許平 中央美術學院

藝術新課標作為國家制定、頒布的藝術教育課程改革指導性、綱領性文件，不僅強調(diào)了新時期、新形勢下藝術教育目標與要求的更新、知識與能力的更新，更強調(diào)了學習情境與應用場景的更新；強調(diào)適合學生自主學習、知識遷移與創(chuàng)新應用的體驗方式、適應過程與綜合養(yǎng)成效果，這些都是為下一步藝術教育形式與內(nèi)容的改革提出的新課題。比如藝術新課標提出“改革藝術課程設置，一至七年級以音樂、美術為主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內(nèi)容，八至九年級分項選擇開設”的設想，就是一項立意深刻、影響深遠的教育教學改革舉措。作為課程改革，它首先要將各藝術學科的特點、形式、要求、目的理解透徹，掌握不同學科的藝術教學課程所希望達到、能夠達到的能力目的和培養(yǎng)要求，然后進行“打散重構”，重新融成現(xiàn)在以音樂和美術為主線的、有結構的、有內(nèi)涵的、有層次的、有效果的綜合藝術活動課，這是非常需要開拓勇氣和實驗精神的教學改革，這個過程非常重要，非如此，只是為“打散”而打散、為“拼合”而拼合，打破界限的美術課就會退為“大雜燴”，美術教育課程的改革將形存而實亡。若要避免這樣的改革效果，就要另辟蹊徑，可以尋找一些更具整合性和實驗性的課程主題和結構內(nèi)容。以某小學的一堂“面具”美術教學活動課為例。課程將一門原來只是手繪人像圖形的美術技法課，重新組織成由“面孔”“表情”“身份”“面具”“戲裝”和校園劇“儺戲”舞臺表演等十多個教學環(huán)節(jié)組成的藝術活動課，不但在課堂教學中融入“家庭”“社會”“角色”“紙藝”“塑形”“面具”“化妝”“儺戲”“表演”等豐富多彩的訓練內(nèi)容，而且組成以最后的“儺戲校園劇”為活動目標的總體向心趨勢，改變了學生對課堂學習的興趣結構與推進節(jié)奏，真正把美術、戲劇、音樂、舞蹈

甚至數(shù)字媒體應用等科目內(nèi)容按照一個全新的方向組成整體。通過相應的校園課堂拓展閱讀，不但可以將相關的人類學、民族學、民藝史、戲劇史、舞蹈史等稍高年級課程的知識生動、直觀、淺顯地組織進教學，而且有利于學生的主動學習和知識遷移。

從藝術發(fā)生學的角度來看，人類不同時期分門別類的各種專門藝術，本來就是從早期人類生活中的各種禮祀表演發(fā)展起來的。至今仍然能在世界多地看到叢林民族、土著民族的歌舞表演，演員們頭戴巨型禽鳥羽毛、臉部涂滿濃重油彩、全身繪有色彩強烈的紋飾、手執(zhí)各種造型奇特的弓弩槍棒，表演隊列踏著沉重有力的威懾性舞步，喉部不斷發(fā)出低沉兇狠的嘶吼……這些夸張的形式明顯保持著多種原始祭祀儀仗的表演特征，包含著眾多現(xiàn)代造型、音樂、戲劇、服飾、化妝藝術可以吸收的形式因素與審美活力。我國豐富的傳統(tǒng)藝術長河中也處處可見這些古老的祭祀藝術痕跡。專門研究我國漢代墓室裝飾藝術的張從軍先生，在他的《黃河下游的漢畫像石藝術》一書中曾提到，多室墓葬時期，歌舞娛樂依然是墓室畫像的重要主題。隨著畫面的擴大，歌舞的場面也越來越大，內(nèi)容和形式也都比石槨藝術豐富多彩，其性質(zhì)和組合也都發(fā)生了重大變化；除了純粹的歌舞雜技之外，畫像中還有一種屬于辟邪內(nèi)容的方相舞，也就是假面舞，其形式和魚龍曼延一樣，也是化裝表演。不過，這種化裝多模仿兇惡的野獸或鬼怪，其目的不是娛樂，而是驅(qū)邪祛鬼。方相在文獻記載中的基本形象是蒙熊皮，黃金四目，玄衣黑裳，執(zhí)戈揚盾。方相舞在漢代是一種辟邪活動。畫像所見方相形象是遍體毛羽、虎頭巨口，手執(zhí)一把斧頭，做出四面砍劈的樣子。鄂州石槨畫像中還有一手揮斧、一手執(zhí)椎的形象；沂南漢墓后室最后端左右兩個裸體毛羽的神怪，一個執(zhí)斧、一個持椎，做奮力劈擊的樣子，應該是《周禮》所說的在墓室毆擊魅魎的方相。另外，在雜技表演行列里也有一個被稱為“豹戲”的神怪，該神怪也是裸體毛羽、方面巨口，一手執(zhí)便面，一手扶杖，這也可能是一位方相，其手里搖著便面，猶如后來手持蒲扇的鬼無常，其手杖則可能是打鬼的武器。濟寧城南張漢墓中有好幾幅有關方相的圖像，其共同特征是虎頭方面、身軀高大、手舞足蹈。其中一個正在表演的虎頭怪身邊，還有一個人執(zhí)戈欲刺，其腳下躺倒的人物則似乎是扮演的鬼怪，已經(jīng)被方相捉住。同墓另一個虎頭怪手中握著一把斧頭，身邊是熊和虎以及童子，則清楚地證明了這里的虎頭形象，正是方相。其載歌載舞的樣子，就是方相舞。由此可以看到，漢代的歌舞，除了取悅神明和自我娛樂外，還有一種辟邪逐疫的方相舞蹈。此外，類似的漢畫像石例子還有很多。在全國各地散見的年節(jié)民俗活動中，類似于“五猖兵馬”之類兒童游戲中也可見“方相”舞蹈的影子。以上舉例表明，我國傳統(tǒng)藝術生活中保存了很多綜合性祭祀舞蹈的因素，它們往往是美術、戲劇、化妝、面具、舞蹈藝術的遠古“種子”。當現(xiàn)代藝術把這些形式的藝術活動獨立成科、分類發(fā)展時，雖然豐富和強化了各種藝術活動的專業(yè)特征、形式內(nèi)涵，但也疏遠了藝術長河源遠流長的源頭，疏遠了曾經(jīng)創(chuàng)造它們、滋養(yǎng)它們的生活大地，疏遠了在生活中才能直接感受到的、讓人真正心靈震撼的、那些不可名狀的、綜合性的藝術感動。

筆者曾經(jīng)在前往蘇北老家的田野采風中，有幸體驗到一次非藝術專業(yè)的、給心靈帶來極大震撼的“勞動藝術”表現(xiàn)方式，令我終生難忘。這個地方是一個叫“李家莊”的木匠村。村莊不大，當時也就三五十戶人家三四百人口，村里所有人家都姓李，全部都干木匠活，所以當?shù)厝朔Q“木匠村”。而且在木匠活中只干一件事——家家戶戶只釘船。小院里、葫蘆藤架下，兩張長條凳一架，船身板一擱，就可以釘起船來。釘船就是手工造船。當?shù)蒯敶瑧舻纳衿嬷幨牵阂徊灰獦哟?，二不要專家，三不要圖紙，只要給個尺碼——從船頭到船尾的船身總長度，幾個木匠少則幾天、多則幾個月，就能將客戶要的船做出來。這個村莊小到池塘里撈魚摸蝦的小劃子，大到出海張網(wǎng)的大船都能造，所以這個深藏在號稱“千島之湖”水網(wǎng)深處的蘇北興化“造船之鄉(xiāng)”李家莊，在當年的民間釘船業(yè)中名聲遠揚。每天都有慕名而來、進村訂船的客戶，沒有合作社也沒有加工廠，沒有協(xié)議也沒有合同，更不需要圖紙，訂船的業(yè)務全由小院的主人直接談，因為所有釘船的尺寸、工藝都只裝在釘船匠的腦子里。自從宋代在這里定點設水關以來，村里的木匠世世代代都是以這樣的方式造船和交船，各種數(shù)據(jù)自然爛熟于心，而且只能口口相傳。訂船的主家和釘船戶只需談好尺寸、定好船型，一起到村東頭的木材市場選好龍骨材料，剩下的就只有一件事，便是按規(guī)定的日期進村驗船收貨。

