熊景楊

（景德鎮(zhèn)明清陶瓷研究院，景德鎮(zhèn)市，333000）

0 引言

宋代，是我國繪畫史上發(fā)展的鼎盛時期，它的花鳥畫以其豐富的文化內(nèi)涵、多變的藝術(shù)風(fēng)格和嚴謹?shù)睦L畫技法征服了世界，讓世界認識了中國文化，然而，陶瓷更是具有東方文化的藝術(shù)，粉彩花鳥瓷畫吸收了宋代花鳥畫的色彩、構(gòu)圖、繪畫技法、審美理念等同時又融入了陶瓷繪畫的工藝性特點，使得現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫在繼承傳統(tǒng)的同時不斷創(chuàng)新出符合新時代審美要求的作品來。

自然界中最可愛的精靈要屬花鳥動物了，陶瓷藝術(shù)們把自己的思想情感表達在畫作中，把美麗的花朵、充滿靈性的鳥兒等通過筆墨創(chuàng)作出美輪美奐的陶瓷作品來，給欣賞者帶來美的視覺享受和心靈上的共鳴。

1 宋代花鳥畫的畫理與情理

宋代花鳥畫在中國繪畫史上具有舉足輕重的地位，它的藝術(shù)形式具有獨特性，有著鮮明的審美特征，對花鳥畫有著承前啟后的作用，它在構(gòu)圖上一般采用散點式構(gòu)圖、折枝式構(gòu)圖或全景式構(gòu)圖，強調(diào)以線造型，另外還有沒骨畫法，講究寫實性，富有意境。通常畫面形神兼?zhèn)?，采用抒情的手法表現(xiàn)意境，追求吉祥美好的寓意。

畫理其實是繪畫的道理，歷代畫家對繪畫的規(guī)律和理論進行總結(jié)，中國畫的畫理富有儒家和道家思想，宋代學(xué)者研究萬物之理，探究格物、理氣、涵養(yǎng)、知性等，是形而上的理論，屬于哲學(xué)范疇，它豐富了宋代繪畫實踐觀念，對后代繪畫產(chǎn)生了深遠的影響。宋代繪畫在特定的文化精神影響下發(fā)展，繪畫的題材內(nèi)容和表現(xiàn)形式都承載了理學(xué)的思維和精神，畫家思想性的東西被重視，宋代花鳥畫講究繪畫的思想性和趣味性，宋徽宗的花鳥畫《瑞鶴圖》中鶴是長壽的象征，有祥瑞的寓意，同時也體現(xiàn)了統(tǒng)治者的德行，體現(xiàn)天下太平，國泰平安的美好愿望。宋代花鳥畫作品有濃重的政治色彩，通常用來歌頌和勸善戒惡。《芙蓉錦雞圖》中用瘦金體題下“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞；已知全五德，安逸勝鳧鹥”雞諧音吉，這幅畫中趙佶借雞來隱喻和美化自己。以對錦雞的細致刻畫來弘揚五德，借物喻人，表達出自己內(nèi)心的情感，作品雅而不俗，意味深長，畫中的芙蓉枝葉細膩，每片葉子都不一樣，錦雞五顏六色的羽毛栩栩如生，芙蓉、錦雞、秋菊和瘦金體的題詩構(gòu)成了一幅韻味十足的畫，有皇家的氣魄，其中所題詩字成了畫中不可分割的一部分，表達了畫的主題。作品是“情理”的表現(xiàn)，是表達了人的情感和思想。寫生是花鳥繪畫創(chuàng)作中的重要方式，只有通過長期的寫生才能對花鳥等物象認識透徹，做到氣韻生動。但寫生不是一味地模仿，而是要提煉和概括，表現(xiàn)生命的活力。宋代文人雅士繪畫和詩文都能體現(xiàn)畫理和情理，他們注重寫生和意境表達，把自然界中的萬物表現(xiàn)的生機勃勃，刻畫嚴謹細膩，喚起人們的情感表達，體現(xiàn)了一種對自然的情趣，使觀賞者萌發(fā)更多的遐想和樂趣，把詩、書、畫、印結(jié)合起來，使得情與理和諧構(gòu)成。

