英國《經(jīng)濟(jì)學(xué)人》周刊4月23日文章，原題：社交媒體正在如何改變?nèi)藗兛创驼宫F(xiàn)藝術(shù)的方式在一個(gè)寒冷的周末，年輕的情侶們漫步在北京今日美術(shù)館舉辦的“LOVELOVELOVE”愛的藝術(shù)-感官花園”展覽中。雖然一些展品與主題關(guān)系不大，但參觀者似乎并不在意，因?yàn)樗麄儗Ｗ⒂谠阽R子和霓虹燈映襯下拍攝吸引眼球的自拍照。

如今，世界各地的美術(shù)館都在吸引喜歡拍照的年輕人，而后者渴望給自己的粉絲留下深刻印象。從墨爾本到紐約，草間彌生和梵高沉浸式藝術(shù)展都在吸引揮舞相機(jī)的人群。在中國，這種藝術(shù)與社交媒體的結(jié)合現(xiàn)象尤其明顯。策展人日益受制于互聯(lián)網(wǎng)上品位和時(shí)尚引領(lǐng)者的突發(fā)奇想。

由于依賴門票銷售收入，許多私人美術(shù)館都對此類網(wǎng)紅效應(yīng)表示歡迎。作為營銷手段，這是有效的。北京UCAA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長田霏宇表示，他們“已經(jīng)逐漸接受”網(wǎng)紅，并邀請他們觀看非公開展覽。自從認(rèn)真對待社交媒體以來，參觀人數(shù)就開始增多。中國參觀者往往比西方美術(shù)館的參觀者更年輕，在對待藝術(shù)方面/沒有通過積累形成的嚴(yán)肅”態(tài)度。在中國，許多私人當(dāng)代美術(shù)館和博物館也都彳艮“年輕”，它們內(nèi)部以及參觀者對待它們的態(tài)度也不同于西方同行，這里缺乏講究安靜和敬畏態(tài)度的禮儀。盡管許多參觀者希望探索和學(xué)習(xí)，但這些場館也是用來閑逛和玩樂的地方。

展覽技術(shù)和參觀者構(gòu)成的變化，正在重燃有關(guān)藝術(shù)角色及價(jià)值的古老爭論。藝術(shù)的作角到底是消遣還是啟迪，以及誰才對它們擁有話語權(quán)？幾個(gè)世紀(jì)以來，博物館、策展人和收藏家一直在判定什么是不朽，什么是低劣，他們尋求嘗試解讀每件作品的意圖、影響和背景。但在社交媒體上，這種等級制度正在被顛覆，相關(guān)學(xué)術(shù)闡述被拋棄。田霏宇說，在這里“每個(gè)人都有自己的看法，而且每種看法都有一定程度的合理性”。

一名曹姓女士在微博上擁有26.7萬粉絲，她發(fā)布的內(nèi)容是自己在博物館的自拍照和藝術(shù)品照片組成的大雜恰。她不發(fā)布對有關(guān)藝術(shù)家或畫作的冗長說明，而是盡量“拍攝能真正體現(xiàn)藝術(shù)品魅力和美感的照片”，并讓自己的著裝打扮與展覽“和諧一致”。網(wǎng)紅趨勢的批評者認(rèn)為，畫作和雕塑正淪為純粹的'營銷背景，藝術(shù)本身正從人們的視線中消失。但反對者正越來越成為少數(shù)派。擁有數(shù)億用戶的應(yīng)用程序?qū)⒃絹碓蕉嗟厮茉煲曈X藝術(shù)的展現(xiàn)方式、消費(fèi)方式，乃至最終的創(chuàng)作方式，因?yàn)樗囆g(shù)家希望自己的作品被看到并被買走。

當(dāng)曹女士在微博上推介在北京舉辦的拉斐爾作品展時(shí)，大部分粉絲評論都集中在她的美貌而非藝術(shù)上。主辦方承諾參觀者“有可能遇到像她這樣的美女”。（王會聰譯）