王珂玥（合肥幼兒師范高等?？茖W(xué)校）

琵琶是中國傳統(tǒng)樂器中具有代表性的彈撥樂器，其演奏技法十分復(fù)雜，常用的有彈、挑、輪指、掃拂、搖指等。琵琶由一個(gè)個(gè)音點(diǎn)匯聚而成，點(diǎn)匯成線。其中，搖指是用一根手指的上下偏鋒觸弦；鳳點(diǎn)頭可用偏鋒也可用指甲的正鋒正反彈交替重復(fù)快速觸弦，這兩種指法均為點(diǎn)點(diǎn)相接構(gòu)成長音。線狀類型多樣，因此，采取不同的技法可呈現(xiàn)出多種音樂色彩，在琵琶演奏中有著廣泛應(yīng)用。琵琶的左右手技法均十分豐富，在琵琶紛繁多樣的線狀指法之中，本文選取搖指與鳳點(diǎn)頭進(jìn)行分析。為琵琶的演奏與賞析提供一種嶄新的視角。

一、搖指的基本概念與分類

搖指原本是古箏演奏中的一種基本技法，在發(fā)展變化的過程中被應(yīng)用到琵琶演奏領(lǐng)域。熟練使用搖指技法是每一名琵琶演奏者的基本功。在琵琶演奏中，右手的食指、中指、無名指都可以用來搖指，而食指、中指、無名指的搖指技巧比較類似，都是用指甲的下偏鋒向下觸弦，然后反向用上偏鋒向上觸弦，交替動(dòng)作。在琵琶演奏中，選擇不同的搖指方式，所呈現(xiàn)出來的音響效果也有明顯差異，所要表達(dá)的內(nèi)容、傳達(dá)的情感、營造的氛圍也各有特色?；诖耍葑嗾邞?yīng)根據(jù)琵琶曲的內(nèi)容、情感，合理選擇恰當(dāng)?shù)膿u指技法，在此基礎(chǔ)上運(yùn)用扎實(shí)的搖指基本功完成演奏，讓聽眾能夠領(lǐng)略琵琶曲的魅力。根據(jù)演奏方法的不同，可以將琵琶演奏中的搖指技法分為“支腕搖”和“懸腕搖”兩種。所謂支腕搖就是以手腕為支點(diǎn)，使之貼近面板；或者將手腕支在琴的覆手部位，然后進(jìn)行搖指。由于借助了手腕作為支點(diǎn)，因此在琵琶彈奏過程中會(huì)更加穩(wěn)定，比較容易搖奏出均勻細(xì)密且富有線條感的長音。在應(yīng)用支腕搖技法進(jìn)行琵琶演奏時(shí)，演奏者應(yīng)注意保持手腕或手臂處于自然放松的狀態(tài)，盡量不要出現(xiàn)為了借助支點(diǎn)發(fā)力而使手腕在面板上很僵硬或手臂夾緊琴身的情況，這樣才能保證搖奏出來的音色更加柔和。并且，有利于減輕演奏者的疲勞度，從而實(shí)現(xiàn)長時(shí)間的琵琶演奏。另一點(diǎn)就是選擇支腕搖演奏時(shí)，可以將整個(gè)琴身適當(dāng)向左側(cè)傾斜，使右手的指尖和琴弦呈近似垂直狀態(tài)，其目的是減小搖奏時(shí)的能量損耗，對降低指甲與琴弦摩擦?xí)r產(chǎn)生的噪音、提升琵琶演奏水平也有一定的幫助。支腕搖的優(yōu)勢在于降低彈奏難度，適合琵琶初學(xué)者，多用于演奏歌唱性、抒情性的作品。懸腕搖則是右手腕與右手臂不與面板、琴廓接觸，同時(shí)，將右手和右臂組合協(xié)調(diào)成適當(dāng)?shù)慕嵌扰c位置。演奏時(shí)右臂和右手腕適當(dāng)幅度旋轉(zhuǎn)，帶動(dòng)手指自然運(yùn)動(dòng)。使用懸腕搖技法進(jìn)行琵琶演奏時(shí)，由于沒有可以支撐的支點(diǎn)，因此，演奏者要注意使懸空的右手、右臂保持穩(wěn)定，避免在搖指時(shí)一同晃動(dòng)，但是，又不能使手臂、手腕過于僵硬。除此之外，懸腕搖也可以像支腕搖那樣，通過調(diào)整抱琴角度，讓演奏者的指尖與琴弦呈近似垂直狀態(tài)來降低噪音。由于懸腕搖不依靠支點(diǎn)發(fā)力，給予了演奏者更高的操控靈活度，因而，能夠隨心所欲地彈奏出更具特色的音樂風(fēng)格，使演奏者有更大的發(fā)揮空間，適合有一定琵琶彈奏基礎(chǔ)的演奏者。

