■陳 晨，王 柯 Chen Chen & Wang Ke

(1.金陵科技學院藝術(shù)學院,江蘇南京 210000；2.金陵科技學院動漫學院,江蘇南京 210000）

“黃金實質(zhì)上是人類發(fā)現(xiàn)的第一種金屬。”（卡爾·海因里?！ゑR克思語）它珍貴稀有，歷史上充分發(fā)揮了裝飾與通貨功能?！癆rt Deco”（裝飾藝術(shù)）是二十世紀一零至三零年代盛行于歐美的一種融合多元文化的設(shè)計運動，它通過幾何圖形和新技術(shù)、新材料贊美現(xiàn)代工業(yè)文明，又采用貴重材料和異域圖符表達永恒、富貴與奢華。兩個看似無甚關(guān)聯(lián)的事物，在近現(xiàn)代設(shè)計史及當代中國復興Art Deco風格的時代背景下，卻擦出奇異的火花。

1 研究現(xiàn)狀

通過分類整理相關(guān)文獻，比較金飾藝術(shù)和Art Deco風格的圖像資料，筆者發(fā)現(xiàn)目前關(guān)于二者的研究貢獻主要為：一、金飾藝術(shù)方面。從歷時性角度系統(tǒng)梳理金器源流、時代特點與歷史地位；從名物學入手還原金器造物細節(jié)，揭示其背后的工藝美術(shù)脈絡(luò)和社會生活史；基于黃金工藝的文化傳承和創(chuàng)造性發(fā)展，提出金飾產(chǎn)品的造型元素創(chuàng)新、材質(zhì)工藝創(chuàng)新和系列化開發(fā)設(shè)計等三個層面的創(chuàng)新設(shè)計策略。二、Art Deco風格方面?；貧w東風西漸歷史語境，深入解讀Art Deco風格視域下的“中國風”所折射出的文化誤讀現(xiàn)象；由Art Deco對現(xiàn)代技術(shù)和消費社會的回應(yīng)，洞悉Art Deco風格的商業(yè)化本質(zhì)。研究的不足之處在于：當前似乎未有文獻，圍繞二者關(guān)系做專題研究；關(guān)于金飾藝術(shù)在Art Deco風格中的設(shè)計特點，似乎也未有充分論述。

筆者認為：金飾和Art Deco風格不論在設(shè)計特點、藝術(shù)表現(xiàn)還是審美內(nèi)涵、文化訴求等方面均存在內(nèi)在關(guān)聯(lián)，這就使得近代與當代Art Deco風格作品中金飾的出鏡率頗高，甚至到了無金飾則不能充分表達Art Deco風格的程度?；诖耍瑪M研究金飾同Art Deco風格的關(guān)系以及在近代與當代Art Deco風格中的設(shè)計表現(xiàn)，旨在從材質(zhì)特性與文化內(nèi)涵等方面拓展Art Deco風格的研究視域，深化當代設(shè)計實踐中關(guān)于主題、風格與材質(zhì)適配關(guān)系的專題研究。

■圖1 高貴、神圣的金飾藝術(shù)；左：烏爾王陵出土的牛頭豎琴（紀元前2600年-紀元前2500年）；右：阿姆利則大金廟（1601年）

■圖2 早期與二十世紀三十年代以后Art Deco風格的比較；左：古埃及樣式的美國好萊塢觀眾廳（1922年）；右：大西洋船舶公司海報（1931年）

■圖3 南京金線金箔總廠文創(chuàng)茶具

2 金飾的材質(zhì)特性及審美內(nèi)涵

2.1 材質(zhì)特性

東漢許慎《說文解字》“金”部記載：“五色金也。黃為之長，久薶不生衣，百練不輕，從革不違?！庇纱丝梢姟敖稹钡娜靥匦裕?/p>

首先，“五色金也。黃為之長”，說明“金”為各種含金礦物的統(tǒng)稱，其中，開采金礦的首選對象黃金最為罕見。據(jù)說一噸礦石只含幾克金，如果一立方米沙含金零點幾克，就已具備開采價值。加上古代的金礦開采、冶煉、黃金提純技術(shù)發(fā)展較緩慢，更使得黃金為諸“金”中以稀為貴的代表。文章所涉金飾主要指以提純的黃金或金合金進行裝飾[1]。

