張媛

[摘要]在悠久的世界音樂歷史發(fā)展過程中，歐洲古典藝術(shù)歌曲占據(jù)了重要的位置，從巴洛克時(shí)期結(jié)束到19世紀(jì)20年代這一階段就是古典藝術(shù)歌曲階段。古典藝術(shù)歌曲不僅作為一個(gè)重要時(shí)期聲樂藝術(shù)形式的代表，還代表了美聲唱法，聲樂作品處在不同的時(shí)期，就會(huì)帶來不同的音樂啟迪和感悟。歐洲古典藝術(shù)歌曲和它自身所具有的獨(dú)特魅力，對(duì)人們欣賞和認(rèn)知聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響，筆者略談歐洲古典藝術(shù)歌曲與中國(guó)聲樂作品的影響和借鑒的關(guān)系。

［關(guān)鍵詞］古典藝術(shù)歌曲；中國(guó)聲樂作品；借鑒

［中圖分類號(hào)］J616［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A［文章編號(hào)］1007-2233（2022）12-0023-03

在聲樂藝術(shù)發(fā)展史上，歐洲古典藝術(shù)歌曲占有舉足輕重的地位。它代表了在重要時(shí)期的聲樂藝術(shù)形式，也是作為美聲唱法的產(chǎn)生和發(fā)展的一種代表形式。聲樂作品處在不同時(shí)期下可以帶給我們?cè)谝魳飞喜煌膯⑹九c理解。人們?cè)谡J(rèn)識(shí)和欣賞聲樂時(shí)，一直都是受到了歐洲古典藝術(shù)歌曲和它具有的獨(dú)特魅力所影響。嚴(yán)謹(jǐn)和自由是藝術(shù)歌曲中的音樂態(tài)度，旋律結(jié)構(gòu)充滿著古典音樂的魅力，文藝復(fù)興時(shí)期在創(chuàng)作風(fēng)格上的大膽創(chuàng)新，這些都是積淀和影響著今天的聲樂藝術(shù)。

一、歐洲古典藝術(shù)歌曲對(duì)中國(guó)聲樂作品的影響

（一）歐洲古典藝術(shù)歌曲使中國(guó)聲樂作品更具音樂文化思想

中國(guó)聲樂作品以中國(guó)音樂文化為主導(dǎo)，在實(shí)現(xiàn)過程中表現(xiàn)出自覺傳承中國(guó)文化思想的特征[1]。在演唱過程中，中國(guó)聲樂作品自覺地將歐洲古典藝術(shù)歌曲與中國(guó)文化思想融為一體，使之成為中國(guó)藝術(shù)歌曲的重要思想內(nèi)容。它在內(nèi)向發(fā)展中自覺地繼承了中國(guó)傳統(tǒng)文化思想，充分發(fā)揮了面向中西融合的外向音樂理論的借鑒優(yōu)勢(shì)。中國(guó)聲樂作品作為“西樂中融”的音樂體裁，在創(chuàng)作和演唱中必須具有“融其精華”的顯著特征。作為一種外來的聲樂流派，歐洲古典藝術(shù)歌曲能否在中國(guó)得到確立和認(rèn)可，取決于它們能否滿足中國(guó)音樂的發(fā)展和審美需要。中西創(chuàng)作結(jié)合在中國(guó)聲樂創(chuàng)作中，符合人們?cè)诿褡逦幕A(chǔ)上對(duì)藝術(shù)和復(fù)調(diào)音樂的審美取向。由此衍生出的各種理論框架，成為研究中國(guó)聲樂的堅(jiān)實(shí)思想基礎(chǔ)。

（二）歐洲古典藝術(shù)歌曲突出了中國(guó)聲樂作品中民族性的特點(diǎn)