釘船一旦開工就是很快的事，如果是在小劃子和小舢板之間的小型船，或運沙船、平頭船之類的中型船，在院子里就可完成，一星期到幾星期內(nèi)就可以交活；如果是飄洋過海的海溜子船、大帆船，可能就要數(shù)月、半年，甚至更長的時間。釘大船，院子里擺不下，就要支在大河灘上鋪活，河灘連著深水河道，釘好的船可以直接從這里揚帆出港，通向大海。

在大河灘上給大船合龍、定型、釘船身，是件很看技術也很光彩的事，現(xiàn)場尤為壯觀。筆者曾經(jīng)數(shù)次在采風過程中親臨現(xiàn)場，感受造大船的宏偉氣氛。藍天如畫，船身如山，個體的船工在巍峨的船身下顯得非常渺小，但有一個時刻，船工會顯得非常偉大，就是船身定好龍骨、確定好船身骨架之后的“釘船板”工序。釘船板就是將開好的、細長條的上好船板一條條往船身龍骨上釘。這時候要把船板用五寸長的鐵釘釘在拱形的船身龍骨上，如果將船板釘裂了，那對海船下海就是滅頂之災；如果釘虛了，就是船板沒牢牢地吃在船體上，一旦船板和龍骨脫離，其后果同樣也是不可想象。為了把成排的船板牢牢地用鐵釘釘好，船工會在船板釘釘處預打一個洞，這樣在用錘子釘釘時，可以先虛虛地輕敲幾下，先將鐵釘?shù)囊话腴L度“送”進洞里，然后再使實錘狠狠地砸?guī)紫拢湍芡淄椎貙⑨斪庸潭ㄔ趹數(shù)奈恢蒙稀＿@樣的技巧，船工稱為“哄釘入木”。在哄釘入木的過程中，要用到兩種精彩的技巧，其中一種叫打排斧。一根細而長的船板要在船體上釘牢，需釘進十幾顆長長的鐵釘，而且為了使船板同時受力均勻地固定在船骨上，需要十幾個船工站成一排，同時用鐵斧砸釘，這就是打排斧。十幾位經(jīng)驗老到的船工，在一位船工老大的斧聲指揮下，統(tǒng)一節(jié)奏、統(tǒng)一力度地揮臂運斧，是極見功力的。試想，湛藍的天空下，陽光灼烈、沙灘如雪，淡銀色的船體旁，十幾個青銅雕塑般黝黑皮膚的船工站成一排，按照一個統(tǒng)一的號令，揮汗如雨地舞起鐵斧、砸向釘子，那是何等壯觀的畫面。打排斧還有一項絕活，叫作“使響錘”。簡單地說，就是打排斧哄釘入木時，共有兩種打排斧的節(jié)奏：一種是“哄”的時候只需要輕打，也就是虛打，發(fā)出的聲音是“砰、砰、砰”的脆聲；另一種是釘子哄進木后，需要實錘砸牢時的實打，發(fā)出的錘聲是“啪、啪、啪”的爆響。到實際打斧時，有經(jīng)驗的船工就會根據(jù)哄釘入木的需要，靈活地選擇虛打或?qū)嵈?，手下的船體就會敲打出虛實變化、輕快有致的節(jié)奏，越是有經(jīng)驗的船工，手下的節(jié)奏越是變化有致、輕快合一。筆者曾經(jīng)得到過一次特殊的“貴賓”禮遇：現(xiàn)場負責的船工老大，釘板釘?shù)门d起時，干脆約上十幾條船的上百位船工兄弟站成連排，在他的統(tǒng)一號令之下表演“百錘打排斧”。只聽見一聲悠長雄壯的號子響起，一時間，一直向遠方展延的河灘上，人影攢動、人聲鼎沸，上百把鐵斧發(fā)出排山倒海般的“砰、啪、砰、啪、砰啪砰啪砰砰啪”的排斧聲，而且百把排斧砸出的節(jié)奏居然輕重如一、絲毫不亂。船工們興起，一口氣連砸四十多分鐘才心有不甘地收手，但那排山倒海般驟然而起的排斧聲卻久久地回響在耳邊。在他們手下，沉重枯燥的勞動節(jié)奏瞬間變成氣勢如虹的天上神曲，那種融合視覺、聽覺、律動和心靈震撼的綜合感受，是一輩子都難以忘卻的。

時光飛逝，轉(zhuǎn)眼過去四十年，山河巨變，那“李家莊”是否還在？手工造船是否還在延續(xù)？“打響錘”的歡樂節(jié)奏是否還會從老船工手指間彈出的響動中輕快地流出？“哄釘入木”和“打排斧”的故事是否還會被經(jīng)常講起？變化是必然的，記憶卻需要永恒。尤其是關于生活、關于藝術的記憶與感動，需要一代又一代人主動地、不懈地去追逐、豐富，才能更多地激發(fā)承載這些信息的方式。我想，這次藝術新課標改革的發(fā)動，也為我們提供了一次從新的角度思考和踐行教育變革的機會，值得珍惜。

錢初熹

藝術新課標中的美術課程內(nèi)容突破二維課程（事實/技能）模式的局限，采用三維課程（事實/技能、概念、概念性理解）模式，利用事實性的知識和技能來支持跨時間、跨文化、跨情境遷移的大觀念和觀念性理解。經(jīng)歷跨學科美術課程學習的學生能夠利用美術的事實性知識和技能來支持跨時間、跨文化、跨情境遷移的政治認同、家國情懷、文化自信、藝術精神、健全人格、生態(tài)意識等觀念性理解，將來就能善于應對社會、經(jīng)濟、文化、教育、科技、環(huán)境等各方面的挑戰(zhàn)，促進社會的可持續(xù)發(fā)展，在個人成長的同時為建設社會主義強國做出貢獻。

尹少淳

由于藝術新課標是一個綜合性的課程標準，因此，它的頒發(fā)引發(fā)了大家對課程綜合和跨學科融合的關注。在綜合這個譜系中，有兩個概念與之相關。

一是科際整合。一般指多個學科的學者對同一個問題進行研究，試圖在各自從事或擅長的學科框架內(nèi)對問題進行理解，并不強調(diào)和追求各學科間的合作或是發(fā)展出共同的框架概念。其目的是從不同的學科視野對同一個問題進行研究，并非試圖拓展和形成新的學科視野。比如，從地理、生物、化學、美術、音樂等多種學科出發(fā)，研究環(huán)境問題?？齐H整合在研究環(huán)節(jié)中，通常需要來自不同學科背景的研究者共同協(xié)作、調(diào)適各自的研究途徑，以更加準確地切入問題。