二、鳳點(diǎn)頭的基本概念與分類

鳳點(diǎn)頭，又名“勾打”，是一種表現(xiàn)力十分豐富的指法。從演奏方法上，分為用正鋒正反彈的勾打和用偏鋒側(cè)鋒的勾打。兩種鳳點(diǎn)頭都要求手臂、手腕及手指框架穩(wěn)定，以合適的觸弦角度及深度，才能得到較好的音色。在音色的評價(jià)上，與搖指相似，要求線性連貫，音色純凈，盡可能地降低雜音。而這兩種勾打不同的是，前一種需要運(yùn)用一根手指的各個(gè)關(guān)節(jié)，得到的音色相對較細(xì)膩柔和。后一種則主要靠小臂的旋轉(zhuǎn)或屈伸，得到的音色相對較為明亮，音量也相對較大。與搖指相似，鳳點(diǎn)頭也同樣可以使用食指，中指和無名指。每個(gè)手指只要經(jīng)過合理的訓(xùn)練和開發(fā)，都可以得到不同的音色和效果。但實(shí)際應(yīng)用中，畢竟無名指指力相對是有限的，所以用食指與中指居多。

三、上述指法在琵琶曲目中的運(yùn)用

（1）旨在渲染意境。在琵琶演奏中，使用線狀指法渲染特定的意境，能夠增加演奏者和聽賞者的沉浸感，一來是提高了琵琶演奏的表現(xiàn)力，二來也能讓聽賞者獲得更好的聽賞體驗(yàn)。以王范地先生改編的琵琶獨(dú)奏曲《天山之春》為例，主體旋律共反復(fù)兩次，在第一次主體旋律的演奏中，使用搖指技法呈現(xiàn)連綿不斷的綿密音色。在此基礎(chǔ)上配合左手技法，將點(diǎn)狀音色、線狀音色巧妙地結(jié)合在一起，渲染出一種清晨中云霧繚繞的天山景色，讓人產(chǎn)生朦朧、靜謐的感受。而潘亞伯先生創(chuàng)作的琵琶獨(dú)奏曲《歡樂的瑞麗江畔》中，巧妙使用了鳳點(diǎn)頭的技法，展現(xiàn)出少數(shù)民族人民在瑞麗江畔生活時(shí)的一派歡騰、熱鬧景象。在樂曲的旋律部分，使用鳳點(diǎn)頭技法勾勒出一副瑞麗江畔少數(shù)民族人民載歌載舞的濃郁民族風(fēng)情。這種明朗色彩的歡快氛圍也感染著舞臺下的每一位聽賞者，實(shí)現(xiàn)了演奏者與觀賞者的情感共鳴。（2）旨在烘托氛圍。在琵琶演奏中，使用搖指技法能夠表現(xiàn)音響?yīng)毺氐膹埩捅l(fā)力，起到烘托氛圍、激發(fā)情感的效果。以經(jīng)典琵琶武曲《十面埋伏》為例，通過搖指技法模仿出起彼伏的號角聲，刻畫了一種危險(xiǎn)將至、危機(jī)四伏的肅殺氛圍。在部分版本中，“擂鼓”從中弱力度開始，在三弦和四弦的一把位、相把位上演奏，烘托了一種“黑云壓城城欲摧”的氛圍，讓聽眾可以身臨其境地感受到大戰(zhàn)前夕的壓迫感、緊張感?！罢铺枴倍温渲杏行┌姹究梢允褂么笾笓u指，以此來呈現(xiàn)一種粗獷渾厚的音色，在描寫激烈打斗場面方面效果也良好。在演奏時(shí)，演奏者將右手大拇指放在琴弦之間做平穩(wěn)、均勻的過弦運(yùn)動(dòng)，這樣既能利用大拇指飽滿的力量，同時(shí)還能降低噪音。（3）旨在表達(dá)情緒。搖指技法在抒發(fā)強(qiáng)烈情感、表達(dá)內(nèi)心情緒等方面也有特殊效果。以琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》為例，全曲共分為5 章，其中，大量使用了搖指技法，來歌頌龍梅、玉榮這對小姐妹為保護(hù)集體羊群不受暴風(fēng)雪傷害，而勇敢與暴風(fēng)雪展開搏斗的事跡。