南楠 陳濱彬 福建師范大學(xué)

藝術(shù)體操，是于19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于歐洲地區(qū)，當(dāng)時(shí)的歐洲積極地實(shí)施了教育改革與大力發(fā)展女性體育運(yùn)動(dòng)，這對(duì)于藝術(shù)體操的產(chǎn)生起到了促進(jìn)作用。20世紀(jì)50年代，藝術(shù)體操開(kāi)始在全球范圍內(nèi)得到了廣泛的開(kāi)展，并逐步地發(fā)展成了一項(xiàng)非常具有藝術(shù)魅力的以及獨(dú)特的競(jìng)技體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目。很多的教育家、藝術(shù)家、生理學(xué)家等對(duì)于藝術(shù)體操的發(fā)展，在理論以及實(shí)踐當(dāng)中作出了不少的貢獻(xiàn)。如：瑞士臺(tái)爾克羅茲把音樂(lè)與體操進(jìn)行了結(jié)合，創(chuàng)造了“音樂(lè)體操”（韻律體操）；德國(guó)的魯?shù)婪颉げ┑脤ｉT為女性創(chuàng)造了極有特色和價(jià)值的“波浪動(dòng)作”；德國(guó)的欣里希·梅頓提供在進(jìn)行動(dòng)作練習(xí)時(shí)可以使用輕器械，這些專家學(xué)者們對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)體操形成與發(fā)展，起到了很好的奠基作用。

當(dāng)前的藝術(shù)體操在某種程度上更加呈現(xiàn)出了良好的體育價(jià)值和觀賞價(jià)值，其在動(dòng)作編創(chuàng)過(guò)程中可以自由調(diào)節(jié)藝術(shù)體操的難度和觀賞性，因此編創(chuàng)者既需要充分考慮藝術(shù)體操的力量美感，又需要保證藝術(shù)體操的藝術(shù)審美價(jià)值。在新時(shí)代發(fā)展背景下，在迎合現(xiàn)代社會(huì)公眾審美需求的基礎(chǔ)上，將各動(dòng)作技巧進(jìn)行有效整合，搭配適合的音樂(lè)，從而讓表演者在整個(gè)藝術(shù)體操的表演過(guò)程中，為社會(huì)公眾帶來(lái)全新的視覺(jué)審美體驗(yàn)，通過(guò)以循序漸進(jìn)的方式對(duì)于藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動(dòng)作編排與音樂(lè)選用進(jìn)行改良，以不斷推動(dòng)藝術(shù)體操編創(chuàng)事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。

一、藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動(dòng)作編排技巧

在藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動(dòng)作編排當(dāng)中有著多種多樣的技巧，有效地突出了藝術(shù)體操的藝術(shù)觀賞性，主要體現(xiàn)為以下幾個(gè)方面，如圖1所示。

圖1

（一）注重動(dòng)作編創(chuàng)與音樂(lè)節(jié)奏的配合

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中，具體可從單人或群體兩種表演形式著手，其中單人藝術(shù)體操的表演形式具有較高的自由度，其動(dòng)作變換可以隨著表演者的技術(shù)特長(zhǎng)與個(gè)人習(xí)慣進(jìn)行動(dòng)態(tài)性調(diào)整。但多人藝術(shù)體操表演既需要注重整體形式的藝術(shù)表現(xiàn)效果和流暢性，又需要通過(guò)反復(fù)練習(xí)來(lái)提高動(dòng)作連接的有效性。對(duì)于難度較高的藝術(shù)體操動(dòng)作編創(chuàng)而言，一方面，在動(dòng)作設(shè)計(jì)過(guò)程中還需要有效協(xié)調(diào)動(dòng)作釋放技巧、時(shí)間以及音樂(lè)節(jié)奏的配合程度，并且編創(chuàng)者還需要基于宏觀角度反復(fù)斟酌藝術(shù)體操動(dòng)作的細(xì)節(jié)和連貫性。另一方面，在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中還需要保證整個(gè)表演的層次性，也就是有效協(xié)調(diào)動(dòng)靜結(jié)合之間的關(guān)系。這需要編創(chuàng)者更深層次地研究音樂(lè)節(jié)奏與故事體現(xiàn)性之間的關(guān)聯(lián)，使藝術(shù)體操的編創(chuàng)動(dòng)作與音樂(lè)節(jié)奏保持良好的流暢性與融合度。

