陳美榕 王相生

摘 要：民間美術是我國民族文化的重要組成部分，其中包含著多種多樣的歷史文化、民風民俗。著重對民間美術資源在繪畫創(chuàng)作中的應用進行研究，充分挖掘民間美術資源的文化藝術價值，加強繪畫創(chuàng)作與民間美術資源的整合，可以為傳承與弘揚民族文化作出貢獻，為繪畫創(chuàng)作提供更多的素材，同時也可以豐富繪畫創(chuàng)作的風格。

關鍵詞：民間美術;繪畫創(chuàng)作

爾尼雪夫斯基在《藝術與現(xiàn)實的審美關系》一書中提出：“藝術來源于生活，卻又高于生活?！币虼耍L畫創(chuàng)作也需要從現(xiàn)實生活中汲取養(yǎng)分。而民間美術正是與人們的衣食住行息息相關，是人們在日常勞動和生活之余，為滿足精神需求和審美需求所進行的創(chuàng)作。因此，民間美術資源能夠為繪畫創(chuàng)作提供生活素材，使繪畫創(chuàng)作更加鮮活。

一、繪畫創(chuàng)作和民間美術的關系

（一）繪畫創(chuàng)作的內(nèi)涵與價值

繪畫創(chuàng)作是以一定的形式表現(xiàn)出來的作者所想要表達的主題思想和想法。雖然藝術創(chuàng)作需要天馬行空的想象力和靈感，但任何藝術作品都來源于生活，即使是別出心裁的主觀想象，也來源于藝術家對生活的體驗和感悟。若脫離現(xiàn)實生活而憑空進行創(chuàng)作，無異于空中樓閣、癡人說夢。此外，繪畫創(chuàng)作是人們對日常生活進行藝術化表達的重要手段，能夠陶冶人們的情操，使人們更加向往美好生活。因而，藝術家在生活中應有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，對生活進行細致觀察，積累對生活的體會和感悟，從而創(chuàng)作出更加引人入勝的繪畫作品。

（二）民間美術的內(nèi)涵與價值

我國幅員遼闊，人口眾多，而不同的地域文化孕育了不同的民間美術形式，如刺繡、年畫、剪紙等，都是優(yōu)秀的民間美術形式。民間美術是原始美術的延續(xù)，它以所處之地的文化為養(yǎng)料，在由勞動人民創(chuàng)造后，又再度融入他們的日常生活，其中飽含了勞動人民對于日常生活的感知和豐富的個人情感，極具地方特色。創(chuàng)作者在繪畫創(chuàng)作中應對民間美術資源加以利用，這樣有利于拓展繪畫創(chuàng)作思維，賦予繪畫創(chuàng)作新的意義。

（三）繪畫創(chuàng)作和民間美術的關系

1.在創(chuàng)作來源上有一定的相似性

藝術家的創(chuàng)作素材無一不來源于生活。每一幅繪畫作品都是創(chuàng)作者對自然進行反復觀察并且領悟后的成果，從中能感受到創(chuàng)作者對生活的情緒、感受和理解。比如，當代畫家羅中立創(chuàng)作的油畫作品《父親》，其原型是四川達縣的一位老農(nóng)民。羅中立這幅油畫之所以成功，源自他對典型生活場景中的農(nóng)民的深刻觀察和對農(nóng)民生活的關注。從畫面中觀者可以感受到，這是一位飽經(jīng)滄桑卻又永遠對生活充滿希望，有著樂觀精神和堅韌意志力的普通農(nóng)民，在他身上體現(xiàn)出了中華民族百折不撓的優(yōu)秀品質?！案赣H”身上那種平凡而又偉大的特質，給觀者帶來了強烈的視覺效果，撼人心魄，令人過目難忘、感動不已。正是羅中立不做修飾地對農(nóng)民進行真實的描繪，并融入自己的情感體會，才使得“父親”的形象更加有血有肉。再如畫家齊白石，我國最杰出的藝術大師之一，其創(chuàng)作的蝦圖堪稱一絕。齊白石通過畢生的觀察，力求表現(xiàn)蝦的形神特征。其畫中的蝦靈動活潑，生動傳神。齊白石通過對生活的深入觀察、細心體會，加之對藝術精益求精的追求，最終形成了自己獨特的藝術風格。