其二，“久薶不生衣，百練不輕”，可見黃金化學屬性非常穩(wěn)定?？脊虐l(fā)掘證實，幾乎所有墓葬中的黃金制品重見天日后依然熠熠生輝。曾經(jīng)發(fā)掘紀元前4000年高拉遺址的考古學家記錄：“整個地面似乎被腐蝕的銅染成綠色，或者因金器的埋入而隱約閃著光”[2]。

其三，“從革不違”，說明其具有較強的可鑄性且易于磨損，在硬度、傳導性和加工工藝等方面，對變化的條件有較強應(yīng)激反應(yīng)。黃金的摩氏硬度（HM）約2.5~3級，在外力作用下易延展變形。實驗證明，0.5克金可以拉成160米長的金絲；金條經(jīng)十二道工序打制成的金箔，可以薄如蟬翼、軟似綢緞，1萬張金箔只有1毫米厚，1千克金箔可以鋪展530平方米。此外，作為熱、電良導體，金被廣泛地應(yīng)用于電子設(shè)備與電器配件中。例如，早在昭和十一年（1936年），日本的福田金屬箔粉工業(yè)株式會社，已運用電解法生產(chǎn)金屬粉，金箔粉被應(yīng)用于電視機、手機、手提電腦的基本零件上[3]（表1）。

表1 黃金物理特性

2.2 審美內(nèi)涵

基于上述材質(zhì)特性，黃金被賦予多重文化內(nèi)涵和審美取向。

首先，由于黃金耐腐蝕，不與水和氧反應(yīng)也不和酸堿作用，化學性能非常穩(wěn)定，因此，黃金被賦予永恒、歷久彌新的審美內(nèi)涵，由此衍生出“煉制藥用金銀，服之求長生不老”的古代煉丹“產(chǎn)業(yè)”，也強化了金銀制品助力永生的價值取向。如《太平御覽》引《唐書》說：“漢代方士及劉安等皆學術(shù)，唯苦黃白不成，金銀為食器可得不死”[4]?；邳S金這一化學特性，古人發(fā)現(xiàn)“真金不怕火煉”，因此，黃金又同真實、美好的品性與情感相比附，所謂“情比金堅”“金石之交”“璞玉渾金”是也。

其二，由于黃金常以細微顆粒存在于沙子或礦石中，金、沙比重差異懸殊，導致沙里淘金倍加艱辛，因此珍稀的黃金被賦予富麗、華貴的審美取向。劉禹錫有言：“美人首飾侯王印，盡是沙中浪底來”，揭示了金飾品的來之不易及其崇富尚奢的受眾群。從先秦時代始，黃金就被用以裝飾青銅器和漆器等貴族用品與禮器，以示社會等級；秦漢之后，金飾擺脫青銅工藝的束縛而自成一體，用來制作飲食器皿，滿足宮禁之內(nèi)的奢侈生活需求，或制作印璽，以示持有者的財富積累和權(quán)利欲望；隋唐以降迎來金飾藝術(shù)巔峰，一方面，皇室和中央金銀作坊生產(chǎn)高質(zhì)量金銀制品，滿足皇室需求，另一方面，地方官府和私人作坊迅猛發(fā)展，促使金銀制品走向平民，豪奢富麗的唐代氣象因此形成。

