闕佳悅(湖南工業(yè)大學(xué))
“色彩”作為電影藝術(shù)的重要創(chuàng)作工具和元素,特別是電影攝影,它在講述故事方面發(fā)揮著重要作用。是表達動畫片制作者思想和感情的重要方式。日本導(dǎo)演宮崎駿在其動畫電影中使用了豐富且具有個人特征的表達方式,顯示了動畫電影的無窮力量。本文分析宮崎駿在其經(jīng)典動畫電影中對色彩的使用,探討了他使用色彩的風(fēng)格和特點。
影視動畫色彩運用成熟度隨著計算機技術(shù)的日新月異而得到充分的發(fā)展。動畫中色彩的使用和傳統(tǒng)繪畫色彩亦具有相同和不同點。
美國著名電影導(dǎo)演羅·馬摩里安在《電影色彩的運用》上曾說 “我認為必須把彩色作為一個情緒元素來應(yīng)用 。如果你把色彩直接用來表達你在一場戲里所要表達的情緒,它會獨立發(fā)揮其美學(xué)功能。它會增加美感,正確地表達情緒。如果違反了場面的情緒和劇情要求,那就會把整場戲毀掉。它會毀掉演員的表演、毀掉你的整部影片?!?/p>
色彩表達是人們對自然色彩的印象,并使之成為主觀的創(chuàng)造。在表現(xiàn)色彩時,重點在于它們在視覺上給我們帶來的感官體驗。色彩是動畫作品中的視覺語言因素,是藝術(shù)家審美活動和審美創(chuàng)造的結(jié)果,當藝術(shù)家反映客觀世界時,將客觀世界中的彩色圖像轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品,是必要重現(xiàn)創(chuàng)造特定感覺的視覺元素的,并將其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品。在作品的整體結(jié)構(gòu)中,將這些元素進行有機聯(lián)系與和諧統(tǒng)一。
隨著故事的展開,動畫的色彩基調(diào)也會發(fā)生變化。通過主觀處理,充分發(fā)揮不同顏色的象征性質(zhì)。因此,只有對色彩準確的使用和把控,才讓它與動畫的整體風(fēng)格和情感產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。通過明暗、純度、冷暖、樸實而豐富多彩的效果,畫面或鏡頭的運用來表現(xiàn)色彩。色調(diào)的變化會觸發(fā)觀眾產(chǎn)生不同的心理反應(yīng)和情感。
“當一個物品映入眼簾,我們首先感知物體的色彩,其次看它的形狀,最后才是識別和感知它。”色彩作為電影的視覺元素,是電影中最先吸引人眼球的東西,人們往往先看到它。電影中的色彩最常見的修辭功能是象征性和隱喻性,在電影中傳達出潛在的隱喻和意義,而這些隱喻和意義是無法用臺詞進行描述的。
色彩在動畫電影中是具有感情的敘述功能,而并非直接對現(xiàn)實生活中的顏色照抄照搬,而是經(jīng)過藝術(shù)家的修改而創(chuàng)造,帶有極其的主觀個人色彩,是設(shè)計者根據(jù)情節(jié)的發(fā)展和對氣氛的烘托進行的渲染設(shè)計。色彩是要符合并且服務(wù)電影情節(jié),隨著劇情的展開而變化的,具有很強的藝術(shù)欣賞價值。
當人們的眼球觸及不同的色彩,會有不同的感知能力和情感的產(chǎn)生,除了有創(chuàng)造者賦予的情感元素之外,觀影者還能通過自己的主觀意識而感受到不同的藝術(shù)價值和情感體驗。
例如,藍色在宮崎駿的作品《風(fēng)之谷》中賦予了特定的含義,它象征著寧靜、遼闊和理性,象征著一方凈土。藍色具有深邃的含義,是能與自然平等的見證,情感理想化的歸屬。藍色在視覺上對人們也產(chǎn)生了極大的愉悅,給人一種寬闊、博大、親近,且具有很強的包容性。不同色度的藍也可以傳達出不同的含義。在《懸崖上的金魚姬》這部以海洋為故事背景的電影,在電影中對海水使用了不同明度的藍色,其中清爽透亮的藍色,為炎熱的夏天增加了一絲清爽和親近感。而后隨著劇情的深入,畫面來到了海底深處,這時候的藍色變成了冷調(diào)的墨藍色,呈現(xiàn)了理性冰冷疏遠的感覺,為深入海底的畫面帶來了神秘而又恐怖的氣息。