在第四章“銘記關(guān)懷”段落，首先以輪指起，用一種舒緩、溫暖的旋律，展現(xiàn)了這對小姐妹在面對艱難困苦時(shí)仍然積極向上的可貴品質(zhì)。然后，轉(zhuǎn)用搖指，使演奏的音色更加飽滿、渾厚，表達(dá)了一種小姐妹堅(jiān)定信念、頑強(qiáng)斗爭的毅力。在轉(zhuǎn)調(diào)后，主要講述了小姐妹最終等到了救援，在黨的幫助下順利使集體羊群轉(zhuǎn)危為安。這里采用搖指與樂隊(duì)齊奏相結(jié)合的方式突出主題，情緒更加飽滿，歌唱性更強(qiáng)。左手大幅揉弦與右手顆粒感十足的搖指相互配合，使樂曲達(dá)到了高潮。除此之外，在獨(dú)奏版本的《草原小姐妹》中，也使用搖指技法來刻畫小姐妹的細(xì)膩情緒，讓臺下的觀眾能夠體會(huì)到主人公的所思所想，增加了沉浸感和代入感。彈奏出一種悠長委婉的音調(diào)，與樂曲中描述的姐妹兩人在寒夜中艱難前行的內(nèi)容遙相呼應(yīng)。音色逐漸明亮起來，音調(diào)也逐漸從弱到強(qiáng)，表明姐妹兩人重新燃起希望。在彈奏方式上，銜接十分自然（如曲譜1）。（4）旨在刻畫形象。劉德海先生《人生篇》中非常重要的一首《天鵝——獻(xiàn)給正直者》中，鳳點(diǎn)頭則占據(jù)著一個(gè)非常重要的段落。此段落描寫天鵝撲扇翅膀，將要從波光粼粼的水面上展翅飛翔。鳳點(diǎn)頭段落由右手非樂音指法拍弦銜接而來，用“緊打慢唱”的韻味，配合左手的帶起，加上右手綿密又富有力度變化的鳳點(diǎn)頭，展示了點(diǎn)線匯合的美感。此段落，對于刻畫天鵝展翅高飛惟妙惟肖。右手鳳點(diǎn)頭的力度需要有細(xì)致的變化，不可以一成不變。用音量的大小來展示天鵝起飛的高低，用看不見摸不著的音樂引起聽眾內(nèi)心豐富的想象連覺。

曲譜1

四、彈奏時(shí)常見問題及提升方法

由于琵琶演奏中使用到的線狀指法類型多樣，不僅對演奏者的基本功提出了嚴(yán)格要求，而且還需要根據(jù)樂曲內(nèi)容、思想情感等靈活選擇對應(yīng)的具體指法，才能達(dá)到理想的演奏效果。例如，很多初學(xué)者在學(xué)習(xí)上述兩種指法的過程中不可避免會(huì)遇到如噪音明顯、力度不穩(wěn)、觸弦角度不合適等問題。對于這些常見問題需要進(jìn)行針對性的強(qiáng)化訓(xùn)練，以此來提升線狀指法的運(yùn)用水平。

（1）指力與耐力。琵琶演奏中，如輪指、滾、彈等技法，都是用指甲的偏鋒觸弦，搖指也是同樣用指甲的偏鋒觸弦。由于觸弦面積較小，又要求音色綿密，因此搖指的難度會(huì)比較高。在搖指中，指力是決定音量大小、顆粒點(diǎn)均勻程度以及大段搖指中耐力水平的關(guān)鍵因素。例如，《十面埋伏》這類琵琶曲中會(huì)大量運(yùn)用鳳點(diǎn)頭，對演奏者的耐力也是一種考驗(yàn)。尤其是在演奏的后半程，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)力量不支、音量減弱的情況。這就需要演奏者在運(yùn)用鳳點(diǎn)頭技法時(shí)，要保持手部肌肉始終呈放松狀態(tài)，并且靈活調(diào)整持琴姿勢，才能提高指力、保持耐力。