二是跨學科研究。其顯著的特點是通過打破學科傳統(tǒng)界限以獲得更有啟發(fā)性的成果。因為它有意識地打破了特定學科的研究對象和手段，追求更為廣闊的學術視野。比如，同樣是針對環(huán)境問題，跨學科研究就需要打破地理、生物、化學、美術、音樂的界限，尋求新的視野和解決問題的角度。

從人類的學術或?qū)W科發(fā)展史來看，大致經(jīng)歷過三個階段。第一階段是綜合。當然可能是原始的綜合。早期人類在舉行巫術或宗教儀式時，往往需要用到音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、雕刻、天文、數(shù)學、物理、化學等方面的知識與技能（這些學科名稱在當時可能并不存在）。第二階段是學科。學科內(nèi)部通過分化與綜合，日趨精進和發(fā)展，形成越來越多的學科分類。第三個階段仍然是綜合。但這是一種現(xiàn)代意義的綜合，過細的學科分類出現(xiàn)了一些弊端。首先，增加學習難度，給學生的學習增加了繁重的負擔。其次，把完整的現(xiàn)實圖景“撕扯”得支離破碎，不符合看待問題和解決問題的真實狀況，因為現(xiàn)代問題的復雜性、規(guī)模、涉及面都發(fā)生了巨大的變化。越來越多的人意識到，為了處理人類今天所面對的問題，必須提高對科際整合的重視程度。這也引起了國際教育界對綜合或者跨學科課程的重視。經(jīng)合組織在《教育2030學習指南》中談及“2030的知識”時，專門涉及了“跨學科知識”。其中對跨學科知識的認識是其對理解和解決復雜問題越來越重要。“教育2030：未來的教育和技能項目”還專門設計了學習跨不同學科遷移的關鍵概念或“大概念”、學習識別跨學科的各種概念之間的相互聯(lián)系、通過主題學習將不同學科聯(lián)系起來、通過合并相關學科或創(chuàng)建新學科來組織和促進以及基于項目式學習為促進跨學科研究創(chuàng)造空間5種方法幫助學生獲得跨學科知識。

在國際教育大的發(fā)展趨勢下，一些國家的藝術課程標準也增強了綜合色彩，如美國《國家核心藝術標準（2014年版）》也突出了綜合性。具體表現(xiàn)在三個方面。其一，在1994年版舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術的基礎上，擴展了藝術的門類，媒體藝術就是其中一項。其二，建立了不同藝術門類教學活動的共通項——聯(lián)系過程、創(chuàng)造過程、表現(xiàn)過程、反應過程。只是這幾個過程在不同的藝術門類中有特殊的表現(xiàn)而已。其中的聯(lián)系過程要素是綜合。其三，呈現(xiàn)和表述的方式是共性與個性相結合。既保證了標準的可行性，又體現(xiàn)了對綜合的追求。

課程標準的研制和修訂并非毫無章法的臨時起意，而是一種長遠的規(guī)劃和設計。2001年的《基礎教育課程改革綱要（試行）》對課程就做了整體而長遠的規(guī)劃。綱要提出小學階段以綜合課程為主，初中階段設置分科與綜合相結合的課程，普通高中以分科課程為主。目前的義務教育和普通高中課程設置依據(jù)的正是這個綱要。2022年，藝術新課標中第二大項課程理念中第三條提出“突出課程綜合”，其中指出：“以各藝術學科為主體，加強與其他藝術的融合；重視藝術與其他學科的聯(lián)系，充分發(fā)揮協(xié)同育人功能；注重藝術與自然、生活、社會、科技的關聯(lián)，汲取豐富的審美教育元素，傳遞人與自然和諧共生理念，促進學生身心健康全面發(fā)展?！彼囆g新課標對課程綜合非常重視，以至于將“突出課程綜合”設定為“課程理念”下的三大要點之一。在整個課程標準中，課程綜合雖然需要在整個學段中一以貫之，但最重要的還是通過不同學段的學習內(nèi)容對綜合加以體現(xiàn)和實施。

第一學段（1～2年級）“造型·美術”主要綜合影視及其他學科，綜合的比例略高。第二、第三學段（3～7年級）“美術”依然綜合影視及其他學科。第四學段（8～9年級）雖然仍舊需要綜合，但比例不做硬性要求。

至于如何綜合和跨學科，經(jīng)合組織提出的5種方法值得借鑒和運用，在其基礎上，筆者歸納為以下三種方式。

第一，學習跨不同學科遷移的關鍵概念或“大概念”。根據(jù)大概念或者大觀念進行整合和遷移。例如，“生命都是由細胞構成的”就是一個“觀念”，而其中的“生命”“細胞”則是概念，概念在中文中表現(xiàn)為一個詞或者詞組。如果一個概念或觀念比較高位，具有包容性，就可以從一個學科向另外一個學科遷移。這樣就完成了綜合和跨學科。再比如“整體”，無論是自然行為還是社會組織都具有“整體”的屬性，在共同屬性的基礎上，就可以形成綜合和跨學科。因為美術、音樂、家庭、學校、單位，甚至人類，都可以在“整體”這一概念的基礎上設計、實施綜合和跨學科課程。

第二，通過主題學習，將不同學科聯(lián)系起來。這個主題既可以是文藝作品中所表現(xiàn)的中心思想，也可以是文藝創(chuàng)作的主要題材，還可以是談話的題目，如生命、力量、忠誠、和平、戰(zhàn)爭這一類主題就可以把美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視、地理、歷史、哲學等相關學科聯(lián)系起來。

第三，基于項目式學習為促進跨學科研究創(chuàng)造空間。筆者曾在福建晉江實驗小學聽了一個項目式學習課程，題目是“設計一款戰(zhàn)疫小游戲進行藝術療愈”，這是由三節(jié)課構成的一個單元課程，分別由語文老師、美術老師和信息技術老師共同完成。在這個項目中，語文老師解決文本閱讀和給游戲取名的問題，美術老師解決的是給游戲設計和描繪動漫形象（醫(yī)生和病毒）的問題，信息技術老師解決的是運用編程軟件完成游戲的問題。項目式學習本身就是跨學科的學習，這種教學方式有助于增強各學科間的有機聯(lián)系、增強課程的豐富性、突出課程的綜合性，為跨學科研究起到了積極的促進作用。

郭德岺 天津市教育科學研究院

藝術新課標在4個學習領域（欣賞·評述、造型·表現(xiàn)、設計·應用和綜合·探索）中，每個學段均提出5項學習任務，美術教學圍繞4類藝術實踐活動，以學習任務為抓手，有機整合學習內(nèi)容和資源，開展主題單元式美術教學，構建一體化的內(nèi)容結構體系。

如何落實藝術核心素養(yǎng)？美術教學活動既要落實在美術本體上，還要融合其他學科的知識技能，形成一切為提高學生藝術素養(yǎng)的課程體系。“主題”便是美術本體與社會、自然和個人聯(lián)系的通道，因而也是美術教育價值實現(xiàn)的通道。因此“主題”是美術活動的核心、出發(fā)點和歸宿，知識、技能、材料、形式、風格均是其載體和從屬，它們都為主題的理解和表達服務。在主題引領下開展的單元教學是將同一主題下有關聯(lián)的教學內(nèi)容形成序列組合，由若干課時組合形成單元課程。