（二）需要協(xié)調(diào)肢體動(dòng)作與藝術(shù)體操的平衡

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中應(yīng)有針對(duì)性地選擇適合的音樂(lè)，實(shí)際上體操動(dòng)作的藝術(shù)性效果離不開(kāi)優(yōu)美的音樂(lè)節(jié)奏支持?；诖耍巹?chuàng)者在動(dòng)作編排過(guò)程中，應(yīng)緊密圍繞著體操運(yùn)動(dòng)的動(dòng)作技巧，在體操動(dòng)作原有基礎(chǔ)上充分考慮不同音樂(lè)節(jié)奏之間的差異性，盡可能保證藝術(shù)體操分項(xiàng)動(dòng)作的技巧幅度與各音樂(lè)節(jié)奏之間的統(tǒng)一性。例如，在動(dòng)作編創(chuàng)過(guò)程中，編創(chuàng)者可以靜心傾聽(tīng)音樂(lè)變化，結(jié)合自身對(duì)藝術(shù)體操的理解自然而然地做出相應(yīng)的動(dòng)作，并在此基礎(chǔ)上將其衍生為規(guī)范的藝術(shù)體操動(dòng)作，同時(shí)逐一排查動(dòng)作編創(chuàng)中存在的不和諧因素，從而在保證藝術(shù)體操動(dòng)作與音樂(lè)節(jié)奏的連貫性的基礎(chǔ)上更深層次地編排體操動(dòng)作的細(xì)節(jié)，使得整套藝術(shù)體操動(dòng)作呈現(xiàn)出良好的節(jié)奏變化。

（三）要保證團(tuán)隊(duì)動(dòng)作編排的整體性

在藝術(shù)體操動(dòng)作編創(chuàng)過(guò)程中應(yīng)以鍛煉身體素質(zhì)為根本目的，實(shí)際上不同體操動(dòng)作技巧對(duì)應(yīng)的肌肉或肌群不同，其最終呈現(xiàn)出的藝術(shù)體操動(dòng)作可視為肌肉美感的另一種體現(xiàn)，因此編創(chuàng)者在團(tuán)隊(duì)動(dòng)作編排過(guò)程中，更傾向于選擇身體形態(tài)相似、身高相同的運(yùn)動(dòng)員，但每個(gè)個(gè)體呈現(xiàn)出的肢體動(dòng)作仍然存在本質(zhì)上的差別。這就需要編創(chuàng)者從團(tuán)隊(duì)動(dòng)作的整體性和對(duì)稱性著手，盡可能在視覺(jué)效果上保持良好的平整性和統(tǒng)一性，從而有效減小運(yùn)動(dòng)員在肢體上呈現(xiàn)出的差距。但在動(dòng)作幅度相對(duì)較大的藝術(shù)體操編排中，相關(guān)運(yùn)動(dòng)員仍需要在默契和技巧掌握上付出大量時(shí)間與精力，以此為整個(gè)團(tuán)體動(dòng)作的對(duì)稱性提供基本保障。此外，編創(chuàng)者在團(tuán)隊(duì)動(dòng)作編排過(guò)程中，還需要基于藝術(shù)體操這一層面嚴(yán)格把控運(yùn)動(dòng)員的運(yùn)動(dòng)技術(shù)技巧。

（四）要提高藝術(shù)體操動(dòng)作編創(chuàng)的靈活性

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中，編創(chuàng)者不但需要保證動(dòng)作的連貫性與整體性，還需要有意識(shí)地協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)員相互配合的靈活性。而衡量動(dòng)作靈活性的指標(biāo)在于觀眾的感受，若對(duì)藝術(shù)體操技巧、動(dòng)作規(guī)程不了解的觀眾，其在觀賞藝術(shù)體操表演時(shí)能發(fā)自內(nèi)心地產(chǎn)生震撼感，還能與藝術(shù)體操動(dòng)作的表演者形成良好的情感共鳴關(guān)系，那么就證明這套藝術(shù)體操動(dòng)作的編創(chuàng)呈現(xiàn)出良好的靈活性效果，而非各種藝術(shù)體操動(dòng)作的簡(jiǎn)單疊加?；诖?，若編創(chuàng)者無(wú)法精準(zhǔn)確定藝術(shù)體操動(dòng)作的價(jià)值取向，那么其在實(shí)踐過(guò)程中可以結(jié)合音樂(lè)背景與藝術(shù)體操的價(jià)值，深入挖掘音樂(lè)曲目中呈現(xiàn)出的故事情節(jié)和氛圍，以此為基礎(chǔ)不斷升華藝術(shù)體操的編創(chuàng)主題，從而基于整體角度創(chuàng)造出良好的氛圍感，為藝術(shù)體操動(dòng)作編創(chuàng)的整體性賦予更深層次地藝術(shù)價(jià)值。

