容婷，雷甜

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530022）

前言

瑤族刺繡（以下簡稱“瑤繡”）是一項(xiàng)極具特色和代表性的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，“瑤族刺繡”被列為民間美術(shù)類的國家級非遺項(xiàng)目，其所屬地區(qū)為廣東省。此外在廣西壯族自治區(qū)的省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中還有百色地區(qū)的田林瑤族刺繡技藝、桂林地區(qū)的興安瑤族刺繡、百色地區(qū)的那坡瑤族織繡技藝和來賓地區(qū)的瑤族織繡技藝四項(xiàng)非遺項(xiàng)目，前兩項(xiàng)屬于傳統(tǒng)美術(shù)類非遺項(xiàng)目，后兩者屬于傳統(tǒng)技藝類非遺項(xiàng)目。

我國的紡織類非遺種類主要分為民間美術(shù)類、傳統(tǒng)技藝類和民俗類。非遺瑤繡主要?dú)w類在民間美術(shù)和傳統(tǒng)技藝這兩大類。但是在國家級和省級的非遺項(xiàng)目中屬于民俗類的“瑤族服飾”就有8 項(xiàng)，都所屬廣西地區(qū)。在這些民俗類非遺的瑤族服飾中，瑤族刺繡也扮演著重要的角色。由此可見，瑤族刺繡是瑤族服飾及其文化中極具特色和代表性的一個(gè)反映面?，幾迨且粋€(gè)人口眾多，廣泛分布在我國廣西、廣東、湖南、云南、貴州等地，甚至越南、泰國、老撾、美國、法國也有分布的跨境古老民族。所以研究和保護(hù)傳承瑤族刺繡和瑤族服飾，對瑤族文化的研究乃至南方少數(shù)民族歷史的研究都具有一定的學(xué)術(shù)價(jià)值，對文化多樣性的保護(hù)、中華文化命脈的延續(xù)也有積極的作用。

1 瑤族刺繡概況

要辨別內(nèi)在價(jià)值首先要剖析保護(hù)對象——瑤族刺繡。不同地區(qū)支系的瑤族服飾和瑤族刺繡在非遺項(xiàng)目類別中分別劃分為傳統(tǒng)手工技藝、民俗類和民間美術(shù)類，這其實(shí)就是從物質(zhì)技術(shù)、社會(huì)和審美三個(gè)層面對瑤族刺繡進(jìn)行認(rèn)識(shí)。接下來，簡要介紹瑤族刺繡這三方面的特點(diǎn)。

1.1 作為傳統(tǒng)手工技藝的瑤族刺繡

早在隋朝，瑤族就已經(jīng)出現(xiàn)了繡花裙，《隋書·地理志下》有記載“長沙郡又雜有夷蜒，名曰莫徭……其女子青布衫，斑布裙，通無鞋”。到了宋朝，繡花技術(shù)有了進(jìn)一步的提高，周去非的《嶺外代答》中記載“婦人上衫下裙，斑斕勃窣”。到了明清時(shí)期，瑤族的刺繡技術(shù)達(dá)到頂峰，一些傳世的實(shí)物上可以看出瑤族人民高超的刺繡技巧。一直到今天，因?yàn)楹芏喱幾宓貐^(qū)的瑤族人依然穿本民族的服飾，所以瑤族的刺繡技術(shù)得以延續(xù)至今。

刺繡是瑤族服飾重要和普遍的裝飾手段，幾乎服飾的各個(gè)部位都有刺繡，尤其是服裝的門襟、袖口、褲腳、裙邊和腰帶，以及一些配飾上都是瑤族婦女喜愛施繡的地方?？梢哉f刺繡是瑤族婦女的終生手藝。

瑤族刺繡所用的底布，過去基本上是土布，現(xiàn)在更多的是市場上買來的化纖面料。刺繡用的繡線，以前基本上都是五彩的蠶絲線，自己養(yǎng)蠶，繅絲，然后自己染色，或者請壯族、漢族人染色，隨著成本的上升，越來越多的瑤族婦女購買棉線或腈綸等化纖的成品花線。

瑤族女孩從小就和母親或者其他女性親屬學(xué)習(xí)繡花，熟能生巧無須繡架和繃框，也沒有繡花樣子，一切的設(shè)計(jì)和勾稿都在頭腦里進(jìn)行，只要有針和剪刀，便可隨時(shí)隨地刺繡。所以，瑤族刺繡工具和工序都較簡單。

