■周 韌 Zhou Ren

(上海師范大學影視傳媒學院，上海 200234）

書名：《勾吳：一位平面設計師的視界》作者：莫軍華出版社：中國建筑工業(yè)出版社出版時間：2018年11月

2021年12月24 日，國務院學位委員會調(diào)整后的《博士、碩士學位授予和人才培養(yǎng)學科專業(yè)目錄》（征求意見稿）出臺，在學術界尤其是在藝術學界引起熱烈討論，因為此次目錄調(diào)整，藝術學無疑是受影響最大的學科門類之一，新目錄雖然仍然保留了藝術學作為獨立門類，但是原有的五個一級學科（藝術學理論、戲劇與影視學、音樂與舞蹈學、美術學、設計學）被合并為了一個“藝術學”（含音樂、舞蹈、戲劇、影視、美術、設計等歷史、理論研究）學術型學位點，同時增加了6個專業(yè)型學位點，其中也包括單列的“設計”專業(yè)學位。

國務院學位委員會此次學科目錄修訂意圖很明顯，就是既保留藝術學獨立門類地位以體現(xiàn)重視，也明確了以后的藝術學科發(fā)展方向：以專業(yè)型學位培養(yǎng)建設為主，并適當縮減學術型學位的規(guī)模。

自上一版學科目錄以來，藝術專業(yè)碩士學位（MFA）就得到了教育部的大力支持，全國批準開設MFA的高?？倲?shù)已經(jīng)超過百所，但十余年的實踐探索下來，對MFA的培養(yǎng)目標各所高校雖已基本達成了共識，就是實踐與理論相結合（尤其強調(diào)實踐在先），但總體來看在具體培養(yǎng)執(zhí)行上并不能完全盡如人意。這其中最重要的就是實踐與理論如何平衡的問題：一是相當一部分高校MFA采取兩年學制，培養(yǎng)時間比較倉促。其次，也存在不少三跨生（跨專業(yè)、跨學校、跨地區(qū)），尤其是非設計的跨門類專業(yè)學生，由于缺少本科階段的專業(yè)訓練，使不少專業(yè)藝術院校教師甚至感嘆設計類MFA有些甚至還不如本校本科生的畢業(yè)設計水準；單看畢業(yè)論文的話，專碩由于學習時間與投入精力受限，平均也很難達到學碩的水準。眼下藝術類專碩尚在探索階段，眼看馬上又要開設藝術類專業(yè)博士，這也對藝術專業(yè)型學位的培養(yǎng)提出了更加嚴峻的挑戰(zhàn)。

2018年底，蘇州科技大學莫軍華教授在中國建筑工業(yè)出版社出版了專著《勾吳：一位平面設計師的視界》，軍華兄也贈送了筆者一本裝幀精美考究的簽名大作（下文簡稱《勾吳》）。這本厚達300余頁的書是莫軍華教授在近二十年設計創(chuàng)作基礎上再加上設計理論構建積淀而成，無論是從藝術欣賞性還是從理論思想性角度來說，均可謂兩者兼?zhèn)洹?/p>

軍華兄一直很誠懇地希望我能提點意見，尤其是寫篇書評議論一二。我平時雖與學友們一起組織讀書會讀經(jīng)典，但要為同好寫一篇較中肯的書評卻深感忐忑。一怕沒有深刻理解原作，尤其是這本著作的許多設計作品也大含深意；二怕褒貶失當，這無疑是對作者勞動的不尊重。加之工作雜事纏身，此事也就擱置了許久。

此次新學科目錄出臺后，筆者之前也就該話題在“閱麓讀書會”公眾號發(fā)表了《我看國務院學位委員會“人才培養(yǎng)學課專業(yè)目錄（藝術學）合理之處”》一文談了些個人看法，肯定了藝術學以專業(yè)型學位培養(yǎng)為主的大方向。但藝術專碩，尤其是要求更高的專博應該如何培養(yǎng)，一時也說不出所以然。閑來無事之時，恰好又翻到莫軍華的《勾吳》，此番再細品該書，倒讀出了不一樣的味道，尤其是對于未來設計專業(yè)型博士學位的培養(yǎng)，在心里又有了幾分新答案。

《勾吳：一位平面設計師的視界》，雖然書名十分詩意，但內(nèi)容卻是相當嚴謹?shù)膶W術探索及對學術理論思考。據(jù)書中解釋“勾吳，是將抽象的吳地文化概念進行具象重構的手段?！暯纭仁且曈X思維，關于視知覺的能力和方法；又是藝術設計的邊界，用現(xiàn)象學的‘本質(zhì)直觀法’懸置流俗的設計觀點，直觀事物的本質(zhì)。”軍華是我湖南同鄉(xiāng)及師兄，目前我們分別定居于華東兩個代表性城市，上海被譽為海派文化代表，自上海開埠以來的外灘萬國建筑、石庫門、月份牌廣告、浦東陸家嘴“三件套”這些已經(jīng)為“海派設計”勾勒出了相當鮮明的視覺觀照。而軍華兄所在的蘇州，既是人們印象中講著吳儂軟語的江南水鄉(xiāng)、園林之都，又是改革開放以來外向型經(jīng)濟發(fā)展極具代表性的江南古城，因此如何從設計語言上勾勒江南風格并從理論上來總結出新江南的視覺與文化內(nèi)涵，卻似乎并不容易。莫軍華曾擔任蘇州平面設計師協(xié)會第八屆理事會主席，過去長期通過舉辦“蘇州印象”海報邀請展，邀請全國設計同行探索江南文化設計思想。此書正是他自己二十多年來關于這個課題方向的作品與理論之集大成者，該書既有厚度又有深度，如果按照如今的學術“八股”格式重新整理，倒不失為即將到來的專業(yè)型博士學位論文的一種參考思路與范式。