2 宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的異同

粉彩，也稱“軟彩”，它是在康熙五彩的基礎(chǔ)上受琺瑯彩的影響而發(fā)展出來的一種粉潤俊雅的釉上裝飾品種。先在瓷胎上畫出輪廓線，然后再填色，其中有粉彩特有的顏料——玻璃白，在玻璃白上洗染出深淺不一、富有明暗變化的顏色，燒成后有立體感。傳統(tǒng)的粉彩花鳥畫形式有工筆重彩、工筆淡彩、兼工帶寫、通景、滿花、開光、圖案裝飾等，粉彩花鳥畫是火與土結(jié)合的藝術(shù)產(chǎn)物，把陶瓷的工藝性和藝術(shù)性融為一體，以陶瓷為載體，在平面的瓷板或是立面的瓷瓶等上進行繪畫，運用勾線、填色等技法進行花鳥畫創(chuàng)作，再入烤花爐780℃左右溫度燒制而成。

2.1 宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的相同點

表現(xiàn)技法是藝術(shù)家創(chuàng)作畫面效果的一種表現(xiàn)方式，通過對宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫對比研究可以發(fā)現(xiàn)他們之間在繪畫表現(xiàn)物象時，使用的表現(xiàn)手法極其相似。

首先，兩者都是以線條為主的表現(xiàn)手法，進行概括夸張等處理突破物象的真實形態(tài)，宋代花鳥畫使用國畫的墨線勾勒法先把物象的輪廓造型描繪出來，再用渲染的上色技法來表現(xiàn)物象的色彩和虛實關(guān)系，有很強的空間視覺效果，現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫也是用這種上色的表現(xiàn)技法來塑造畫面色彩和空間效果。

其次，兩者都注重寫實的色彩表現(xiàn)，色彩是繪畫作品中極為關(guān)鍵的一點，它是體現(xiàn)現(xiàn)實生活中花卉禽鳥的表現(xiàn)形式之一，現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫在處理色彩關(guān)系上很多是借鑒了宋代花鳥畫的色彩關(guān)系，兩者都是使用相近色和同類色，在處理冷暖調(diào)關(guān)系上有很多相同之處，講究色彩關(guān)系的和諧統(tǒng)一性，注重協(xié)調(diào)呼應(yīng)。現(xiàn)代粉彩花鳥名家張松茂的《國色天香》，在繼承傳統(tǒng)國畫的基礎(chǔ)上，借鑒西洋畫的光影層次變化表現(xiàn)牡丹花與葉，綜合運用多種顏色，如寶石紅、瑪瑙紅、桃紅、西赤、海碧蘭、紫色等，運用洗染和點染相結(jié)合的技法，耐心細致一瓣瓣一層層繪制出來，吸收了宋代花鳥注重寫實的色彩表現(xiàn)法，使得作品立體感強、色彩濃艷明朗、線條流暢、層次豐富、構(gòu)圖合理、畫面工整，給人雍容華貴、吉祥喜慶的美感。

最后，兩者都追求意境表達，宋代花鳥畫具有鮮明的中國繪畫藝術(shù)特點，在畫面意境表達方面有一定的成就，畫面通常采用詩書畫印在畫面中表達意境，具有詩書畫印為一體的繪畫表現(xiàn)形式，注重畫家內(nèi)心世界的自我情感表達，如把梅蘭竹菊放在一起寓意四君子、桃子寓意長壽、石榴寓意多子多福等，這種隱喻的表達方式提升了畫面的內(nèi)涵和精神，形成了宋代花鳥畫的審美特色?，F(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫也吸收了宋代花鳥畫的審美意境，運用花鳥題材來表達美好的寓意，體現(xiàn)了現(xiàn)代花鳥瓷畫的審美意境。

2.2 宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫不同點

首先，兩者在構(gòu)圖上有所不同，宋代花鳥畫構(gòu)圖嚴謹，背景留白，一般以長卷、手卷、團扇、冊頁等來展現(xiàn)畫面，是在二維的平面上構(gòu)圖，通常采用散點透視，以一個點為視覺中心，而在粉彩花鳥瓷畫中有平面的瓷板還有立面的瓷瓶等，在立面的器型中構(gòu)圖有中國畫構(gòu)圖、圖案裝飾還有兩者結(jié)合的構(gòu)圖，有多個視覺中心，是通景式構(gòu)圖，講究器型和畫面的和諧性，如現(xiàn)代粉彩花鳥大家徐亞鳳《水點桃花》瓷瓶，畫面中的桃花根據(jù)瓷瓶的轉(zhuǎn)動而變化，隨著瓷瓶的轉(zhuǎn)動，畫面也隨著轉(zhuǎn)動，視覺中心也隨之移動，畫面中還有鳥兒飛過，這種構(gòu)圖方式能更好地展示陶瓷作品的三維空間。