藝術來源于生活，但又高于生活，指的是藝術家所創(chuàng)作的作品不是對生活的簡單描繪，而是對生活素材和生活體驗的再創(chuàng)造。在繪畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者要將自己在生活中捕捉到的靈感發(fā)揮出來，再結合自己的創(chuàng)作思想和人生體驗，賦予繪畫作品鮮活的生命力。民間美術是人民大眾按照自己對現(xiàn)實生活的需求和自己的審美理想創(chuàng)作出來的藝術，體現(xiàn)出了勞動人民的美好心愿。在此基礎上形成的民風民俗已融入人民大眾的日常生活，與各家各戶息息相關，其不僅是體現(xiàn)勞動人民物質生活與精神生活的一種文化現(xiàn)象，也是以人為載體進行傳承的一種文化現(xiàn)象。因此，民間美術的藝術形式和精神內(nèi)涵在一定程度上也成為現(xiàn)代藝術家所追求的目標，可以進一步豐富繪畫創(chuàng)作的底蘊。

2.在文化內(nèi)涵呈現(xiàn)上有一定相同點

繪畫創(chuàng)作與民間美術之間存在著眾多的相同點，二者創(chuàng)作的文化背景就是其中之一。無論是民間美術還是現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作，都在一定程度上受到了中國傳統(tǒng)文化的影響。如在南北朝時期，謝赫在《古畫品錄》中提出了“六法論”。歷經(jīng)千百年的歷史沉淀，“六法論”對如今的繪畫創(chuàng)作仍有影響。中華傳統(tǒng)文化是每一個中國人最深沉的精神內(nèi)核，是我們引以為傲的軟實力。在當代繪畫創(chuàng)作過程中，很多繪畫創(chuàng)作者都開始尋求傳統(tǒng)文化對作品的滋養(yǎng)，將傳統(tǒng)文化的元素融入作品，從而更進一步地發(fā)掘并展現(xiàn)民間美術的藝術價值。民間美術歷史悠久，是由無數(shù)勞動人民集體創(chuàng)作并傳承下來的藝術結晶，其表現(xiàn)手法通常是含蓄委婉的，但思想內(nèi)涵卻是深刻動人的。許多民間美術作品的造型蘊含著深刻的象征意義，表達了人們對美好事物的向往。而繪畫創(chuàng)作的靈感源泉也同樣來自人文與自然，因此民間美術在某種程度上為現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作提供了多樣化的素材與靈感。

3.在創(chuàng)作理念上有著一定的共通性

藝術的表達是創(chuàng)作，而創(chuàng)作的核心在于獨立的思想和有深度的表達，因此繪畫創(chuàng)作是藝術家個體相對獨立的探索過程，是藝術家實現(xiàn)自我價值的過程，具有一定的主觀性。民間美術的創(chuàng)作是繪畫創(chuàng)作者表達自身對客觀事物的理解及內(nèi)心感受的過程，是出于本心的無功利性活動，滿足了人們在生活中自娛自樂的需求。這就決定了繪畫創(chuàng)作和民間美術不追求對事物進行真實的描繪，而更加注重創(chuàng)作者對事物的直接感受的表達，從而創(chuàng)造出獨一無二的作品。這樣的作品質樸而個性，富有生命力，具有實用性、觀賞性、娛樂性，能鮮明地表現(xiàn)出創(chuàng)作者賦予的意義和價值。

