趙浩舟
摘要:聲樂演唱的主要組成部分就是舞臺表演,可以渲染舞臺氛圍,充分調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,增強(qiáng)聲樂演唱的感染力。文中分析聲樂演唱中舞臺表演技巧的作用,結(jié)合實(shí)際情況給出提高舞臺表演技巧的措施,旨在提升聲樂演唱的整體質(zhì)量,增強(qiáng)藝術(shù)感染力。
關(guān)鍵詞:聲樂演唱;舞臺表演;技巧分析
舞臺表演技巧可以提高聲樂演唱者的綜合水平,提高舞臺表演節(jié)目的影響力。通過表演可以將表演者與觀眾聯(lián)系起來,促進(jìn)自身專業(yè)水平的提升。聲樂演唱過程中要有意識的提升自身舞臺表演技巧,選擇合適的著手點(diǎn),進(jìn)一步提升聲樂演唱效果。
一、聲樂演唱中舞臺表演技巧的作用
(一)聯(lián)系觀眾與表演者
聲樂演唱節(jié)目演繹時(shí),通過節(jié)目表演與觀眾之間形成精神層面的聯(lián)系,通過這種聯(lián)系提高舞臺氛圍,讓觀眾感受到作品意境,觀眾會與自身生活經(jīng)驗(yàn)結(jié)合起來,認(rèn)可表演者的表現(xiàn)力,充分展示聲音。如果聲樂演唱者舞臺表演技巧,造成演唱效果呆板,直接影響到觀眾觀感。此外,專業(yè)素質(zhì)較高演唱家需要控制面部表情,通過形體語言增加內(nèi)容的精彩度,實(shí)現(xiàn)表現(xiàn)真情實(shí)感的效果,進(jìn)一步提高聲樂演唱效果[1]。
(二)增強(qiáng)演唱者的情感
聲樂演唱者自身還需要注意的是,采取怎樣的方式來將這些內(nèi)容通過表演更好地傳遞給觀眾。這就需要聲樂演唱者掌握一個(gè)原則,即“誠實(shí)”的原則,所謂“誠實(shí)”并不是指所表演的內(nèi)容是真實(shí)的,而是指表演中所流露的情感和要表達(dá)的內(nèi)涵是真實(shí)的。因?yàn)橛耙晳騽∽髌分械娜宋镆约安糠止适虑楣?jié)可能是虛構(gòu)的,但是作品中所呈現(xiàn)出來的情感是絕對真實(shí)的,聲樂演唱者必須將所表演的人物與自身情感進(jìn)行有效融合,使自己的真實(shí)情感能夠在虛構(gòu)的人物身上表現(xiàn)出來,將真實(shí)的人物情感傳遞給觀眾。
(三)評估表演的標(biāo)準(zhǔn)
在實(shí)踐與訓(xùn)練中可以積累表演的技巧,所以不同的聲樂表演,不同表演者所展示的,都是不同的效果,每一個(gè)聲樂表演藝術(shù)家都有其鮮明的個(gè)性,只有表演者掌握了舞臺技巧并且熟練地應(yīng)用,才能凸顯出聲樂藝術(shù)的魅力。舞臺技巧可以作為評估表演者技能水平的標(biāo)準(zhǔn),也是衡量其專業(yè)性的要素,評價(jià)聲樂演唱的效果不可以從單一的角度去解析,多方位地考慮表演技巧才能夠展現(xiàn)聲樂表演的內(nèi)涵。
二、聲樂演唱的舞臺表演技巧分析
(一)創(chuàng)設(shè)相應(yīng)情景,提高舞臺表演技巧
在舞臺表演中,情感表現(xiàn)必不可少,而聲樂演唱者如何通過虛擬的內(nèi)容展現(xiàn)出真情實(shí)感,這其中存在一定難度和考驗(yàn)。首先,聲樂演唱者在進(jìn)行情感表現(xiàn)時(shí),一定要打破空間阻隔,形成時(shí)空互聯(lián)。人情感的產(chǎn)生并不是憑空而來,想要針對生活的辛勞、苦難、艱險(xiǎn)以及劇本中所描繪的情景進(jìn)行深入理解并不容易,特別是表演初期。因此需要聲樂演唱者根據(jù)表演需要以及內(nèi)容設(shè)置進(jìn)行不斷的情景模擬,通過不斷的排練將自己融入場景中,真實(shí)體會。比如親人離世、相愛之人分手、游子歸家等等,結(jié)合自己生活體驗(yàn)和過往經(jīng)歷,然后再聯(lián)系這些劇本內(nèi)容,建立時(shí)空互聯(lián),用現(xiàn)實(shí)生活中的真情實(shí)感對整個(gè)劇本場景進(jìn)行填充和模擬,自認(rèn)而然流露出情感表達(dá)的內(nèi)涵。這是一個(gè)聲樂演唱者在表演初期必須具備和掌握的技巧,當(dāng)然這種技巧還處于較低層次,但對聲樂演唱者情商要求極高[2]。