其三，與古代中國金飾主要服務(wù)于皇室顯貴以彰顯皇權(quán)專制和財力不同，兩河流域、古地中海與南亞次大陸等區(qū)域不乏以黃金裝飾神像或宗教建筑的現(xiàn)象，以此表達高貴、神圣的審美內(nèi)涵。例如：美索不達米亞平原的烏爾王陵出土了樹枝上有帶翅山羊的黃金神樹；黎巴嫩比布魯斯城的方尖碑神廟和院落立石群中發(fā)現(xiàn)了貼金箔的青銅像；15世紀錫克教派興起于旁遮普，印度的阿姆利則成了錫克教圣地，所造金廟規(guī)模宏大，廟頂以金箔包裹，廟門與圓形寺頂貼滿金箔、金光璀璨，被信徒奉為“上帝之殿”（圖1）。

3 Art Deco風格的文化訴求與設(shè)計特征

3.1 文化訴求

誕生于第一和第二次世界大戰(zhàn)之間的裝飾藝術(shù)運動（Art Deco），從其成因與文化訴求來看呈現(xiàn)古今交織、多元折衷的特質(zhì)。

首先，戰(zhàn)后經(jīng)濟和文化復蘇，推動了工業(yè)化進程和新技術(shù)的發(fā)展。為了展現(xiàn)歐洲工業(yè)生產(chǎn)成就，聚焦工業(yè)生產(chǎn)環(huán)境下現(xiàn)代人的審美與時代精神，巴黎1925年舉辦了“國際裝飾與工業(yè)藝術(shù)博覽會”，旨在將工業(yè)美學與裝飾藝術(shù)結(jié)合，展現(xiàn)新時代作品的時尚感與現(xiàn)代藝術(shù)精神。與此同時，這場博覽會本身及裝飾藝術(shù)運動的發(fā)展與傳播，離不開法國政府所采用的商業(yè)性展會推介形式，因此，注定了裝飾藝術(shù)運動從其誕生伊始，就具有普適性的商業(yè)價值和多元包容的形式。王敏認為，裝飾藝術(shù)運動通過“極力展現(xiàn)新技術(shù)與新材料背景下的新生活方式及時尚物品”，對接炫耀性消費的商業(yè)目的。炫耀性消費“被用于描述第二次工業(yè)革命時期出現(xiàn)的富裕階層所特有的消費行為”[5]，在其助推下，裝飾藝術(shù)運動蓬勃發(fā)展，成為彰顯財富、分化社會階層的文化載體。

其二，殖民主義的持續(xù)推進與歐洲城市化進程的不斷加快，讓亞、非、南美原始藝術(shù)和古代藝術(shù)播布歐美，它們與歐洲古典審美迥然不同的藝術(shù)表現(xiàn)，豐富了現(xiàn)代藝術(shù)語言，也為Art Deco的多樣敘寫創(chuàng)造了可能。此外，藝術(shù)的共通性，讓一些藝術(shù)家與設(shè)計師發(fā)現(xiàn)這些原始藝術(shù)、古代藝術(shù)同現(xiàn)代工業(yè)并非水火不容。當時的勒·柯布西耶（Le Corbusier）與奧贊方（Maison Ozenfant）探索直覺與理性、眼睛與頭腦、個體與普遍這幾組對立概念之間的關(guān)系，發(fā)現(xiàn)古遠的藝術(shù)、古典主義永恒持久的品質(zhì)及清晰結(jié)構(gòu)，同現(xiàn)代工程學的幾何形式與標準化生產(chǎn)模式，跨越時空相契合。這為Art Deco返回歷史、汲取異域文化符號，傳承古典主義品質(zhì)，尋求與現(xiàn)代工業(yè)美學的折衷關(guān)系提供了理論依據(jù)。

3.2 設(shè)計特征

基于上述文化訴求，Art Deco風格藉由手工藝挖掘材質(zhì)的豐富表現(xiàn)力，延續(xù)閑散、浪漫的貴族生活趣味，又借助機械化生產(chǎn)擴大現(xiàn)代設(shè)計的銷售市場，促進現(xiàn)代藝術(shù)向商業(yè)領(lǐng)域進軍，最終呈現(xiàn)出趨于幾何但不囿于對稱，趨于直線但不反對曲線，崇尚有機紋樣又受到無機圖形影響的設(shè)計特征。