二、繪畫創(chuàng)作中民間美術資源的應用

（一）民間美術造型在繪畫創(chuàng)作中的應用

傳統(tǒng)的民間美術造型有著極強的隨意性及創(chuàng)造性。由于當時生產(chǎn)力不足等客觀因素，民間美術作品更傾向于滿足人們的生活所需。也正是因為如此，民間美術雖然具備了獨特的形態(tài)和多樣性的創(chuàng)作手法，但沒有具備固定的格式，這也進一步對繪畫藝術產(chǎn)生了直接影響。民間美術中源自生活、自然的內(nèi)容都是繪畫藝術需要的。例如，年畫是我國傳統(tǒng)的民間美術形式，題材多為財神、祥云、瑞獸等蘊含美好寓意的象征性事物，在造型上大多采用豐滿的構圖及圓潤的線條。從現(xiàn)代繪畫藝術的角度看，這些造型在某些方面并不符合當代人的審美，但是創(chuàng)作者可以提取其造型元素中的文化內(nèi)涵和情感理念，再結合現(xiàn)代元素進行創(chuàng)作繪制，從而形成新的繪畫藝術風格。例如，當今社會流行的“國潮”。在現(xiàn)代繪畫藝術的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者應從民間美術作品中提取出恰當?shù)?、符合時代潮流的文化元素和情感元素，并將其融入現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作，從而形成能夠反映現(xiàn)代社會生活和大眾文化的現(xiàn)代繪畫藝術。當下，中華傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展受到高度重視，所以創(chuàng)作者應加強對民間美術造型及藝術風格的合理化認知，從而使繪畫作品具備獨特性，并嘗試打造出全新的視覺形象。

（二）民間美術色彩在繪畫創(chuàng)作中的應用

民間美術色彩有著藝術的本源性，與自然有著密切的聯(lián)系，也蘊含著樸素而深邃的東方哲學。從五行中衍生出的青、赤、黃、白、黑五色，象征著人與自然的和諧共生。例如，在繪畫中最為常見的黑白兩色，除了給人無限遐想的空間外，還蘊含著太極中的平衡之道。張藝謀導演的《影》在海報的創(chuàng)作上就采用了只有黑白兩色的水墨畫風格，營造出了一種神秘的氛圍，也暗示著正邪不兩立的觀點。此外，紅色也是重要的民間美術色彩，其起源于中國古代對太陽神和大地神的崇拜，代表著熱情、歡喜、吉祥。為了更好地借鑒并且繼承中國傳統(tǒng)民間美術色彩，促進中國油畫的現(xiàn)代化發(fā)展，藝術家顧黎明在很少能見到紅色的現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中，運用了中國民間美術色彩中的紅色、黃色、藍色，同時利用西方油畫的創(chuàng)作手法進行創(chuàng)作。他非常注重色彩對比，使得原本傳統(tǒng)的民間美術色彩能夠呈現(xiàn)出獨特的新面貌。色彩作為一種獨特的視覺語言，有著很強的表現(xiàn)力。民間美術色彩亦是情感的色彩，扎根于我國悠久的歷史文化，帶有強烈的主觀性和包容性。合理地借鑒民間美術色彩，不僅可以使繪畫作品意蘊深刻又兼具時代特色，而且可以使繪畫作品引起大眾的情感共鳴。因此，繪畫創(chuàng)作者需要發(fā)揮自己的主觀能動性，在民間美術文化的熏陶下，實現(xiàn)對民間美術色彩的傳承與創(chuàng)新，更好地進行現(xiàn)代繪畫藝術創(chuàng)作。

（三）民間美術材料在繪畫創(chuàng)作中的應用

民間美術是勞動人民在生產(chǎn)生活中，憑借自己靈巧的雙手和一些日常生活材料創(chuàng)作出的一種藝術形式，所以民間美術的創(chuàng)作材料具備了自然的材質美。例如，常見的木、竹、泥、紙、布等材料，在形態(tài)、質地、肌理及色澤構成上都具備獨特的美感。通過雕、刻、剪、織、畫等工藝進行創(chuàng)作，可以使這些材料變成不同的藝術作品。由于民族地域特征不同，不少民間美術藝術品因獨特的視覺形象而廣為流傳，例如陜北剪紙、東北皮影戲、天津楊柳畫等。民間美術作品的材質與構造是民族文化積淀的體現(xiàn)。而在繪畫創(chuàng)作過程中加強對傳統(tǒng)美術材質的綜合運用，能夠使作品更好地弘揚中華傳統(tǒng)文化。藝術家在進行繪畫作品創(chuàng)作時，帶著自身的情感對各種材料進行運用，可能會收獲新的肌理，賦予繪畫作品立體化的特征，從而提升當代繪畫作品的藝術層次，更好地展現(xiàn)當代繪畫作品的藝術魅力。由于不同的材料會呈現(xiàn)出不同的藝術風格，在當代繪畫藝術創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者應根據(jù)現(xiàn)有材料本身的性質和其他方面的因素，尋求合理的創(chuàng)作方法，確保各類材料在當代繪畫創(chuàng)作中發(fā)揮出最大的作用。