民族性是中國(guó)聲樂作品的最為核心思想內(nèi)容，是源于民族性的，是中國(guó)藝術(shù)歌曲乃至中國(guó)音樂創(chuàng)作的源頭[2]。中國(guó)聲樂作品始終以民族情感、民族精神、民族意識(shí)和民族文化為基礎(chǔ)。中國(guó)聲樂的作者力圖找到以題材抒情的民族表達(dá)方式，從而形成了以民族為核心的中國(guó)聲樂作品的思想。

中國(guó)聲樂作品始終堅(jiān)持唱法服務(wù)于作品內(nèi)容，唱法服務(wù)于民族思想，從而形成了民族唱法。從中國(guó)聲樂作品的民族性來看，繼承是起源，發(fā)展是趨勢(shì)。中國(guó)聲樂作品作為連接中西聲樂藝術(shù)的橋梁，在歌唱思維的建構(gòu)上，應(yīng)該認(rèn)識(shí)到民族性與局限性的不同。歐洲古典藝術(shù)中，中國(guó)聲樂作品的音樂文化精髓是通過自覺的民族文化意識(shí)對(duì)其民族音樂文化進(jìn)行弘揚(yáng)，實(shí)現(xiàn)開放民族聲樂的發(fā)展趨勢(shì)。

（三）歐洲古典藝術(shù)歌曲使中國(guó)聲樂作品更具多聲性

多聲性作為音樂領(lǐng)域的一個(gè)概念名詞，有著不同的定義和功能。中國(guó)聲樂作品中的多聲性思維，在演唱方法上，涵蓋了具有時(shí)代特征的美聲唱法和具有區(qū)域一體化特征的民族唱法。從歌唱音色上看，中國(guó)聲樂作品具有歌唱音色“多聲性”的特點(diǎn)，同一作品不同部分的“多聲性”，同一部分不同音色的“多聲性”。這些多聲性從不同側(cè)面反映了中國(guó)聲樂在不同發(fā)展階段的審美態(tài)度。中國(guó)聲樂作品中多聲性思維是其創(chuàng)新思維，是對(duì)當(dāng)下中國(guó)聲樂作品的理論研究進(jìn)行了一定程度的延伸。通過對(duì)中國(guó)聲樂作品發(fā)展的回顧和總結(jié)，認(rèn)為多元聲樂思維具有音樂創(chuàng)作領(lǐng)域與歌唱領(lǐng)域相匹配的特點(diǎn)。因此，我們不僅看到了對(duì)中國(guó)聲樂作品理論的報(bào)道，也對(duì)中國(guó)藝術(shù)歌曲的融合精神進(jìn)行了探討。