同一色彩在不同的觀影者、不同的文化背景下,也將會賦予不同的象征意義。對于色彩的理解,應(yīng)基于國家、地域、民族和文化。而在宮崎駿的環(huán)保電影中,大部分會使用綠色來進行大面積鋪設(shè),我們似乎能感受到它對綠色的偏愛。宮崎駿使用的綠是介于黃色和藍色之中的綠,是帶有一種清爽、寧靜且沁入心脾的舒暢后的蓬勃之氣。是宮崎駿眼中大自然的顏色?!洱堌垺分杏袑庫o的村莊,蒼翠欲滴的樹林;《幽靈公主》中有廣袤無垠的原野和一望無際的大森林;《哈爾的移動城堡》中有透明清澈湖面與綠色草坪交織上起伏的小路。在藍色和綠色沖撞下,在一定程度上這些綠色給觀影者帶來了掃去心靈疲憊的作用,使我們的身心得以放松,讓我們坐在大屏幕前就能感知到自然的純凈,帶給了我們世外桃源般的自然風(fēng)光。
在動畫影片中場景的色調(diào)表現(xiàn)在色彩不拘于對生活中的顏色照抄照搬,而是經(jīng)過嚴格的帶有極其主觀色彩傾向的調(diào)色,形成特殊意義的色彩,這超出了原有物質(zhì)的形式。而在影視動畫中色彩的運用是與影視的主題密不可分的,也和當前的劇情是息息相關(guān)的。許多重要的場景和想要表達的氛圍是要靠色彩來進行烘托和營造。畫面冷暖運用得當,利于烘托氣氛。特別在《千與千尋》中夜幕降臨時,片段中天色忽然昏暗房屋燈逐一亮起,白龍告訴千尋快朝著河的對岸跑。(如圖1)這段中運用疊化效果,讓畫面頓時轉(zhuǎn)換昏暗,再加上節(jié)奏快速的音樂背景,緊湊的劇情氛圍一下被帶動起來。讓觀影者的心情一下被提到最高點。通過畫面的冷暖色強烈對比氣氛一下被烘托起來。預(yù)示著接下來的劇情看似有大事將要到來。
圖1 《千與千尋》
在宮崎駿的電影中,在表達情感時大膽的使用色彩的變化進行渲染。色彩的使用淡雅又明麗,讓影片富有詩意,賦予了動畫電影極強的生命力,利用色彩的變化來實現(xiàn)與他與觀眾之間的互動。在宮崎駿老先生的動畫電影中總有這一幕,寧靜的田園風(fēng)光、遼闊的大草坪。茂盛的植被依附在紅磚綠瓦的房屋上,清澈透亮的溪流,溫暖輕盈的光影。
不管是在《哈爾的移動城堡》(如圖2)中還是在《龍貓》(如圖3)、還是《起風(fēng)了》抑或者《懸崖上的金魚姬》(如圖4)、《借東西的小人阿莉埃蒂》等電影中,所表現(xiàn)的大自然的景象皆如清風(fēng)拂面,安撫觀眾心中的“煩躁”,那充滿生機和活力的綠色,正是人們對干凈寧靜的向往。
圖2 《哈爾的移動城堡》
圖3 《龍貓》
圖4 《懸崖上的金魚姬》
宮崎駿先生的動畫不同劇情的場景也是因“彩”而異地走進《哈爾的移動城堡》,對戰(zhàn)爭的厭惡與對和平的期望也是通過色彩得強烈對比來表現(xiàn)出來的。其中為了表達對戰(zhàn)爭感到厭倦。呈現(xiàn)在斗血之夜(如圖5),黑色大炮象征著邪惡的力量。血色天空戰(zhàn)火彌漫,萬千導(dǎo)彈仿佛變成了黑煙,熔巖般倒在紅色地獄之上?!肚c千尋》中的鍋爐爺爺?shù)臒空鞜ッ核樘迹瑫r,燒水房也是一個巨大的煙囪,內(nèi)部呈深紅色,體現(xiàn)了其中的炎熱燥熱。而《風(fēng)之谷》(如圖6)大面積地面為黃沙,樹木呈灰色。這種令人驚奇強烈的對比在主人公娜烏西卡拯救人們之后的色彩變得強烈而有力。當人們開始改變并且受到啟發(fā)時,地面上開始出現(xiàn)小小的綠樹。象征著反派對自然的破壞的黑色飛機編隊也離開了。宮崎駿對《風(fēng)之谷》的色彩運用與其他作品的區(qū)別就是體現(xiàn)了與自然和諧相處的渴望,以及對人與自然的和諧仍然保持著樂觀并且充滿信心。通過色彩表達情感和氛圍的烘托,增強了觀眾對劇情的感知,進行情緒以及氣氛的渲染傳達。
圖5 《哈爾的移動城堡》 戰(zhàn)爭片段