首先，專業(yè)學位與科學學位培養(yǎng)目標不同。設計專業(yè)型博士學位畢業(yè)論文的形式一定是作品加理論，這個在形式上很容易理解，但具體如何體現(xiàn)內(nèi)涵，卻是一個很大的難點。從現(xiàn)階段設計MFA培養(yǎng)的幾年實踐經(jīng)驗來看，并不完全盡如人意，專碩由于時間相對倉促，不少畢業(yè)設計作品質(zhì)量無法達到預期要求，另外設計選題的學術、研究性不足，沒有與社會或商業(yè)設計項目拉開適當距離。關于藝術創(chuàng)作是否具有的學術性，素來是個爭議較大的話題，學者曹意強認為藝術創(chuàng)作就是學術，是因為體現(xiàn)在“藝術的智性力量”。以宋學勤為代表的一些學者則認“不能簡單把為藝術創(chuàng)作當成學術”。筆者認為藝術（設計）創(chuàng)作是否學術不應簡單的由創(chuàng)作行為本身來進行簡單判斷，而應該通過創(chuàng)作者意圖以及該件（系列）作品所承擔的學術角色來判斷。包括藝術設計在內(nèi)的很多具體藝術理論研究，如果失去實踐作為支撐，其理論往往也容易陷入空泛的形而上學。所以，無論是在長期創(chuàng)作過程中逐漸歸納總結出的理論，還是先有理論構思后再通過創(chuàng)作去不斷驗證，這樣的創(chuàng)作，應當屬于學術型的創(chuàng)作，大致類似于自然科學研究中的實驗。

《勾吳》無疑屬于前者，該書主要基于作者在長期創(chuàng)作過程中，積累的對江南吳地獨特設計韻味與文化蘊涵的研究探索。譬如江南吳文化與水的關系，本書通過大量設計作品對此進行了探索，并總結出吳地包容重禮的“水文化”性格，使作者對江南水文化的理解從具象逐漸走向意象，從表層走進深層。在軍華兄的許多海報、標志、書籍裝幀設計之中，水墨是他常用的設計手法和元素，這里的水墨，既有中國的傳統(tǒng)水墨意蘊，更有吳地水鄉(xiāng)特有的“景”“舟”“煙”“雨”不同形態(tài)的水韻融合，成為江南水鄉(xiāng)獨特的“雅韻”。江南水鄉(xiāng)又是和橋緊密聯(lián)系在一起的，所以即使是商業(yè)設計，作者也主動探索吳地水文化與設計思想的聯(lián)姻，比如主動送給甲方莊基村一個標志，該標志外形是商周時期的石鉞，抽象的線條象征著阡陌相通，也似江南水鄉(xiāng)“小橋流水人家”的盡美之徑。在蘇州軌道交通4號線南門路站藝術墻設計上，莫軍華將蘇州水鄉(xiāng)與園林的“有無相生”“動靜相養(yǎng)”“曲直有度”關系表現(xiàn)得十分精彩，體現(xiàn)出了與上海的海派水文化的明顯差異性?；蛟S作者一開始并沒有把蘇州吳文化視覺作為一個具體的研究方向，但這種逐步聚焦的研究具有無意識的自律性，尤其通過長達二十年從平面海報到展示空間、從企業(yè)形象到產(chǎn)品包裝、從自由創(chuàng)作到商業(yè)委托，作者對江南吳文化的蘊涵理解從“吳地鉤沉”“江南風物”“詩化天堂”“雅韻之思”“吳中之境”“吳地印象”“書香門第”“斯文之物”“三言兩拍”等多個方面進行了理論歸納。從這個角度來看，藝術設計創(chuàng)作不僅具有學術性，而且從創(chuàng)作到理論總結既是一種設計學發(fā)展的必然需要，也是設計理論自律發(fā)生與他律影響相互關系的必然結果。

后者則以上海音樂學院的趙維平教授為例，趙教授通過多年研究考證還原了唐代的部分樂譜和樂器，但文字是無聲而音樂是有聲的，以往的中國古代音樂史研究多為無聲的文字音樂史研究。為了用有聲的音樂來驗證無聲的研究，趙教授聯(lián)合上音多媒體專業(yè)代曉蓉教授、上戲舞蹈專業(yè)舉辦了一場實驗性的《絲路之樂·唐韻回響》音樂會，重現(xiàn)出大唐盛世之樂，將四弦曲頸琵琶、箜篌、五弦直頸琵琶、阮咸、篳篥、尺八、十九簧笙、十三弦箏，這些現(xiàn)代早已失傳很久的唐代樂器都進行了真實還原，并將之進行音樂演奏。