瑤族服飾上那些精美紋樣，都是由瑤族婦女一針一線繡出來的。針法則是瑤族婦女刺繡技藝的具體體現(xiàn)?，幾宓拇汤C針法主要有：平繡、鎖繡、打籽繡、剪貼繡和挑花等。

1.1.1 平繡

平繡是一種古老的繡法，也叫“直針”“齊針”“出邊”。也是最基礎(chǔ)的繡法，做法是將繡線平直排列，組成“留型”紋樣。它的繡面平整，線跡清晰細(xì)膩，色彩艷麗鮮明。如圖1 瑤族的繡花錢包上面的花朵就是平繡針法繡成。

1.1.2 鎖繡

鎖繡是最古老的一種針法，長沙馬王堆一號(hào)漢墓出土的衣物上的云紋即鎖繡繡制?！版i繡的起針在紋樣根端，而在起針旁邊落針，落針時(shí)將繡線兜挽成套圈狀，第二針起針即從套圈中插針，兩針之間約半市分（1.5 mm），并將前一個(gè)套圈扯緊。如此反復(fù)，即形成鎖鏈狀盤曲相套的紋飾”[1]，這樣的繡法適合勾邊使輪廓清晰明確，如圖2。

1.1.3 打籽繡

打籽繡是刺繡傳統(tǒng)針法之一。點(diǎn)繡的一種，亦稱“打籽”。用線條繞成粒狀小圈，繡一針，形成一?！白印?，故名。

1.1.4 釘針

輔助針的一種，是將繡成的線條釘牢加固的一種針法。傳統(tǒng)的瑤族龍勝盤瑤繡花鞋上就運(yùn)用釘針加固紋樣邊緣線條。

1.1.5 挑花

挑花，古代稱為“戳紗繡”“納紗繡”，現(xiàn)在也可以稱為“數(shù)紗繡”。刺繡時(shí)，按照織物經(jīng)緯格有規(guī)律的運(yùn)針?？梢哉f，挑花是廣西瑤族服飾中最常見，運(yùn)用最廣泛，最具代表性的繡法。具體分為平挑和十字挑兩種針法，都需要嚴(yán)格按照紗眼數(shù)好針數(shù)進(jìn)行挑花。

（1）平挑

平挑就是在水平方向上進(jìn)行挑花，一般按同一緯線為基準(zhǔn)，具體可以分為“平直長短針”和“斜挑長短針”。如圖3 中的山形紋等運(yùn)用的針法即平挑。其中“斜挑長短針”，指在同一方向勻稱斜向運(yùn)針繡制紋樣的方法，如圖3 中的直線紋樣。

（2）十字挑花

十字挑花，和如今流行的“十字繡”類似，在面料上依照網(wǎng)眼用繡線逐眼，交叉繡上十字紋樣，從而組成各種紋樣?，幾宸椬疃嗟氖遣捎梅疵胬C法，也就是“反面繡，正面看”。挑繡時(shí)候不看正面，底布上按紗路經(jīng)緯線，確定圖案部位，從反面運(yùn)針，按照布料的經(jīng)緯交織點(diǎn)施繡，但正面卻顯得十分平整，紋路線條十分清晰，圖像栩栩如生。在挑花中整幅圖案面線、垂直線與平行線，分別采用角度為45°、90°或180°，沒有弧線。反面挑繡有反面平挑和反面十字挑繡兩種繡法。廣西的永福盤瑤、龍勝紅瑤和東興大板瑤等瑤族支系都廣泛運(yùn)用反面挑繡的針法。從圖4 可以看出，瑤族婦女一般先把起到間隔作用的直線紋樣繡好，再繡其中的圖案。

瑤族婦女繡花一般不會(huì)提前起樣，要繡的圖案了然于胸，這需要長年累月的經(jīng)驗(yàn)積累才能熟能生巧，這些精美的刺繡是世世代代瑤族婦女智慧的結(jié)晶。