（四）歐洲古典藝術(shù)歌曲對(duì)我國(guó)音樂藝術(shù)文化發(fā)展起到了促進(jìn)的作用

作為一個(gè)最古老的藝術(shù)門類，歐洲古典藝術(shù)歌曲對(duì)于人類的生活和發(fā)展有著較為深遠(yuǎn)的影響。不僅可以陶冶人們的情操，滿足禮儀方面的需要，還可以是人們進(jìn)行自我表達(dá)和情感表達(dá)的一個(gè)重要途徑。當(dāng)下的中國(guó)，一方面正在積極地和世界進(jìn)行接軌，對(duì)外加強(qiáng)了經(jīng)濟(jì)和文化等方面的交流，另一方面強(qiáng)化了我們自身的文化建設(shè)，對(duì)傳統(tǒng)文化也進(jìn)行了一定的恢復(fù)。音樂的發(fā)展也是關(guān)聯(lián)了這兩個(gè)方面的內(nèi)涵和要求。音樂藝術(shù)在發(fā)展上可以表現(xiàn)為全球化和頻繁的交流文化等，為了在中國(guó)發(fā)展和傳播音樂藝術(shù)，需要研究和創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)的吸收和對(duì)先進(jìn)的學(xué)習(xí)這兩個(gè)方面。還有就是，目前是多樣化的文化形式，雖然很多文化是人們當(dāng)下所需要的，但是也應(yīng)該消除一些糟粕的部分。文化對(duì)人們產(chǎn)生的影響是無形的。想要在文化中減少糟粕的部分，讓其與人們所需要的文化相符合且可以獲得更好的發(fā)展，就需要在人們的社會(huì)文化生活中發(fā)展歐洲古典藝術(shù)歌曲等相關(guān)優(yōu)秀的音樂藝術(shù)。中國(guó)的詩歌藝術(shù)歌曲是具有較強(qiáng)生命力的，它自身的抒情性和表現(xiàn)力與我國(guó)人民的總體審美取向和民族心理是極為相符的。藝術(shù)歌曲對(duì)傳統(tǒng)加以繼承，并以此為基礎(chǔ)可以滿足當(dāng)前文化發(fā)展和人民審美需要，受到越來越多人的喜愛，體現(xiàn)了藝術(shù)歌曲在當(dāng)代的價(jià)值，同時(shí)對(duì)我國(guó)音樂文化事業(yè)在國(guó)家的發(fā)展和進(jìn)步以及對(duì)世界產(chǎn)生的影響和未來的發(fā)展?jié)摿σ财鸬搅藥?dòng)的作用?？傊?，研究中國(guó)聲樂中的歐洲古典音樂元素，是中國(guó)音樂文化發(fā)展中的一個(gè)意識(shí)問題。中國(guó)聲樂對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的自覺繼承，對(duì)推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展具有重要作用。中國(guó)聲樂演唱所體現(xiàn)的民族性和復(fù)調(diào)性思維，體現(xiàn)了中國(guó)聲樂的文化自覺和藝術(shù)價(jià)值取向。因此，從歌唱思維的角度，積極探索中國(guó)聲樂的文化立場(chǎng)，分析中國(guó)聲樂在多元化發(fā)展中的特點(diǎn)，對(duì)于開拓中國(guó)聲樂在文化結(jié)構(gòu)上的創(chuàng)新之路，具有十分重要和深遠(yuǎn)的意義。

二、中國(guó)聲樂作品對(duì)歐洲古典藝術(shù)歌曲的借鑒

中國(guó)聲樂作品已經(jīng)誕生了百年的時(shí)間，中國(guó)歷史變化最大的時(shí)期就是近一百年。我國(guó)的古典藝術(shù)歌曲在近一百年里無論是內(nèi)容上、形式上還是美學(xué)理念上都獲得了很大的成就，這是我國(guó)音樂藝術(shù)的巨大進(jìn)步，和其他優(yōu)秀民族派別相比，我國(guó)聲樂作品形成了自己獨(dú)有的派別。這些成績(jī)不僅是我國(guó)歷代音樂工作者通過不斷的進(jìn)取和探索之后獲得的結(jié)果，還得益于中西方音樂的頻繁交流。目前我國(guó)的聲樂作品有著較為寬松的創(chuàng)作環(huán)境和優(yōu)越的經(jīng)濟(jì)文化條件，因此，我國(guó)聲樂作品在創(chuàng)作上需要對(duì)前人的成就加以繼承，與當(dāng)下時(shí)代的特點(diǎn)和人們的審美要求相結(jié)合，以此對(duì)更多的藝術(shù)歌曲進(jìn)行創(chuàng)作。