從歷時性角度來看，伴隨自然主義與現(xiàn)代工業(yè)美學，古典主義與現(xiàn)代主義設(shè)計理念的此消彼長，Art Deco風格也存在階段性變化特征：一、早期的Art Deco風格多采用奢華的金屬材質(zhì)、明艷的色彩與充滿異國情調(diào)的裝飾素材，裝點各類物品和空間環(huán)境，彰顯貴族化審美取向，服務(wù)富裕、有閑階層的炫耀性消費需求[6]；二、二十世紀三十年代以后的Art Deco則弘揚新材料與新技術(shù)，去古典化的傾向使得此時的Art Deco風格藉由簡潔、現(xiàn)代的裝飾圖符，充滿工業(yè)社會特質(zhì)的金、黑、灰、白無彩色系，以及金屬、混凝土、玻璃等材質(zhì)，詮釋現(xiàn)代都市生活方式，滿足大眾消費需求[7]（圖2）。

4 金飾藝術(shù)同Art Deco風格的關(guān)系及設(shè)計表現(xiàn)

4.1 金飾藝術(shù)同Art Deco風格的關(guān)聯(lián)

通過分析金飾藝術(shù)與Art Deco風格的文化內(nèi)涵、審美訴求、材質(zhì)特性與設(shè)計特征，可以發(fā)現(xiàn)二者存在相適關(guān)系。具體表現(xiàn)為：一、金飾華貴、神圣、永恒的審美內(nèi)涵，同Art Deco傳承的永恒持久、貴族化的古典藝術(shù)品質(zhì)相適配；二、金飾傳遞出的奢侈、浪漫情調(diào)，同Art Deco風格服務(wù)于有閑、富裕階層的炫耀性消費行為相契合；三、金飾易變的機械性能、多元化的加工工藝、光芒四射的材質(zhì)意象以及較強應(yīng)激性的物理特性，同Art Deco歌頌工業(yè)社會的強大生產(chǎn)力、震懾人心的光電能量以及將人類潛能解放出來的自由精神相共鳴[8]；四、金飾宜古宜今的多面特質(zhì)，同Art Deco風格古今兼容、包容異域文化的多元折衷性相和諧?；诖耍痫椩跁r而時尚、時而古雅，又兼容手工藝與工業(yè)化生產(chǎn)方式的Art Deco風格中扮演了重要角色（表2）。

表2 金飾藝術(shù)同Art Deco風格的關(guān)聯(lián)

4.2 金飾在近代Art Deco風格中的設(shè)計特點

利用黃金或金合金易延展、變形以及金合金機械性能的可調(diào)特性，近代Art Deco風格作品中的金飾多呈現(xiàn)小塊點綴、局部勾勒或滿飾等形式。由于二十世紀一零至三零年代，尚未通過改變金屬雜質(zhì)的厚度和存在狀態(tài)來改變黃金色澤，如在天然金表面覆蓋一層鐵氧化物薄膜，可呈現(xiàn)褐色、深褐色、黑色；細粒分散金為深紅色或暗紫色。因此，當時Art Deco風格作品中的金飾藝術(shù)，一般為較統(tǒng)一的黃色調(diào)，而少有多色金飾。在此，從裝飾部位和工藝手法兩個方面，探討金飾在近代Art Deco風格中的設(shè)計特點。