以上即為瑤族刺繡的主要針法，由各針法就能看出瑤族刺繡的歷史價(jià)值，基本上沿用的是古老悠久的刺繡針法，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造自己的風(fēng)格。但是目前，這樣優(yōu)秀的傳統(tǒng)技藝面臨的是機(jī)繡的沖擊，以及傳統(tǒng)材料不再使用，由傳統(tǒng)的真絲和植物染色，逐漸被化學(xué)染色的毛線取代的窘境。這個(gè)困境也不僅僅瑤族刺繡面對的，其實(shí)在很多少數(shù)民族地區(qū)的傳統(tǒng)服飾手工藝都面臨著同樣的沖擊。如果不用手工刺繡，那就失去了紡織類非遺最重要的特征，機(jī)器永遠(yuǎn)不能代替人手的靈巧，繡品也不會(huì)有手工的靈氣，無法體現(xiàn)人的價(jià)值。

1.2 作為民俗類的瑤族刺繡

瑤族刺繡是一項(xiàng)代代相傳，通過口述和心理積淀、手工習(xí)得等方式進(jìn)行傳承的特殊物質(zhì)表現(xiàn)。它有很強(qiáng)的抽象性和無形性。是瑤族婦女生活中不可或缺的一部分。通過刺繡，她們傳情達(dá)意、組織生活，所以在瑤族社會(huì)中刺繡的社會(huì)性不容忽視。而瑤族刺繡最終的表現(xiàn)形式，那些極具風(fēng)格的紋樣都繡制在衣服上，通過瑤族服飾在婚喪嫁娶、節(jié)慶禮儀等重大場合展現(xiàn)民族文化的魅力。

刺繡在瑤族民俗生活中的功能性也體現(xiàn)于此。首先是審美功能，這在下一小節(jié)詳述。其次是實(shí)用功能，比如很多瑤族服飾的領(lǐng)口、袖口、襟邊都有刺繡或色布拼縫，一方面起到裝飾的作用，另一方面也是對這些容易破損的部位進(jìn)行加固。再次，瑤族刺繡具有符號(hào)功能。其中最主要的就是民族識(shí)別功能?，幾宕汤C中有一些傳統(tǒng)的紋樣以及這些不同紋樣在服飾上的排布，這些都是約定俗成代代相傳的樣式，同一支系的瑤族就算遷徙分布于不同地區(qū)，這樣固定的刺繡式樣仍然不變，成為識(shí)別這一支系瑤族的標(biāo)志之一。還有一個(gè)功能是身份的區(qū)別?，幾宓拦┑姆椛厦娲汤C著各種道教的神祇，瑤族男子在參加成年禮儀“度戒”時(shí)，道公、師公都會(huì)穿這樣的服飾。根據(jù)便裝和盛裝的不同，刺繡的部位、刺繡花紋的繁復(fù)程度也有所區(qū)別?，幾逍履锒Y服是盛裝，一般都比日常裝要隆重很多，服飾上的刺繡會(huì)更多更繁復(fù)。這些都是瑤族刺繡在人生禮儀中的表現(xiàn)，還有的刺繡紋樣承載著民族的歷史記憶。比如，南丹縣白褲瑤男裝褲子上的五條紅色長條形刺繡紋樣，據(jù)說是祖先在一次戰(zhàn)爭中遺留在褲子上的“血手印”，后人為了紀(jì)念祖先，就使用紅色的絲線按此形狀繡于褲子上?？傊?，瑤族刺繡作為瑤族服飾重要的裝飾，在民族標(biāo)識(shí)、凝聚族群、傳承歷史文化和信仰方面起到了重要的作用。這也是瑤族刺繡非遺活態(tài)性的體現(xiàn)。

“見人、見物、見生活”，瑤族刺繡的傳承者是瑤族人民，它需要在一個(gè)瑤族文化生態(tài)保持很好的瑤族地區(qū)才能保有旺盛的生命力。這樣對一些瑤族文化生態(tài)脆弱的地區(qū)提出了挑戰(zhàn)。即使是在目前瑤族文化生態(tài)保持較好的地方，因?yàn)槁糜蔚陌l(fā)展，很多展演于民俗活動(dòng)和表演的瑤族服飾和瑤族刺繡更多地被機(jī)繡機(jī)制代替手工制作。為了迎合市場，刺繡的紋樣和材料引入很多非傳統(tǒng)的元素，失去了民族特色?，幾宕汤C在瑤族社會(huì)生活中扮演的角色，由以往的主要是瑤族人民生活服用物，向旅游表演和旅游商品過渡。這樣的瑤族刺繡失去了民俗性，嚴(yán)格來說都不能成為非遺傳承的對象。