（一）對(duì)藝術(shù)歌曲的歌詞進(jìn)行創(chuàng)作

對(duì)藝術(shù)歌曲的歌詞進(jìn)行創(chuàng)作，一方面，需要回歸到傳統(tǒng)和經(jīng)典中找尋更多的靈感。另一方面，通過對(duì)當(dāng)下中國(guó)語言文化優(yōu)勢(shì)的借助，將更多具有時(shí)代氣息的作品創(chuàng)作出來。從結(jié)構(gòu)的角度來看，相比古典詩歌，當(dāng)下的白話文可以讓創(chuàng)作更加自由，也容易進(jìn)行表達(dá)。因此，我們需要對(duì)當(dāng)前的語言特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)加以利用。從內(nèi)容的角度來看，對(duì)作品中的文學(xué)性給予關(guān)注，對(duì)文字表達(dá)的意義和內(nèi)涵提供保障。因?yàn)橹挥羞@樣才能在藝術(shù)上帶給觀眾更多的享受，讓他們獲得不同于純文學(xué)所帶來的詩意和藝術(shù)教育方面的功能。總體來說，需要對(duì)人類的真善美進(jìn)行歌頌，對(duì)人們加以引導(dǎo)，精神文明建設(shè)是積極的，是對(duì)美好進(jìn)行表達(dá)的，讓人擁有良好健康的心情的，這些應(yīng)該都是作為優(yōu)秀的詞作家需要不斷追求的。要特別注意一點(diǎn)就是，歐洲古典藝術(shù)歌曲與大眾的歌曲有所不同。因此，在聲樂作品中需要我們對(duì)其藝術(shù)性和文學(xué)性予以注重，歐洲古典藝術(shù)歌曲作為一種創(chuàng)作，像是特殊的文學(xué)載體一樣，對(duì)于歌曲中的每個(gè)詞和意境都能使作曲家在每一種音樂聲音中獲得微妙的表現(xiàn)，要求聲樂作品既具有較高的文學(xué)性，又具有較高的藝術(shù)性，也就是說，在詩歌中對(duì)詩意進(jìn)行表達(dá)時(shí)，盡量讓文藝歌詞中的完美統(tǒng)一得以實(shí)現(xiàn)[3]。藝術(shù)歌曲中歌詞具有的生命力和文學(xué)性不會(huì)因?yàn)槟硞€(gè)時(shí)間或者事件發(fā)生變化而失去了它的長(zhǎng)期藝術(shù)價(jià)值。

（二）對(duì)音樂旋律和音樂結(jié)構(gòu)上進(jìn)行借鑒

對(duì)歐洲古典藝術(shù)歌曲除了在創(chuàng)作上的技法和手法進(jìn)行借鑒外，創(chuàng)作的旋律上也要對(duì)復(fù)雜器樂創(chuàng)作手法、多樣的表現(xiàn)手段和肌理所產(chǎn)生的辯證變化在一定程度上要舍棄。旋律的創(chuàng)作不僅對(duì)中國(guó)音樂文化特色部分進(jìn)行保留，還可以對(duì)當(dāng)代歐洲新型的創(chuàng)作理念進(jìn)行恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用。從音樂結(jié)構(gòu)上看，我國(guó)很多藝術(shù)歌曲都是通過在歐洲古典藝術(shù)歌曲中借鑒它們的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)再進(jìn)行創(chuàng)作的，但最終成型的音樂文化伴奏還是具有自己的獨(dú)特之處，比如伴奏織體在概念上就是對(duì)民族風(fēng)格進(jìn)行處理后再和西方材料產(chǎn)生平衡。當(dāng)前，我們要在前人創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，對(duì)百年藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作歷史進(jìn)行認(rèn)真的分析和不斷的總結(jié)，通過對(duì)歷史、文學(xué)以及技術(shù)實(shí)踐成果的借鑒，對(duì)中國(guó)聲樂進(jìn)行開拓和創(chuàng)新，讓中國(guó)聲樂的創(chuàng)作打開了新的局面。