4.2.1 裝飾部位

金飾分布情況主要有三種：

其一，分布于邊緣或結(jié)構(gòu)銜接部位。例如：1927年夢寶星珠寶公司設(shè)計的玉石鑲嵌手鏈，主體部分由玉石、天青石和珊瑚組成，但邊緣和搭扣部位則鍍金裝飾，該手鏈五彩斑斕且材質(zhì)結(jié)合豐富。座落于上海外灘的沙遜大廈，1929年落成。受到美國東部Art Deco風格摩天大樓的影響，它從外立面到室內(nèi)設(shè)計均采用強有力的豎向線條、收分如金字塔的頂部與抽象幾何形裝飾母題。室內(nèi)空間用色大膽，草綠、金、白為主色調(diào)，金屬雕花大門、大理石地面、鐵藝欄桿與金漆勾邊頂棚煥發(fā)富麗堂皇的色彩。以室內(nèi)某墻飾為例，墻、頂交界部位修飾金漆，模仿中國傳統(tǒng)建筑上的額枋彩畫，紅色的枋心與金色的箍頭、藻頭相映成趣、色彩明艷；除踢腳線外，墻面被古典拱券形式的灰色石材飾帶分為三個部分，每個飾帶以內(nèi)又以金漆相延勾勒。這種在邊沿與結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處飾金的裝飾手法，可以營構(gòu)出高雅、耀眼的古典貴族氣質(zhì)，又不失簡潔大氣的時代精神[9]。

其二，存在于圖案本體。例如：1925年來自法國的兩款垂飾，其中一款由象牙、金、絲帶組成。象牙垂飾整體為淚滴形，上部鏤空、中間嵌飾一枚綠松石，內(nèi)外兩圈聯(lián)珠金飾及下部三道弧線型金飾，將綠松石和盤托出。在此，金飾藝術(shù)豐富了圖案，成為圖案的組成部分，突顯了圖案中心的綠松石。

其三，分布于整個面板。同為1925年的法國垂飾，另一款采用搪瓷、金材質(zhì)。底板上幾乎滿工金飾，少量的紅、墨綠、淺綠搪瓷料同金飾組構(gòu)為山坡綠植風光。與第一款象牙垂飾相比，由于這款搪瓷垂飾上的金飾滿布主體面板，因此，更顯金光熠熠、奢華激進，杜森貝利（James Stemble Duesenberry）所謂“炫耀性效應(yīng)”[10]也就更加強烈，換言之，富庶階層的“土豪氣”呼之欲出[11]。與之異曲同工，上世紀二十年代法國鮑·普華特（Bob Pwart）設(shè)計的著漆雙人床，也用金漆修飾整塊床板和床頭柜，質(zhì)感細膩光滑、色彩華麗，刺激了當時上流階層的奢侈消費欲望[12]（表3）。

表3 近代Art Deco風格作品中常見的金飾部位

4.2.2 工藝手法

歷史上的金飾工藝在近代Art Deco風格的作品中基本被沿用，其中，常見金飾工藝為貼金、鍍金、包金、鎏金、掐絲、焊綴金珠、編累與描金等。

從工藝過程和藝術(shù)表現(xiàn)來說，貼金、鍍金、包金、鎏金具有較高相似度，即經(jīng)由黏貼、電鍍、包貼、烘烤等制作成的裝飾，均緊密貼合、附著于載體表面[13]；焊綴金珠與編累均基于掐絲工藝而成，擁有較強的工藝關(guān)聯(lián)度，且裝飾一般突出載體、獨立成形；描金則是析出金粉再描畫而成，且與漆器、木器、紙本、絹本的結(jié)合度更高[14]。基于此，筆者將“貼金、鍍金、包金、鎏金”，以及“掐絲、焊綴金珠、編累”各歸為一類，而將描金工藝單列一類（表4）。

表4 常見金飾工藝的裝飾對象與技法簡述

其一，貼金、鍍金、包金、鎏金。例如：1911年法國時尚設(shè)計師保羅·布瓦列特（Paul Poiret）的羅西納香水公司，推出一款富有中國特色的香水及香水瓶，該瓶體借鑒中國鼻煙壺造型，藍玻璃瓶蓋下沿可能采用了鎏金工藝，即將金和水銀（汞）合成為金汞漆，并涂抹在器物上，之后烘烤使汞蒸發(fā)掉，金附著于器物表面。該鼻煙壺瓶蓋部位鎏金之后，黃藍對比、明艷高貴，而半透明瓶體上的黑色商標處設(shè)計了鍍金的中國小篆字華夜，以呼應(yīng)“中國之夜”香水命名[15]。所謂鍍金，即采用電鍍方法，在器物表面鍍上一層黃金。