（五）要有效激發(fā)藝術(shù)體操編排的創(chuàng)新性

在新時(shí)代發(fā)展常態(tài)下社會(huì)公眾的審美需求日益增長(zhǎng)，而藝術(shù)體操在發(fā)展過(guò)程中也應(yīng)積極與時(shí)俱進(jìn)，不斷尋找全新的生命力和創(chuàng)新發(fā)展動(dòng)力，從傳統(tǒng)單一的藝術(shù)體操動(dòng)作過(guò)渡轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣瘎?dòng)作技巧，進(jìn)而有效提升藝術(shù)體操編創(chuàng)的層次性和復(fù)雜程度。一方面，編創(chuàng)者可以通過(guò)動(dòng)作排列組合創(chuàng)新的方式，為藝術(shù)體操賦予全新的生命力。另一方面，編創(chuàng)者在音樂(lè)背景選擇過(guò)程中，還可以從民族、爵士等形式多樣的音樂(lè)類型著手，有效豐富藝術(shù)體操表現(xiàn)形式的新穎性，使其更好地滿足現(xiàn)代社會(huì)公眾的審美需求。

二、藝術(shù)體操編創(chuàng)中的音樂(lè)選用要點(diǎn)

音樂(lè)是藝術(shù)體操的靈魂，所以在藝術(shù)體操編創(chuàng)當(dāng)中音樂(lè)的選用是十分重要的，關(guān)于藝術(shù)體操編創(chuàng)中音樂(lè)的選用，主要有以下幾個(gè)要點(diǎn)需要注重，如圖2所示。

圖2

（一）實(shí)時(shí)關(guān)注節(jié)奏變動(dòng)點(diǎn)的變化趨勢(shì)

一套完整的藝術(shù)體操表演，其中需要包括音樂(lè)和動(dòng)作這兩部分主體內(nèi)容，這也是體現(xiàn)音樂(lè)體操藝術(shù)價(jià)值的關(guān)鍵因素。在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中融合音樂(lè)節(jié)奏時(shí)，應(yīng)利用音樂(lè)節(jié)奏變化帶動(dòng)表演者的情緒和感官，促使表演者在實(shí)際練習(xí)過(guò)程中形成聽(tīng)覺(jué)節(jié)奏記憶和肌肉記憶。編創(chuàng)者對(duì)音樂(lè)節(jié)奏進(jìn)行控制時(shí)，還可以根據(jù)自身對(duì)藝術(shù)體操的理解搜集與整合相關(guān)類型的音樂(lè)曲目。但需要注意的是，在音樂(lè)節(jié)奏選擇過(guò)程中，編創(chuàng)者應(yīng)避免從音樂(lè)節(jié)奏直接跳到高潮部分，再直接拉到音樂(lè)曲目的結(jié)尾，以此片面性地完成整個(gè)音樂(lè)聽(tīng)選過(guò)程。實(shí)際上這種跳躍式聽(tīng)選方式難以兼顧到藝術(shù)體操動(dòng)作編排的細(xì)節(jié)，因此，編創(chuàng)者必須認(rèn)真聽(tīng)完所有備選的音樂(lè)曲目，并根據(jù)藝術(shù)體操的編創(chuàng)內(nèi)容選定最適合的音樂(lè)節(jié)奏與曲調(diào)，進(jìn)而保證音樂(lè)節(jié)奏與藝術(shù)體操主題的適應(yīng)性。此外，經(jīng)驗(yàn)豐富的藝術(shù)體操編創(chuàng)者認(rèn)真聽(tīng)完一整首曲子后，就能根據(jù)音樂(lè)節(jié)奏的變化梳理好具體的藝術(shù)體操動(dòng)作。

（二）選擇節(jié)奏鮮明的音樂(lè)曲目

對(duì)于長(zhǎng)期從事于藝術(shù)體操編創(chuàng)工作的專業(yè)人員而言，其在音樂(lè)曲目確定后并不會(huì)直接決定是否繼續(xù)進(jìn)行藝術(shù)體操動(dòng)作的編創(chuàng)。根本原因在于藝術(shù)體操編創(chuàng)音樂(lè)的選擇過(guò)程也可以視為一項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程，編創(chuàng)者可以依從內(nèi)心與個(gè)人習(xí)慣有針對(duì)性地作出選擇。但結(jié)合藝術(shù)體操的表演形式可知，運(yùn)動(dòng)員在藝術(shù)體操表演過(guò)程中普遍需要將自身肌肉記憶與音樂(lè)節(jié)奏進(jìn)行有機(jī)融合，一旦編創(chuàng)者選擇的音樂(lè)曲目過(guò)于平淡或者運(yùn)動(dòng)員的情緒過(guò)于緊張，那么其在實(shí)際表演過(guò)程中很可能無(wú)法很好地控制音樂(lè)，從而導(dǎo)致整個(gè)藝術(shù)體操表演現(xiàn)場(chǎng)出現(xiàn)節(jié)奏混亂或者表演者肢體不協(xié)調(diào)等問(wèn)題?；诖耍巹?chuàng)者在選擇音樂(lè)曲目時(shí)，應(yīng)盡可能選擇節(jié)奏性較強(qiáng)的背景音樂(lè)，使其在空曠的表演場(chǎng)地也能發(fā)揮應(yīng)有的作用和功能。但需要注意的是，節(jié)奏性強(qiáng)的背景音樂(lè)并不包括躁動(dòng)型音樂(lè)。如交響樂(lè)就有著極強(qiáng)的節(jié)奏，其還包含了其他音樂(lè)種類的柔美性特點(diǎn)，在較強(qiáng)的音樂(lè)節(jié)奏點(diǎn)支持下，即便是藝術(shù)體操表演者出現(xiàn)動(dòng)作上的失誤，也能立即跟隨節(jié)奏變化作出相應(yīng)的調(diào)整，進(jìn)而快速掌握正確的藝術(shù)體操表演節(jié)奏。

