南楠 陳濱彬 福建師范大學(xué)

藝術(shù)體操，是于19世紀末20世紀初起源于歐洲地區(qū)，當時的歐洲積極地實施了教育改革與大力發(fā)展女性體育運動，這對于藝術(shù)體操的產(chǎn)生起到了促進作用。20世紀50年代，藝術(shù)體操開始在全球范圍內(nèi)得到了廣泛的開展，并逐步地發(fā)展成了一項非常具有藝術(shù)魅力的以及獨特的競技體育運動項目。很多的教育家、藝術(shù)家、生理學(xué)家等對于藝術(shù)體操的發(fā)展，在理論以及實踐當中作出了不少的貢獻。如：瑞士臺爾克羅茲把音樂與體操進行了結(jié)合，創(chuàng)造了“音樂體操”（韻律體操）；德國的魯?shù)婪颉げ┑脤ｉT為女性創(chuàng)造了極有特色和價值的“波浪動作”；德國的欣里?！っ奉D提供在進行動作練習(xí)時可以使用輕器械，這些專家學(xué)者們對現(xiàn)代藝術(shù)體操形成與發(fā)展，起到了很好的奠基作用。

當前的藝術(shù)體操在某種程度上更加呈現(xiàn)出了良好的體育價值和觀賞價值，其在動作編創(chuàng)過程中可以自由調(diào)節(jié)藝術(shù)體操的難度和觀賞性，因此編創(chuàng)者既需要充分考慮藝術(shù)體操的力量美感，又需要保證藝術(shù)體操的藝術(shù)審美價值。在新時代發(fā)展背景下，在迎合現(xiàn)代社會公眾審美需求的基礎(chǔ)上，將各動作技巧進行有效整合，搭配適合的音樂，從而讓表演者在整個藝術(shù)體操的表演過程中，為社會公眾帶來全新的視覺審美體驗，通過以循序漸進的方式對于藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動作編排與音樂選用進行改良，以不斷推動藝術(shù)體操編創(chuàng)事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。

一、藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動作編排技巧

在藝術(shù)體操編創(chuàng)中的動作編排當中有著多種多樣的技巧，有效地突出了藝術(shù)體操的藝術(shù)觀賞性，主要體現(xiàn)為以下幾個方面，如圖1所示。

圖1

（一）注重動作編創(chuàng)與音樂節(jié)奏的配合

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中，具體可從單人或群體兩種表演形式著手，其中單人藝術(shù)體操的表演形式具有較高的自由度，其動作變換可以隨著表演者的技術(shù)特長與個人習(xí)慣進行動態(tài)性調(diào)整。但多人藝術(shù)體操表演既需要注重整體形式的藝術(shù)表現(xiàn)效果和流暢性，又需要通過反復(fù)練習(xí)來提高動作連接的有效性。對于難度較高的藝術(shù)體操動作編創(chuàng)而言，一方面，在動作設(shè)計過程中還需要有效協(xié)調(diào)動作釋放技巧、時間以及音樂節(jié)奏的配合程度，并且編創(chuàng)者還需要基于宏觀角度反復(fù)斟酌藝術(shù)體操動作的細節(jié)和連貫性。另一方面，在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中還需要保證整個表演的層次性，也就是有效協(xié)調(diào)動靜結(jié)合之間的關(guān)系。這需要編創(chuàng)者更深層次地研究音樂節(jié)奏與故事體現(xiàn)性之間的關(guān)聯(lián)，使藝術(shù)體操的編創(chuàng)動作與音樂節(jié)奏保持良好的流暢性與融合度。

（二）需要協(xié)調(diào)肢體動作與藝術(shù)體操的平衡

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中應(yīng)有針對性地選擇適合的音樂，實際上體操動作的藝術(shù)性效果離不開優(yōu)美的音樂節(jié)奏支持。基于此，編創(chuàng)者在動作編排過程中，應(yīng)緊密圍繞著體操運動的動作技巧，在體操動作原有基礎(chǔ)上充分考慮不同音樂節(jié)奏之間的差異性，盡可能保證藝術(shù)體操分項動作的技巧幅度與各音樂節(jié)奏之間的統(tǒng)一性。例如，在動作編創(chuàng)過程中，編創(chuàng)者可以靜心傾聽音樂變化，結(jié)合自身對藝術(shù)體操的理解自然而然地做出相應(yīng)的動作，并在此基礎(chǔ)上將其衍生為規(guī)范的藝術(shù)體操動作，同時逐一排查動作編創(chuàng)中存在的不和諧因素，從而在保證藝術(shù)體操動作與音樂節(jié)奏的連貫性的基礎(chǔ)上更深層次地編排體操動作的細節(jié)，使得整套藝術(shù)體操動作呈現(xiàn)出良好的節(jié)奏變化。