1.3 作為民間美術(shù)類的瑤族刺繡

作為一種裝飾性極強(qiáng)的服飾手工藝，瑤族刺繡重要的功能還是它的審美功能，最大的價(jià)值也在于它的美學(xué)價(jià)值。作為民間美術(shù)類的非遺瑤繡，色彩和紋樣是認(rèn)識(shí)其美學(xué)特征的兩個(gè)方面。

1.3.1 色彩

中國歷代王朝官服正色即“紅、藍(lán)、黃、黑、白”五色，黑色和白色是無彩色，紅、黃、藍(lán)三種顏色正好是三原色，由三原色可以互相調(diào)配出更多絢麗多姿的顏色?？梢娢覈湃嗽缫丫哂泻芨叩纳收J(rèn)知水平?，幾宸椛线\(yùn)用最多的正是這“正方五色”，由此可見瑤族在歷史發(fā)展中對中原文化的繼承，以及因?yàn)樯姝h(huán)境相對閉塞，對色彩的運(yùn)用的不受傳統(tǒng)禮法的限制。黑色和藍(lán)色更多的是面料的顏色，紅色、黃色和白色這些鮮艷的色彩，主要通過刺繡和織錦體現(xiàn)在裝飾部位。除了“正方五色”瑤族刺繡還會(huì)運(yùn)用到玫紅、桔黃、綠色等顏色，但是普遍來說還是以大紅色和黃色等暖色調(diào)為主來進(jìn)行服飾的刺繡裝飾。

瑤族服飾的裝飾色彩，主要是由挑花、刺繡和織錦工藝表現(xiàn)出來的?，幾寰康娜究椑C等手工藝給其服飾帶來了五彩斑斕的色彩和繁復(fù)瑰麗的紋樣，而各種獨(dú)特的紋樣由各色彩線一針一線織繡而成。具體在服飾上的表現(xiàn)集中在衣領(lǐng)、衣襟、衣袖口、下擺邊沿、腰帶、褲腳、裙邊和頭飾等部位，簡而言之，就是頭部、四肢末端、身體胸前和腰部。素雅深沉的面料，配上明快艷麗的裝飾，對比強(qiáng)烈，而且彩色裝飾部位在頭部、四肢末端、前胸和腰部，頭部和胸前是給人第一印象的集中點(diǎn)，所以這部分的裝飾尤為隆重，色彩也極其艷麗。隨著人的行動(dòng)，四肢末端部位的服飾花紋也跟隨著上下擺動(dòng)，使得整個(gè)人的形象更為生動(dòng)活潑，加上腰部腰帶的裝飾，基本上彩色的裝飾勾勒了瑤族服飾的線條，讓整個(gè)服飾形象更加鮮明。

瑤族服飾色彩搭配通常是明度一高一低，色相近乎互補(bǔ)的對比色搭配。如普藍(lán)或黑色底布配上大紅、朱紅、橘紅、玫瑰紅、檸檬黃、草綠、湖藍(lán)、白色等色。瑤族服飾色彩搭配形式雖多，但都是以色相和明度對比為主的搭配形式，基本歸納為2 種：單色與多色對比、暗色與亮色對比。這里說的單色主要指的是面料的顏色，即黑色、普藍(lán)、天藍(lán)和白色；多色指的是五彩的繡線。暗色和亮色也多指的是服裝面料和裝飾用色的對比?，幾宕汤C和服裝的結(jié)合，從色彩來說基本上是無彩色（黑色）和有彩色的結(jié)合。裝飾色彩來說是對比色或互補(bǔ)色的組合，還有同類色與鄰近色的組合，視覺上形成激烈碰撞。

1.3.2 紋樣

瑤族的服飾紋樣主要是由刺繡和織錦織繡出來的，因?yàn)楝幾宕汤C針法主要是挑花，構(gòu)成線條都是直線的，所以廣西瑤族的服飾紋樣主要是幾何紋樣。故本小節(jié)內(nèi)容重點(diǎn)說的是瑤族刺繡的幾何紋樣。