其次，兩者在材料上也有所不同，宋代花鳥畫使用的材料是毛筆、墨汁、宣紙或絹、國畫顏料，而粉彩花鳥瓷畫是在瓷器上作畫，陶瓷要經(jīng)過高溫燒制而成，粉彩顏料是瓷用化工顏料，筆也是特制的瓷用筆，所以，宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫是在不同的繪畫載體上表現(xiàn)，隨著科技和時代的發(fā)展，許多新型材料的出現(xiàn)，現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫突破傳統(tǒng)，呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)效果，有木材、金屬、玻璃等。

最后是兩者在創(chuàng)作理念上不同，筆墨當隨時代，在任何一個時代，藝術(shù)都受當時政治、經(jīng)濟、文化等因素影響，每個時期的創(chuàng)作理念也會有所不同，宋代花鳥畫的創(chuàng)作理念以哲學(xué)為主線，畫家注重物象的寫實和意韻表達，通常借物抒情，而現(xiàn)代花鳥瓷畫的創(chuàng)作理念多樣化，受西方繪畫和東方繪畫多元化審美影響，追求畫面新穎、色彩豐富、唯美、詩意的審美取向。筆者所繪《四季花鳥》條屏，作品唯美、恬淡、雅致，具有深厚的繪畫基礎(chǔ)同時又熟練掌握粉彩工藝，以四季花鳥為題材，表現(xiàn)一年四季中不同季節(jié)的花鳥風(fēng)貌，設(shè)色清新淡雅、意境幽遠，具有詩意之美。（圖1）

圖1 熊景楊《四季花鳥》

3 宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的關(guān)系的研究意義

研究宋代花鳥畫和現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫對陶瓷裝飾藝術(shù)有重要指導(dǎo)意義，宋代花鳥畫和現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫所處的時代背景不同，所呈現(xiàn)的藝術(shù)效果也有所差異，時代的差異影響著花鳥畫的創(chuàng)作，制約著畫家的思想和審美，時代在發(fā)展，現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的創(chuàng)作形式語言在繼承傳統(tǒng)繪畫形式語言的同時也在發(fā)展日新月異的變化，使得現(xiàn)代粉彩花鳥畫呈現(xiàn)出多元化的繪畫風(fēng)格。宋代花鳥畫注重寫實，筆墨語言嚴謹細致，具有中國工筆花鳥畫代表性特點，現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫是工藝性很強的陶瓷藝術(shù)，具有獨特、復(fù)雜的工藝，同時也具有民族性、現(xiàn)代性的藝術(shù)風(fēng)貌，把宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫放一起進行研究比較，能夠使得現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫不脫離傳統(tǒng)的花鳥畫精髓的同時符合時代發(fā)展具有時代精神和民族精神?，F(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫不一獨立的個體，而是與許多姊妹藝術(shù)有著一定內(nèi)在聯(lián)系的陶瓷藝術(shù)。在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的同時還要不忘創(chuàng)新，在創(chuàng)新中要遵循時代發(fā)展規(guī)律，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代人審美需求的陶瓷作品。宋代花鳥畫在現(xiàn)代花鳥瓷畫的發(fā)展中起到了很好的指導(dǎo)和借鑒作用，陶瓷藝術(shù)家們在創(chuàng)作現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫時應(yīng)結(jié)合時代的審美特征進行有目的的革新。

4 結(jié)語

傳承與創(chuàng)新一直是被人津津樂道的話題，傳承是繼續(xù)做前人沒做完的事，而創(chuàng)新是在原有的基礎(chǔ)上創(chuàng)新出新的東西，之間的關(guān)系是相輔相成的，沒有傳承作為基礎(chǔ)，創(chuàng)新出來的東西就是無根之樹，難以存活下去。反之，沒有創(chuàng)新，生命將毫無活力可言，像一潭死水。當今，迫切需要我們創(chuàng)新，通過研究宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的關(guān)系，比較它們之間的相同點和不同點，從宋代到現(xiàn)代發(fā)展的時代背景下剖析人們在粉彩花鳥瓷畫創(chuàng)作中要大量觀察、寫生、速寫、默寫等方法積累素材，在繼承宋代花鳥畫精髓的同時不斷創(chuàng)新，打破傳統(tǒng)思維的局限性，創(chuàng)作出符合時代精神和審美需求同時又具有豐富鮮明的個人特色的優(yōu)秀作品來。