其二，掐絲、焊綴金珠、編累。例如：某Art Deco風格珠寶耳墜，整體采用標志性的疊級造型，耳墜下緣嵌飾正三角形綠色寶石。雖然通體鍍金，但其上呈漸變構(gòu)成的圓珠則采用了焊綴金珠工藝，即將金片剪成線、切成段，加熱后熔聚成粒，制成的金珠可焊可粘。由此，似乎輝映了赫赫有名的薩珊波斯聯(lián)珠紋。1920年英國的刺繡晚裝手提袋，是Art Deco風格汲取東方藝術(shù)，彰顯異國情調(diào)，滿足消費者獵奇心理的物證[16]。其上精美的刺繡花卉紋樣與動物圖像共生，華美的絲綢與皮革結(jié)合，再附上金絲編累的包帶，充分映射了Art Deco風格“超越民族、歷史時空的局限，……凝聚著中國傳統(tǒng)手工藝獨特的文化價值”[17]。金絲編累是將金銀絲盤曲、編成辮股或網(wǎng)狀組織，再焊接成平面或立體圖案的工藝，可用來制作項鏈。這里的金絲編累工藝既強化了該手提袋面料、材質(zhì)的對比關(guān)系，也展現(xiàn)了這一古老工藝的莊重與富貴。

其三，描金，即：將金溶于汞和鹽類溶液中，再將溶液加熱蒸發(fā)掉，得到金粉，之后用金粉描繪裝飾、畫圖、抄經(jīng)文。例如：1935年竣工的南京大華大戲院，由楊廷寶主持設(shè)計。入口壓低出挑的寬大雨蓬采用流線造型，串堂內(nèi)12根大紅圓柱支撐“口”字型空間，形成內(nèi)院回廊式格局?？臻g內(nèi)飾多處采用描金工藝，如，大紅圓柱柱頭有綠地描金纏枝花卉與拐子紋圖案，二層回廊頂部有綠地描金勾邊的流線型跌級裝飾帶，隨柱頭起伏的曲線跌級頂棚線腳也以描金工藝勾勒。紅、綠、金、黑共存一室的強對比色彩關(guān)系，以及夸大中國傳統(tǒng)裝飾的動機，均呈現(xiàn)了這一豪華影院作為造夢空間的設(shè)計主旨及其商業(yè)、娛樂價值，滿足了當時的富裕階層奢侈化、浪漫化的炫耀性消費心理。其中，貫穿始終的描金工藝點亮了Art Deco風格背后這一時代精神與時尚審美（表5）。

表5 近代Art Deco風格作品中常見的金飾工藝

4.3 金飾在當代Art Deco風格中的設(shè)計應(yīng)用

受制于等級制度與黃金的稀有性，古代金飾主要服務(wù)于皇室貴族與宗教活動，凡人不得享有，應(yīng)用面并不廣。二十世紀初，工業(yè)社會土壤中誕生的裝飾藝術(shù)運動，乘著兩次世界大戰(zhàn)之間經(jīng)濟富庶、城市化進程加快與時尚消費浪潮的東風，將金飾藝術(shù)散播于面向大眾的消費市場。金飾宜古宜今的特點同Art Deco風格的設(shè)計主張相契合，促使金飾藝術(shù)走下神壇，服務(wù)現(xiàn)代都市新貴，引領(lǐng)大眾生活品位與審美訴求。

經(jīng)典永流傳。當代中國生活水平顯著提高，全民走向民族文化的復興之路，使得Art Deco風格在國內(nèi)設(shè)計界再度興起、升溫。它以其人情化與機械化結(jié)合，手工藝與工業(yè)化結(jié)合，以及多元文化折衷的風格定位，受到現(xiàn)代都市大眾的歡迎。與之相隨，金飾藝術(shù)在今日中國的Art Deco風格作品中也再度閃耀。在此，以南京金線金箔總廠主創(chuàng)的金飾文創(chuàng)產(chǎn)品為例，管窺金飾在當今國內(nèi)Art Deco風格中的應(yīng)用情況[18-19]。