可見，無論是從藝術創(chuàng)作到論文總結，還是從論文構設到藝術創(chuàng)作，皆為一個水到渠成的過程，兩者并非無法融合，實踐與理論也并不矛盾，專碩、專博的培養(yǎng)目標，并不是要培養(yǎng)從事于理論的專門研究型人才，也不是要培養(yǎng)專業(yè)技藝超一流的藝術家，而是真正能夠“學”與“術”并重，把研究和實踐有機結合于一體的復合型人才。

其次，是設計專業(yè)博士生的培養(yǎng)對象如何選拔問題。近年來，我國絕大多數(shù)高校的學術型博士招生都由過去的統(tǒng)一招生考試制度轉(zhuǎn)變?yōu)榱恕吧暾埧己酥啤?。后者無疑對考生的學術研究方向和積累更加側(cè)重，也使申請者對本專業(yè)基礎知識是否掌握牢固的重要性遠超突擊應付考試。即將到來的藝術專博想必也將基本延續(xù)這一“申請考核制”，但專業(yè)學位博士與科學學位博士的申請考核也不應采取完全相同標準，從某個角度來說，專業(yè)學位博士要求其實比科學學位博士更難更復雜。

莫軍華目前正在著名哲學家孫周興教授門下攻讀藝術哲學博士，哲學是一門抽象的人文學科，與具體藝術經(jīng)驗側(cè)重于形象思維不同，藝術哲學主要是對藝術現(xiàn)象、本質(zhì)從概念到理論的抽象思辨。應該說軍華兄這幾年通過寒窗苦讀和孫教授的悉心指導，哲學造詣已大有精進，不過我們在私下交流中也仍然能夠感覺出他對哲學的困惑，就是抽象的概念和理論如何指導實踐的問題。哲學能夠指導人類的前行方向，但就某一個具體的藝術實踐來說，卻又往往束手無策，這是抽象概念與具體藝術實踐無法打通的難題。所以我和軍華戲語，如果早有了藝術型專業(yè)博士，他在《勾吳》書稿基礎上再加以完善，一定是設計專博論文的一種有益嘗試，畢竟任何有價值的探索都是對專博畢業(yè)論文培養(yǎng)的有益積累。而且他讀的這些哲學書也絕非白讀，可以使抽象理論用以對實踐創(chuàng)作的深入思考，正如該書“力圖模糊專業(yè)邊界，超越形式本體論的局限，打破形式與符號的二元對立，以圖式話語研究替代傳統(tǒng)藝術形式和符號意義相分離的研究方法，用視覺敘事和圖形語言設計的手段重塑吳地文化，探尋在文化多樣性進程中的文化自覺之路”。莫軍華長期對漢字在視覺設計中的作用進行了深入地研究和實驗探索，并在本書歸納出“字象”“字圖”“字空”“字意”的字境設計方法，從這個角度來說，《勾吳》又體現(xiàn)了一種作者通過二十年的設計實踐加上近些年沉浸于哲學思辨再進行糅合的學術特點。

以《勾吳》來看，一個合格的藝術專業(yè)博士，和藝術專碩培養(yǎng)還是有很大區(qū)別的，MFA現(xiàn)階段仍然采取全國統(tǒng)考，雖然也有復試環(huán)節(jié)，但遴選方式其實還是偏重于應試選拔。而藝術專業(yè)博士則不同，學位候選人必須在該藝術領域有豐富乃至長期的創(chuàng)作經(jīng)驗，但光有經(jīng)驗也不夠，同時申請者所在設計學科的實踐領域也至少有一定的理論自覺、理論思考和理論沉淀，藝術專業(yè)博士，是培養(yǎng)理論與實踐兼具的精英型人才，能夠為國家設計學科解決某方面的實際問題并進行理論創(chuàng)新，所以必須是一專多能的復合型人才而非單一的理論或創(chuàng)作偏才。

總體來看，《勾吳》全書聚焦鮮明，以探索吳地江南文化為設計與理論研究視角，不失為即將到來的專業(yè)博士學位論文提供了一種參考思路與范式。但全書也存在著風格上“西哲與中哲”“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”“中華與江南”“理論與實踐”，內(nèi)容上學理、議論、民俗、創(chuàng)作、心得、交往、抒情、敘事等多重雜糅之特點，與傳統(tǒng)的學位論文相比略顯不夠系統(tǒng)，不過如果過于追求學理上的系統(tǒng)化，該書或許也就少了許多“夾敘夾議”“形散而神不散”的趣味性，當然，軍華兄畢竟在當初也從未想過將其當作正式的學位論文形式來寫作，該書就探索江南吳文化設計思想的學術價值是不言而喻的。

一本好書，在于能夠給人以啟迪和思考，《勾吳》正是給予了我這樣覃思。