圖6 《風(fēng)之谷》
宮崎駿的電影體現(xiàn)了對環(huán)保主義的傾向,當人與自然不再和諧,自然受到巨大的破壞,人類的行為也會遭到大自然無情的報復(fù)。宮崎駿的作品中通過主人公對自然的拯救,塑造了這些人物高尚的品德,通過色彩夸張的使用并以藝術(shù)的形式得以展開,給觀眾帶來了一個五彩繽紛的美麗世界。在享受影視動畫中美妙色彩的同時,也受到了良好的教育和啟示,懂得了戰(zhàn)爭的殘酷和對自然的保護,以及對環(huán)境破壞的反思,深深地表達了創(chuàng)作者對人與自然和諧相處的愿望。
在宮崎駿的動畫作品中,人物設(shè)定繪制得非常清晰。在迄今為止的作品中,不管主角是女孩還是男孩,都具有意志頑強的形象和高尚的道德特征。顏色在創(chuàng)建這些主角中起著重要作用。主角的人物設(shè)定是通過用彩色的變化表達給主角的思想,來描述主角的情感或面部表情的變化。動畫電影中的不同顏色可以表達主角的不同心理感受。例如,在《千與千尋》中千尋衣服色彩的變化,千尋首先穿著淺綠色的衣服進入油屋,之后換成了紅色,顏色產(chǎn)生了強烈的對比,預(yù)示了千尋的頑強斗志和拯救父母的意愿,也促使了千尋的成長,其中,色彩的變化對觀眾的心理暗示帶動了全片的運轉(zhuǎn),對影片的走向起到了指導(dǎo)性的作用。而湯婆婆(如圖7)為了彰顯她反派的鮮明特征,使用了具有珠寶光澤的紫色眼影,表明湯婆婆盛氣凌人的氣質(zhì)。宮崎駿先生成功地運用色彩準確地描繪了一系列經(jīng)典的動畫英雄形象,這一點令人印象深刻。
圖7 《千與千尋》湯婆婆
宮崎駿電影的受眾不僅是包括了日本群眾,在中國大陸也享有很多人的喜歡和推崇,甚至,對青少年的心理發(fā)展起了一定的作用。每個人都有一個童年夢,而電影的主人公一般都是青少年和十幾歲的兒童,通過這些兒童的奇遇來展開故事,使得主人公與觀影者拉近了距離,產(chǎn)生一定的情感共鳴,喚起了觀眾的觀影欲望。
宮崎駿的電影之所以能夠大獲成功,其中,色彩設(shè)計是很大的特點,因此,向我國的動畫電影提供了一定的借鑒。一是要構(gòu)建我國民族特色的動畫電影色彩;二是要培養(yǎng)一批知識全面,具有一定技術(shù)支持和理論的新興創(chuàng)新型人才,在創(chuàng)新的同時也要傳承優(yōu)秀的民族色彩。
在我國20 世紀,曾經(jīng)有一批優(yōu)秀的動畫短片和電影,影響了數(shù)代中國人。例如,《小蝌蚪找媽媽》 《阿凡提》 《葫蘆兄弟》 《黑貓警長》,這些動畫作品在探索民族風(fēng)格方面都獲得了巨大的成功。但是,昔日的輝煌和如今的動畫相比,為兒童創(chuàng)作的國產(chǎn)動畫作品要遜色多了。
中國原創(chuàng)動畫作品一直難以取得國際上的突破。反觀宮崎駿導(dǎo)演。例如,2008 年上映的《懸崖上的金魚姬》,宮崎駿試圖創(chuàng)作一個連5 歲孩童都能理解的世界。宮崎駿在談創(chuàng)作時認為動畫電影要描繪孩子們的天真淳樸,讓孩子們擁有屬于他們的美好時光。動畫電影的承載文化內(nèi)涵是離不開創(chuàng)作者本身,創(chuàng)作者所生活的地域、國家和所接觸的文化和經(jīng)歷的歷史形態(tài),將會對創(chuàng)作者的作品產(chǎn)生巨大的影響。
對于色彩的應(yīng)用要求每位影視動畫制作人對動畫中的角色和背景故事進行徹底的分析。需要合理地借用觀眾心中的情感特征,以便恰當?shù)檬褂蒙蕘硪龑?dǎo)觀眾能有效地投入動畫作品的故事發(fā)展中。
阿思海姆曾經(jīng)說過:“談到對情感表達的作用,色彩卻又勝過形狀一籌,那夕陽的一抹緋紅以及地中海如藍寶石般的碧藍色彩所傳達的感情,恐怕是任何確定的形狀也難以匹敵的”。通過對色彩的理解來引起人們情感的共鳴點是值得每一個動畫人深思且學(xué)習(xí)的。