王珂玥（合肥幼兒師范高等?？茖W校）

琵琶是中國傳統(tǒng)樂器中具有代表性的彈撥樂器，其演奏技法十分復雜，常用的有彈、挑、輪指、掃拂、搖指等。琵琶由一個個音點匯聚而成，點匯成線。其中，搖指是用一根手指的上下偏鋒觸弦；鳳點頭可用偏鋒也可用指甲的正鋒正反彈交替重復快速觸弦，這兩種指法均為點點相接構成長音。線狀類型多樣，因此，采取不同的技法可呈現(xiàn)出多種音樂色彩，在琵琶演奏中有著廣泛應用。琵琶的左右手技法均十分豐富，在琵琶紛繁多樣的線狀指法之中，本文選取搖指與鳳點頭進行分析。為琵琶的演奏與賞析提供一種嶄新的視角。

一、搖指的基本概念與分類

搖指原本是古箏演奏中的一種基本技法，在發(fā)展變化的過程中被應用到琵琶演奏領域。熟練使用搖指技法是每一名琵琶演奏者的基本功。在琵琶演奏中，右手的食指、中指、無名指都可以用來搖指，而食指、中指、無名指的搖指技巧比較類似，都是用指甲的下偏鋒向下觸弦，然后反向用上偏鋒向上觸弦，交替動作。在琵琶演奏中，選擇不同的搖指方式，所呈現(xiàn)出來的音響效果也有明顯差異，所要表達的內容、傳達的情感、營造的氛圍也各有特色?；诖?，演奏者應根據琵琶曲的內容、情感，合理選擇恰當?shù)膿u指技法，在此基礎上運用扎實的搖指基本功完成演奏，讓聽眾能夠領略琵琶曲的魅力。根據演奏方法的不同，可以將琵琶演奏中的搖指技法分為“支腕搖”和“懸腕搖”兩種。所謂支腕搖就是以手腕為支點，使之貼近面板；或者將手腕支在琴的覆手部位，然后進行搖指。由于借助了手腕作為支點，因此在琵琶彈奏過程中會更加穩(wěn)定，比較容易搖奏出均勻細密且富有線條感的長音。在應用支腕搖技法進行琵琶演奏時，演奏者應注意保持手腕或手臂處于自然放松的狀態(tài)，盡量不要出現(xiàn)為了借助支點發(fā)力而使手腕在面板上很僵硬或手臂夾緊琴身的情況，這樣才能保證搖奏出來的音色更加柔和。并且，有利于減輕演奏者的疲勞度，從而實現(xiàn)長時間的琵琶演奏。另一點就是選擇支腕搖演奏時，可以將整個琴身適當向左側傾斜，使右手的指尖和琴弦呈近似垂直狀態(tài)，其目的是減小搖奏時的能量損耗，對降低指甲與琴弦摩擦時產生的噪音、提升琵琶演奏水平也有一定的幫助。支腕搖的優(yōu)勢在于降低彈奏難度，適合琵琶初學者，多用于演奏歌唱性、抒情性的作品。懸腕搖則是右手腕與右手臂不與面板、琴廓接觸，同時，將右手和右臂組合協(xié)調成適當?shù)慕嵌扰c位置。演奏時右臂和右手腕適當幅度旋轉，帶動手指自然運動。使用懸腕搖技法進行琵琶演奏時，由于沒有可以支撐的支點，因此，演奏者要注意使懸空的右手、右臂保持穩(wěn)定，避免在搖指時一同晃動，但是，又不能使手臂、手腕過于僵硬。除此之外，懸腕搖也可以像支腕搖那樣，通過調整抱琴角度，讓演奏者的指尖與琴弦呈近似垂直狀態(tài)來降低噪音。由于懸腕搖不依靠支點發(fā)力，給予了演奏者更高的操控靈活度，因而，能夠隨心所欲地彈奏出更具特色的音樂風格，使演奏者有更大的發(fā)揮空間，適合有一定琵琶彈奏基礎的演奏者。

二、鳳點頭的基本概念與分類

鳳點頭，又名“勾打”，是一種表現(xiàn)力十分豐富的指法。從演奏方法上，分為用正鋒正反彈的勾打和用偏鋒側鋒的勾打。兩種鳳點頭都要求手臂、手腕及手指框架穩(wěn)定，以合適的觸弦角度及深度，才能得到較好的音色。在音色的評價上，與搖指相似，要求線性連貫，音色純凈，盡可能地降低雜音。而這兩種勾打不同的是，前一種需要運用一根手指的各個關節(jié)，得到的音色相對較細膩柔和。后一種則主要靠小臂的旋轉或屈伸，得到的音色相對較為明亮，音量也相對較大。與搖指相似，鳳點頭也同樣可以使用食指，中指和無名指。每個手指只要經過合理的訓練和開發(fā)，都可以得到不同的音色和效果。但實際應用中，畢竟無名指指力相對是有限的，所以用食指與中指居多。