單元課程的開展以“問題及學習任務”為引領，進而打開并延續(xù)美術教育教學的通道。問題的來源可以是社會現(xiàn)實中的問題，可以是美術作品和美術現(xiàn)象中的問題，也可以是生活中引發(fā)的問題，還可以是跨學科活動中的問題。核心素養(yǎng)本位美術教學強調(diào)解決問題，問題就是整個學習活動的對象，是活動的核心和起點。由問題的驅(qū)動形成學習任務?；谶@樣的思考，主題單元的設計，可以將2022年版藝術課程標準中“美術”部分關于各學段“學習任務”的描述作為選題依據(jù)，同時融入“問題情境”，讓學生的學習活動成為欣賞感知、體驗探究、融合理解、創(chuàng)意實踐的過程。在日常美術教學中美術教師積累了大量的教學經(jīng)驗，經(jīng)過對教學案例的分析，總結出以下“主題”教學經(jīng)驗。

1.薪火相傳：挖掘民間美術資源

藝術新課標在第二學段美術學習任務“學做傳統(tǒng)工藝品”中提出：“在欣賞民間工藝品時，了解其特定的制作方法，體會工藝師敬業(yè)、專注和精益求精的工匠精神?！薄巴ㄟ^剪、刻、折、疊、卷曲、捏塑、插接等方法，制作剪紙、編織、刺繡、印染、陶藝、風箏、民間玩具等。”結合課標指向和教材內(nèi)容設計“兒童布藝染色”主題單元，設置問題任務：染布作為一種傳統(tǒng)工藝，在當代社會生活中有怎樣的傳承價值？它又該怎樣融入現(xiàn)代生活？引領學生審視當代生活，感受文化回歸，在單元學習中引導學生了解扎染和蠟染的歷史發(fā)展和藝術特色，掌握扎染和蠟染的工藝特點和染制方法，并以“兒童布藝染色——裝點生活”為任務驅(qū)動，運用現(xiàn)代審美取向制作染布工藝品來裝飾點綴生活，在傳承基礎上創(chuàng)新表現(xiàn)方式，達到學以致用的目的。在主題單元式學習活動中通過問題情境的引領，將傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)實生活相關聯(lián)、美術表現(xiàn)與設計應用相關聯(lián)，引領學生在解決問題的過程中提升美術素養(yǎng)。年畫、風箏、泥人、磚刻、剪紙等，有著極大的開發(fā)利用空間。將楊柳青年畫開發(fā)為課程資源，吸收楊柳青年畫藝術特征，運用多種表現(xiàn)方法進行教學實踐，挖掘文化內(nèi)涵，提高學生的創(chuàng)新精神和文化素養(yǎng)。成立了剪紙區(qū)本課程研發(fā)小組，探索總結出切實可行的剪紙教學思路和策略。把磚雕資源引進美術課堂，帶領學生走進老城博物館、拜訪磚雕收藏家，進行校外實踐，使民間文化通過磚雕課程，在手、眼、腦的協(xié)作中薪火相傳。

2.因地制宜：創(chuàng)造性地發(fā)掘地方自然資源

在美麗的自然環(huán)境中有美術取之不盡的教學資源。農(nóng)村地區(qū)教師利用當?shù)匾椎玫霓r(nóng)作物，如秸稈、植物葉子及根莖、果殼等，通過巧妙構思，創(chuàng)造出獨具特色的藝術作品。教師利用普通玉米根，因勢象形，經(jīng)過簡單的修剪、切削、組合，制作出一件件或夸張、或?qū)懸獾膫魃褡髌?。美術教師發(fā)動學生向家長或有編織技藝的人學習蘆葦?shù)木幙椉夹g，帶領學生到周圍的葦板廠參觀。課堂上，學生在玩中學，在學中樂，學生在制作中感受到了平凡之美。

3.場館淘寶：建筑與博物館資源的主題

有些學校距離博物館、美術館、展覽館比較近，有些學校坐落在多種風格的中式、西式建筑群中，其建筑樣式、裝飾柱頭等成為學生學習欣賞實地考察的資源。通過分析、欣賞、感受“館建”文化的造型美、材料美、色彩美，感受、理解不同地域的建筑風格，提高審美品位和審美能力。學校美術老師非常注重開發(fā)博物館教育資源，并將之運用到實際教學中。該校老師到博物館做志愿者，通過對館藏珍品的深入研究，為學生開設了“詩中有畫、畫中有詩——中國傳統(tǒng)文人畫專題鑒賞”主題課程，還組織學生走進博物館。

4.點石成金：對廢棄物品、材料的開發(fā)利用

以藝術的眼光，對廢棄物品、材料的開發(fā)利用，是美術課程資源開發(fā)的有效途徑之一。研究成果豐富多彩：有利用廢棄的瓶罐進行裝飾的工藝飾品、利用干草花葉進行造型的裝飾畫、利用地毯廠的下腳料開發(fā)的地毯線頭粘貼，還有利用卵石進行構思的卵石畫、利用蔬果進行拼擺的蔬菜造型、利用泥土的陶泥工藝、利用包裝盒的船模系列，也有利用廢舊絨線制作的壁掛毯、利用廢光盤設計的“立交橋”……

5.愛我校園：利用校內(nèi)資源進行教學設計

校內(nèi)課程資源是實現(xiàn)課程目標，促進學生全面發(fā)展最直接便利的資源。校園環(huán)境及校園文化是美術課程資源開發(fā)與利用的重要方面。美術教學中的透視、寫生等教學，直接利用校園中的現(xiàn)成資源，讓學生在學校生活中受到美的熏陶。另外，師生的生活經(jīng)驗、情感態(tài)度、價值觀等人文資源都是美術課程資源利用的重要因素。

美術教育教學是一個“香遠益清”的過程。主題教學與問題任務學習不僅能激發(fā)學生學習美術的興趣，拓展學生的藝術視野與思維，使他們關注社會、關注生活、關注自然，還能培養(yǎng)他們的核心素養(yǎng)、創(chuàng)新實踐能力以及熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的意識與情懷。希望我們的美術課堂像一杯茶，無聲地散發(fā)出縷縷清香與迷人的優(yōu)雅！

溫文匯

藝術新課標課程理念中明確提出加強與其他藝術的融合，重視藝術與其他學科的聯(lián)系等要求。如何實現(xiàn)跨學科融合和課程綜合，獲得有效的實施途徑和方法，已成為美術教育教學需要研究、實踐的重要內(nèi)容。與哪些學科融合、怎么融合，除思考外，還需進一步付諸更多實踐來檢驗。

藝術課程各學科之間相互融合是最容易實現(xiàn)的方面，因課程培養(yǎng)的核心素養(yǎng)一致，融合點容易找到，例如藝術作品賞析，就可以把相同、相近內(nèi)容的美術作品、音樂作品、舞蹈作品、戲劇作品一起進行賞析，并且通過媒體藝術形式來呈現(xiàn)和記錄，讓學生感受到不同藝術形式的表現(xiàn)方法和獨特魅力。

美術課程與其他學科的融合關鍵是找到關聯(lián)點。一是相同文化的融合，如在語文學科中有關于傳統(tǒng)節(jié)日的學習內(nèi)容，歷史學科中也有，美術學科就可以結合語文、歷史中所學的內(nèi)容來創(chuàng)意表現(xiàn)；二是相同知識技能的融合，如比例、透視、圖案、設計就可以和數(shù)學、物理相融合，這不僅有利于引導學生建立嚴謹?shù)脑O計態(tài)度，也有助于學生對數(shù)學、物理問題的理解；三是相同目標的融合，如科學、生物學科中都有對動物、植物認識的學習，美術學科也有表現(xiàn)動物、植物的內(nèi)容，就可以結合起來開展學習活動。