瑤族刺繡幾何紋幾乎在瑤族服飾的任何部位都有其裝飾，主要裝飾在行走時(shí)富有動(dòng)態(tài)感的部位和衣服的邊緣，如袖子、褲腿、衣肩、胸、襟、背、腰和裙下擺等，服裝配伍如披肩、圍腰、腰帶、頭帕、鞋子等，甚至挎包、床單等都不乏幾何紋樣，可見幾何紋樣在瑤族服飾和生活中運(yùn)用之廣泛。

瑤族刺繡中很多幾何紋樣是由單純由點(diǎn)、線、面構(gòu)成的純理念形態(tài)的紋樣。這些紋樣單純由直線、折直線構(gòu)成各種菱形、方形、三角形等高度抽象的幾何紋樣，具體有云紋、雷紋、日字紋、水波紋、菱形紋、回形紋、萬字紋、十字紋、勾連紋、圓圈紋、羽狀紋、鋸齒紋等。還有一些幾何紋樣是對自然物和人造物的模仿以及符號(hào)化，高度抽象概括形成的紋樣。這些紋樣是對自然里的花草樹木和花鳥魚蟲高度的抽象結(jié)晶。這些紋樣經(jīng)過漫長的歷史沉淀，已經(jīng)高度抽象化，只有本民族的人才能識(shí)別。比如廣西荔浦尖頭瑤挑花頭帕（圖5），左右兩邊三列紋樣從外到內(nèi)依次是八角花紋樣、人形紋樣和萬字紋。

從紋樣的構(gòu)成形式來說，瑤族刺繡有單獨(dú)紋樣和連續(xù)紋樣。單獨(dú)紋樣有適合紋樣和邊緣紋樣，其中邊緣紋樣的組成骨法有對稱式和連續(xù)式。連續(xù)紋樣是瑤族刺繡主要的紋樣構(gòu)成形式，以左右連續(xù)的橫式二方連續(xù)紋樣為主。這些構(gòu)成形式蘊(yùn)含著瑤族刺繡的圖案構(gòu)成法則，即圖案形式美的規(guī)律：統(tǒng)一變化、對比調(diào)和、均齊平衡、連續(xù)重復(fù)。

2 設(shè)計(jì)美學(xué)介入非遺瑤繡研究的必要性

李超德在《非遺研究和創(chuàng)新設(shè)計(jì)需要新視角》一文中提出：“傳統(tǒng)工藝美術(shù)如何同現(xiàn)代設(shè)計(jì)緊密結(jié)合起來，需要著力提高設(shè)計(jì)師的審美視野、修養(yǎng)與境界，以粗陋和平庸的手法簡單圖解和刻意拼貼民族傳統(tǒng)的相關(guān)圖形，無法體會(huì)傳統(tǒng)文化精神的實(shí)質(zhì)，設(shè)計(jì)的產(chǎn)品自然也無法承擔(dān)起現(xiàn)代社會(huì)設(shè)計(jì)話語權(quán)和設(shè)計(jì)風(fēng)格民族化的責(zé)任。因此，需要在廣泛的層面上提升民眾的普遍審美趣味，讓傳統(tǒng)工藝和民族文化精神有知音[2]?！?/p>

然而，在瑤族服飾研究和瑤族非遺研究中運(yùn)用設(shè)計(jì)美學(xué)理論的成果并不多見。劉凡嘉《瑤族傳統(tǒng)服飾的設(shè)計(jì)美學(xué)思想》一文從審美追求、審美意識(shí)和審美效能三方面來分析瑤族傳統(tǒng)服飾，這并非真正從設(shè)計(jì)的角度來認(rèn)知審美。胡蓉蓉《設(shè)計(jì)美學(xué)在少數(shù)民族服飾圖案紋樣中的應(yīng)用》、唐文正《瑤族服飾紋樣中的幾何韻律的審美價(jià)值分析》等論文也同樣只是從視覺形式美這一方面來闡述瑤族服飾的審美價(jià)值。這些研究都未從真正意義上的設(shè)計(jì)美學(xué)學(xué)科知識(shí)理論出發(fā)研究民族服飾和非遺。