三、上述指法在琵琶曲目中的運用

（1）旨在渲染意境。在琵琶演奏中，使用線狀指法渲染特定的意境，能夠增加演奏者和聽賞者的沉浸感，一來是提高了琵琶演奏的表現(xiàn)力，二來也能讓聽賞者獲得更好的聽賞體驗。以王范地先生改編的琵琶獨奏曲《天山之春》為例，主體旋律共反復兩次，在第一次主體旋律的演奏中，使用搖指技法呈現(xiàn)連綿不斷的綿密音色。在此基礎上配合左手技法，將點狀音色、線狀音色巧妙地結合在一起，渲染出一種清晨中云霧繚繞的天山景色，讓人產生朦朧、靜謐的感受。而潘亞伯先生創(chuàng)作的琵琶獨奏曲《歡樂的瑞麗江畔》中，巧妙使用了鳳點頭的技法，展現(xiàn)出少數(shù)民族人民在瑞麗江畔生活時的一派歡騰、熱鬧景象。在樂曲的旋律部分，使用鳳點頭技法勾勒出一副瑞麗江畔少數(shù)民族人民載歌載舞的濃郁民族風情。這種明朗色彩的歡快氛圍也感染著舞臺下的每一位聽賞者，實現(xiàn)了演奏者與觀賞者的情感共鳴。（2）旨在烘托氛圍。在琵琶演奏中，使用搖指技法能夠表現(xiàn)音響獨特的張力和爆發(fā)力，起到烘托氛圍、激發(fā)情感的效果。以經典琵琶武曲《十面埋伏》為例，通過搖指技法模仿出起彼伏的號角聲，刻畫了一種危險將至、危機四伏的肅殺氛圍。在部分版本中，“擂鼓”從中弱力度開始，在三弦和四弦的一把位、相把位上演奏，烘托了一種“黑云壓城城欲摧”的氛圍，讓聽眾可以身臨其境地感受到大戰(zhàn)前夕的壓迫感、緊張感?！罢铺枴倍温渲杏行┌姹究梢允褂么笾笓u指，以此來呈現(xiàn)一種粗獷渾厚的音色，在描寫激烈打斗場面方面效果也良好。在演奏時，演奏者將右手大拇指放在琴弦之間做平穩(wěn)、均勻的過弦運動，這樣既能利用大拇指飽滿的力量，同時還能降低噪音。（3）旨在表達情緒。搖指技法在抒發(fā)強烈情感、表達內心情緒等方面也有特殊效果。以琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》為例，全曲共分為5 章，其中，大量使用了搖指技法，來歌頌龍梅、玉榮這對小姐妹為保護集體羊群不受暴風雪傷害，而勇敢與暴風雪展開搏斗的事跡。在第四章“銘記關懷”段落，首先以輪指起，用一種舒緩、溫暖的旋律，展現(xiàn)了這對小姐妹在面對艱難困苦時仍然積極向上的可貴品質。然后，轉用搖指，使演奏的音色更加飽滿、渾厚，表達了一種小姐妹堅定信念、頑強斗爭的毅力。在轉調后，主要講述了小姐妹最終等到了救援，在黨的幫助下順利使集體羊群轉危為安。這里采用搖指與樂隊齊奏相結合的方式突出主題，情緒更加飽滿，歌唱性更強。左手大幅揉弦與右手顆粒感十足的搖指相互配合，使樂曲達到了高潮。除此之外，在獨奏版本的《草原小姐妹》中，也使用搖指技法來刻畫小姐妹的細膩情緒，讓臺下的觀眾能夠體會到主人公的所思所想，增加了沉浸感和代入感。彈奏出一種悠長委婉的音調，與樂曲中描述的姐妹兩人在寒夜中艱難前行的內容遙相呼應。音色逐漸明亮起來，音調也逐漸從弱到強，表明姐妹兩人重新燃起希望。在彈奏方式上，銜接十分自然（如曲譜1）。（4）旨在刻畫形象。劉德海先生《人生篇》中非常重要的一首《天鵝——獻給正直者》中，鳳點頭則占據著一個非常重要的段落。此段落描寫天鵝撲扇翅膀，將要從波光粼粼的水面上展翅飛翔。鳳點頭段落由右手非樂音指法拍弦銜接而來，用“緊打慢唱”的韻味，配合左手的帶起，加上右手綿密又富有力度變化的鳳點頭，展示了點線匯合的美感。此段落，對于刻畫天鵝展翅高飛惟妙惟肖。右手鳳點頭的力度需要有細致的變化，不可以一成不變。用音量的大小來展示天鵝起飛的高低，用看不見摸不著的音樂引起聽眾內心豐富的想象連覺。

