是作者美好童年回憶的集合，源自蕭紅的記憶深處，是天真爛漫、無拘無束的精神樂園的一種象征，作者以此為精神力量在人生盡頭對抗現(xiàn)世的殘酷與蒼涼。與外面世界的黑暗的泥坑相比，后花園在太陽底下，這里天空又高又遠(yuǎn)，一切仿佛都有生命，這象征著光明健康的世界，“我”和寵愛我的祖父與五顏六色的后花園是永遠(yuǎn)在一起的，這是作者心中永遠(yuǎn)的一抹亮色，也是她后半生面對各種苦難依然堅(jiān)強(qiáng)的重要精神支撐。

三、出走與懷鄉(xiāng)：生命體驗(yàn)的詩化表達(dá)

詩化小說直接聯(lián)通著作者的內(nèi)心世界，以詩的向度對現(xiàn)實(shí)人生進(jìn)行思考與改造，這展現(xiàn)出中國現(xiàn)代詩化小說存在方式的本真價(jià)值。因此，詩化小說的作者更加注重外部環(huán)境對其內(nèi)在世界的影響，生命的體驗(yàn)和感受對其而言，價(jià)值非凡，這是作者進(jìn)行創(chuàng)作的活力與源泉，也是作者心靈對外界感知并與之交流的重要方式，更是詩化小說所突出的核心之處。1940年年底，《呼蘭河傳》完稿于香港，此時(shí)蕭紅處于生命晚期，這部小說是蕭紅本人的一部心靈史，在《呼蘭河傳》中，蕭紅把真實(shí)的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和感受融于創(chuàng)作，作品中貫穿著作家自我的情感與思考，所感所詠盡著詩意。

《呼蘭河傳》中，作者沒有直抒思念，但全篇飽含著濃重的懷鄉(xiāng)情結(jié)，蕭紅將這種難以揮散的鄉(xiāng)愁寓于作品中，使小說浸潤著作者本人真切強(qiáng)烈的生命感受。蕭紅在第一章主要寫了呼蘭小城的自然環(huán)境，一些主要街道和小城里的胡同，還有小城里的人們逆來順受的人性弱點(diǎn)和看客的病態(tài)心理。第二章記錄呼蘭城的“精神盛舉”，即民俗活動(dòng)，體現(xiàn)了呼蘭人原始樸素的天命觀。不難發(fā)現(xiàn)前兩章沒有主要人物，結(jié)構(gòu)并不嚴(yán)密規(guī)整，這是作者有意為之，小說重在抒情，雖然時(shí)隔多年，但蕭紅對故鄉(xiāng)往昔的記憶依舊精確，足以看出其對故鄉(xiāng)懷念之深。接下來才具體寫“我”家院子和詩意的童年生活，敘述了小團(tuán)圓媳婦悲劇的命運(yùn)、有二伯凄涼的大半生和馮歪嘴子的生存之艱。從總體來看，小說散漫的情節(jié)中出現(xiàn)了較多抒情、議論的語句，作者主要意圖仍在于抒發(fā)懷鄉(xiāng)情結(jié)和對故鄉(xiāng)人生存境遇的體諒與牽掛。在尾聲部分，蕭紅再次深深懷念祖孫之溫情、記掛鄉(xiāng)人之處境、追憶后園之美好，思鄉(xiāng)之情最為飽滿，但作者仍然努力克制情感的抒發(fā)，“并沒有什么幽美的故事”，僅僅是因?yàn)椤巴鼌s不了，難以忘卻”而已。

在抒發(fā)懷鄉(xiāng)之情的同時(shí)，《呼蘭河傳》全篇飽含著蕭紅對生命體驗(yàn)的思考和生命價(jià)值的追尋，荒涼之感蘊(yùn)含其間。李詠吟在其文章《詩學(xué)解釋學(xué)作為反思性與創(chuàng)造性的科學(xué)》中寫道：“體驗(yàn)的展開，就是讓生命的存在境遇得到真實(shí)的詩性的再現(xiàn)。正是在這種詩意化的再現(xiàn)中，人生的意義與人生的悲苦得到了重新認(rèn)識(shí)?！薄逗籼m河傳》中，蕭紅一直以清醒的目光審視故鄉(xiāng)人的生存境遇與人生形態(tài)，其中不乏對生命本身的關(guān)注和思考。呼蘭城里的人們淳樸，卻落后而不自知，他們逆來順受，對人生茫然。就像失去唯一的孩子的王寡婦，瘋了也還是要賣菜;做紙活兒的人們手藝精湛，但生存卻舉步維艱;粉房里的人住著搖晃的房子不修繕，房里還時(shí)常傳來歌聲;他們其中也有真實(shí)健康的人，身上有著新的生命特質(zhì)，但與呼蘭舊式的觀念有沖突，所以最后都以悲劇收場。健康的小團(tuán)圓媳婦由于長得大，能吃飯，不拘謹(jǐn)，于舊文化中消亡;有二伯作為性情古怪的下人，境遇凄涼，不被鄉(xiāng)人理解，最終因沒有跳井而反被諷刺;馮歪嘴子與妻子自由結(jié)婚，卻一直遭受非議。成年后的蕭紅難以認(rèn)同呼蘭舊的思想文化觀念，不斷思考生命的意義和價(jià)值，努力追求全新的人生，但作為“出走的娜拉”，蕭紅依然難以逃脫舊時(shí)的荒涼寂寞之感，依然在思考生命的價(jià)值而沒有清晰的答案，所以她將自己的內(nèi)心感受傾注在《呼蘭河傳》中，反復(fù)哀嘆著人生的荒涼，思索著生命的深意。

《呼蘭河傳》以情感為主的詩化品格使小說打破傳統(tǒng)寫法的桎梏，作品的基調(diào)樂而不淫，哀而不傷，行文細(xì)膩流暢，語句未經(jīng)精雕細(xì)琢，卻質(zhì)樸自然，不落俗套，意象的巧妙運(yùn)用使小說富有濃郁的詩意，而歸根結(jié)底，還是蕭紅敏感豐富的詩性心靈決定了作品的詩化特性，蕭紅的詩人風(fēng)格使《呼蘭河傳》意境雋永，在悠遠(yuǎn)的文學(xué)長河之中閃爍著經(jīng)久不衰的詩的光芒。