丁悅 江蘇省中小學教學研究室

藝術新課標中突出課程綜合，強調(diào)跨學科學習，明確美術學科的4類藝術實踐中包括“綜合·探索”，其中包含美術內(nèi)部綜合、美術與姊妹藝術、美術與其他學科、美術與社會4項學習內(nèi)容，均體現(xiàn)此次藝術新課標修訂所倡導的跨學科學習理念。

跨學科學習是真正實現(xiàn)育人目標，讓學生的學習和生活連接的必要方式。那么如何才能真正實現(xiàn)跨學科呢？我認為，跨學科不是簡單的多學科并置，而是要通過創(chuàng)設一些必須要跨學科解決問題的真實情境，明確任務要求，讓學生在實踐中獲得能力，形成素養(yǎng)。例如：為學校設計、制作一個交通路標，那么在這個過程中，學生不僅要掌握美術學科中關于標識設計的知識與技能，還要考慮材料的耐受度、制作方式、安裝形式以及使用的安全系數(shù)等問題。要想解決這些問題，都需要有跨越學科的學習，而在解決問題的過程中就真正實現(xiàn)了跨學科的深度融合。

但在這里還要特別提醒的是謹防教學過程中的虛化學科和去學科的現(xiàn)象產(chǎn)生。新課程，是從學科知識邏輯轉(zhuǎn)向?qū)W生發(fā)展邏輯，不是弱化學科知識與技能，而是不唯知識與技能，對知識技能走向素養(yǎng)提出的更高要求；從單學科轉(zhuǎn)向跨學科綜合，不是虛化學科，而是基于學科的主動跨越，是一種補弊和拓展。在我們現(xiàn)行的教學中，由于美術學科長期的邊緣化及師資不足等問題的存在，教學中往往還存在學科理解不到位，甚至缺乏學科特點的現(xiàn)象。在新的課程理念中，我們?nèi)绾握覝蕦W科站位，處理好這些關系顯得尤為重要。

黃宏武

近年來“跨學科學習”是轉(zhuǎn)變學習方式的熱點，深圳教科院對“跨學科學習”也做了一系列的研究，通過“跨學科學習”打破學科之間的知識壁壘，觸發(fā)學科間知識鏈條的連接，形成多學科交叉、滲透、融合的過程，最終達成學生知識結構與能力體系緊密關聯(lián)的一個整體，從而培養(yǎng)學生解決問題的綜合能力。

在藝術新課標中明確提出“突出課程融合”的新理念，深圳市美術團隊以“四維范式”來落實新課程理念。“跨學科學習”首先從課程設計出發(fā)，以美術學科為主體融合其他學科，形成“美術+人文”“美術+生活”“美術+創(chuàng)客”“美術+活動”的跨學科學習課程。如深圳市坪山區(qū)實驗學校的“客家人”系列課程從優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化入手，以“美術+歷史+自然”的學科融合的方式去推進課程實施，把陶藝課程與自然景觀、客家文物古跡、客家文化歷史變遷、客家民俗風情等資源融為一體，通過對人文與自然的學習，進一步讓學生了解客家文化，形成文化理解的核心素養(yǎng)。用陶藝去塑造客家文化、自然風景，既達成學科知識技能的學習，又加深學生對鄉(xiāng)土文化的了解與熱愛，讓瀕臨消失的鄉(xiāng)土文化得到活化與傳承。

“跨學科學習”為探索新時代學校美育發(fā)展提供新的學習方式，給學生提供更加有深度、有價值的美術學習歷程。

冷瑩

自2001年的基礎教育課程改革以來，綜合性的價值不斷被強調(diào)與凸顯，此藝術新課標中更是在前期改革的基礎上，明確提出“設立跨學科主題學習活動，加強學科間相互關聯(lián)，以帶動課程綜合化實施”。

“課程綜合”的內(nèi)在理念是立足學生，重視知識的內(nèi)在關聯(lián)，加強學科間以及學科內(nèi)教學內(nèi)容的有機聯(lián)系，對零散、分割的知識與技能進行有機的綜合，這是從過去重視“教師教”向重視“學生學”的轉(zhuǎn)變，是一種課程觀的深刻轉(zhuǎn)變。如何在美術學科中實現(xiàn)課程更加綜合的改革目標，我想可以從三個方面入手。一是讓美術學科的教學更加貼近大自然。自然本身并不存在分科，復雜、多元的大自然可以給美術學科教學提供取之不盡的養(yǎng)分，同時也可以幫助我們打破人為的束縛，不只是局限在所謂的學科框架下。二是要尊重學生的認知規(guī)律。人對事物的探究一定是多方面的，滿懷好奇的兒童尤其如此。所以當面對研究對象時，我們要鼓勵學生提出問題，因為學生的問題往往會沖破任何題材和學科的界限，進入一個更加綜合、有挑戰(zhàn)的領域，這是開展綜合性學習的好時機，也是拓寬老師認知邊界的契機。三是在教學中要主動設計具有綜合性的學習任務。以有趣的任務、主題或項目為驅(qū)動，調(diào)動學生已有的知識與技能，并且激勵學生學習新知識與新技能，以實現(xiàn)問題的解決或者思維的深入，相信長此以往，學生的創(chuàng)造能力和解決問題的綜合能力必然得到提升。從這個意義上來說，好的教育方式往往都帶有以上特性，比如近百年前的陶行知就曾經(jīng)用“小先生制”的任務驅(qū)動式教育，鼓勵學生“即知即傳人”，小先生把學到的知識與技能傳遞到社會，既培養(yǎng)學習的自主性，又加強知識的內(nèi)化，還培養(yǎng)學生的社會責任感，可謂一舉多得。

張淞強 黑龍江教師發(fā)展學院

信息技術如何與美術教學相融合是一個值得思考的問題。以“目標決定形式”的角度來看，普通高中階段美術課程是通過“以美育人”來實現(xiàn)“立德樹人”目標的，信息技術與美術學科教學融合是為更好地實現(xiàn)這一目標而服務的。

藝術新課標理念下的“學會美術”和“學會用美術學科知識解決生活中的問題”是兩個不同的概念，后者是思維方式的培養(yǎng)，也是學科核心素養(yǎng)的落實。同理，教師“會使用信息技術”和“會用信息技術解決教學問題”、學生“會用計算機”和“會用計算機解決美術學習中的問題”，對于教師和學生而言，都是兩種不同的能力，是由“工具操作”層面到“思維建構”層面的提升。

信息技術在美術學科教學中的重要性已經(jīng)不言而喻，現(xiàn)在關鍵是如何應用它實現(xiàn)我們在教學中的預期目標。在不同的環(huán)境、不同的內(nèi)容下，信息技術與美術學科教學深度融合的方式是不同的。因此，為了使信息技術在美術學科教學中高效地發(fā)揮作用，應先對所處教學環(huán)境的不同特點和美術課程教學內(nèi)容的不同特點進行分析。教師要分析學科的內(nèi)容分類及其特點、最佳的學習方式、最佳的評價方式以及最佳的信息技術支撐方式，這樣才能精準地提高信息技術在美術學科教學中的應用效能。

美術屬于人文領域，它追求的是生動性和豐富性，注重感受和體驗。人文教育是學生獲得精神享受的過程，是體驗和提升生命價值的過程，是感悟自由精神的過程。美術學科本體的特點決定了它在教學中非常適合應用信息技術。美術與信息技術融合后，美術學科可以優(yōu)化美術作品的展示方式、豐富美術的欣賞資源等；作為課程，美術學科可以創(chuàng)造出豐富的教學形式和高效的教學方法，能減少學生無效學習的時間，可以將更多時間用來進行深入探究、實時反饋、及時完善、促進互動，利于整合資源、積累教學成果，實現(xiàn)教學相長。