曲譜1

四、彈奏時常見問題及提升方法

由于琵琶演奏中使用到的線狀指法類型多樣，不僅對演奏者的基本功提出了嚴格要求，而且還需要根據樂曲內容、思想情感等靈活選擇對應的具體指法，才能達到理想的演奏效果。例如，很多初學者在學習上述兩種指法的過程中不可避免會遇到如噪音明顯、力度不穩(wěn)、觸弦角度不合適等問題。對于這些常見問題需要進行針對性的強化訓練，以此來提升線狀指法的運用水平。

（1）指力與耐力。琵琶演奏中，如輪指、滾、彈等技法，都是用指甲的偏鋒觸弦，搖指也是同樣用指甲的偏鋒觸弦。由于觸弦面積較小，又要求音色綿密，因此搖指的難度會比較高。在搖指中，指力是決定音量大小、顆粒點均勻程度以及大段搖指中耐力水平的關鍵因素。例如，《十面埋伏》這類琵琶曲中會大量運用鳳點頭，對演奏者的耐力也是一種考驗。尤其是在演奏的后半程，經常會出現(xiàn)力量不支、音量減弱的情況。這就需要演奏者在運用鳳點頭技法時，要保持手部肌肉始終呈放松狀態(tài)，并且靈活調整持琴姿勢，才能提高指力、保持耐力。

（2）音色與質量。演奏者在掌握了搖指或鳳點頭的基本方法后，可以開始進階練習，主要訓練內容是追求更飽滿的音色和變化幅度更大的音量。指甲在觸弦時，由于摩擦力的存在，不可避免會出現(xiàn)一定的雜音。而熟練掌握上述兩種技法的演奏者，則能夠將這種噪音降到較低水平，從而提升聽眾的欣賞體驗。提高音色的方法之一就是靈活把握入弦時的角度與深度。樂曲需要時，演奏者要使琴身向左傾斜，把右側肩膀放低，這樣才能維持右手食指、中指的指尖與琴弦較好的角度，保證觸弦時摩擦力最小，噪音最低，音色最好。如果使用鳳點頭需配合大指在四弦同時發(fā)音時，則要保證右手大拇指撥動過弦的軌跡處于同一幅度和角度，盡量避免時深時淺的情況，保證發(fā)音均勻，并且降低噪音。上述兩種指法，指甲與琴弦的接觸面越小，則聲音越清晰。除此之外，還有一些細節(jié)也需要演奏者注意。例如，指甲片的邊緣是否光滑，指甲的正鋒是否完整。如果經過長時間訓練后甲片已經磨損比較嚴重，也會導致上述兩種指法雜音增大。

（3）起落與銜接。多數(shù)琵琶曲在演奏中，都會同時應用到多種指法。例如，在《十面埋伏》中既有搖指，也有輪指，個別段落還使用了絞弦、拉弦、擊面板等技法，指法使用十分講究。而即便同樣是運用搖指技法，在不同的段落或者不同的版本中也可能存在不小差異。仍以《十面埋伏》為例，（如曲譜2）在“戰(zhàn)前”部分的“掌號”小段中，使用了搖指，利用粗獷渾厚的音色營造一種肅殺的戰(zhàn)場氛圍；而“戰(zhàn)中”部分的“烏江”一段，則可以使用搖指中的無名指搖，利用委婉抒情的旋律營造了一種悲壯的氛圍。因此，演奏者應根據琵琶曲內容、情感等方面的變化，靈活調整搖指技法，并做到不同技法之間的平滑過渡、有序銜接。除此之外，搖指技法中的起手動作、起手力度等也會對音色有直接影響。由于搖指的第一個動作是下偏鋒向下觸弦，因此，演奏者需要提前將右手抬起，完成右手腕的預備動作，這樣才能保證觸弦動作穩(wěn)定有力。

曲譜2

五、結語

搖指與鳳點頭是琵琶演奏中較為常用的技法之一，既是每一名專業(yè)的琵琶演奏者必須掌握的基本功，同時，也能直觀地展示出演奏者的真實水平，并在一定程度上決定了演出效果。而搖指技法和鳳點頭技法都各自詳細劃分了若干類型，對于初學者來說有一定的考驗。在正確認識上述兩種指法在琵琶演奏中發(fā)揮的多重作用的基礎上，還應加強日常的訓練。學會調整手臂、手腕狀態(tài)，以及調整持琴姿勢，掌握不同技法之間的銜接和過渡，以及靈活調控入弦角度、入弦力度等。只有做到了熟知正確理論與刻苦訓練相結合，才能在一定時間內有效提升琵琶演奏水平。