（三）要保證團隊動作編排的整體性

在藝術(shù)體操動作編創(chuàng)過程中應(yīng)以鍛煉身體素質(zhì)為根本目的，實際上不同體操動作技巧對應(yīng)的肌肉或肌群不同，其最終呈現(xiàn)出的藝術(shù)體操動作可視為肌肉美感的另一種體現(xiàn)，因此編創(chuàng)者在團隊動作編排過程中，更傾向于選擇身體形態(tài)相似、身高相同的運動員，但每個個體呈現(xiàn)出的肢體動作仍然存在本質(zhì)上的差別。這就需要編創(chuàng)者從團隊動作的整體性和對稱性著手，盡可能在視覺效果上保持良好的平整性和統(tǒng)一性，從而有效減小運動員在肢體上呈現(xiàn)出的差距。但在動作幅度相對較大的藝術(shù)體操編排中，相關(guān)運動員仍需要在默契和技巧掌握上付出大量時間與精力，以此為整個團體動作的對稱性提供基本保障。此外，編創(chuàng)者在團隊動作編排過程中，還需要基于藝術(shù)體操這一層面嚴格把控運動員的運動技術(shù)技巧。

（四）要提高藝術(shù)體操動作編創(chuàng)的靈活性

在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中，編創(chuàng)者不但需要保證動作的連貫性與整體性，還需要有意識地協(xié)調(diào)運動員相互配合的靈活性。而衡量動作靈活性的指標在于觀眾的感受，若對藝術(shù)體操技巧、動作規(guī)程不了解的觀眾，其在觀賞藝術(shù)體操表演時能發(fā)自內(nèi)心地產(chǎn)生震撼感，還能與藝術(shù)體操動作的表演者形成良好的情感共鳴關(guān)系，那么就證明這套藝術(shù)體操動作的編創(chuàng)呈現(xiàn)出良好的靈活性效果，而非各種藝術(shù)體操動作的簡單疊加?；诖耍艟巹?chuàng)者無法精準確定藝術(shù)體操動作的價值取向，那么其在實踐過程中可以結(jié)合音樂背景與藝術(shù)體操的價值，深入挖掘音樂曲目中呈現(xiàn)出的故事情節(jié)和氛圍，以此為基礎(chǔ)不斷升華藝術(shù)體操的編創(chuàng)主題，從而基于整體角度創(chuàng)造出良好的氛圍感，為藝術(shù)體操動作編創(chuàng)的整體性賦予更深層次地藝術(shù)價值。

（五）要有效激發(fā)藝術(shù)體操編排的創(chuàng)新性

在新時代發(fā)展常態(tài)下社會公眾的審美需求日益增長，而藝術(shù)體操在發(fā)展過程中也應(yīng)積極與時俱進，不斷尋找全新的生命力和創(chuàng)新發(fā)展動力，從傳統(tǒng)單一的藝術(shù)體操動作過渡轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣瘎幼骷记?，進而有效提升藝術(shù)體操編創(chuàng)的層次性和復(fù)雜程度。一方面，編創(chuàng)者可以通過動作排列組合創(chuàng)新的方式，為藝術(shù)體操賦予全新的生命力。另一方面，編創(chuàng)者在音樂背景選擇過程中，還可以從民族、爵士等形式多樣的音樂類型著手，有效豐富藝術(shù)體操表現(xiàn)形式的新穎性，使其更好地滿足現(xiàn)代社會公眾的審美需求。

二、藝術(shù)體操編創(chuàng)中的音樂選用要點

音樂是藝術(shù)體操的靈魂，所以在藝術(shù)體操編創(chuàng)當中音樂的選用是十分重要的，關(guān)于藝術(shù)體操編創(chuàng)中音樂的選用，主要有以下幾個要點需要注重，如圖2所示。

圖2

（一）實時關(guān)注節(jié)奏變動點的變化趨勢

一套完整的藝術(shù)體操表演，其中需要包括音樂和動作這兩部分主體內(nèi)容，這也是體現(xiàn)音樂體操藝術(shù)價值的關(guān)鍵因素。在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中融合音樂節(jié)奏時，應(yīng)利用音樂節(jié)奏變化帶動表演者的情緒和感官，促使表演者在實際練習(xí)過程中形成聽覺節(jié)奏記憶和肌肉記憶。編創(chuàng)者對音樂節(jié)奏進行控制時，還可以根據(jù)自身對藝術(shù)體操的理解搜集與整合相關(guān)類型的音樂曲目。但需要注意的是，在音樂節(jié)奏選擇過程中，編創(chuàng)者應(yīng)避免從音樂節(jié)奏直接跳到高潮部分，再直接拉到音樂曲目的結(jié)尾，以此片面性地完成整個音樂聽選過程。實際上這種跳躍式聽選方式難以兼顧到藝術(shù)體操動作編排的細節(jié)，因此，編創(chuàng)者必須認真聽完所有備選的音樂曲目，并根據(jù)藝術(shù)體操的編創(chuàng)內(nèi)容選定最適合的音樂節(jié)奏與曲調(diào)，進而保證音樂節(jié)奏與藝術(shù)體操主題的適應(yīng)性。此外，經(jīng)驗豐富的藝術(shù)體操編創(chuàng)者認真聽完一整首曲子后，就能根據(jù)音樂節(jié)奏的變化梳理好具體的藝術(shù)體操動作。