（三）促進(jìn)藝術(shù)體操動(dòng)作與音樂(lè)節(jié)奏的融合

在對(duì)藝術(shù)體操中的編創(chuàng)者過(guò)程當(dāng)中，若編創(chuàng)者先確定動(dòng)作后選擇音樂(lè)曲目，那么其需要充分考慮音樂(lè)類型和體操適配度兩個(gè)因素，要以此為基礎(chǔ)有針對(duì)性地選擇適合藝術(shù)體操動(dòng)作的音樂(lè)曲目。但是現(xiàn)實(shí)當(dāng)中會(huì)有不少的編創(chuàng)者，只是片面性地認(rèn)為只要保證音樂(lè)節(jié)奏的正確性即可，這一觀念盡管在理論上具有一定的可行性，對(duì)于藝術(shù)體操動(dòng)作的初學(xué)者和非專業(yè)運(yùn)動(dòng)員而言，其只能通過(guò)把握音樂(lè)的整體形態(tài)來(lái)熟悉相應(yīng)的藝術(shù)體操動(dòng)作，無(wú)法有效地突出藝術(shù)體操的靈魂以及觀賞性。例如，學(xué)生在面對(duì)節(jié)奏鮮明、創(chuàng)作風(fēng)格趨于現(xiàn)代化的音樂(lè)曲目時(shí)，普遍會(huì)自發(fā)地形成一種樂(lè)觀飽滿的心態(tài)，但其在器械的旋轉(zhuǎn)控制中卻無(wú)法做到像肢體控制一樣簡(jiǎn)單，因此在選擇音樂(lè)節(jié)奏時(shí)應(yīng)盡可能選擇律動(dòng)感較強(qiáng)的曲目，進(jìn)而才能有效降低學(xué)生在器械控制過(guò)程中發(fā)生錯(cuò)誤的概率，才能有效提升藝術(shù)體操的藝術(shù)觀賞性。

（四）加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)動(dòng)作特性的認(rèn)知

在藝術(shù)體操動(dòng)作編排過(guò)程中，編創(chuàng)者還需要結(jié)合音樂(lè)特點(diǎn)和屬性動(dòng)態(tài)化調(diào)整動(dòng)作設(shè)計(jì)，以此保證藝術(shù)體操動(dòng)作編排的節(jié)奏性，確保編排后的核心動(dòng)作在整個(gè)藝術(shù)體操表演中呈現(xiàn)出良好的效果。與此同時(shí)，編創(chuàng)者還應(yīng)要有意識(shí)地去調(diào)整藝術(shù)體操中難度相對(duì)較大的動(dòng)作，在日常練習(xí)過(guò)程中，要有意識(shí)地加強(qiáng)學(xué)生對(duì)于音樂(lè)節(jié)奏變化的理解，要通過(guò)思想啟發(fā)的方式來(lái)引導(dǎo)學(xué)生能更好地融入音樂(lè)當(dāng)中，從而保證藝術(shù)體操編排效果的靈動(dòng)性，以動(dòng)靜結(jié)合的方式，來(lái)有效提高整個(gè)藝術(shù)體操表演效果的和諧統(tǒng)一性。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，藝術(shù)體操在本質(zhì)上是由體操與音樂(lè)結(jié)合而成的體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，而一套完美的藝術(shù)體操表演離不開(kāi)適合的動(dòng)作編排與背景音樂(lè)的支持，在藝術(shù)體操的編創(chuàng)當(dāng)中，無(wú)論是動(dòng)作的編排還是音樂(lè)的選用都是十分重要的。而且在藝術(shù)體操編創(chuàng)過(guò)程中，動(dòng)作編排與音樂(lè)選用這兩個(gè)因素屬于相輔相成、相互制約的關(guān)系，科學(xué)的動(dòng)作編排離不開(kāi)適合的背景音樂(lè)輔助，而背景音樂(lè)的選用也需要迎合藝術(shù)體操動(dòng)作的變化需求，而只有將這兩種因素相互融合、相互配合使用，才能讓表演者為觀眾呈現(xiàn)出完美的藝術(shù)體操表演，讓藝術(shù)體操更加具有魅力性、觀賞性、特色性。