此外，還要注意不同信息化環(huán)境的特點。目前主流的信息化環(huán)境主要有多媒體環(huán)境、電子交互環(huán)境、計算機教室環(huán)境、智慧教室環(huán)境和泛在學習環(huán)境。只有明白了這些環(huán)境的特點，才能根據(jù)教學需要進行選擇。目前我省學?；径寄苓_到多媒體環(huán)境、電子交互環(huán)境、計算機教室環(huán)境的覆蓋，部分地區(qū)能達到智慧教室的條件，而能達到“泛在”學習環(huán)境的很少。多媒體環(huán)境比較適合講授式教學，電子交互環(huán)境比較適合講授、交互互動、教師探究，計算機教室環(huán)境比較適合自主學習、合作學習、專題學習。教師應根據(jù)環(huán)境的特點選擇教學方法，進行教學設計。

技術永遠是手段，它要為教學內(nèi)容服務，因此要想使信息技術在美術教學中高效地發(fā)揮作用，必須結合學科的特點和學生的需求，根據(jù)美術學科的不同課題、不同類別來構建不同的應用模式。

王賀

藝術新課標圍繞發(fā)展學生核心素養(yǎng)，精選和設計課程內(nèi)容，設置“跨學科主題”的學習活動，強化學科間的相互關聯(lián)，增強課程的綜合性和實踐性。從提出五育并舉到現(xiàn)在提出五育融合的教育轉(zhuǎn)變，意味著學校教育所培養(yǎng)的是一個完整的人。學生不僅要學到知識，還要學會利用知識解決生活中的問題。當今是一個數(shù)字化媒體時代，給新一輪的跨學科藝術教育提供了更多途徑。如2022年4月河南衛(wèi)視“2022清明奇妙游”中，舞蹈《隴上踏歌行》就是一種綜合藝術表現(xiàn)，它融合了舞蹈、音樂、美術、詩詞以及我國獨有的傳統(tǒng)文化節(jié)日和自然節(jié)氣，舞蹈的結尾揭示此創(chuàng)作靈感源自南宋畫家馬遠的《踏歌圖》。讓藝術與生活相結合，讓藝術始終存在于我們的身邊，耳濡目染，讓學生由此提高自身素質(zhì)，這才是藝術教育的最終目標。

何墨榮

信息網(wǎng)絡技術突飛猛進，經(jīng)濟全球化深入發(fā)展，對教育提出新的挑戰(zhàn)。教育要面向世界、面向未來，培養(yǎng)學生具有“適應終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關鍵能力”。教育部《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》（2014年3月30日）指出，“時代和社會發(fā)展需要進一步提高國民的綜合素質(zhì)”，“加強學科間的相互配合”，“不斷提高學生綜合運用知識解決實際問題的能力”。以2022年北京冬奧會為例，火炬臺靈動飄逸的造型不僅是一個美學上的藝術品，更是多學科交叉的工程，整個裝置充分體現(xiàn)藝術、設計、美學與機械結構的交叉融合。開幕式地面大屏實時捕捉演員的行進軌跡，呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的視覺形象，烘托出雪花主題；人工智能、AR、裸眼3D等多種技術的綜合運用等，呈現(xiàn)出藝術與科技的完美融合，展現(xiàn)出如此唯美而浪漫的意境。正如《教育2030學習指南》（2019年10月經(jīng)合組織）中指出的，“識別復雜問題的多種解決方案，需要跨學科思考或連接點”，“在項目學習課程中創(chuàng)造空間可以促進跨學科研究，因為學生需要結合不同學科的知識來處理復雜的課題”。

藝術新課標將“運用跨學科的方法，多角度、辯證地分析問題，具有一定的綜合探索和學習遷移的能力”作為課程的重要目標。在“綜合·探索”系列實踐中，學生將所掌握的美術知識、技能和思維方式，與自然、社會、科技、人文相結合，進行綜合探索與學習遷移，提升核心素養(yǎng)。美術課程引導學生從用畫筆或計算機設計制作舞蹈、戲劇、動畫等形式進行展演到探究身邊環(huán)境中存在的問題，綜合運用不同學科的知識、技能和思維方式，繪制民俗文化圖譜或視覺筆記，創(chuàng)作畫冊、攝影集、動畫或微電影，提出解決環(huán)境問題的思路與方案，策劃傳播方案，再到結合校園現(xiàn)實生活創(chuàng)編校園微電影，探究各種問題，最后綜合運用美術與其他學科的知識、技能和思維方式，創(chuàng)作繪畫作品、雕塑作品、圖畫書、視覺筆記、立體模型、動畫、微電影，從中認識美術的貢獻。學生積極參與小組或班級開展的美術與姊妹藝術及其他學科相結合的造型游戲活動，綜合探索與學習遷移的能力將會逐步形成。

林影萍 深圳市福田區(qū)教育科學研究院

藝術新課標呈現(xiàn)了一個非常典型的特點，所有學科均強調(diào)跨學科、融合和課程綜合，注重學生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力，而不是單一的某個學科獨立學習。

教育部教材局局長田慧生提及藝術新課標相關信息時明確說：藝術新課標將圍繞發(fā)展學生核心素養(yǎng)，精選和設計課程內(nèi)容，設置“跨學科主題”學習活動，占本學科總課時的10%，強化學科間的相互關聯(lián)，增強課程的綜合性和實踐性。弱化課堂邊際，打破單科教學模式，進行教育綜合化，是未來教育的重要方向。

美無處不在，美術似乎天生具有“跨學科”特質(zhì)。在文科課程中，文學作品蘊含文字之美和韻律之美；在數(shù)、理、化、生等理科課程中，數(shù)學模型的建模、物理現(xiàn)象的記錄、化學反應的過程、生物演化的規(guī)律……處處展現(xiàn)宏觀或者微觀的美。美很多時候甚至成為檢驗結果的手段之一，比如畢達哥拉斯學派萬物皆數(shù)的觀念正是他們對美的窮追深思，他們發(fā)現(xiàn)樂器只有符合數(shù)的規(guī)律，奏出的曲調(diào)才是美的，繪畫和建筑符合數(shù)的比例才是美的，連黃金分割都精確地遵守幾何定律。那么，對音樂、戲劇、影視、書法、篆刻等藝術相關領域的學科來說，包括音樂樂器的生產(chǎn)、舞臺布景的搭建、影視表演服裝和道具的制作、書畫同源的體現(xiàn)等，美術更是“跨”得當仁不讓。

與之前比較邊緣的勞動、心理、體育等學科一樣，美術的作用也日益顯著，勞動要創(chuàng)造美、展現(xiàn)美，心理要展現(xiàn)陽光向上，體育要展現(xiàn)力量之美……一切都離不開美。

綜上所述，美術與我們的生活緊密相關，但我們要如何實現(xiàn)美術教學的“跨與融”，如何界定美術與其他文化學習“跨”的邊界、“融”的深度呢？這是我們美術教師在藝術新課標實施中如何更好實施教學策略的瓶頸。