所謂情感表演的第二個(gè)層次就是要求聲樂演唱者在表演的過程中達(dá)到忘我境界,從而脫離表演的過程,即忘記周圍的一切包括自己是在演戲這樣一個(gè)事實(shí),將自己完全代入,整個(gè)融入到角色中。對于真正進(jìn)入到角色的聲樂演唱者而言,這種感覺就像做夢一樣。而這種技巧的發(fā)揮需要聲樂演唱者“進(jìn)入”角色,通過“進(jìn)入”,忘記現(xiàn)實(shí)生活中的自我,從而在另一個(gè)世界中找到自己的另一個(gè)身份歸宿,并開始按照劇情設(shè)置進(jìn)行自我角色展示,通過自身潛意識的暗示和理解對整個(gè)劇情進(jìn)行演繹。因此“入戲”是對第二層次表演技巧的完美詮釋,通過親身投入、實(shí)踐參與的形式,不斷豐富自身感受,提升表演的技能和效果[3]。
(二)結(jié)合聲樂內(nèi)容,提高舞臺表演效果
雖然利用雙重人格對情感表演的第三層進(jìn)行描述并不合理,但卻非常合適。實(shí)際上,很多專業(yè)的影視表演的人員在進(jìn)行藝術(shù)表演時(shí),其執(zhí)著程度以及投入狀態(tài)已經(jīng)不存在“進(jìn)入”或者“帶入”的過程,其角色扮演完全一副“我就是”的狀態(tài)。比如人們在對戲劇人格盧弗·瓊斯形象進(jìn)行形容時(shí)“他簡直就是一個(gè)瘋子、神經(jīng)病患者”這是對其最高層次的贊賞,他的表演可謂是一種對生命的投入,聲樂演唱者也用自己的真實(shí)表現(xiàn)以及整個(gè)生命詮釋出對影視表演藝術(shù)的熱愛和忠誠,這是一種回歸藝術(shù)、回歸舞臺、回歸角色的表現(xiàn)[4]。
所以,表演的真諦并不是簡單的彰顯欣喜、展示魅力的舞臺,這只是對表演最粗淺敷衍的理解。真正的表演技巧是有深度、有思想、有溫度、有層次的魅力演出,它能上升到藝術(shù)高度,這才是對表演藝術(shù)的真實(shí)理解。尤其是在情感表現(xiàn)上,聲樂演唱者一定要去除自身的浮夸,達(dá)到返璞歸真,互相融合程度。而情感表現(xiàn)的這三個(gè)技巧層面正說明在舞臺表演中一定要堅(jiān)持以聲樂演唱者為主體的藝術(shù)演出,圍繞人性發(fā)展來研究舞臺表演的技巧和價(jià)值。
(三)理論融入實(shí)踐,增強(qiáng)表演的趣味性
聲樂演唱過程中要想提高自身表演技巧,促進(jìn)舞臺表演能力的提升,可以將聲樂演唱作為理論知識與實(shí)踐融合的試煉過程,理論知識指聲樂方面的基礎(chǔ)知識,而實(shí)踐過程則是表演者在舞臺表演中經(jīng)歷的內(nèi)容,要豐富表演者的精神世界,就要提升其專業(yè)的能力,在實(shí)踐訓(xùn)練的過程中,表演者要形成先進(jìn)的理念,將樂理知識與實(shí)踐訓(xùn)練構(gòu)成一種有效的銜接,與舞臺表演之間做好銜接。
經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)以后,表演者會逐漸從訓(xùn)練中找到演繹的方法和技巧,從訓(xùn)練中收獲感悟,或者形成屬于自己的演唱風(fēng)格。藝術(shù)的形式是獨(dú)特的,但也是存在共性的,表演者要有自己關(guān)于舞臺表演技巧的思維和獨(dú)特感知,才能在舞臺表演中與眾不同。
結(jié)束語
總之,聲樂演唱效果與舞臺表演技巧之間存在密切聯(lián)系,如果演唱者具有良好的舞臺表演技巧,給觀眾提供良好的效果。通過舞臺表演傳遞演唱者的情感,維系觀眾與演唱者之間的關(guān)系,因此,聲樂演唱者需要依據(jù)實(shí)際情況制定科學(xué)合理的方案,提高自身舞臺表演質(zhì)量。
參考文獻(xiàn):[1]徐菁婕.聲樂演唱的舞臺表演技巧探討[J].藝海,2021(10):83-85.