（三）對(duì)音樂內(nèi)涵和音樂形式進(jìn)行借鑒

世界音樂中歐洲古典藝術(shù)歌曲是其重要的分支之一，對(duì)現(xiàn)代古典音樂實(shí)現(xiàn)了復(fù)興，是中國(guó)古典音樂學(xué)習(xí)西方音樂的基礎(chǔ)。中國(guó)聲樂有著自己幾千年來傳承下來的中國(guó)古代詩歌音樂傳統(tǒng)，在百年來也對(duì)西方音樂不斷進(jìn)行研究。它不僅是對(duì)藝術(shù)歌曲在其形式和內(nèi)涵上進(jìn)行擴(kuò)充和豐富，而且拓展了中國(guó)古典音樂和詩歌的現(xiàn)代表現(xiàn)力。無論是劉雪庵還是王立平的作品，都回顧了中國(guó)古典詩歌的傳統(tǒng)和表現(xiàn)習(xí)慣，繼承了中國(guó)音樂美學(xué)中的節(jié)奏和結(jié)構(gòu)部分，讓藝術(shù)歌曲無論是從情感表達(dá)上還是從音樂創(chuàng)作上都充滿了古典之美。目前，伴隨我國(guó)影響力的不斷提升，我國(guó)聲樂作品有著更加廣泛的傳播機(jī)會(huì)，藝術(shù)歌曲體現(xiàn)出藝術(shù)和文化的軟實(shí)力，可以傳播得更為廣泛，讓其他人可以學(xué)習(xí)到我們音樂中的優(yōu)勢(shì)部分，領(lǐng)略到中國(guó)聲樂的美。

中國(guó)聲樂是人類社會(huì)的精神產(chǎn)物，是人類社會(huì)活動(dòng)的一種，是人類社會(huì)生活不可或缺的一部分[4]。詩歌是人們表達(dá)思想感情的重要藝術(shù)形式。它可以陶冶人們的道德情操，對(duì)民族精神進(jìn)行弘揚(yáng)，對(duì)審美情趣進(jìn)行提升和對(duì)文化生活進(jìn)行豐富，對(duì)人們加以引導(dǎo)，讓他們可以對(duì)真善美進(jìn)行追求的一種較為重要的藝術(shù)形式，讓人的身心健康得到良好發(fā)展的一個(gè)重要途徑[5]。如果對(duì)歐洲藝術(shù)歌曲所具備的審美功能進(jìn)行理解和充分的發(fā)揮，可以激發(fā)其精神和陶冶其情操，在當(dāng)下文化交流中讓我國(guó)的聲樂嶄露頭角。

結(jié)語

總之，歐洲古典藝術(shù)歌曲以其獨(dú)特的風(fēng)格、深刻的內(nèi)涵、完美的形式和精湛的制作，在世界聲樂舞臺(tái)上享有盛譽(yù)，成為了目前世界音樂創(chuàng)作以及歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的榜樣力量，值得每一位歌手認(rèn)真學(xué)習(xí)和研究。對(duì)歐洲藝術(shù)歌曲所進(jìn)行的理性探索只是為了拋磚引玉，對(duì)我國(guó)聲樂作品要進(jìn)一步提高其藝術(shù)性，在歌唱者的理性審美中增加其靈動(dòng)性，以此讓聲樂作品更加的準(zhǔn)確和有深度。歐洲古典藝術(shù)歌曲已經(jīng)成為了研究歐洲音樂史和歐洲聲樂藝術(shù)取之不竭的精神財(cái)富，還成為了規(guī)范歌唱者演唱技巧，提高表演能力的活教材。藝術(shù)歌曲需要歌手感同身受的體驗(yàn)和用心的演唱，因此，我國(guó)的演唱者要通過對(duì)自己全部技巧和智慧的運(yùn)用，對(duì)作品本身的意境和形象進(jìn)行創(chuàng)造，才能讓藝術(shù)歌曲閃耀出更大的光芒。

注釋：

[1]

李湘.周小燕聲樂教學(xué)思想與實(shí)踐研究[D].湖南科技大學(xué)，2013.

[2]孟卓.中國(guó)藝術(shù)歌曲演唱思維研究[D].東北師范大學(xué)，2018.

[3]史小倩.趙梅伯《中國(guó)音樂簡(jiǎn)介》譯介與研究[D].西安音樂學(xué)院，2017.

[4]謝琳娜.意大利古典藝術(shù)歌曲在高師聲樂教學(xué)中的應(yīng)用與研究[D].吉林藝術(shù)學(xué)院，2019.

[5]蔡勉.法國(guó)藝術(shù)歌曲《夢(mèng)后》演唱技法研究[J].當(dāng)代音樂，2019（04）：118—121.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）