（二）選擇節(jié)奏鮮明的音樂曲目

對于長期從事于藝術(shù)體操編創(chuàng)工作的專業(yè)人員而言，其在音樂曲目確定后并不會直接決定是否繼續(xù)進行藝術(shù)體操動作的編創(chuàng)。根本原因在于藝術(shù)體操編創(chuàng)音樂的選擇過程也可以視為一項藝術(shù)創(chuàng)作過程，編創(chuàng)者可以依從內(nèi)心與個人習(xí)慣有針對性地作出選擇。但結(jié)合藝術(shù)體操的表演形式可知，運動員在藝術(shù)體操表演過程中普遍需要將自身肌肉記憶與音樂節(jié)奏進行有機融合，一旦編創(chuàng)者選擇的音樂曲目過于平淡或者運動員的情緒過于緊張，那么其在實際表演過程中很可能無法很好地控制音樂，從而導(dǎo)致整個藝術(shù)體操表演現(xiàn)場出現(xiàn)節(jié)奏混亂或者表演者肢體不協(xié)調(diào)等問題?；诖?，編創(chuàng)者在選擇音樂曲目時，應(yīng)盡可能選擇節(jié)奏性較強的背景音樂，使其在空曠的表演場地也能發(fā)揮應(yīng)有的作用和功能。但需要注意的是，節(jié)奏性強的背景音樂并不包括躁動型音樂。如交響樂就有著極強的節(jié)奏，其還包含了其他音樂種類的柔美性特點，在較強的音樂節(jié)奏點支持下，即便是藝術(shù)體操表演者出現(xiàn)動作上的失誤，也能立即跟隨節(jié)奏變化作出相應(yīng)的調(diào)整，進而快速掌握正確的藝術(shù)體操表演節(jié)奏。

（三）促進藝術(shù)體操動作與音樂節(jié)奏的融合

在對藝術(shù)體操中的編創(chuàng)者過程當中，若編創(chuàng)者先確定動作后選擇音樂曲目，那么其需要充分考慮音樂類型和體操適配度兩個因素，要以此為基礎(chǔ)有針對性地選擇適合藝術(shù)體操動作的音樂曲目。但是現(xiàn)實當中會有不少的編創(chuàng)者，只是片面性地認為只要保證音樂節(jié)奏的正確性即可，這一觀念盡管在理論上具有一定的可行性，對于藝術(shù)體操動作的初學(xué)者和非專業(yè)運動員而言，其只能通過把握音樂的整體形態(tài)來熟悉相應(yīng)的藝術(shù)體操動作，無法有效地突出藝術(shù)體操的靈魂以及觀賞性。例如，學(xué)生在面對節(jié)奏鮮明、創(chuàng)作風格趨于現(xiàn)代化的音樂曲目時，普遍會自發(fā)地形成一種樂觀飽滿的心態(tài)，但其在器械的旋轉(zhuǎn)控制中卻無法做到像肢體控制一樣簡單，因此在選擇音樂節(jié)奏時應(yīng)盡可能選擇律動感較強的曲目，進而才能有效降低學(xué)生在器械控制過程中發(fā)生錯誤的概率，才能有效提升藝術(shù)體操的藝術(shù)觀賞性。

（四）加強學(xué)生對音樂動作特性的認知

在藝術(shù)體操動作編排過程中，編創(chuàng)者還需要結(jié)合音樂特點和屬性動態(tài)化調(diào)整動作設(shè)計，以此保證藝術(shù)體操動作編排的節(jié)奏性，確保編排后的核心動作在整個藝術(shù)體操表演中呈現(xiàn)出良好的效果。與此同時，編創(chuàng)者還應(yīng)要有意識地去調(diào)整藝術(shù)體操中難度相對較大的動作，在日常練習(xí)過程中，要有意識地加強學(xué)生對于音樂節(jié)奏變化的理解，要通過思想啟發(fā)的方式來引導(dǎo)學(xué)生能更好地融入音樂當中，從而保證藝術(shù)體操編排效果的靈動性，以動靜結(jié)合的方式，來有效提高整個藝術(shù)體操表演效果的和諧統(tǒng)一性。

三、結(jié)語

總之，藝術(shù)體操在本質(zhì)上是由體操與音樂結(jié)合而成的體育運動項目，而一套完美的藝術(shù)體操表演離不開適合的動作編排與背景音樂的支持，在藝術(shù)體操的編創(chuàng)當中，無論是動作的編排還是音樂的選用都是十分重要的。而且在藝術(shù)體操編創(chuàng)過程中，動作編排與音樂選用這兩個因素屬于相輔相成、相互制約的關(guān)系，科學(xué)的動作編排離不開適合的背景音樂輔助，而背景音樂的選用也需要迎合藝術(shù)體操動作的變化需求，而只有將這兩種因素相互融合、相互配合使用，才能讓表演者為觀眾呈現(xiàn)出完美的藝術(shù)體操表演，讓藝術(shù)體操更加具有魅力性、觀賞性、特色性。