在藝術新課標的“聯(lián)系/融合”（綜合·探索）課程中，強調(diào)學生將所掌握的美術知識、技能和思維方式，與自然、社會、科技、人文相結合，進行綜合探索和學習遷移，達到提升核心素養(yǎng)的目的。美術的跨學科融合其實在很多學習中都有涉獵，我們一直以來或多或少、或深或淺都實現(xiàn)過美術與學科的融合，比如詩畫研究，是文學與繪畫的融合，對青花瓷鑒賞要了解其歷史文化，也要習得青花色彩的魅力。但藝術新課標提出的融合跨學科，絕不僅僅是配插圖就是美術的融合，更多的要重視知識的遷移，通過融合解決問題，拓展知識的厚度，激發(fā)學生深度思考，這才是所有學科融合之路的意義所在。

以深圳市福田區(qū)福民小學項目式學習“關于紙的故事”為例，學生先體驗紙的制作過程，再來實踐通過美術為紙華麗變身，學生們腦洞大開，用紙做扇子、畫臉譜、做宮燈……主題是紙的那些事兒，但培養(yǎng)的卻是孩子們的綜合能力，目標直指素養(yǎng)提升。又比如福田區(qū)的品牌美術特色“軟陶”課程，利用軟陶材質(zhì)與臉譜制作、服裝設計進行結合；“紙藝”課程中利用紙材與青花、茶文化相結合……這些都是技術與文化的整合，美術跨學科其實早就在我們的實踐探索中播下了種子，收獲頗豐。

因此，美術的綜合實踐學習，既要體現(xiàn)出美術學科特點，也要挖掘美術與其他文化、其他學科融合的路徑，這對美術教師提出了更高的要求。教師思想上要改變、行為上要更新、合作上要求實，更重要的是教師之間要打破學科壁壘，積極合作，才能讓跨學科學習真實發(fā)生。

沈蘭

從學科屬性上來說，美術是一門極具人文特征和綜合特征的學科。對美術的學習在本質(zhì)上就不是一種單純的美術技能技法的學習，而是一種涉及文化、歷史、圖像、人文情感的綜合學習。在基礎教育中的美術，其屬性和教育價值也同樣不是為了未來成為藝術家而教育，那么我們就必須跳出美術原本的學科范疇，重新思考其教育的意義和價值所在。

我們首先必須認識到跨學科、融合、課程綜合，用簡單的“1+1”或者“1+多”的途徑是無法真正實現(xiàn)的。尋找學科之間屬性的聯(lián)系或者是思維的聯(lián)系、啟發(fā)就成為學科之間融合、綜合的“別針”，即前提條件。在這里，歷史、語文、地理、政治、自然科學等學科和美術的關聯(lián)與融合具有天然的重疊，那么數(shù)學、物理、化學呢？這里或許就需要尋找思想或哲學的共性以便達成融合與綜合的目的。然而，跨學科、融合和課程綜合的教育價值不僅是這種字面意義上的綜合，因為以這種層面來對跨學科、融合和課程綜合來加以理解依然是不夠的。

這里，我們無法深入去闡述課程綜合的途徑與方略，但我們必須明白的是，跨學科、融合和課程綜合的目的是通過這樣的課程更好地領會、理解美術的價值所在，是為了以藝術思維的途徑去洞察其他學科奇異的內(nèi)涵與外延，是能夠促使我們在面對現(xiàn)實生活中各種信息、問題時，以“藝術”的思維去解決，是在這樣的課程學習中不斷地使我們的思維能夠完善而綜合地運用，使我們找到更多發(fā)散思維的契機。

李雪梅 北京市海淀區(qū)教師進修學校

藝術新課標在“課程理念”中談到“突出課程綜合”，即“以各藝術學科為主體，加強與其他藝術的融合；重視藝術與其他學科的關系，充分發(fā)揮協(xié)同育人的功能；注重藝術與自然、生活、社會、科技之間的關聯(lián)，汲取豐富的審美教育元素，傳遞人與自然和諧共生理念，促進學生身心健康全面發(fā)展”。在“課程總目標”中更加明確指出通過藝術學科的學習引導學生“感知、發(fā)現(xiàn)、體驗和欣賞藝術美、自然美、生活美、社會美，提升審美感知能力”。

我們回想一下，2020年中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發(fā)的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》的文件精神，就強調(diào)要將“審美教育、情操教育、心靈教育以及培養(yǎng)豐富想象力和創(chuàng)新意識的教育”潤物無聲地滲透到基礎教育的各個學科之中，真正貫徹“以美育人、以美化人、以美培元”的精神。

在今后的教學中，我們該如何引導學生在以美術為主體的前提下，跨越學科間的壁壘去進行融合式的學習，去感受藝術姊妹學科以及各個學科中所蘊含的美的元素？

其實，我們想一想：美是什么？美是無聲的，它像風，輕輕去喚醒靈魂；像雨，去滋潤萬物；像空氣，你幾乎難以覺察卻又不能離開，它無處不在。大多數(shù)時候，美是潤物無聲的，但有時，美在需要的時候，又可以吹響前進的號角。作為教育者，我們要向?qū)W生傳授的，不僅僅是單一的學科知識，更應該是涵養(yǎng)這些知識的蘊含美的人文寶庫、精神寶庫。

近幾年，我們開展了一系列教學研究，比如市級課題“美育視角下跨領域教學策略與案例研究”、交通大學附屬小學推出的美育與學科融合的系列課程，從語文與美育、數(shù)學與美育、科學與美育以及美術課中深層的美育層層展開探索。隨著語文老師娓娓道來的優(yōu)美語言，學生可以去感受人民英雄紀念碑所蘊含的建筑之雄美、雕塑之精美、文辭之壯美，更能在人民英雄紀念碑的碑文與《少年中國說》的呼應誦讀中感受歷史的呼喚與家國情懷的碰撞；透過數(shù)學的視角，學生可以去探索數(shù)列中所蘊含的奇妙的藝術組合之美；從科學角度感受中國特有的藝術與科技之美；從美術不同學習領域中去深深地體會想象力、創(chuàng)新力如何在數(shù)千年中推動著科技的發(fā)展、藝術的發(fā)展和人類的進步……

這些新鮮又富有生命力的學科融合式課堂教學，基于學生的生活與認知，努力貼近學生生活、學習、思想實際，在融合性的學習與探索中厚植中華文化底蘊、涵養(yǎng)家國情懷、提升人格修養(yǎng)，體現(xiàn)了美育的育人功能，在潤物無聲中提升學生的文化自信。

課程融合是非常富有魅力、富有營養(yǎng)的學習方式，我們的學生需要的是更加高站位的教育引領，是更加開放的教育情懷與教學理念引導下的綜合性的學習。這樣的學習是非常值得期待的。

湯妙 浙江省寧波市鄞州區(qū)學士小學

在全面倡導核心素養(yǎng)教育的時代背景下，對學生的評價機制和評價標準也更加多樣化，這就要求學校以及教師采取更加綜合的教育模式，即融合教育。藝術新課標在學習任務中指出，要組織學生以個人或小組合作的方式，將美術與自然、社會及科技相融合，提高學生綜合探索與學習遷移的能力。筆者所在的寧波市鄞州區(qū)學士小學，“辦一所看得見未來的學?！笔瞧滢k學理念?；谖倚５慕?jīng)驗我來談一談自己的看法。

1.融場域，擴展美育的物化空間

美術是一門讓學生發(fā)現(xiàn)美、感知美、運用美、創(chuàng)造美的學科。學生將所掌握的美術知識、技能和思維方式與自然、社會、科技等相結合，進行探索遷移，提升核心素養(yǎng)。學校應充分發(fā)揮地理優(yōu)勢，為美育教學創(chuàng)設開放的、真實的學習場域。