（2）音色與質(zhì)量。演奏者在掌握了搖指或鳳點(diǎn)頭的基本方法后，可以開始進(jìn)階練習(xí)，主要訓(xùn)練內(nèi)容是追求更飽滿的音色和變化幅度更大的音量。指甲在觸弦時(shí)，由于摩擦力的存在，不可避免會(huì)出現(xiàn)一定的雜音。而熟練掌握上述兩種技法的演奏者，則能夠?qū)⑦@種噪音降到較低水平，從而提升聽眾的欣賞體驗(yàn)。提高音色的方法之一就是靈活把握入弦時(shí)的角度與深度。樂曲需要時(shí)，演奏者要使琴身向左傾斜，把右側(cè)肩膀放低，這樣才能維持右手食指、中指的指尖與琴弦較好的角度，保證觸弦時(shí)摩擦力最小，噪音最低，音色最好。如果使用鳳點(diǎn)頭需配合大指在四弦同時(shí)發(fā)音時(shí)，則要保證右手大拇指撥動(dòng)過弦的軌跡處于同一幅度和角度，盡量避免時(shí)深時(shí)淺的情況，保證發(fā)音均勻，并且降低噪音。上述兩種指法，指甲與琴弦的接觸面越小，則聲音越清晰。除此之外，還有一些細(xì)節(jié)也需要演奏者注意。例如，指甲片的邊緣是否光滑，指甲的正鋒是否完整。如果經(jīng)過長時(shí)間訓(xùn)練后甲片已經(jīng)磨損比較嚴(yán)重，也會(huì)導(dǎo)致上述兩種指法雜音增大。

（3）起落與銜接。多數(shù)琵琶曲在演奏中，都會(huì)同時(shí)應(yīng)用到多種指法。例如，在《十面埋伏》中既有搖指，也有輪指，個(gè)別段落還使用了絞弦、拉弦、擊面板等技法，指法使用十分講究。而即便同樣是運(yùn)用搖指技法，在不同的段落或者不同的版本中也可能存在不小差異。仍以《十面埋伏》為例，（如曲譜2）在“戰(zhàn)前”部分的“掌號”小段中，使用了搖指，利用粗獷渾厚的音色營造一種肅殺的戰(zhàn)場氛圍；而“戰(zhàn)中”部分的“烏江”一段，則可以使用搖指中的無名指搖，利用委婉抒情的旋律營造了一種悲壯的氛圍。因此，演奏者應(yīng)根據(jù)琵琶曲內(nèi)容、情感等方面的變化，靈活調(diào)整搖指技法，并做到不同技法之間的平滑過渡、有序銜接。除此之外，搖指技法中的起手動(dòng)作、起手力度等也會(huì)對音色有直接影響。由于搖指的第一個(gè)動(dòng)作是下偏鋒向下觸弦，因此，演奏者需要提前將右手抬起，完成右手腕的預(yù)備動(dòng)作，這樣才能保證觸弦動(dòng)作穩(wěn)定有力。

曲譜2

五、結(jié)語

搖指與鳳點(diǎn)頭是琵琶演奏中較為常用的技法之一，既是每一名專業(yè)的琵琶演奏者必須掌握的基本功，同時(shí)，也能直觀地展示出演奏者的真實(shí)水平，并在一定程度上決定了演出效果。而搖指技法和鳳點(diǎn)頭技法都各自詳細(xì)劃分了若干類型，對于初學(xué)者來說有一定的考驗(yàn)。在正確認(rèn)識上述兩種指法在琵琶演奏中發(fā)揮的多重作用的基礎(chǔ)上，還應(yīng)加強(qiáng)日常的訓(xùn)練。學(xué)會(huì)調(diào)整手臂、手腕狀態(tài)，以及調(diào)整持琴姿勢，掌握不同技法之間的銜接和過渡，以及靈活調(diào)控入弦角度、入弦力度等。只有做到了熟知正確理論與刻苦訓(xùn)練相結(jié)合，才能在一定時(shí)間內(nèi)有效提升琵琶演奏水平。