南京金線金箔總廠是國家級非遺“南京金箔鍛制技藝”的唯一項目保護與管理單位，該廠生產(chǎn)的“龍鳳牌”金箔被南京市政府連續(xù)五年命名為“南京市名牌產(chǎn)品”“南京市著名商標”，并于2007年獲得“江蘇省名牌產(chǎn)品”稱號。金箔廠長期致力于傳統(tǒng)技藝的保護與傳承工作，近年來，同高校研究團隊、企業(yè)從業(yè)者跨界合作技藝傳承與文創(chuàng)研發(fā)工作。通過將金箔與其他產(chǎn)品結(jié)合設(shè)計，拓展金箔應(yīng)用面，延展金箔產(chǎn)業(yè)鏈，扭轉(zhuǎn)南京金箔行業(yè)始終停留在低端制造層面的現(xiàn)狀問題。

這款金箔文創(chuàng)茶具由“龍鳳牌”金箔與日用飲食器結(jié)合設(shè)計而成。茶具細分為碗、盞、罐三個物件，整體為白釉瓷材質(zhì)，瑩潔溫潤有如宋瓷風范，局部堆塑花瓣裝飾與蓋鈕，鏤空套方窗格。為了調(diào)和溫雅的古典特質(zhì)以適應(yīng)大眾的現(xiàn)代審美訴求，首先，設(shè)計者采用局部鎏金工藝，使得拋光的金飾與白瓷的亞光質(zhì)感形成鮮明對比，讓典雅的茶具萌動出時尚感。其二，在裝飾部位方面，為避免滿工金飾艷俗有余而典雅不足，本品采用金飾點綴圖案和金飾勾勒器物邊緣與結(jié)構(gòu)銜接處的方式。如：通過金飾點綴花瓣邊緣、花苞、花枝與窗欞窗框，一幅“吹燈窗更明，月照一天雪”圖景便躍然壁上。此外，茶罐蓋鈕飾金，口沿飾以金箍，是為“扣器”，清晰地標示出器形結(jié)構(gòu)，從而，將西方的結(jié)構(gòu)理性精神融入含蓄靜穆的東方審美中，也迎合了Art Deco風格崇尚金屬色系又包容東方文化的設(shè)計理念（圖3）。

5 結(jié)語

擁有悠久歷史的金飾藝術(shù)，時隔約五千多年后同裝飾藝術(shù)運動匯合，在Art Deco風格中絢爛綻放?？梢哉f，金飾藝術(shù)是演繹Art Deco風格的主角。

在文化內(nèi)涵方面，金飾藝術(shù)宜古宜今的多面特質(zhì)，高貴、神圣、永恒的審美內(nèi)涵，同Art Deco風格包容異質(zhì)文化的多元折衷性，傳承永恒持久、貴族化的古典品質(zhì)相共鳴；在設(shè)計表達方面，金飾易變的機械性能、多元化的工藝形式、璀璨的質(zhì)感及其傳達出的奢侈、浪漫情調(diào)，同Art Deco風格使用現(xiàn)代金屬材料，歌頌工業(yè)社會的速度與力量，滿足有閑階層的炫耀性消費行為相適配。在設(shè)計應(yīng)用中，金飾藝術(shù)主要以勾勒對象邊框、結(jié)構(gòu)銜接處，以及點綴裝飾圖案的形式出現(xiàn)，少數(shù)為滿工設(shè)計；多采用局部鎏金、鍍金、描金工藝，或用焊綴金珠、金絲編累裝點日用品、服飾、建筑和家具。此外，通過當代Art Deco風格中金飾的設(shè)計應(yīng)用研究，也可驗證設(shè)計實踐環(huán)節(jié)的一種“三位一體”關(guān)系：確定設(shè)計主題、擬定設(shè)計風格、匹配相適的材料——合成理想的設(shè)計作品。