三、繪畫創(chuàng)作中民間美術資源的應用意義

（一）豐富繪畫創(chuàng)作的表現(xiàn)形式

中國民間美術作品具備各式各樣的表現(xiàn)形式，其元素、造型、色彩、材料、肌理等在當今的美術繪畫創(chuàng)作中仍起到了一定的影響作用，提升了新一代美術創(chuàng)作者的繪畫能力，并且激發(fā)了他們的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作潛能，拓寬了他們的創(chuàng)作視野。藝術家在繪畫創(chuàng)作的過程中往往會結合自己的生活環(huán)境和社會發(fā)展大環(huán)境，創(chuàng)作出獨特的造型元素。他們會從民間美術文化中取其精華、去其糟粕，借鑒民間美術文化中獨特的語言形式和絢麗的色彩，打破創(chuàng)作過程中的思維定勢，創(chuàng)作出更富有生命力的作品，實現(xiàn)民間美術資源與繪畫創(chuàng)作的和諧交融，從而滿足人們的審美需求，為中國當代繪畫創(chuàng)作的發(fā)展貢獻力量。

（二）為繪畫創(chuàng)作提供豐富的民間繪畫元素

民間美術中蘊含著古老東方特有的繪畫元素，其中具有代表性的吉祥紋樣有龍、梅花、牡丹、桂花等。這些傳統(tǒng)紋樣都有著美好的寓意，映射出了人們對美好生活的追求，并且這些寓意正在逐步被其他國家認可。盡管這些繪畫元素隨著時代和社會的發(fā)展而發(fā)生了相應的變化，但其中鮮明的東方特色卻沒有改變，這引起了藝術領域相關人員的廣泛關注。如今，越來越多的藝術家將這些極具特色的民間美術元素應用到繪畫創(chuàng)作中，這已成了我國現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作的主要特征之一。隨著社會對傳統(tǒng)文化的關注與日俱增，許多藝術家對民間美術有了更進一步的認識，開始吸取民間繪畫元素中的精華，從而改變自己的繪畫風格，豐富作品的畫面內(nèi)容，使最終的作品能夠呈現(xiàn)出深厚的傳統(tǒng)文化意蘊及鮮明的民間美術風格。

（三）為繪畫創(chuàng)作的風格提供了更多可能

民間美術是民族傳統(tǒng)文化和民族精神的珍寶，蘊含著中華民族豐富的文化內(nèi)涵和民族精神，不僅為新時代的藝術創(chuàng)作注入了新的活力，也為今天的繪畫創(chuàng)作提供了借鑒和新的啟示，并且在多元化、綜合性的藝術殿堂中收獲了人們的高度關注。在繪畫創(chuàng)作過程中，真正的藝術家并不會僅僅借鑒繪畫作品中顯而易見的造型元素，而是會考慮作品當中所蘊含的深刻的內(nèi)涵和精神。大量的民間美術作品既表現(xiàn)出了健康、積極向上的精神，又彰顯了傳統(tǒng)民族文化。由于不同個體對同一民間美術作品所產(chǎn)生的理解和體會不同，藝術家們各自形成了獨特的繪畫風格，創(chuàng)作出了富有時代精神的優(yōu)秀繪畫作品，使現(xiàn)在的藝術殿堂更加光彩奪目。

四、結語

在當今社會的發(fā)展過程中，具有民族特色的繪畫作品越來越受到人們的青睞。因此，創(chuàng)作者應主動將民間美術資源應用到繪畫創(chuàng)作中，從而豐富繪畫創(chuàng)作的文化內(nèi)涵，提升繪畫作品的藝術感染力，并在此過程中促進中國傳統(tǒng)文化的繼承和弘揚，使繪畫創(chuàng)作有更好的發(fā)展前景。

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作者簡介：

陳美榕，佳木斯大學碩士研究生。研究方向：學科教學（美術）。

王相生（通訊作者），佳木斯大學教授。研究方向：傳統(tǒng)油畫及材料技法。