設(shè)計(jì)美學(xué)是把美學(xué)的核心放到人類設(shè)計(jì)活動(dòng)中，將其框架構(gòu)建在科學(xué)技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的設(shè)計(jì)層面上，指導(dǎo)設(shè)計(jì)活動(dòng)向?qū)徝阑较虬l(fā)展。設(shè)計(jì)離不開“人”與“生活”，非遺最大特點(diǎn)也是不脫離民族特殊的生活生產(chǎn)方式。無論“設(shè)計(jì)”還是“非遺”都應(yīng)見人、見物、見生活。

李超德在《非遺研究和創(chuàng)新設(shè)計(jì)需要新視角》一文中闡述了非遺研究和創(chuàng)新設(shè)計(jì)的現(xiàn)狀，他認(rèn)為：應(yīng)重點(diǎn)培養(yǎng)民間藝術(shù)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)化能力，可以借鑒日本的“民藝運(yùn)動(dòng)”的經(jīng)驗(yàn)，地域性文化可因發(fā)展的先進(jìn)性，成長為世界性文化[2]。認(rèn)為真正的傳承與創(chuàng)新是抽離了傳統(tǒng)元素中具象的東西，形成其內(nèi)在精神。美與實(shí)用是傳統(tǒng)民藝的根基，非遺也如此，如果非遺是中看不中用的東西，非遺與古董和藝術(shù)品收藏就無二致。非遺所包含的情感、意義、思維方式、審美特性蘊(yùn)含著傳統(tǒng)文化最深的根源，保留著形成該民族文化的原生狀態(tài)。能打破文化壁壘，在普遍人類范圍內(nèi)達(dá)成一致審美認(rèn)同的，應(yīng)該是隱藏的審美共性規(guī)律。

“當(dāng)工藝品脫離了原本的文化土壤，而被植入另一種文化時(shí)，就會(huì)引發(fā)一系列的文化變遷現(xiàn)象。最常見的是，美感所在發(fā)生了改變，工具性物品會(huì)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)[3]?！泵褡宸椩诓煌Z境、不同主體間存在認(rèn)知上的差異。如若要不同文化、民族背景的人認(rèn)同某一民族非遺的價(jià)值，并能欣賞理解其美的所在，首先就是要挖掘出能引發(fā)審美共性的潛在因素，這樣的因素是跨文化語境下，人類能共同理解的審美。如此一來才能把握非遺保護(hù)的核心要素以及創(chuàng)新發(fā)展的方向。

設(shè)計(jì)領(lǐng)域里的“形式”與“功能”，在一定意義上契合民藝和非遺領(lǐng)域中的“審美”與“實(shí)用”。在設(shè)計(jì)美學(xué)視野下重新認(rèn)識(shí)民族刺繡紋樣，重點(diǎn)在認(rèn)識(shí)形式的審美特性。形式的審美特性是形式的整體組合的某種特征，而不是關(guān)于哪個(gè)特定形式。這就是構(gòu)圖，形式與構(gòu)型的交匯統(tǒng)一。構(gòu)圖也有設(shè)計(jì)之意。構(gòu)圖的主要基礎(chǔ)是幾何的、有機(jī)的和動(dòng)態(tài)的。風(fēng)格主要由幾種基本形式構(gòu)成?，幾宕汤C以挑花為主，以抽象幾何紋樣形式呈現(xiàn)最多。這樣的形式特征，特別適合從形式構(gòu)圖，風(fēng)格形成等方面去探討，深入挖掘其在設(shè)計(jì)美學(xué)中的價(jià)值。而這樣的工作需要對大量傳統(tǒng)瑤族刺繡式樣進(jìn)行研究整理和總結(jié)。這即是將來研究需要努力的目標(biāo)。

結(jié)語

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)不應(yīng)僅僅作為文獻(xiàn)去保存或解讀，它是與人們生活息息相關(guān)的文化活態(tài)存在。非遺里傳承至今的經(jīng)典樣式，不應(yīng)簡單矢量化、碎片化的提取并照搬運(yùn)用，而應(yīng)通過與其他民族或者其他歷史時(shí)期同類事物的對比，去發(fā)現(xiàn)傳承下來的審美形式規(guī)律，并將這樣的規(guī)律用符合現(xiàn)代思維的方式進(jìn)行創(chuàng)新表達(dá)。設(shè)計(jì)美學(xué)，為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)和創(chuàng)新發(fā)展路徑的探索提供更為合適的理論。本文只是拋磚引玉，期待后續(xù)在該方向深入的研究。