2.融師資，共助美育的質(zhì)量保障

教師是美育實施的主力軍。作為落實學校美育教學的主體，教師對美育課程的理解和參與是推進學校美育的著力點，影響美育實施的最終走向。當下的教師不僅是課程的實施者，更是課程融合的研究者、開發(fā)者。此外，應充分調(diào)動、統(tǒng)籌有美育專長的家長資源，讓家長成為美育課程的開發(fā)者、參與者，成為學校的第二教師。社區(qū)人才是落實美育的增長點，應充分挖掘六大社區(qū)中的美育教師資源，如寧波博物館中的各類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人、南部商務區(qū)設計公司中的高端人才等，通過請進來、走出去、共建設等多種方式，使其成為提升學校美育質(zhì)量的助推器。

3.融課程，探索多元的教學方式

“奇妙的昆蟲”是《義務教育教科書·美術》（浙江人美版）一年級下冊第19課的內(nèi)容。目的是引導學生觀察昆蟲的特點，體會其美感，并能夠大膽想象、創(chuàng)作，培養(yǎng)學生對未知世界勇于探索的精神。筆者結合藝術新課標進行了一場主題為“小蟲蟲大世界”的美育融合教學課程。

（1）與自然相融合。教育只有讓學生在真實的教學場景中發(fā)現(xiàn)問題、探究問題，在實際中解決問題，才能真正培養(yǎng)學生求真、求實、求美的實踐品格和創(chuàng)新素養(yǎng)。于是，教師將課堂轉(zhuǎn)移到了離學校百米內(nèi)的院士公園，讓學生在大自然輕松、真實的場景中進行學習，體驗課堂帶來的獨特感受。課前，教師經(jīng)過實地考察，組織家長進行場地布置以及工具準備。課堂上，教師通過三個環(huán)節(jié)落實教學目標。環(huán)節(jié)一：讓學生閉上眼睛靜靜聽春天的聲音……教師提問：“你喜歡什么昆蟲？它長什么樣子？昆蟲的家可能會在哪里？”環(huán)節(jié)二：分小組尋找奇妙的昆蟲。環(huán)節(jié)三：教師問學生找到昆蟲的辦法是什么，并讓學生將昆蟲帶回家，觀察2～3天，并用圖畫日記的方式記錄其變化。

（2）與其他學科相融合。將“小蟲蟲大世界”的主題內(nèi)涵延伸到各學科中，如在科學課中可以幫助學生了解昆蟲的結構特點和生長變化以及探索昆蟲是如何偽裝自己的。閱讀與昆蟲有關的繪本，分享和昆蟲有關的趣事，學習與昆蟲有關的成語和典故，離不開語文學科的支持。還可以組織學生在音樂課上學唱《蟲兒飛》等有關昆蟲的歌曲，幫助學生進一步深化對昆蟲的認知。一個關于小昆蟲的學習，通過多門學科的聯(lián)動與融合，將知識綜合起來，讓學生全面了解、感受昆蟲的形態(tài)美、成長美、典故美以及歌曲的韻律美，提高學生學習遷移的能力。

（3）與美術學科內(nèi)部融合。將美術學科“欣賞·評述”“造型·表現(xiàn)”“綜合·探索”學習領域的內(nèi)容在主題活動中相融。在學習任務的驅(qū)動下，學生以小組合作的方式對昆蟲進行自主探索，通過提出問題、探究問題，感受昆蟲的造型美、色彩美、紋樣美，并通過剪、貼、畫等方式進行美術創(chuàng)作，最后將作品的創(chuàng)意及活動感受進行交流評述。

（4）與其他藝術表現(xiàn)形式相融合。主題活動的成果發(fā)布以“蟲蟲假面舞會”的方式綜合呈現(xiàn)。舞會前期，以班級為單位，用美術作業(yè)布置會場，并分工合作完成設計舞會海報、制作邀請卡、設計舞美等環(huán)節(jié)。活動還以家庭為單位制作了蟲蟲造型的小點心。舞會進行時，每位學生戴上自己設計制作的昆蟲面具進行展演，節(jié)目內(nèi)容緊扣昆蟲主題進行創(chuàng)作表演，有戲劇、舞蹈、朗誦、走秀等多種藝術表現(xiàn)形式。

通過多場域、跨學科融合的美育課堂，讓學生明白知識不僅在書本上、課堂里，也能在校外；一節(jié)課的時間不止40分鐘，可能是一周、一個月，甚至更長的時間；共同學習的伙伴不只是同桌、同組、同班，還可能是跨班，甚至是跨年級；一堂課中不只是單科知識，也會有多學科的融合學習。綜上所述，通過多元的教學方式可以培養(yǎng)學生在新課標要求下的學習能力與創(chuàng)造能力。

鄧娜 成都高新區(qū)西芯小學

我們都知道要解決一個真實的問題，是需要綜合運用多方面的知識和能力的，僅僅運用某個學科的單一的知識和技能是無法很好地去解決問題的。簡單地說，現(xiàn)實生活并不是按學科分類來劃分的，只有融會貫通才能更好地生存、生活和創(chuàng)造。我想這也是此次課程改革的重要因素之一。

重視跨學科、融合、課程綜合的學習，是最大限度提升學生藝術核心素養(yǎng)的方法。通過尋找、發(fā)現(xiàn)藝術課程與其他課程在內(nèi)容、主題、能力等方面的深度關系，建構跨學科學習立體化網(wǎng)絡，可以更好地提升學生的藝術核心素養(yǎng)?？鐚W科學習不僅是新時代藝術課程內(nèi)容的必然選擇，也是各學科的必然選擇。新課標指出，設立跨學科主題學習活動，加強學科間相互關聯(lián)，帶動課程綜合化實施，強化實踐性要求，并且在課程理念中提出要突出課程綜合。

真正的跨學科一定是與學科本體緊密聯(lián)系在一起的，是對學科知識的應用。不能因為跨學科就忘了學科本身的任務?？鐚W科要堅持學科立場，只有學好學科知識，才能夠跨學科地解決問題，或者是在學科內(nèi)可以很好地借助其他學科的工具來解決問題。所以對教學來說，一個教師的學科素養(yǎng)越強，它對學科的轉(zhuǎn)化或翻譯能力也就會相應地增強。只有學科素養(yǎng)增強，才能有效翻譯轉(zhuǎn)化成與其他學科相通的內(nèi)容。

例如，選擇以革命文化為主題拍攝定格動畫，首先我們就要選擇故事編寫腳本，這就需要運用到語文學科的知識，而師生共同繪畫剪貼創(chuàng)作的人物、背景，這需要用到美術學科知識，再到拍攝時就需要運用影視課程的知識，這就是需要多學科的知識融合起來，才能達到更好的育人效果。

例如，一堂簡單的布藝手工課“設計坐墊”。首先要明確坐墊的需求，然后完成坐墊的設計稿，最后根據(jù)其功能選擇適合的布料。這一過程就需要掌握其他學科的知識才能清楚布料透氣性、布料防水性，哪種布料更適合滿足坐墊的功能需求。裁剪布料需要運用到測量、數(shù)據(jù)的計算等數(shù)學知識。最后坐墊送給誰，表達怎么樣的情感，則是上升到情感價值觀層面。你看，簡單的一個小手工其實也蘊含著多學科的育人知識。

課程綜合意味著美術老師的角色需要向綜合型、合作型、創(chuàng)新型教師轉(zhuǎn)變，自身的能力和素養(yǎng)也需要提升，才能適應發(fā)展的要求。